Obras del escritor Nekrasov en arte visual. Ilustraciones de "ferrocarril" n.anekrasov para las obras de Nekrasov
Albert Einstein dijo: "La vida de una persona separada tiene sentido solo en la medida en que ayuda a hacer que las vidas de otras personas sean más hermosas y nobles".
Meta: Para explorar el poema detallado "ferrocarril" n.a.nekrasov; Obras de pintura dedicadas a los problemas planteados en el poema; Crea tus ilustraciones. Tareas:
Muestre la actitud de NekRasov para trabajar personas y sus opresores; Ayudar a los oyentes a presentar pinturas y personas en ella representadas; Hable sobre la imagen K.A. Savitsky, considere la ilustración de I.S. Lelzunov, evalúe mis ilustraciones con el poema de Nekrasov
Desarrollar sentimientos estéticos y emociones, creatividad;
Ferrocarril en patriotismo y amor por la literatura artística, lectura, pintura.
Resultados planificados:
Personal: conciencia de los problemas del proyecto y el deseo de cumplirlos;
Metapered: Capacidad para organizar sus actividades, identificar sus metas y objetivos, la capacidad de realizar una búsqueda independiente de información, la capacidad de interactuar con las personas, trabajar en un equipo, expresar su opinión, habilidades prácticas propias;
Sujetos: Desarrollo de la capacidad de ver y escribir imágenes en ficción, en pintura.
Desarrollo de acciones universales de formación:
- cognitivo: la capacidad de analizar el texto artístico en la unidad de forma y contenido, asignar la posición de los derechos de autor, leí expresivamente por corazón;
- regulador: capacidad para administrar sus actividades (establecer y formular la meta, planificar una secuencia de actividad); monitorear y evaluar los resultados logrados por las actividades de su y otra persona;
- personal: consciente de la necesidad de estudiar este material, su uso adicional;
- comunicativa: Capacidad para comunicar e interactuar en parejas, extraer información de varias fuentes; Poseer diversos tipos de habla y actividades artísticas.
Plan.
1. Biografía de choque N.A.NEKRASOV.
2. Historia de crear un poema "ferrocarril". Análisis artístico del texto del trabajo.
3. Contenido y pinturas de artistas rusos sobresalientes al poema de N.A.NEKRASOV.
4. Ilustraciones de dinero para el poema.
5. Resumen de las artes (conclusiones).
6. Lista de literatura.
7. Apéndice.
Introducción. ¿Por qué elegí este tema?
El currículo escolar incluye estudiar el trabajo de Nikolai Alekseevich Nekrasov "Ferrocarril". Cuando leemos este poema en el aula, escuchamos a los maestros, entre ellos, tenía interés en este trabajo. En la segunda lección, observamos una presentación sobre la historia de la construcción del ferrocarril Nikolaev y consideramos la foto K.A. Savitsky, la reproducción de la cual está en el libro de texto. Estaba aún más interesado en este trabajo, y la aprendí por corazón por completo, las cuatro partes. Lo siento terriblemente por los constructores: los héroes del poema de N.A.NEKRASOV. Viajé a través de este ferrocarril desde Moscú a Petersburgo con mis padres este verano, miró en el cupé de la ventana y se regocijaron la belleza de nuestra naturaleza. Y así, sintiendo todo el contenido del poema y saltándolo a través de ti mismo, quería escribir mis ilustraciones. Dos de ellos le daré a mi maestra de literatura - Khmelevskaya Svetlana Anatolyevna - para la memoria, y otros padres.
Dedicé a la Liru a la gente.
N.A.NEKRASOV
1. Biografía personalizada N.A.NEKRASOV Nikolai Nikolai Alekseevich es un gran poeta ruso, un escritor, un publicista, un reconocido clásico de la literatura mundial. Nacido el 28 de noviembre (10 de octubre), 1821, en la familia de un pequeño noble que se encuentra en la ciudad de la provincia de Nemirov Podolsk. Además de Nikolai Nekrasov en la familia había otros 13 hijos. El padre Nekrasova era un hombre despótico que dejó un rastro en el personaje y el trabajo adicional del poeta. El primer maestro Nikolai Nekrasov fue su madre, una mujer educada y perfectamente criada. Ella inculcó un poeta amor por la literatura y la lengua rusa. En el período de 1832 a 1837, n.anekrasov estudió en Yaroslavl Gymnasium. El estudio fue dado a Nekrasov en gran medida, a menudo paseaba clases. Luego comenzó a escribir poemas. En 1838, el Padre, que siempre soñaba con una carrera militar para su hijo, envió a Nikolai Nekrasov a San Petersburgo para determinar en el regimiento. Sin embargo, N.A. Nekrasov decidió entrar en la universidad. Los exámenes de entrada no tuvieron éxito en el poeta, y en los próximos 2 años fue un brillo sólido en la facultad filológica. Esto contradijo la voluntad del Padre, por lo que Nekrasov permaneció sin ningún apoyo material de su parte. Los desastres que Nikolai Alekseevich Nekrasov enfrentó en esos años se reflejó en sus versos y en sus versos y la novela sin terminar "Vida y aventura de Tikhon Tikhonovikov". La vida del poeta se mejoró gradualmente, y decidió lanzar su primera colección de poemas "sueños y sonidos". En 1841, N.A. NekRasov comenzó a trabajar en "Notas domésticas". En 1843, NekRasov conocido con Belinsky, que fue el surgimiento de poemas realistas, la primera de los cuales "en la carretera" (1845), y la publicación de dos Almanakhov: "Fisiología de San Petersburgo" (1845) y "St. Compilación de Petersburgo "(1846). De 1847 a 1866, Nikolai Alekseevich Nekrasov es el editor y editor de la revista contemporánea, que imprimió las mejores obras revolucionarias democráticas de ese tiempo. Durante este período, Nekrasov escribió poemas líricos dedicados a su esposa civil Panayeva, poemas y poemas ciclos sobre los pobres urbanos ("en la calle", "en el clima"), sobre el destino de la gente ("banda sin compresión", " Ferrocarril "y otros), sobre la vida campesina (" niños campesinos "," aldea olvidada "," Orina, madre, madre soldados "," escarcha, nariz roja ", etc.). En 1850-60s, durante la reforma campesina, el poeta crea un "poeta y un ciudadano", "Canción de Yeremushke", "Reflexiones del PODLET PARADINARIO", el poema "Korobeyniki". En 1862, después del arresto de los líderes de la democracia revolucionaria, N.A. Nekrasov visitó el griego. Así que había un poema lírico "Knight durante una hora" (1862). En 1866, el "contemporáneo" estaba cerrado. NekraSov adquirió el derecho de publicar la revista "Notas Patricanas", con las que estaban asociadas. últimos años Su vida. En estos años, el poeta escribe el poema "Quién en Rusia vive bien" (1866-76), los poemas sobre los decembristas y sus esposas ("abuelo" (1870); "Mujeres rusas" (1871-72), poema satírico "Contemporáneos" (1875). En 1875, NNA Nekrasov se enfermó gravemente. Los médicos han descubierto el cáncer intestinal, y las operaciones complejas no dieron el resultado deseado. Los últimos años del poeta cubrieron los elegicos motivos relacionados con la pérdida de amigos, la Conocimiento de la soledad, enfermedad severa. Durante este período, las obras son: "Tres elegia" (1873), "Mañana", "Ugly", "Egley" (1874), "Profeta" (1874), "Saders" (1876) . En 1877, el año fue creado por el ciclo de poemas "las últimas canciones". El 27 de diciembre de 1877, Nikolai Alekseevich Nekrasov murió en San Petersburgo. El cuerpo del poeta fue enterrado en San Petersburgo en el cementerio Novodevichy.
2. La historia de la creación del poema "Ferrocarril". Análisis artístico del texto del trabajo. El trabajo se basa en los hechos asociados con la construcción en 1842-1852. Nikolaev Ferrocarril, conectando Moscú y Petersburgo. Al crear un poema de NekraSov, se basó en los materiales de publicaciones de periódicos y periódicos sobre la difícil situación de los constructores ferroviarios en Rusia (sobre esto, por ejemplo, escribió N. A. Dobrolyubov en el artículo "Experiencia para enseñar a las personas de la comida", 1860 y V. A. Dormidos Ciclo de ensayos "Vladimirk y Klyazma", 1861), así como en la evidencia de personas que han involucrado directamente en la construcción del ferrocarril Nikolaev. Uno de ellos fue un ingeniero de poeta familiar cercano V. A. Panayev, quien dijo: "Las ejecuciones se contrataron principalmente en las provincias Vitebsk y Vilen de los lituanos. Era la gente más desafortunada en toda la tierra rusa, que no era más probable que las personas, sino en el ganado laboral, de las cuales se pueden decir las fuerzas inhumanas exigidas sin ninguna, la remuneración ". En el "ferroviario" presentó una amplia fabulidad de la vida de las personas. Pero esto no limita el contenido del trabajo. Reflejó la meditación del poeta sobre el destino de las personas, su pasado, presente y futuro. Esto determinó en gran medida la estructura artística del poema en gran medida, en la que se fusionaron los signos de muchos géneros poéticos en la unidad orgánica, que ya se había utilizado en la poesía de NekRasov: bocetos de paisaje, canción popular, debido, relámpago, no descarga la conversación de rayos. , Sátira. Diversidad y sonido Tonalidad del poema. En la voz del héroe lírico, se escuchan las notas entusiastas cuando se aprecian las pinturas encantadoras de la noche lunar, parpadeando detrás de las ventanas del automóvil, luego las entonaciones tristes a la vista de la difícil situación de los trabajadores de la construcción, luego la confianza en el Fuerzas desventajosas de la gente, luego la amarga ironía en la descripción de la "imagen Otradny", boda el final de la construcción del ferrocarril. "Ferrocarril": el producto es en gran parte un polémico. El autor busca refutar la falsa declaración del general de que el camino construyó el conde Kleinmichel, y demostró convincentemente que el verdadero creador de ella y el creador de todo el hermoso, creado por la humanidad, es la gente. Y los propios constructores entienden esto y están orgullosos de los frutos de su trabajo. Este entendimiento reúne a los autores y constructores, hombres que no los maldicen creados, aunque parece, y podrían, porque "en los lados, todos los huesos de los rusos". No son en absoluto indiferentes y lo que sucederá después de ellos. "En la noche de este lunar / cualquiera para ver tu trabajo", cantan. Y completamente en los hombres, los grítulos alimentan los historias. Los conceptos de "trabajo" y el "ferrocarril" en el poema están llenos de diferentes contenidos: esta es la encarnación del aprendizaje folclórico creativo, y un símbolo de trabajo duro y cauteloso, y la base para construir una futura vida feliz que una vez más. Habla sobre la proximidad de las opiniones del autor-narrador y la gente. Como en las otras obras, NekRasov en el ferrocarril canta el himno al heroísmo de la gente, quien soportó toda la severidad de un trabajo increíble sobre sus hombros, y cree que las personas al final podrán allanar el camino a la felicidad y, Al mismo tiempo, no puede no ver su esclavo sufriendo mucho tiempo. ¿Cuál de estos dos componentes, el heroísmo o las malas presentaciones, ganará la gente, Nekrasov no causó dudas? Solo, en su opinión, la gente pronto no podrá vagar por el camino "amplio, claro" a una nueva vida. Desde aquí y su amargura y tristeza de la mentira de las palabras dirigidas a WAN: "Es una pena solamente, vivir en este momento de la hermosa / no tendré para mí ni a mí". Hay demasiada oscuridad y anotó a la gente y muy pronto podrá despertarse de estúpido y declarar sus derechos a una existencia decente, como lo demuestra la parte final del poema. Sin embargo, el "ferrocarril", el trabajo es optimista, como lo llamó a la transformación de la vida y se dibujó no solo al compañero al azar, y a toda la generación joven de la década de 1860, que solo sobrevivió a la persecución y la persecución. NekraSov pidió a los jóvenes que no pierden la fe en la gente, en la victoria final de los ideales del bien y la justicia, que, aunque no pronto, pero debe venir. 2.1. . Características del producto del género lírico (tipo de letras, método de arte, género).
