Tuval üzerine yağlıboya küçük manzaralar. Garni Kraividy Oliya

Zeytin boyama en değerli, zengin ve dayanıklı boyama tekniklerinden biridir.

Farby

Kafa, bu tür resimdeki pirinçten yapılmıştır - farbi. Yılan yağını (lyana veya haşhaş) renk pigmentleriyle titreştiriyorlar. Kuruma süresi çok zordur (3 ila 30 gün arası). Bu sanatsal malzemenin bu gücünün avantajları ve dezavantajları vardır.

Rozchinnik

Zeytinyağı, terebentin veya beyaz ispirto perakendecisi. Bu malzemenin parçaları çok keskin bir koku yayar ve sanat mağazalarında temizlenmiş, kokusuz şişeler bulabilirsiniz. Genellikle zeytinyağını seyreltmek için üçlü kullanın (keten tohumu yağı, terebentin ve verniği karıştırın).

Tuval

Zeytin farbieleri oldukça dayanıklı ve uzun ömürlüdür. Çoğu zaman ahşap çerçevelere gerilmiş tuvallere yazılır. Bir tuval gibi onu boyayacağım, boyayacağım veya özel astar toplarıyla kaplayacağım. Yayında sedyelerde tuval seçiminin özelliklerini ve kurallarını öğreneceksiniz. Zeytin, ahşap, sunta, kontrplak, dikiş, taş, kağıttan yapılmış özel hazırlanmış bir taban üzerine boyanır ve sıva üzerine asılır.

Şövale

Ayrıca bir şövale de ihtiyacınız olacak - tuval üzerinde çalışmak için çok kullanışlı bir cihazdır. Büyük hacimli ve kalıcı kokulardan, kolayca daha pahalı hale gelebilen küçük, katlanabilir ve hafif kokulara kadar farklı koku türleri vardır. Acemi amatörler için katlanabilir bir tripod kullanın.

Palet

Karışımı vernikli ahşap bir tahta, cam bir yüzey, küçük bir tuval veya pürüzsüz bir plastik yüzey için kullanılabilecek bir palet üzerinde karıştırın. Palette farklı renkleri karıştırıp gerekli renk ve tonları seçebilirsiniz. Bunu nasıl yapacağınızı yayından öğreneceksiniz. Paletin size uzun süre hizmet etmesini sağlamak için onu temiz tutun; kısa talimatlar size bunu nasıl yapacağınızı gösterecektir.

Aletler

Polietilen boyalarla bir resim boyamak için çeşitli sanatsal araçlar kullanın: fırçalar, palet bıçakları, gancherler, parmaklar veya diğer deneysel cihazlar (iskele, selofan, rulo vb.).

Resimleri tek bir seansta (alla prima) veya birkaç yaklaşımla boyayabilirim.

Vernik

Farb topunu korumak için bu tür robotlar özel bir vernikle kaplanmıştır. Yağ parçacıklarının kuruması uzun zaman alır, ancak boyama tamamlandıktan 2-3 ay sonra en iyi şekilde üretilirler, bu nedenle farbi kabında kullanılmalıdırlar.

Çoğu insan el sanatlarını veya diğer sanatsal yaratıcılık türlerini öğrenmeyi sever. Tim More, yeni seri üretim ürünleri aracılığıyla, kendi elleriyle yaptığı konuşmada içki içmeye doğru ilerliyor. Fotoğraflar veya bilgisayar görüntüleri çok fazla çakışıyor. Zeytinyağlı resim yapmayı öğrenerek eşsiz bir konuşma yaratabilirsiniz. Ünlü sanatçıların video derslerine hayransanız, yeni başlayan biri bu resim tekniğini anlayabilir.

Ancak, bir çiftin planını mükemmel bir şekilde tekrarlamaya çalışırsanız, tam bir kopya oluşturamazsınız. Bu da sanat eserinin benzersizliğini yaratır. Nasıl başlarsınız ve resim yapmayı nasıl öğrenirsiniz?

İş için gerekli olacak malzemeler:

• Ev sahibi.
• Katliam farbi.
• Fırçalar.
• Perakendecinin onun için çok az kapasitesi var.
• Karıştırma için özel palet.

Maistri de durgunlaşıyor palet bıçakları- farbi'yi tabana uygulamak için ahşap saplı özel metal elastik kürekler. Fırçalara hakim olmak önemlidir.

Krimtsyogo, maistri resimleri boyadı şövale Veya iyi bir eskiz sanatçısı, doğadan yağlıboya tablolar yaratmak için doğada çalışmaya gitmelidir.

Yeni gelenler için yerel ayarlar karmaşık bir olay örgüsüdür. Fotoğrafların yardımıyla veya fotoğrafın yardımıyla resimler oluşturmak daha iyidir. Bu, bölgeyi tasvir etmeyi kolaylaştıracaktır.