Poema Podemos atribuir a las letras civiles. La estructura de género compuesto es compleja. Está construido en forma de conversación de pasajeros, el compañero de viaje acondicionado es el propio autor. El tema principal es la meditación sobre el destino pesado y trágico de los rusos. Algunos investigadores llaman al "ferrocarril" por el poema, los elementos sintetizadores de diversos formas de género: drama, sátira, canciones y baladas. 2.2. Análisis del contenido del trabajo (análisis de la trama, característica del héroe lírico, motivos y tonalidad).
El "ferrocarril" se abre con el epígrafe, una conversación de Vanya con su padre sobre quién construyó el ferrocarril en el que cabalgan. A la pregunta del niño, las respuestas generales: "Cuenta Kleinmichel". Luego, el autor entra en acción, que al principio actúa como observador de pasajeros. Y en la primera parte vemos las pinturas de Rusia, el hermoso paisaje de otoño:
El aire está cansado del poder de Bodriti;
Como si se miente como el azúcar derretido;
Cerca del bosque, como en una cama suave,
¡Puedes dormir - paz y espacio! -
Mentira amarilla y fresca, como una alfombra.
Este paisaje fue creado en la dirección de la tradición Pushkin:
Octubre ha llegado - The Grove Docks
Las últimas hojas con las ramas desnudas;
Duffled el otoño Chlad: la carretera se congela.
Zhurch todavía corre para el molino del arroyo,
Pero el estanque ya se ha congelado; Mi vecino es prisa
En la partida del campo con su caza ...
Estos bocetos se realizan en la trama del trabajo de la función de exposición. El héroe lírico Nekrasov admira la belleza de una modesta naturaleza rusa, donde todo es tan bueno: y "noches heladas", y "días claros, tranquilos", y "pantanos de musgos", y "tocones". Y como si se diera cuenta de pasar: "¡No hay fea en la naturaleza!". Por lo tanto, se preparan antítesis, sobre la base de la cual se construye todo el poema. Entonces, hermosa naturaleza, donde todo es razonable y armonioso, el autor contrasta al autor, que son rizadas en la sociedad humana.
Y esta oposición que ya tenemos en la segunda parte, en el discurso del héroe lírico frente a Vane:
Este trabajo, Vanya, fue terriblemente grómeno.
¡No en el hombro uno!
Hay un rey en el mundo: este rey es despiadado.
Nombre del hambre a él.
Al oponerse al general, abre a los niños a la verdad sobre la construcción del ferrocarril. Aquí vemos el gusto y el desarrollo de la acción. El héroe lírico sugiere que muchos trabajadores estaban condenados a la muerte en esta construcción. A continuación, vemos una imagen fantástica:
¡CHU! Exclamant oído terrible!
Topot y dientes cruzados;
La sombra vino a las copas de escarcha ...
¿Lo que está ahí? La multitud de los muertos!
Como lo señaló como. Buslakov, "una fuente de reminiscencia de esta imagen es una escena de baile" Sombras tranquilas "en la Zalada V.A. Zhukovsky "Lyudmila" (1808):
"¡Chu! La hoja sacudió la hoja.
¡CHU! Un silbato sonó en el desierto.El susurro de sombras tranquilas oye:
Por hora de visiones de medianoche
En las nubes de la casa, multitud,
Polvo dejando el ataúd
Desde los últimos meses por el amanecer.
Luz, danza redonda clara.
En la cadena, el aire voló ...
Con el significado de dos cierres ... El episodio es una salsa. El propósito artístico de NekraSov se convierte en el deseo, no solo para presentar pruebas, a diferencia de Zhukovsky, "aterradora" verdad, sino para despertar la conciencia del lector. A continuación, la imagen de la gente se especifica en NekRasov. De la canción amarga de los muertos, aprendemos sobre su desafortunado destino:
Con siempre doblado
Hemos sufrido, los guerreros de Dios,
¡Niños tranquilos de trabajo!
... PELO RUS,
Mira, vale la pena la iluminación,
Alto, paciente bielorruso:
Labios sin sangre, los párpados caídos,
Úlceras en manos delgadas
Piernas hinchadas; Cholodun en el pelo;
Yamoy el cofre que cuidadosamente
Del día a día, corrió todo el día ...
¡Es difícil conseguir mi pan!
Aquí, el héroe lírico indica su posición. En la llamada, frente a Vane, revela su actitud hacia la gente. Enorme respeto por los trabajadores, "Hermanos", a su hazaña sonidos en las siguientes líneas:
Este hábito de trabajar noble
No seríamos deteriorados contigo ...
Bendice el trabajo de la gente.
Y aprender al campesino para respetar.
Y la segunda parte termina en una nota optimista: el héroe lírico cree debido a los rusos, en su destino especial, en un futuro brillante:
Sí, no Roby por el agotamiento del tipo ...
Gobernó a la gente rusa lo suficiente
Hizo este hierro de carretera -
¡Llevará todo lo que el Señor no es enviado!Llevará todo, y amplio, claro
Fatoway me allanará.
Estas líneas están culminando en el desarrollo de una parcela lírica. La imagen de la carretera aquí adquiere. significado metafórico: Este es el camino especial de los rusos, el camino especial de Rusia. La tercera parte del poema se opone al segundo. Aquí está el padre de Vanya, el general, expresa sus puntos de vista. En su opinión, los rusos son "bárbaros", "creación salvaje de borrachos". A diferencia del héroe lírico, es escéptico. La antítesis está presente en el contenido de la tercera parte. Aquí nos encontramos con la reminiscencia de Pushkin: "¿O para usted Apollo Belvedere es peor que una olla de estufa?". El general aquí reformula las líneas de Pushkin del poeta y el poema de la multitud:
Usted usaría todo - en peso
Culmy aprecias a Belvedere.
Usted se beneficia, no conoces el beneficio.
¡Pero el mármol de esto es Dios! .. Entonces, ¿qué?
La olla de chimenea es más cara:
Te cocinas en ello.
Sin embargo, "el autor de sí mismo entra en la controversia con Pushkin. Para él, la poesía es inaceptable, cuyo contenido son los "sonidos de dulces y oraciones" ..., y el papel del poeta del sacerdote. Está listo para "dar ... lecciones en negrita", correr a la batalla por los "beneficios" de la gente ". La cuarta parte es un bosquejo de hogares. Este es un tipo de desconexión en el desarrollo del tema. Con amarga ironía, el héroe satírico lírico dibuja una imagen del final del trabajo. Los trabajadores no hacen nada, porque cada "contratista debería haber permanecido". Y cuando le perdona atrasos, causa educación violenta en la gente:
¡Aquí y el perezoso no pudo resistir!Reténdula a la gente de los caballos - y Kupchina.
Parece difícil crecer la imagen antigua.
Dibujar, general?
También hay una antítesis en esta parte. Contratista, "Laba esencial", las forenses se oponen a un pueblo engañado y paciente aquí. 2.3 Características de la composición del trabajo. Análisis de los medios de expresividad artística y poemas (la presencia de caminos y formas estilísticas, ritmo, tamaño, rima, accidente cerebrovascular).
El trabajo compuesto se divide en cuatro partes. Está escrito por Dactyl, Rimas, Rimas - Cruz. El poeta utiliza diversos medios de expresividad artística: epítetos ("aire más pobre", "en el momento hermosa"), la metáfora ("lo llevará a todo, y los senos amplios y claros me allanarán ..."), comparación ("ICE Más rápido en un río estudiantil como un azúcar de derretimiento se encuentra "), ANAFOR (" Conducir a un contratista en las vacaciones en unas vacaciones, va a ver su trabajo "), la inversión" Este hábito para el trabajo es noble "). Los investigadores notaron la diversidad de entonaciones líricas (narrativa, coloquial, declamación) en el poema. Sin embargo, todos ellos pintaron con una tonalidad de canciones. La escena que representa a los muertos puentes el "ferrocarril" al género baldeente. La primera parte nos recuerda la miniatura del paisaje. El diccionario y la sintaxis de las obras son neutrales. Analizando el sistema fonético del trabajo, observamos la disponibilidad de aliteración ("Las hojas para desvanecerse aún no han sido") y la asonancia ("en todas partes, averiguaré a Rusia ...").
2.4 El valor del poema para toda la creatividad del poeta ... El "ferrocarril" del poema fue muy popular entre los contemporáneos del poeta. Una de las razones es la sinceridad y la risa de los sentimientos del héroe lírico. Como señaló K. Chukovsky, "Nakrasov ... en el" ferrocarril "y la ira, y el sarcasmo, y la ternura, y el anhelo, y la esperanza, y cada sentimiento es enorme, cada uno se ha ajustado al límite ..." n .Nekrasov - poeta cuya popularidad del poeta en un tiempo eclipsó la popularidad del propio Pushkin. Esto se debe en gran parte al hecho de que el tema principal de su poesía de Nekrasov hizo la gente, su amarga participación, un destino que sufría largo: "Me dedicé a la gente al Liru". NekraSov - un hombre de su tiempo. Nadie, además de él, no pudo expresar la principal alarma de la era, alarmante para el destino de su país, que se entendió como el destino de los múltiples millones de personas. Cualquier lado de la vida ha tocado al poeta, en todas partes que vio el sufrimiento y las lágrimas humanas, la injusticia y la crueldad hacia la gente, ya sea la calle de la ciudad, el hospital para los pobres, el montículo ferroviario o una banda sin comprimir detrás del pueblo.
3. Imágenes e ilustraciones de artistas destacados al poema de N.A.NEKRASOV "Ferrocarril".
Lo que no dice, y debe mostrar la vitalidad y la importancia de Rusia, el arte será la mejor expresión de esta fuerza intelectual ... Savitsky K.A.
3.1. Pesca N.A.A.ANEYRASOV Y PINTURA K.A. SAVITSKY * Trabajo de reparación En el ferrocarril, "1874, la imagen" El trabajo de reparación "en el ferrocarril" está escrito en el mismo año que "Barry" i.e.repina: ambas imágenes están cerca de la orientación ideológica. Considere de cerca la imagen de K.A. Savitsky para entender la intención del artista (ver el comienzo).
Una gran parte de la imagen ocupa una gran variedad en la que un gran grupo de trabajadores se mueve en diferentes direcciones. Están conduciendo arena en la barra de ruedas. La mayoría de ellos se están moviendo desde abajo al espectador, lo que le permite ver el voltaje límite de los trabajadores. En primer plano, enfatiza la pila de hierbas rotas, que no pudieron resistir la severidad de las mercancías. En el centro del primer plano de la imagen, el Bogatyr, un trabajador plegado en un tirón fuerte rueda hacia adelante su carretilla. A la derecha y a la izquierda, son las figuras, lo que muestra que las fuerzas de las granjas se secan: el trabajador mayor, enderezado en la correa, no puede tirar de la carretilla, aunque empuja su camarada. Detrás de la pila de mantequilla rota, el mismo voltaje de límite, ve al joven, con cierta desesperación de la carretilla de conducción; Cerca del trabajador delgado y agotado está impotente en la correa. En ambos lados, los terraplenes de la rosa de la lona ferroviaria, como si estuvieran cerrando la salida del trabajo de este infierno. El sol abrasador y la arena marrón-amarilla en todas las personas trabajan. Bueno, solo lejos, en el centro de la parte superior de la pintura: hay una transferencia, una hierba verde y un cielo de paloma. Pero la salida al otro lado bloquea una figura claramente definida del capataz con un palo en su mano. A pesar del hecho de que el capataz recibe un plan diferente, su figura está asignada: la pose es estacionaria y tranquila. Se enfatiza de pie, está mirando indiferentemente las espaldas dobladas de los trabajadores. Su ropa (camisa roja, caftán, botas, tarjetas ranuradas) es ordenada, que contrasta con los trabajadores de la ropa, de alguna manera vestida con harapos. El color de la imagen provoca la misma impresión del espectador como la composición general, y fortalece la dirección ideológica de la imagen, sin duda, que esta imagen dificulta recordar el famoso poema de N.A.NEKRASOV "Ferrocarril", escrito por una década anterior:
Murimos bajo el calor, bajo el frío,
Con siempre doblado
Vivió en Dugouts, luchando con el hambre,
Merzley y Mokley, enfermo en Qing.Robó direcciones estadounidenses en el capataz,
Burnería SELLY, presionó la necesidad ...
Pero, ¿cómo es el pensamiento principal del poema de la idea de la imagen? No eficiente a primera vista, la pintura de la naturaleza ("Kochi y los pantanos de musgos y tocones") se vuelven hermosos bajo el mágico "Lunar Radiance", es una parte del enorme "Rami Rus". En la naturaleza hay mucho que parece feo, pero esta es nuestra patria. Y solo de la persona mismo depende de cómo verá su tierra natal: los ojos de un hijo amoroso o una mirada crítica del conoisseur de la hermosa. En la vida de la gente, también, hay mucho terrible y feo, pero, según NekraSov, no debe oscurecer lo principal: el papel creativo de un trabajador simple. El narrador después de las terribles pinturas de Subaneight Labor off le ofrece a WAN para mirar de cerca a los constructores del ferrocarril y aprender el "hombre a respetar". El poeta dice que este trabajo no es en absoluto placer, es difícil, se inscribió un hombre, pero tal trabajo es digno de respeto, ya que es necesario. La conciencia de la fuerza creativa del trabajo le da a NekRasov Fe en el futuro. * Konstantin Apolloovich Savitsky (1845 - 1905) es un participante activo en la "asociación de exposiciones de arte móvil". Sus pinturas son una protesta brillante contra la guerra ("en la guerra", 1880), droga religiosa ("Iconos de la reunión", 1878), explotación de una gente sencilla ("Trabajo de reparación en el ferrocarril", 1874). Nacido en Taganrog en la familia de un médico militar. Estudió en la Academia de Artes de San Petersburgo, donde fue uno de los mejores discípulos. En 1871, por la excelente ejecución de la pintura en la parcela bíblica "Caín y Abel" recibió una medalla de oro. El estilo creativo del artista se formó bajo la influencia de la amistad con I.e.repinin, I.N. Kramsky, M.M. Ankokolsky, con quien Savitsky se acercó a la Academia de Artes, ideas de aumento. En 1874, el artista presentó el "trabajo de reparación de la pintura en el ferrocarril" en la III Exposición Móvil, que hizo que el nombre del autor se conociera ampliamente. Una de las obras más importantes del artista refleja todo el fenómeno de su vida moderna, donde las personas ordinarias se convierten en los personajes principales. La composición multifigurosa construida magistralmente transmite perfectamente la característica del artista del trabajo tardío del artista "Comenzamiento coral", ritmo y tensiones de los campesinos más duros que trabajan en los campos en la construcción del ferrocarril. El plan se ajusta y sabor a las pinturas, construida sobre la unidad tonal de pinturas de color gris, amarillo, azul y gris, marrón. P.M.Trevyakov la adquirió por su galería, el joven artista pudo ir a Francia, donde Savitsky estudió la experiencia de los pintores franceses, trabajó en el problema del penés ("Mar en Normandía (Pescador en problemas)", 1875; "Viajeros En Overnie, "1876). Volviendo a Rusia, en los años siguientes, el artista creó varias pinturas multifiantes "Iconos de la reunión" y "On War", que fueron su respuesta a los eventos relacionados con los eventos en 1877. guerra rusa-turca. El tema principal Estas estabas se convirtieron en el destino del campesinado, aparentemente en relación con estas obras de Savitsky se llamarán más tarde "Nekrasov en Pintura". Durante más de 20 años, dio actividades pedagógicas, trabajando en colecciones artísticas de San Petersburgo, Moscú, Penza. En 1897 fue galardonado con el rango de pintura académica. Savitsky murió en Penza el 31 de enero de 1905.
3.2.i. GLAZUNOV. Ilustración a N. NekRasov's poema "ferrocarril". 1970.
El artista está obligado a comprender y expresar, en primer lugar, su tiempo con su arreglo de poder, con su comprensión del bien y el mal, con su comprensión de la armonía de la paz y la nombramiento del arte. Cada obra de arte, llevando la verdad sobre una persona, sobre la oscuridad y la luz de su búsqueda espiritual, es una hazaña que requiere un coraje civil del artista.
ES. Glazunov
GLAZUNOV IYA SERGEEVICH. (Nacido el 10 de junio de 1930). Rector de la Academia Rusa de Pintura y Arquitectura, miembro válido de la Academia Rusa de Artes, Profesor, Artista Popular de la URSS, miembro honorario de las Academias Royales de Artes Madrid y Barcelona, \u200b\u200bCavalier "Gold Medal Picasso" otorga a la UNESCO por su contribución a cultura mundial El ganador del Premio Javaharlala Nehru, ganador del Premio del Estado de la Federación de Rusia. Ilya Glazunov es un artista, alrededor de cuyo nombre es que durante varias décadas no hay controversias. El incremento del público está acompañado por una crítica aguda, a pesar de todo, el interés en el trabajo de esta persona sobresaliente no se debilita. "El artista me hizo Leningrado", dice, "con sus rencores de casas delgadas, su Plaza del Palacio, su Neva, su Neva, Puentes, Viento ... Ermita - Flinking como si las velas, se reflejan en el parquet, oscuras avances de pinturas en dorado. Marcos ... cuánto me recuerdo - Drew. La primera impresión en la vida consciente es un trozo de cielo azul con una deslumbrante espuma de nube blanca, la carretera, hundiéndose en el campo de las margaritas y un bosque misterioso. Desde este flash, como si alguien me incluyera, diciendo: "¡Vive!" "Es posible estar orgulloso de la gloria de sus antepasados, pero no debería respetarlo, existe una indiferencia vergonzosa", estas palabras de Alexander Sergeevich Pushin se convirtieron en el lema de Glazunov en el trabajo en el ciclo "Historia del Rusia". "La historia de Rusia es atrevida y de guerra, incendios y consternaciones, montículos y ejecuciones, victorias y logros", dice el artista. - Hubo momentos de humillación, pero se sirvieron una hora, y Rusia renació de las cenizas aún más, más fuerte y más sorprendente. La historia de Rusia es la llama roja de la revolución y la fe en el futuro. Pero no hay futuro sin el pasado. Creo en el futuro de la humanidad, creo que conlleva un nuevo arte espiritual, igual a las cimas del pasado y, tal vez, más alto ... "Durante más de 20 años, dedicó al artista con la" historia de Rusia "Ciclo y lo continúa. "Oleg con Igor", "Príncipe Igor", "Dos príncipe", "Russian Ikar", "alambres de fuerzas", "Kanun" (Dmitry Donskoy y Sergio Radonezhsky en la víspera de la batalla de Kulikovsky, "Andrei Rublev", "Belleza rusa", "Misterios del siglo XX", "eterna Rusia" y muchos otros lienzos están desafiando el destino y heroico destino de la antigua Rusia. Una etapa importante de la creatividad del artista es una ilustración de las obras literarias. Si el ciclo "Ciudad" se compara con versos líricos, entonces el ciclo de ilustraciones escribe que en él, Rusia aparece en toda su versatilidad social, multifacética. Ilustraciones para las obras de Melnikov-Pechersk, Nikitin, NekRasov, Lescova, Ostrovsky, Lermontov, Blok, Kupper ... Desde leer a todo el escritor, de sus libros de Glazunov busca recrear la imagen visible de la patria, mientras cristalizaba en El alma del escritor. Y lo que es como resultado de Glazunov, no siempre "ilustración" en el sentido literal de la palabra: esta es una pintoresca adición al texto del escritor, y un trabajo independiente. El ciclo de tales obras es una pintoresca enciclopedia peculiar de la vida rusa de los tiempos anteriores. El nombre del artista Glazunov a veces se asocia con el nombre F.M. Dostoievsky; El ciclo de ilustraciones, hecho a sus obras, en una forma visible transmite las imágenes de pensamiento de un escritor. Dostoievsky le enseñó a Glazunov "Buscar un hombre en el hombre", en la realidad cotidiana, siento el gran movimiento de los tiempos con su feroz lucha de bien y el mal, "donde el campo de batalla es un corazón de una persona".
4.Mimi ilustración También quería escribir mis ilustraciones al poema de n.a.nekrasov "ferrocarril". En primer lugar, me gustó mucho este trabajo, así que lo aprendí por completo por corazón y le dije a la lección de la literatura, por la cual obtuve "excelente" en una revista en el aula. En segundo lugar, estudio en una escuela de arte y me fue interesante para mí esforzarme como ilustrador. En tercer lugar, por supuesto, estaba apoyado en mi impulso y maestro de literatura y padres.
Ilustración del primer "otoño agradable! Fuerzas cansadas de aire sano y torcido Bodrit
En la imagen, retraté el borde del bosque, lleno de hojas brillantes. En el borde, fluye la corriente. Con el resplandor lunar, el hielo delgado, cubrió ligeramente un pequeño río. Todo esto dibujo un gouache, con la ayuda de un rodillo y esponja. Era la esponja que hice un resplandor en los árboles y el borde del bosque, cubierto de hojas.
¡Niza otoño! Saludable, mas pobre
El aire está cansado del poder de Bodriti;
Hielo más rápido en el río estudiantil
Como si se miente como el azúcar derretido;Cerca del bosque, como en una cama suave,
¡Puedes dormir - paz y espacio!
Las hojas se desvanecen todavía no tenían tiempo.
Mentira amarilla y fresca, como una alfombra.¡Niza otoño! Noches heladas
Días claros, tranquilos ...
¡No feo en la naturaleza! Y kochi,
Y pantanos de musgo y tocones.Todo es bueno bajo el brillo lunar,
En todas partes el nacimiento de Rus reconozco ...
Vuelo rápidamente en rieles de hierro fundido,
Creo que mi duma ...