Profesyonellerin düşüncelerine göre, şövale üzerinde çalışmak daha kolaydır, böylece işin sonucuna bakmak daha kolaydır. Bunu önce masanın üstünde yapmayı deneyebilir veya daha iyisi, küçük bir tahta alıp masanın üzerine, kapağın altına yerleştirebilirsiniz. Çalışmanıza bakabilecek, onun parlaklığını takdir edebilecek ve eksikliklerinizi fark edebileceksiniz.

Bunu hatırla farbi vitrachayutsya shvidko Bu yüzden onları iyice ve bol miktarda yıkamanız gerekiyor. Sorunun şekli değişir. Gitmenin en iyi yolu, siyah farbın ekseninin çok küçük miktarlarda israf edilmesiydi. Artık saymak lazım komplo ve ardından farklı renk ve tonlardaki kumaşları satın alın.

Bir sonbahar buketi boyamak için bir sete, bir yaz buketi için ise tamamen farklı bir sete ihtiyacınız olacak. Bütçenizi gereksiz öğelere harcamamak için, yaklaşık olarak ihtiyaç duyulanlardan gereksiz olanları alın. Tüm renkler ve tonlar yalnızca aynı kalacak şekilde kaldırılabilir üç kafa rengi(sarı, kırmızı, mavi) yanı sıra beyaz ve siyah.

Galeri: yağlı boya tablo resimleri (25 fotoğraf)

Temelin oluşturulması ve seçimi

Kendinizi boyama zahmetinden kurtarmak istiyorsanız uzman mağazalardan satın alın temel bilgiler hazır farbi'nin uygulanabileceği robotlar için. Kokuya makul miktarda kuruş harcayacağım ve yeni başlayanlar sırf işi affedebilsinler diye gidecekler.

Başka bir harika seçenek - bu sunta sunta. Deri adamın kuralı, onarımlardan sonra kaybolan bu malzemenin artıklarına sahiptir. Arkadaşlarına, akrabalarına ya da han halkına sorarak onu tanımak kolaydır. Yine de kesinlikle kullandım ve bu malzemenin fazlasını garajdan kestim.

Sunta kenarlarının şekli esnetiliyor, biri daha pürüzsüz görünüyor, diğeri ise kısa, daha dokuma benzeri bir yapıya sahip. Farklı şekillerde koyabilirsiniz ancak yüzeyin yüzeyine daha fazla parçacık ve toprak topu uygulayın, aksi takdirde hamur böyle bir karışımın yapısına düşeceğinden renk koyulaşabilir.

Zaten bir resmi kenarlı olarak boyamaya karar verdiyseniz, önceden uygulanmış bir astar ile hazır bir sunta tabanı alabilirsiniz. Arkush'un küçük olması, manzaradan daha büyük olmaması gerekir.

Kendi ellerinizle DPV ile bir üs oluşturmak istiyorsanız, kolay ve ucuz bir yol - düz jelatinin yoğunlaşması Rengi daha parlak hale getirmek için PVA tutkalı ekleyebilirsiniz. Bu astar ilk kuruma süresinden itibaren bir top topuna uygulanmalıdır. Tamamen üç kez diliyorum. Yüzeyin değiştiğini fark etmelisiniz. Tabanı hazırladıktan sonra resmi oluşturmaya geçebilirsiniz.

Yağlı boya tabloların ana sınıfı

Temeli oluşturup malzemeleri hazırladıktan sonra adım adım çalışmaya geçiyoruz:

• Basit bir koyun chi farby kullanarak tuval üzerinde doğrusal bir bebek oluşturun.
• Gölgelerden ve gölgelerden bir bölüm yapın (parlak noktaların ve karanlık noktaların olacağı yer).
• Bir arka plan ve daha büyük nesneler oluşturun.
• Diğer şekilleri ve parçaları boyamaya başlayın.

Inodi Girin Faaliyetlerinizin sonuçlarını değerlendirmek için resmin görünümü. Boyama işlemi sırasında paletteki farklı renkleri karıştırın. İşin geri kalanı resmin çerçeve tasarımıdır.

Yeni başlayanlar için yağlı boya ile ustalık sınıfı

Kimin ana sınıfının küçücük bir denizi var!

Resmin açıklaması adım adım:

Öncelikle denizi boyayacağımız bir resim hazırlamamız gerekiyor. Tuvali şövale üzerine yerleştirin. Tuval üzerine ilk vuruşları kaba taslaklar yaparak yapın. Telefonu tamamen kapatana kadar kontrol edin. Eğer ustalık sınıfından memnunsanız zeytin çiftliklerinin ve denizin resmini çizebileceksiniz. Tabloyu tamamladıktan sonra başlığı, müstehcen belirtmeniz ve eserin üzerine baş harflerinizi koymayı unutmayın. Yazarlık daha da önemlidir ve çalışmanızı da etkiler.

Visnovok

Resim yapmaya başladığınızda manzara resmetmenin veya resim yapmaya başlamanın çok zor olduğunu fark edebilirsiniz. Ayrıca hazır tuvallerin üzerine de resim yapabilirsiniz ki bu daha da kolaydır.