Ilustración del segundo "Buen papá! ¿Qué en el encanto de Smart Vanya para mantener? "
En esta foto escribí un coupé de tren, en el que Vanya se sienta, su padre y N.A.NEKRASOV. Esta es una historia. Papasha-General está vestida con un rico abrigo en un forro rojo, y Vanyusha en Kucher Armenia y Nekrasov en un simple abrigo ordinario. Y en esta noche lunar, el narrador pide permiso del general para decirle a Vanyus sobre la historia de la creación del ferrocarril, según la cual viajan desde Moscú a San Petersburgo, y, en particular, sobre sus constructores. Como era difícil, cómo respetar su trabajo. Dibujo esta foto con un gouache, en algunos lugares usando un cepillo seco.
¡Buen papá! Que en encanto
Smart Vanya Mantener?
Me permites que el brillo lunar
La verdad es mostrarlo.Este trabajo, Vanya, fue la molestia de miedo.
¡No en el hombro uno!
Hay un rey en el mundo: este rey es gratis.asociar
Título del hambre para él.
Una ilustración del tercero "que ves, de pie, agotado por una fiebre, altura del paciente bielorruso"
En esta foto me imaginé al paciente de Bielorrusia. Para transmitir mejor la atmósfera sombría y aterradora y la enfermedad de los bielorrusos, usé el desenfoque, los tonos bruscos y oscuros de Guashi. Escribí la imagen con un cepillo seco. Lo siento mucho por este bielorruso, así que pinté cuidadosamente, lentamente.
Vergüenza para robar, cerrar el guante,
¡No eres pequeño! .. rus con cabello,
Ya ves, vale la pena, me puedo encender.
Alto paciente bielorruso:Labios sin sangre, los párpados caídos,
Úlceras en manos delgadas
Siempre en el agua rodillera
Piernas hinchadas; Cholodun en el pelo;Yamoy el cofre que cuidadosamente
Del día a día, corrió toda la edad ...
Lo miras, Vanya, con cuidado:
¡Es difícil conseguir mi pan!No dispersó su joroba trasera
Él y ahora demás: estúpidamente silencioso
Y cuchillas mecánicamente oxidadas
¡Merzloy Earth está martillando!
Ilustración del cuarto "Escucha, querida: Works Fature Moneda"
En esta foto, retraté cómo terminó las obras de los campesinos, pero resultó que fueron engañados. No recibieron nada por un gran trabajo: ni dinero, sin premios, por el contrario, deberían permanecer. Para transferir el opresivo, y al mismo tiempo, la situación alegre (después de todo, las obras terminaron), usé el gouache de Okhru y Black. La imagen escribió un cepillo seco.
Escucha, mi lindo: Funciona Padres.
Cumbenage - las líneas alemanas ponen.
Muerto en el suelo enterrado; enfermo
Escondido en los dugouts; Gente trabajadoraApretado Gurboy en la oficina reunida ...
Circlado firmemente, son:
Cada contratista debería haber permanecido,
¡Acero en un centavo caminando días!Todos entraron al capataz en el libro.
Si se tomó el baño, ya sea que el paciente establezca:
"Tal vez haya aquí Terechherich Lishka,
Sí, aquí, ¡mira! .. "ondeó a mano…
Ilustración de la quinta "en el azul kaftan un honorario Labaznik"
En esta foto, escribí un labār grueso que se sienta en un caballo y alabanza trabajadores. Y por su enorme trabajo, les da un barril de vino, como si, en mi opinión, en su Joof. Pero incluso a estos campesinos y trabajadores, todos los constructores del ferrocarril se alegraron. Pinté esta foto con gouache y rodillo.
En el azul caftán - un venerable Labaznik,
Grueso, aditivo, rojo, como cobre,
Contratista de conducción en las vacaciones,
Conduce tu trabajo para ver.Las personas celebradas están rotas por Chinno ...
Sudor otirate
Y él dice, ocupando la imagen:
"Está bien ... Neshto ... ¡Bien hecho! .. ¡Bien hecho! ..Con Dios, ahora en casa, - Probravalya!
(Caps de Shadow - ¡Si lo digo!)
Barril trabajador vinos exhibiendo
Y - ¡Doy un atraso! .. "Alguien "Hurray" gritó. Recogido
Más fuerte, más amigable, más largo ... Mira:
Con la canción del capataz barril rodado ...
¡Aquí y el perezoso no pudo resistir!Reténdula a la gente de los caballos - y Kupchina.
Con un grito "Hurray!" En el camino recordé ...
Parece difícil hacer una foto expresa.
Dibujar, general? ..5. Commonwealth of Arts. Recomendaciones.
Al hacer este proyecto, aprendí mucho nuevo e importante para mi vida futura: - sobre la vida y el trabajo de Nikolai Alekseevich Nekrasov, el gran poeta ruso, sobre el importante período de su trabajo, sobre la historia de la creación de la poema "ferrocarril"; - Sobre la vida y el trabajo de Konstantin Apollonovich Savitsky, el gran artista ruso, que no sabía nada antes del proyecto, sobre la historia de la creación de la pintura "El trabajo de reparación en el ferrocarril. 1874 "; - sobre la vida y el trabajo de Ilya Sergeevich Glazunov, un famoso artista ruso, mi contemporáneo, que escribió ilustraciones con interés para las obras de N.A. NekRasov; - Y finalmente, quería convertirme en el más ilustrador del poema "ferrocarril", y para ver todo por mi cuenta, los ojos de una niña de trece años que viven en el siglo XXI. Estoy de acuerdo con las palabras de I.S. Lelzunova que "cada trabajo artístico que lleva la verdad sobre una persona, sobre la oscuridad y la luz de su búsqueda espiritual, es una hazaña que requiere un valor civil". El tema principal de su poesía de Nekrasov fue hecho por la gente, su parte amarga, un destino que sufría mucho tiempo: "Me dedicé a la gente al Liru". NekraSov - un hombre de su tiempo. Nadie, además de él, no pudo expresar la principal alarma de la era: alarmante para el destino de su país, que se entendió como el destino de los múltiples millones de personas. Cualquier lado de la vida ha tocado al poeta, en todas partes que vio el sufrimiento y las lágrimas humanas, la injusticia y la crueldad hacia la gente, ya sea la calle de la ciudad, el hospital para los pobres, el montículo ferroviario o una banda sin comprimir detrás del pueblo.
6. Referencias. 1. archivos.school-collection.edu.ru 2. http://www.glazunov.ru/ 3 Lebedev, A. De la bibliografía sobre N. A. Nekrasov (una lista de literatura básica para maestros en los últimos 10 años). - "Literatura en la escuela", 2012, № 2, p. 79-80. 4. Chukovsky K.I. N. N. N.A. En kn. NEKRASOVA N.A. Poemas para niños con 3-12 M. "Literatura infantil", 1972 5. Trabajos del programa escolar en una breve declaración de N. N.A. de 206-207 M., Rodin and Company, Publishing House Att, 1998 6. L.A. Rosanova. Sobre el trabajo de n.a. NEKRASOVA - M., 1988 7. N.N. Skatov. "Dedicé a la Liua a la gente" - M., 1985 8. N.I. Yakushin. El sendero a NEKRASOV - M., 1987 Revisión del Proyecto de Investigación del Estudiante del Estudiante 7 "B" Clase Mou "Gymnasium" Dmitrov "Mokhnacheva Mary Alexandrovna. El trabajo de Mochnacheva Mary está dedicado al poema de N.A. Snenekrasov, las obras de pintura, escritas en él, y creando sus propias ilustraciones a este poema. La relevancia del tema es sin duda, porque este trabajo se incluye en el currículo escolar y el maestro puede usar el proyecto de automóvil en sus actividades de enseñanza. El mundo moderno tiene una gran influencia en la generación más joven, los valores cambian, y el proyecto de Masha tiene un efecto beneficioso en los compañeros. El autor se propuso el objetivo de explorar el poema, la historia de la creación del ferrocarril Nikolaev y escribir sus propias ilustraciones. Masha fue tomada seriamente trabajo en el estudio de las imágenes del poema, el hecho, los problemas, lo aprendió por completo, y no el pasaje como otros, se reunió con la obra de Ka Savitsky y es Lelzunov, escribió sus ilustraciones de que la oficina de la escuela De literatura daría memoria. En su trabajo, Masha describe el estudio paso a paso y en ejemplos específicos muestra la solución de las tareas. El proyecto revisado por pares es un trabajo serio e interesante. Se realiza por nivel alto, Contiene una serie de conclusiones de interés. El material en el trabajo se establece de manera consistente y clara. Conclusiones y conclusión se hacen correctamente. Creo que el proyecto de investigación de Mokhnacheva Mary Alexandrovna se puede presentar en la Conferencia Regional-Práctica Científica y merece el jefe del Departamento de Maestros de la Lengua Rusa y la Literatura _HMelevskaya S.A.________________________________ / о.о. / «_7__» __Aprel _____________ 2014
Pb., Akvilon, 1922. 91, p. con il.; 20.8x15.5 cm. - 1200 copias, de las cuales 60 copias. Nombrado, 1140 copias. (1-1140) numerado. En una cubierta de publicación de color ilustrada. En la parte posterior del título, lea: "Hoja de título, ilustración, protectores de pantalla y finalización - autolitografía B.m. Kustodiev ". A buen video ¡Gran rampa!
Para publicar este libro en Akvilon, concibieron por Nikolai Alekseevich Nekrasov. El libro contiene familiar para todos desde la infancia, un poema: "Vlas", "Korobechniki", "Tío Yakov", "Beiles", "General Toptygin", "Grandfather Mazay y Hares". Su registro fue confiado al amigo cercano F.F. NotGafta Boris Mikhailovich Kustodiev. Para publicación utilizadas versiones en papel. La cubierta hecha de cartón suave se imprime en tres pinturas en la técnica de zinccografía: contra el fondo del patrón (sockets amarillos de cinco puntos entre los elevadores de agua bluish) hay un medallón ovalado, en el que un dibujo de código de barras (un hombre con guadaña) El nombre del libro (con el nombre del autor), el nombre del artista, el nombre del editor, el lugar y el año de publicación. En el libro 30 de las ilustraciones: 8 Página, 11 protectores de pantalla y 11 terminaciones. La hoja de título y las ilustraciones se ejecutan en la técnica de autolitografía monocromática.
Las ilustraciones no se colocan en inserciones separadas, pero en la página con el texto, para las cuales fue necesario imprimir un libro en dos carreras: la primera vez: en una máquina de impresión alta, la segunda máquina de litografía; Al mismo tiempo, las páginas se mantienen limpias. "Aquí, un cumplimiento muy sutil y tacto con el texto combinado con la habilidad expresiva de la técnica y la ejecución más tipográfica: libros con ilustraciones, litográficas y no pegadas o insertadas en el texto, e imprimidas en la misma página con un conjunto. Simplemente no sabía hasta ahora, "- Escribí a a.a. Sidorv. Kustodiev se propuso la tarea de no volver a contar gráficamente el contenido de cada poema y agregarlo emocionalmente. En bocetos de paisaje, sigue siendo, el artista de la casa de Siena, evitando la estilización acentuada, logró usar una línea de plata suave, trazos de "parpadeo", sombras de tono de gamma aterciopelado. Transferencia de sabor nacional ruso. El libro fue reconocido como obra maestra del arte tipográfico. "" Six NekRasov Poems ", no solo gran logro "Akvonona", pero en general, uno de los maravillosos fenómenos en la historia del libro ruso ", dijo Agarlers, y Sidorv llamó a esta edición" Libro de oro puro, que fue el más hermoso de las victorias de Akvonon y nuestro orgullo. "
En 1919, la historia de L.N. apareció en la "Biblioteca Popular". Tolstoy "Vela" con ilustraciones de Custodiev, hecha antes de la revolución para la sociedad de alfabetización de San Petersburgo. Teniendo en cuenta que el logro del artista debe reconocer el ciclo de ilustraciones a la "tormenta" a.n.ostrovsky. Los favoritos y bien conocidos por él, el tema, Ponov, comenzó a jugar en los Dibujos Miser. Con el comienzo de una nueva política económica (NEP), aparecieron editores privados en el país. Uno de ellos fue fundado en septiembre de 1921, Petrogradsky Akvilon, que estaba encabezado por el fedor historiador del arte Fedorovich Nothgustom (1886-1942). Este editor trabajó para un incompleto tres años y lanzó solo 22 libros que aumentaban una pequeña circulación de 5001,500 copias. Era como una antítesis de la calificación estatal, cuyas ediciones se acercan a millones. "Akvilon", conscientemente enfocado, no en el lector de masas, sino en los amantes, en los bibliófilos. Sus libros por siempre entraron en el fondo de oro de la obra de arte rusos. Entre ellos, por ejemplo, "Noches blancas" F.m. Dostoevsky y "Pobre Lisa" n.m. Karamzin con ilustraciones M.V. DOBUZHINSKY, "POEM" A.A.A. Feta decorado por v.m. Konashevich ... En la Commonwealth con Akvilon, Boris Mikhailovich Kustodiev creó tres libros.
El primero de ellos es la colección "Six NekRasov Poems", se convirtió en una obra maestra indiscutible. Este libro fue sorprendentemente escrito sobre este libro; Entonces, en la gran monografía de Victoria Efimovna Lebedeva, solo cuatro párrafos están dedicados a ella. "Seis poemas de NekRasov", concebidos como una edición biblistic, se publicaron en marzo de 1922 y se limitaron al 100º aniversario del nacimiento del poeta. Se imprimieron un total de 1200 copias, y 60 de ellas fueron nominadas, indicando el nombre del propietario futuro y 1140 - numeradas. Los números ordinales fueron escritos a mano. El autor de estas cadenas pertenece a la copia No. 1019, comprada a la vez en la tienda bucinista, es gracioso decir para 5 rublos. En 1922, en el momento de los hiperinflantes, el libro se vendió por 3 millones de rublos. El trabajo del libro publicado de la 15ª tipografía estatal (anteriormente tipografía de la asociación de Golita y Vilborg, y ahora la imprenta llamada Ivan Fedorov) complicó no solo la numeración manual de instancias. En el proceso de trabajo en él b.m. Kustodiev está dominando una nueva técnica para sí mismo - litografía. Hizo dibujos con un lápiz de litografía en el llamado Corpapire, y luego se tradujeron a una piedra litografía. Para una empresa de impresión, creó ciertas dificultades, porque el texto de los "poemas" se reprodució con un conjunto tipográfico de alta impresión. Dado que los elementos de la decoración estaban principalmente en un carril con un conjunto, luego las hojas tenían que imprimirse en unas pocas carreras, la primera vez en la máquina de impresión alta, y la segunda máquina de litografía, más probable.
Hablando de la técnica de reproducir "seis poemas de Nekrasov", Alexey Alekseevich Sidorv en el libro, resumiendo el desarrollo del arte gráfico para los primeros cinco años posvolucionarios, escribió: "Aquí, el cumplimiento muy sutil y tacto con el texto fue Combinado con ... la habilidad expresiva de la técnica y la ejecución más tipográfica: libros con ilustraciones, litográficas y no pegadas o insertadas en texto, pero simplemente no sabíamos en la misma página con un set ... ". La complejidad del rendimiento de la impresión influyó en el precio de la próstata del libro, que es un orden de magnitud superado los precios de otras ediciones de Akvonov. Los "poemas" se encerraron en una cubierta de cartón blando, impreso en tres pinturas. El fondo principal era un simple patrón de enchufes amarillos de cinco puntos rodeados por líneas onduladas azuladas. En la parte superior, se proporcionó un medallón ovalado, en el que todas las inscripciones necesarias y un patrón de accidente cerebrovascular, que representa un campesino con oblicuo, se reproducieron en la pintura negra. La trama de la imagen, por así decirlo, sugirió al lector que los poemas están dedicados a la vida campesina. Así fue: en la colección incluía poemas "Vlas", "Korobeyniki", "Tío Yakov", "Bees", "General Toptygin" y "Abuelo Mazay y Hares".
El libro estaba compuesto por 4 cuadernos de lujo, con forma cruzada a mano. Abrió una tira con la marca de publicación "Akvonon" Work M.V. DOBUZHINSKY. El siguiente fue la avantición con el libro de nombres de letras mayúsculas reproducidas. La tercera hoja con una facturación vacía es un título dibujado a mano en el que vemos a los campesinos que están escuchando de cerca al niño que mantiene el libro en sus manos y lo lee. En el dibujo inscrió un tinte ovalado con un retrato de un escritor. El nombre del libro fue reproducido deliberadamente ineptos de escritura a mano, y en la ortografía antigua, con "y un decadero", pero el texto del libro en sí fue reclutado en la ortografía nueva. La cuarta hoja es Shmuntitul con colocada en su centro con un nombre de fuente tipográfico del primer poema. Se presentaron slamtitulas con una facturación sin rellenar a cada una de las obras del escritor colocadas en la colección. Para un semiditul, ya en el segundo a cuenta del cuaderno, hubo una ilustración de ojos enteras con la representación de la mascota VLAS. También es imposible considerar esta ilustración, cuya espectilidad también se deja en blanco, el frontispis es imposible, porque en otros poemas no hay que uno sigue directamente detrás del samuntitul de los dibujos de todos los ojos, se colocan en el texto. Total ocho ilustraciones, y están distribuidas de manera desigual. En el primer poema "Vlas", que ocupa solo cuatro franjas incompletas, sus dos. Lo mismo en el gran poema de 33 páginas "COROBEINIKI". En el "Tío Yakov", "Bees", "General Toptygin" y "Mazay Abuelo", uno. El artista decidió no limitarse con el marco formal e hizo tantos dibujos a cada poema cuando el estilo artístico lo sugirió. Además, para cada uno de los poemas, pequeños, se realizaron aproximadamente un tercio de las bandas, ilustración e ilustraciones e ilustraciones. En "korobechniki" sus seis, por el número de partes del poema. En sus autolitógrafos b.m. Kustoduce es admirado principalmente por el paisaje ruso de Ruby: aquí y campos infinitos con rosa madura, y el disfrute del bosque medio de la franja media de Rusia, y los ríos de los ríos inundan en la primavera de la primavera, y el miserable colmenar En las ondulaciones ... litografías increíblemente tiernas. Parece que el lápiz litografía del artista tocaba ligeramente la piedra.
Más F. F. Notgraft asumido para liberar litografías del álbum B.M. Kustodiev, M.V. Dobuzhinsky y G.s. Veresky, pero este proyecto no se cumplió, porque en diciembre de 1923, Akvilon dejó de existir, Kustodiev tuvo que buscar a otros editores. Dio mucha fuerza y \u200b\u200bmano de obra con la ilustración de "Lady Macbeth Mtsensky County". N.S. Leskova. A menudo por él en los primeros años post-revolucionarios K.S. STOV registró el 18 de febrero de 1923 en su diario: "B.m. Me mostré una ilustración para "Lady Macbeth Mtsensky County" y reproducción con sus tipos rusos. Era bastante alegre y alegre, aunque es peor en general, solo 5 horas. Un día puede sentarse en la silla ". NOLEGANTE K.A.A. Somova E.S. MIKHAILOV posteriormente recordó: "El tío me tomó varias veces, visitando a Boris Mikhailovich Kustodiev. El tío amaba su arte, sorprendido por la falta de aburrido y extracto de Boris Mikhailovich, desprovisto de la oportunidad de moverse alrededor de una enfermedad grave ". Un lugar completamente especial en el trabajo de B.M. Kustodiev ocupa un tema de Lenin. Es posible referirse a las actividades del líder del proletariado mundial. En los últimos años, aprendimos muchas cosas nuevas sobre los asuntos de esta persona, que en los últimos tiempos se deiforma. Pero, hablando, v.v. Mayakovsky, "Gulldye" de sus planes sorprendidos contemporáneos. Y ellos los admiraban completamente. La muerte de Lenin en enero de 1924 fue percibida como una catástrofe irreparable. De ahí el deseo de Kustodiyev para decir sobre el líder liderado algo. Está claro que este tema fue completamente ajeno al cantante de Merchant Rusia, pero inmediatamente se compromete a su decisión, esto apareció ilustraciones para los recuerdos de A. ilinzhevsky "un día con Lenin" (L.; M., 1925) y A los libros destinados a los lectores jóvenes "Lenin y leninas jóvenes" (L.; M., 1925) y "Niños sobre Lenin" (M.; L., 1926). El artista con el líder nunca se ha conocido, pero era un retrato de la gracia de Dios que pudo trabajar no solo de la naturaleza, sino también por fotografías. Lenin en sus golpes no solo se reconoce, sino que se ve como. Especialmente buenos dibujos que representan la gimnasia Volodya Ulyanov, que se convirtieron en un tipo de clásico con el tiempo. En incontables, a veces infinitamente suicidas imágenes de "leninianos", estos dibujos ocupan un lugar especial, y no deben ignorarlos, como algunos autores de reciente dedicados a BM Libros de custodio. El artista nunca escribió el petróleo de los retratos leninistas, y no lo luchó por ello, ya que no quería falsificar. Tomar o no tomar una revolución? Tal pregunta parece no haber estado para Kustoduce. Pero, ¿qué es lo mismo más caro para él, los recuerdos de la izquierda Rusia o la nueva, a veces una realidad cruel? Discutiendo sobre este tema, a.a. Sidorv escribió a la vez: "El cuidado de su bien de ella para el arte soviético es inaceptable. En actividades gráficas b.m. Kustoduce puede ver superar a estas fuerzas vida real . Por supuesto, no se convirtió en un nuevo artista soviético ". Arriba se observó que b.m. Kustodiev rara vez se aplica a la ilustración de las obras de escritores modernos: se hizo la excepción para Maxim Gorky. El escritor y el artista estaban personalmente conocidos: en 1919, Alexey Maksimovich visitó al paciente Kustoduce, y poco después, el artista envió a la versión de Gorky de su famosa "belleza" desnuda, acompañando un regalo de la nota: "Tú eres el primero que es tan penetrante y claramente expresado lo que quería retratarlo, y yo era particularmente valioso para escucharlo personalmente de ti ". Alexey Maksimovich conservó una nota y la recordó poco antes de la muerte del artista el 23 de marzo de 1927 en una carta a su biógrafo. Gruzdeva. No es sorprendente que cuando la editorial estatal le pidió a Kustodiyev que emitiera una serie de libros de Gorky, el artista acordó de inmediato. Entonces, en 19261927, "Chelkash", "Thomas Gordeyev", apareció "Negocio de Artamon". Parece especialmente interesante para nosotros las portadas de estas ediciones con retratos de los personajes principales. El artista comenzó una fila ilustrativa de la portada, que, en esencia, fue la innovación. Jóvenes y hermosos Thomas Gordeev contrastan bruscamente con un antiguo artamonov inclinado, y el último dibujo se hace en la técnica de la silueta, para Kustoduce, en general, en términos generales, rara (anteriormente, usó una silueta al ilustrar Dubrovsky en 1919). Se debe decir que Maxim Gorky no estaba completamente satisfecho con los dibujos de Kustoduce, consideraba que eran demasiado "inteligentes", y les deseaban que fueran "Belubee y Porchert". En los mismos años, b.m. Kustodiev comprometió mucho trabajo "artesanal". Ilustra los calendarios, hace las portadas para revistas e incluso para libros de temas agrícolas, que produjeron una editorial estatal. Entre su trabajo se encuentra la decoración de los libros "Berry Garden of Peasantine" (L., 1925), "Rustic Toolnik" (L., 1926). Es poco probable que pueda reprochar al artista en ilegibilidad, porque el gran maestro debe pensar en los asuntos cotidianos, ganando dinero. Especialmente, ya que incluso en estas obras, que en el dedicado a las monografías de Kustodiev nunca se reproducen, puedes encontrar muchas cosas interesantes: la mano del maestro siempre se siente. El 26 de mayo de 1927, Boris Mikhailovich Kustodiev murió a la edad de 59 años. Y 2 de julio K.A. Somov, quien vivía en Francia, escribió a una hermana a Moscú: "Ayer aprendí sobre la muerte de Kustodiev. ¡Escribe los detalles, si sabes ... ¡Mártirable! " Superando el sufrimiento y el desplazamiento físico, Boris Mikhailovich Kustodiev, logró crear docenas de las obras clásicas de los gráficos de Bookspring. Terminando un artículo sobre él, encontraremos palabras completamente diferentes que K.A. Sogov, - "El gran Queitor!"
10 de diciembre de 2004 a las 16.30, el Ministerio de Cultura y Comunicaciones Masas, el Museo Museo de A.S. Pushkin, Memorial Museum-Apartment N.A.NEKRASOV para el 183 aniversario del nacimiento de N.A. NeckraSov Pose una exposición de los fondos del museo "Creativity. .Nekrasov en las ilustraciones de artistas de los siglos XIX-XX ".
La exposición del Museo-Apartment N.A.NEKRASOVA - La sucursal del Museo All-Russy de A.s. Pushkin: habla sobre la vida y el trabajo de N.A. Snekrasov y sus contemporáneos en la era posterior a la tienda. En este apartamento, donde el poeta vivió los últimos veinte años, hubo una revisión de las mejores revistas rusas del segundo piso. XIX C.: "Contemporáneo", concebido y publicado más Pushkin, y "Notas domésticas". Aquí había todo el color de la literatura rusa de esta era: i.Turgenov, L. Tolstoy, a.OSostrovsky, F.Dostoevsky, M. saltykov-shedrin y mn. Dr. Famoso poetas y escritores.
El museo participa activamente en la vida cultural de San Petersburgo y en sus salas de exposiciones organiza periódicamente exposiciones temporales de artistas de San Petersburgo, ambos maestros de pintura realista rusa y moderno.
Esta exposición de la colección del museo presenta una ilustración de los artistas de los siglos XX-XX a las obras de N.A.NEKRASOV.
El desarrollo del grabado reproductivo en el árbol causado en el 1830-1850. Ola de amplia ilustración en Rusia. El uso de esta técnica hizo posible aumentar significativamente la circulación de libros, los gastos de publicación de Reduz, hacen un libro ilustrado a un lector más accesible, y desde ahora en Car-Tinka, Caricatura, la política se convierte en una afiliación indispensable de libros, varias colecciones, Publicaciones periódicas. Fue durante estos años que N.A. Nekrasov fue formado como poeta y editor. Siendo un lem de una escuela genuina, uno de los primeros vino a la idea de que el texto y la imagen se complementan entre sí. Un ejemplo de tal unidad estética demuestra en la exposición Nekrasovsky "Illustrated Almanac".
Los marcos cronológicos presentados en la exposición de exhibiciones son las siguientes: desde las primeras ilustraciones de por vida hasta las obras de N.A.NEKRASOV, a las obras de artistas de finales del siglo XX.
En la primera sala, las obras de A.I. BeltedHeva, N.V. IVELEV, P.P. SOKLOVA, E.M. BEM, N.DMITRIEW-ORENBURG, R.K. Zhukovsky, E.E. Bernardsky, m .p.kolodt.
En el segundo salón, artistas de la segunda mitad del siglo XX, maestros tan famosos, como: N.I. Altman, D.A.Shmarinov, K.A. K.A. Klemaneva, A.F. Pakhomov, V. Serov, B. A.pertoclite, D. Borovsky. Algunos productos de los artistas de Palen se presentan sobre el tema de la exposición.
Maestros de trabajo gráfico de diferentes escuelas de arteLa base de la exposición es diferente entre sí sobre la técnica de ejecución, de manera y grado de citas. Definitivamente supusieron la época en la que fueron creados. El duro tiempo de principios del siglo XX. Se reflejó en los dibujos de P.SHMAIROV 1905. Imágenes de Tsachya D.N. Karkdovsky a la historia de "veinticinco rublos" están imbuidos de ironía y humor suave. D.I.Myrochina Los dibujos se muestran tanto en el original, y en las páginas publicadas en Petrograd en 1919. "Primera colección" de los poemas de N.A.NEKRASOV. Una serie de artistas de acuarela brillante por B.M. Kustodiyev, G. Savitsky, P.D. Bucukhkin se implementó en 1921 en Petrograd al 100 aniversario de N.A. NekRasov. Al estar terminados trabajos de gráficos, estos dibujos son inseparables del texto de Nekrasovsky traducido por artistas en el idioma de las imágenes visuales.
Estas obras tienen muchas ventajas, pero en el Museo Literario en primer lugar, quiero poner la capacidad del artista para leer el texto de NA SNECRASOV, el deseo de entender la intención del autor, la delicadeza y la sensibilidad del artista de la manera y El estilo poeta.
La apertura de tal exposición y la celebración de un evento festivo dedicado al próximo aniversario del nacimiento del poeta es un evento notable en la vida de San Petersburgo. Estamos esperando a los huéspedes en las salas de exposiciones del Museo de N.anekrasov en la fundición.
El gran poeta ruso n.anekrasov nos es familiar desde el orfanato. Su trabajo tuvo un impacto en el desarrollo posterior de la poesía rusa. Heredero y continuo de las tradiciones A.s. Pushkin, M.YU.LERMONTOVA, A.V. Koltsov, NekRasov dijo al sufrimiento y esperanzas de la gente. Su poesía fue el fenómeno más importante de la vida pública rusa, ingresó para siempre el Tesoro de la Cultura Rusa.
El poeta nació el 10 de diciembre de 1821 en Nemirov, la ciudad de Kamenets - Provincia de Podolsk (ahora Vinnitsa Region). Años infantiles Nekrasov pasó por el pueblo de Greynev, cerca de Yaroslavl, la finca de parto del padre-terrateniente. Aquí, en el Volga, rodeado de la hermosa naturaleza rusa, ya que la infancia vio los horrores de la servidumbre, el trabajo subano de los campesinos y Burlakov. El poeta para toda la vida retenido en su alma el amor de la naturaleza rusa y el odio por la impotencia y la opresión. En 1838, después de graduarse de Yaroslavl Gymnasium, Nekrasov, según la voluntad del Padre, se suponía que entraría a la escuela militar, el regimiento de la nobleza. Sin embargo, el poeta no obedeció a su padre y se convirtió en el cumplimiento de la Universidad de San Petersburgo, por lo que fue privado de cualquier apoyo material del Padre. Sobre estos y los próximos años, llenos de necesidades de gravedad y privación, el poeta escribió más tarde:
... unas vacaciones de vida - metas juveniles
Maté bajo el peso del trabajo ...
Por primera vez, NekRasov comienza a imprimirse en 1838. Escribe poemas, historias, Waterville, comentarios. La primera colección de poemas "sueños y sonidos" se emitió en 1840. En 1842, se acercó a VG Belinsky y su círculo, que determinó el mayor desarrollo de la creatividad de NekRasov. El recuerdo de la gran crítica: demócrata, el poeta dedicó muchas líneas llenas de admiración y gratitud.
... nos enseña humanamente,
Siempre no recordé primero a la gente,
Ya no es el primero que habló.
Sobre la igualdad, sobre la fraternidad, sobre la libertad ...
A partir de este momento, el tema de sus obras no es la "letra limpia", sino la vida de una gente sencilla, una verdadera imagen de los lados negativos de la vida destruida, la Rusia burocrática. El poeta escribe el poema "en la carretera", "Oda moderna", "Lullaby", "caza Psovy", "persona moral" y otros, así como una serie de trabajos prosaicos y artículos críticos. En 1847, NekraSov, junto con I.I. Panayev, adquiere la revista "contemporánea" y se convierte en su editor permanente, el editor. En el "contemporáneo" colaborado por N. G. Chernyshevsky y luego N. A. Dobrolyubov. En 1856, NekRasov produce una colección de poemas con entusiasmo con entusiasmo por las personas avanzadas de Rusia. Varios poemas de la colección impresos en el "contemporáneo" causaron un fuerte descontento del gobierno. NEKRASOVA se anunció que "la primera producción de este tipo atendrá su revista a la terminación perfecta.
En la segunda mitad de los años 50, principios de los 60, el poeta crea obras, cuyo tema es la vida del campesinado oprimido. Durante este período, "Reflexiones de la almohadilla del desfile", la "canción de Eroimushka", "en el Volga", "Caballero durante una hora", "Niños campesinos", "Corobinistas", "Orina, madre de soldados", "Frostiers , Nariz roja "y otros.
En 1866, después del intento de Karakozov, Alejandro II, el gobierno fortaleció la represión policial. "Contemporáneo" estaba cerrado. En 1968, Nekrasov, junto con M. E. saltykov-shchedrian, se convierte en el jefe de la revista "Notas públicas", que bajo su liderazgo se ha convertido en una experiencia expresiva de ideas democráticas avanzadas. Durante estos años, el tema de la creatividad NekRasov se convirtió en una lucha revolucionaria contra el sistema autocrático. Luego, los poemas "mujeres rusas" y "para vivir bien en Rusia" fueron escritas.
Camino de la vida N. A. A. NekRasova terminó en 1878. El funeral del poeta que ha alcanzado el reconocimiento popular, fue el carácter de la demostración política del pueblo. NEKRASOV - El poeta es verdaderamente popular. Muchos de sus poemas se convirtieron en canciones, sus obras fueron inspiradas en muchos artistas, compositores. 
Autor de las ilustraciones propuestas de las obras de N. A. Nekrasov - Dementey Alekseevich Shmarinov, artista popular de la URSS, un miembro válido de la Academia de Artes, ganador de los premios estatales de la URSS, uno de los principales maestros de las bellas artes soviéticas. Durante muchos años, el artista creó ilustraciones para las obras de los mayores representantes de los clásicos rusos y mundiales.
D. A. Shmarinov nació el 29 de abril (12 de mayo) de 1907 en Kazan en la familia de Agronomas. Estudió en Kiev (1919-1922) en el estudio N. A. A. Prahov y en Moscú en D. N. Kardovsky (1923-1928). Conocido principalmente como un ilustrador. Sus obras son inherentes a la exactitud realista de la interpretación visual de las obras literarias, la persuasión de la transferencia de situaciones dramáticas y las características socio-psicológicas de sus héroes. Durante la Gran Guerra Patriótica, varios carteles políticos y una serie de dibujos de maquinaria, imbuidos de patéticos enojados y la narrativa del sufrimiento y el coraje de los pueblos soviéticos en la lucha contra el enemigo. El autor del libro "años de vida y trabajo" (1989) 
"Troika" (1846)
Que viendo con avidez el camino
Aparte de los caminos divertidos?
Saber, alarma de corazón puntuada -
Todo tu cara estalló de repente.
¿Y por qué estás corriendo apresuradamente?
Para la troika enrojecida en el negro ... ...
En ti, molestando bellamente,
Miré alrededor de la Cornnet Passion.
No te mira.
Te amo cada no lejos:
Allay cinta jugando
En tu cabello, negro, como la noche;
A través de las mejillas de rubor de tu oscuridad
Pistolas ligeras empujadas
Desde debajo de sus cejas de su semicircular
Viendo un silencio de la bobina.
Ver un Chernobrova Dicarka,
Hechizo completo, encendiendo la sangre,
El anciano saldrá para regalos.
En el corazón del amor de un joven. 
"Strip de desafortunado" (1854)
Finales del otoño. Gracchi voló lejos
El bosque fue expuesto, los campos estaban vacíos,
Solo no solo la tira comprimida ...
Duma triste trae.
Parece susurrar las orejas del otro:
"Nos aburrimos a escuchar la ventisca de otoño,
Abandonando hasta la tierra.
¡Los granos gruesos se bañan en polvo!
Nosotros que ninguna noche arruina el pueblo
Cada span voraz pájaro
La liebre está boutered, y la tormenta nos golpea ...
¿Dónde están nuestra placolera? ¿Qué más está esperando? "
"Reflexiones en la entrada principal" (1858)
Desde que vi aquí, los hombres vinieron aquí,
Gente rusa rústica
Oró a la iglesia y se fue,
Columpio las cabezas rusas al pecho;
Apareció el portero. "Avanzado", dice
Con la expresión de esperanza y harina.
Miró a los huéspedes: ¡Nekrasivs en la opinión!
Caras bronceadas y manos
Armenio magro en los hombros,
En el Cottomke en la parte posterior de la doblada,
Cruzar en el cuello y la sangre en las piernas,
En los laptados caseros
(Saber brekets - que Dolgonko ellos
De algunas provincias lejanas).
"Niños campesinos" (1861)
Wow, ¡caliente! ... hasta el medio día se recogieron los hongos.
Aquí salió del zorro, para encontrarse con solo
Cinta azul, sinuoso, largo,
Río Prado: saltó con Gurboy,
Y cabezas rubias sobre el río desierto
¡Qué son los hongos blancos en el campo de los bosques!
El río fue anunciado y se rió, y cómo:
Aquí la pelea no es una pelea, el juego no es un juego ...
Y el sol vuela su calor de comida.
Inicio, chicos! Tiempo de comida.
Devuelto. Todos están llenos de Lukokhko,
Y cuantas historias! Atrapado oblicuo
Los hedgehogs atrapados se perdieron un poco
Y vio al lobo ... y, asustadizo, ¿qué!
Se ofrece musgo, y la cabra,
Las raíces de la leche le dieron su propia.
¡No bebas! Retirado ....
"Ruido verde" (1862-1863)
Hay un ruido verde, Ruido verde, ruido de primavera! Jugando divergente De repente, el viento está montando: Arbustos oscilantes olkhovy, Polvo floral aumenta Como nube, - todo verde: ¡Y aire, y agua! Hay un ruido verde, Ruido verde, ruido de primavera!
"En el sufrimiento rústico completo" (1862-1863)
Jugando divergente De repente, el viento está montando: Arbustos oscilantes olkhovy, Polvo floral aumenta Como nube, - todo verde: ¡Y aire, y agua! Hay un ruido verde, Ruido verde, ruido de primavera!
"En el sufrimiento rústico completo" (1862-1863)
De repente, el viento está montando: Arbustos oscilantes olkhovy, Polvo floral aumenta Como nube, - todo verde: ¡Y aire, y agua! Hay un ruido verde, Ruido verde, ruido de primavera!
"En el sufrimiento rústico completo" (1862-1863)
Polvo floral aumenta Como nube, - todo verde: ¡Y aire, y agua! Hay un ruido verde, Ruido verde, ruido de primavera!
"En el sufrimiento rústico completo" (1862-1863)
¡Y aire, y agua! Hay un ruido verde, Ruido verde, ruido de primavera!
"En el sufrimiento rústico completo" (1862-1863)
Hay un ruido verde, Ruido verde, ruido de primavera!
"En el sufrimiento rústico completo" (1862-1863)
"En el sufrimiento rústico completo" (1862-1863)
Creek es escuchado en los vecinos,
Baba allí - Mensajeros desconectados, -
¡Necesitamos un niño para descargar!
¿Qué has hecho sobre él en un discrimonio?
Cántarle una canción sobre la paciencia eterna,
¡Canta, paciente madre! ...
Lágrimas Lee, caliente aquí en electry,
Derecha, para decir sabio.
En Zhban, esto, enchufado con un trapo sucio,
Están cavando - de todos modos!
Aquí está labios sus miedos.
Trae ansiosamente a los bordes ... ..
Delicioso si, lágrimas lindas y saladas
¿Con kvass amargos por la mitad? ..
"Frost, nariz roja" (1863-1864)
¡Ni suena! El alma esta muriendo
Para el dolor, por pasión. Pararse
Y sentir lo conquista
Sus muertos en silencio.
¡Ni suena! Y ves azul
Cielo arco, sí sol, sí bosque,
En Frost-Mate Silver-Matte
Vestidos de maravillas completas
Inyectando un misterio desconocido,
Profundamente impasible ... pero aqui
Escuché un timón grosero
Los vértices de la proteína van.
Lom nieve ella dejó caer
Por Daria, saltando por el pino.
Y Daria se puso de pie y se puso de pie.
En su sueño encantado ...
"Ferrocarril" (1864)
Vergüenza para robar, cerrar el guante,
¡No eres pequeño! ... Rus,
Ya ves, vale la pena, me puedo encender.
Alto, paciente bielorruso:
Labios sin sangre, los párpados caídos,
Las llagas de Torsch,
Siempre en el agua rodillera
Piernas hinchadas; Cholodun en el pelo;
Yamoy el cofre que cuidadosamente
Del día a día, corrió toda la edad ...
Lo miras, Vanya, con cuidado:
¡Es difícil conseguir mi pan!
No dispersó su joroba trasera
Ahora y ahora: estúpidamente mojado
Y cuchillas mecánicamente oxidadas
¡Merzloy Earth está martillando!
Este hábito de trabajar noble
No seríamos deteriorados contigo ...
Bendice el trabajo de la gente.
Y aprender al campesino para respetar. 
"Tío Yakov" (1867)
"¡Parada, mayor!" Ombus viejo
Chicos, y niñas, y deudos de oscuridad.
Todos imputados los ingerientes, scapil
¡Eso fue un alboroto, ganado!
Risas para la tristeza de alguien:
Sostiene un caballo frente a la nariz de siembra;
Exprimidor y barniz una pieza ...
¿Dónde sufres? ¡Comer, muchacho!
Lo siento por la chica huérfana fecusha:
Todavía mastique, y sugraste tragar ...
"¡En una pera! ¡En una pera!
¡Compre, reemplace! "
"Toptygin general" (1867)
Rápidamente enrollado
Troika- y no DIVO:
En uhab cada vez
La bestia estaba gruñendo Retivo;
Solo Moan Circle estaba de pie:
"¡Limpia la carretera!
Toptygin General mismo
Paseos en Berloga! "
Será el contrario al hombre
Terriblemente se convierte en una playa
Como un sedo algun shaggy
Rumaches en UGAB.
Y los caballos son suprimidos
¡No se pegó!
Debe quince para todos los máx.
¡Pobre desvanecido!
Se despertó, ¡duerme en la mano! Chu, escuchado por delante "Oye, Kucher, espera" Entonces la fiesta de hundimiento va El hábito del cofre asustado. El dinero de la princesa les da - "¡Gracias, buena manera!" Por sus largas y de larga duración Merries más tarde Y no llegue a ella la Duma de su ¡No olvides dormir!
"Quien vive bien en Rusia" (1863-1877)
"Oye, Kucher, espera" Entonces la fiesta de hundimiento va El hábito del cofre asustado. El dinero de la princesa les da - "¡Gracias, buena manera!" Por sus largas y de larga duración Merries más tarde Y no llegue a ella la Duma de su ¡No olvides dormir!
"Quien vive bien en Rusia" (1863-1877)
Entonces la fiesta de hundimiento va El hábito del cofre asustado. El dinero de la princesa les da - "¡Gracias, buena manera!" Por sus largas y de larga duración Merries más tarde Y no llegue a ella la Duma de su ¡No olvides dormir!
"Quien vive bien en Rusia" (1863-1877)
El dinero de la princesa les da - "¡Gracias, buena manera!" Por sus largas y de larga duración Merries más tarde Y no llegue a ella la Duma de su ¡No olvides dormir!
"Quien vive bien en Rusia" (1863-1877)
Por sus largas y de larga duración Merries más tarde Y no llegue a ella la Duma de su ¡No olvides dormir!
"Quien vive bien en Rusia" (1863-1877)
Y no llegue a ella la Duma de su ¡No olvides dormir!
"Quien vive bien en Rusia" (1863-1877)
"Quien vive bien en Rusia" (1863-1877)
En qué año - cuenta,
En que la tierra está adivinando,
En un pilar
Siete hombres estuvieron de acuerdo:
Siete tentados
Apretado por la provincia
Condado de Terepiorev,
Parroquia vacía
De pueblos adyacentes:
Parche, agujeros,
Razavova, Znobishhina,
Gorleov, Neelan
Falla
Salvaron - y capó:
¿Quién vive divirtiéndose en Rusia?
Roman dijo: terrateniente
Demyan dijo: Oficial,
Luka dijo: El culo.
Kupchina tolstopusoma! -
Dijeron que los hermanos Rubins,
Ivan y Metrodor.
Viejo al vapor
Y dorado, en el suelo Lyubyuchi:
Boyar ancho
Ministro soberano.
Y el Provo dijo: Rey ...
"Mujeres rusas" (1871-1872)
Se despertó, ¡duerme en la mano! Chu, escuchado por delante Anillo triste - timbre de Candalous! "Oye, Kucher, espera"
Anillo triste - timbre de Candalous! "Oye, Kucher, espera"
Familia e infancia El futuro poeta nació en Vinnitsa de la provincia de Podolsk, el padre del teniente de Nekrasov Alexey Sergeevich Nekrasov. Desde la infancia, el gran escritor ruso Nekrasov le encantó la naturaleza. Little NekRasov, que crecido en el Volga en el pueblo de la provincia de Greynevo Yaroslavl, pasó mucho tiempo a orillas del río. Le encantaba caminar por el campo, pasar tiempo en el bosque, mira el cielo durante horas. Se puede llamar un verdadero conocedor de la libertad. Después de todo, a tiempo, tales contactos cercanos con la naturaleza, sintió la libertad. Provincia de Rinnitsky Ozerdolskaya Relaciones familiares Nekrasova era difícil de llamar bien. Nekrasova tenía un padre de un verdadero asesino. Cocinó a todos los miembros de la familia. Especialmente sufrió de la cabeza de la familia la madre del gran escritor ruso. Elena Andreevna, Elena Andreevna, murió muy antes. Nekrasov amaba mucho a su madre. La muerte de su hombre más cercano en su vida se convirtió en una tragedia para él que muestra en muchas de sus obras. CASA NEKRASOVA N.A.
Estudio y primera experiencia poética. NekraSov comenzó a escribir poemas de siete años. Pero antes de ingresar al gimnasio, escribió solo del caso del caso, estos eran intentos débiles y ingenuos por obtener varias líneas. Ahora comenzó a tratar la poesía más en serio. Primero, NekRasov intentó escribir sátiras en sus compañeros, y luego poemas líricos. "Y lo más importante," recordó al poeta, "que ni lee, así que me imagino". Yaroslavl gimnasio, en el que, de 1832, estudió N.A.NEKRASOV
El comienzo de la actividad literaria (la primera colección de versículos de NekRasov) en 1840, NekRasov produce una colección de versos con las iniciales N. N. bajo el título "Sueños y sonidos". A principios de la década de 1840, NekRasov se convierte en un empleado de "Notas domésticas", primero el departamento bibliográfico. Belinsky se acercó a él, lo amó y apreció la dignidad de su mente. Sin embargo, entendió que en el campo de la prosa de Nekrasov, nada más que un empleado de una revista ordinaria no será liberado, sino que aprobó con entusiasmo su poema "en la carretera". Skoro Nekrasov comenzó a publicar diligentemente. Lanzó una serie de Almanacov: "Artículos en verso sin imágenes" (1843), "Fisiología de San Petersburgo" (1845), "1 de abril" (1846), "Colección Petersburg" (1846).
El poema "en la carretera" como prólogo de la ilustración "Nekrasov Top" para el poema N.A. Nekrasov "en la carretera" también puede servir como una foto del artista A..o. Orlovsky "Kibitka Traveler", 1819 Ilustración del poema.
Amor por el pueblo ruso en letras n.a. CREATIVIDAD DE NEKRASOVA N. A. A. NEKRASOV Lleno de amor caliente a los rusos. En el poema "Egley", el poeta escribió: "Dedicé a la Liru a la gente ..." Él sufrió, viendo la difícil situación del campesinado. No podía entender por qué las personas talentosas, trabajadoras y ingeniosas sufren humildemente la opresión y no están tratando de defender sus derechos. "Reflexiones en la entrada principal" "Ferrocarril"
El tema de una acción femenina en Lyrique N.A. NEKRASOV MADRE NIKOLAI NEKRASOV, Al contrario de la voluntad de sus padres, el amor casado. Pero el matrimonio no estaba feliz, la familia vivió pobre, de 13 niños sobrevivió solo 3. Además, Alexander Andreevna, muy sufrida en matrimonio. Era un hombre de alta cultura, y su esposo es un grueso, cruel, ignorante. A menudo la golpeaba. Pero el mismo Nikolai Nekrasov la amaba mucho. Fue ella quien inculcó un poeta amor por la literatura y la lengua rusa. Muchos de sus poemas son impermeables por el respeto y la compasión por ella: "Matriz", "Madre", "Bayushkha", "Caballero por una hora", etc. Entonces, gracias a Alexandra Andreevna, la imagen de una mujer rusa y un difícil. La participación de las mujeres tomaron un lugar importante en la creatividad Nekrasov.
Nekrasov N. A. - "Madre", estaba llena de tristeza, y lo que significa lo ruidoso y abrupto tres años alrededor de ella, su boca susurró pensativamente: "¡Infeliz! ¿Por qué naciste? Serás caro, ¡no evitarás el destino!" ¡No exagere la diversión de su fortuna, no llores sobre ellos, mártir-madre! Pero dígales de la juventud temprano: hay ocasiones, hay siglos enteros, en los que no hay nada bienvenido, más bello, una corona de cena ... Ilustración del poema "Who vive en Rusia" Ilustración del poema "Calistrath"
Los poemas dedicados a los niños rusos El tema de la infancia e imágenes de los niños ocupan un lugar especial e importante en la poesía N.A.NEKRASOV. Fue causado principalmente por el hecho de que en los niños, el poeta vio el futuro y, con ellos, empató la esperanza de la próxima actualización de su larga patria sufrida. Los propios poemas de los hijos del poeta ponen sus propias observaciones sobre la vida, las empresas, las costumbres y el habla de las personas con las que se estaba comunicando constantemente durante su malvada perversa. El ciclo de "poemas dedicados a los niños rusos", Nekrasov, destinado a ser incluido en el libro para leer.
La imagen de la naturaleza rusa en Lyrique N. A. Nekrasova Nikolai Alekseevich NekRasov es un poeta verdaderamente popular y un verdadero hombre ruso, con todo su corazón y todo el alma que ama a Rusia. Genial en la obra de Nekrasov el tema de la naturaleza rusa. El poema de Nekrasov, en el que estamos hablando de la naturaleza, es inusualmente fácil, optimista. Para NekRasov, la naturaleza de un objeto animado es que inspira la esperanza en el poeta al futuro, inspira y apoye en un momento difícil. Una ilustración al poema "en el Volga" se puede considerar la imagen I. E. Repin "Burlaki en el Volga"
"Contemporáneo" en 1846 N. A. Nekrasov, junto con Ivan Panayev, arrendó la revista "Contemporánea", fundada por otro Pushkin. El 1 de enero de 1847, se publicó el primer libro del "contemporáneo". Por primera vez en Rusia, apareció una revista con un programa democrático revolucionario pronunciado. En los primeros libros del "contemporáneo" se imprimieron "¿Quién es para culpar?", "Soroka-ladrón" Herzen, "Historia ordinaria" Goncerov, "Psovy Hunt" NekRasov y otras obras que ingresan al proceso contra la construcción.
Panayevsky Cycle in Love Lyrics N. A. Letras de amor de Nekrasov: en muchos sentidos, el diario Laric de Nekrasov, en el que contó sobre las experiencias cardíacas más íntimas. Si nos dirigimos a su trabajo, observamos que casi todas las confesiones de amor del poeta estaban dedicadas a su único museo: Avdier Yakovlevna Panayeva y se conocen como el "ciclo de Panayevsky".
El poema "helada, nariz roja" en 1863 apareció los trabajos más sostenidos de todas las obras de Nekrasov, "escarcha, nariz roja". Esta es la apoteosis de la mujer campesina rusa, en la que el autor ve el tipo de desaparición de "lupa eslavos". Dibuja los lados brillantes de la naturaleza campesina, perforada ante las brillantes pinturas de la felicidad pasada congelando en el bosque, y todos Esto es excelente escrito por magníficos versos. El poeta decidió retratar el destino y el carácter de la mujer campesina, su paciencia y su resistencia, el amor al trabajo, la amabilidad y la poesía de su alma. El "escarcha, nariz roja", el último paso del poeta en el camino a la creación. Una imagen completa de las personas liberadas de la presencia y evaluaciones del autor.
El poema de NekRasov "que vive bien en Rusia". AÑO DE ESCRITURA: Publicación: Trabaja en el poema "Quién en Rusia para vivir bien" Necrosov comenzó a mediados de la década de 1860 y continuó hasta sus últimos días, y no tuvo tiempo de completarlo. eso. Este poema cuenta sobre el viaje de siete hombres en toda Rusia para buscar un hombre feliz. Idea poema razonando sobre la felicidad del hombre en mundo moderno. El tema del poema es la imagen de la Rusia extranjera durante los diez-quince años después de la cancelación de la servidumbre. La portada del poema "que vive bien en Rusia". (Editorial "Literatura para niños")
"Qué peligroso para disfrutar de sueños ambiciosos". "Qué peligroso para disfrutar de sueños ambiciosos": Fars en los versos, con una mezcla de prosa, escrita por Dostoievsky, Nekrasov y Grigorovich y publicada en 1846 en el Humorístico Iluminado Almane "Primer Abril" N. A. Nekrasov. Después de prohibir la censor de Almanach "Zudskal" Nekrasov con la ayuda de Grigorovich y Dostoevsky bajo los seudónimos: primavera y belopytkin (Nekrasov), Zubolovka (Dostoevsky y Grigorovich crean nuevos almanas ", primero de abril". Grigorovich pertenece a 2, 4 y 5 Los capítulos, los capítulos de Dostoevsky 3 y 6, Capítulo 8, según GM Friedlander, fue escrito por Grigorovich. El trabajo fue más severamente criticado por periodistas conservadores como Nestor Dollnik, Faddeya Bulgarine, etc. También, también hubo comentarios positivos de VG Belinsky y en la revista "Boletín finlandés".
Los autores "lo peligroso de disfrutar de los sueños ambiciosos". N. A. A. NEKRASOV F. M. DOSTOEVSKY
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Revista "Notas domésticas" en 1868.
NEKRASOV Zinaida Nikolaevna (FKELA ANISIMOVNA VIKTOROVA) El 18 de mayo de 1876, Nekrasov escribió un poema que abrió el ciclo dedicado a Zinaide Nikolaevna. "Todavía está en la vida, tienes el derecho, rápidamente voy a la puesta de sol de los días, moriré, mi fama será la fama, no se divide y no te burlas de ella! Saber, hija; Ella es larga, la luz brillante es No ardiendo en el nombre Moem: Evité que la lucha sea por el poeta, la canción me impidió ser un luchador. ¿Quién, sirviendo los grandes objetivos de los siglos, la vida está plenamente en la lucha por el hermano de una persona, solo Él sobrevivirá ... "
El 13 de febrero de 1877, Nekrasov de nuevo dibujado con un mensaje poético a su esposa. "¡Mueve la pluma, papel, libros! ¡Lindo amigo! Escuché una leyenda: ¿Cayaste de los hombros del devotee Verie, y el devoto de los muertos cayó? ¡Ayúdame a trabajar, Zina! El trabajo siempre me ha vivido. Aquí hay otro hermoso Imagen: ¿Anote hasta que haya olvidado! Sí, no lloras un furioso! - Creo que la esperanza, se ríe, canta cómo cantaste en la primavera, repite a mis amigos, como antes, cada verso registrado por ti. Di que estás satisfecho Con el otro: en la celebración de las victorias abrumadas sobre su dolor de dolor olvidó su poeta de la muerte! "
La memoria del trabajo de n.a. Nektrasva después de su muerte. Memorial Museum-Apartment N.A. Nekrasov. En esta casa, N. A. A. Nekrasov vivió desde 1857 hasta su muerte en 1877. Todos estos años en el apartamento del poeta fue la oficina editorial de dos revistas progresivas: "contemporáneo", concebido y publicado por A. pushkin y "Notas domésticas". Durante los años, NekraSov se está convirtiendo en un centro genuino para la vida cultural y literaria de San Petersburgo. Esto permite que la exposición del museo le dirá que no solo la vida y el trabajo de Na Nekrasov, sino también sobre el destino de la literatura rusa y lo más. Representantes llamativos en la era de la Autorbakin.