Oliya'ya resim yazma: fotoğraf

Zeytinyağlı tablolarla ustalık sınıfı. Parkta kuğu bahisleri

Yaz bölgesinin boyanması

Olena Oleksandrivna Suyetova, okul öncesi öğretmeni
İş yeri: Nizhny Novgorod şehrinin 114 numaralı MBDOU çocuk anaokulu

Yaz günü boyunca parka
Parça suların kenarı boyunca
Krasunya, kızlık, dikunka -
Uzun kuğu yüzüyor.
Bu beyaz bir mucize,
Tamamen ölü yaratık,
Kolivannya körfezin koynunda
Huş ağaçlarının leylak tonları.
Kafa sorunsuzdur
Ve karda manto daha kalındır,
İki ametist mucizesi yaratıyorum
Gözlerinde donmak.
Ve ışık parlak bir şekilde parlıyor;
Beyaz vigin üzerinde dön,
Ve her şey bir heykele benziyor
Kozalaklı gökyüzüne yükseldi.
M. Zabolotsky

Tanım: MK, yaratıcı insanlara, sanat okuyucularına ve sanatsal ve estetik doğrudanlık konusunda ileri eğitim veren öğretmenlere yöneliktir.

Amaç: Vykoristannya, yarışmalara, sergilere katılmak, iç dekorasyonu yapmak veya hediye olarak resim yapmak için çalışıyor.

Amaç: Vikonannya manzarası olєyu

Zavdannya:
Osvitny:
Zeytin farblarının nasıl kullanılacağını okuyun
Robot hakkındaki ifadeleri palet bıçağıyla genişletin
Yaratıcı etkinliklerin gelişimini benimseyin
Farklı bir görüntüyü kaldırma yöntemini kullanarak farklı yöntemleri tek bir küçük resimde birleştirerek küçük bir resimde farklı bir görüntünün nasıl oluşturulacağını öğrenmek için okumaya devam edin.
Gelişen:
Estetik bir biçim, renk, ritim ve kompozisyon duygusu geliştirin
Yetenek duygusu geliştirin
Vikhovny:
Vikhovuvati sağdaki mektubu sonuna kadar getirmeyi unutmayın,
Faaliyetleriniz ve sonuçlarınız konusunda olumlu olun
Genel olarak resme ve yaratıcılığa karşı olumlu bir tutum benimseyin
Manzara resmine olan ilginizi artırın.

Malzemeler:
tuval boyutu 40x50 cm
palet bıçağı
perakendeci için kavanoz
soyguncu
gançirka
palet
oliyna farba (çinko beyazı, orta kadmiyum sarısı, koyu kadmiyum kırmızısı, siyah “fc”, yanık koyu kahverengi)

Parkta bir saat yürüyüş yaparken kuğunun odasının fotoğrafını çektim.

Robotlar:
Doğa spovnena farb'dır. Zanalık adına eseri taslaksız, “göz için” yazacağız. Öncelikle boyamaya başlayın ve bir razchinnik (tuvali ıslatın) ile tuvalin içinden geçin.
Tüm iş yeşillikler tarafından üstlenildiği için seyreltilmesi gerekiyor. Ve mutlak yeşile zıt bir renk daha kırmızıdır. Yeşil rengini kaybeden yer gökyüzüdür. Yeni ve ferahlatıcı robot uğruna. Hafif bir kızıl tonlu beyaz bir renk oluşturmak için zengin bir beyaz farbe ve bir kırmızı leke alın. Daha sonra karıştırabileceğiniz bir şey olsun diye farbiye zarar vermeyin. Kanvasın üst yarısına yakın bir yerde bir palet bıçağıyla yan tarafa serbestçe uygulayın.
Bu gancher'ı daha yakından tanıdığımız bir araç daha! Mavi ve kahverengi tozu karıştırın, yeşil bir ton elde edeceksiniz.
Gançiri “üç parçalı” olarak göğsün içine topladık ve “tavuk gibi” ellerle bol miktarda yeşillik topladık. Ve suyu bir yandan diğer yana, soldan sağa ovuyoruz. Aşağıda gökyüzünün beyaz ışığı engelleniyor.

Çiğnemeye devam edin, topu farklı bir ağaca koyun ve koku azalıncaya kadar sulayın. Ve gancher noktasıyla adadaki ağacı ön planda, ortada gösterin.

Saf yeşil farb vikoristik değildir. Bu nedenle, açık yeşil bir renk elde etmek için daha fazla sarı farbee ve daha az mavi karıştırın (gerekirse yumurta akı ekleyin). Ufuk çizgisinde arka plandaki çalıları ve çimenleri işaretleyin. Palet bıçağıyla düz çalışın. Rukh canavarın yanına git. Suya yeşil sıçramalar ekleyin. Yüzeyi aşağı doğru ovalamak ve kenarları parmağınızla karıştırmak için bir palet bıçağı kullanın.
Palet bıçağının ucuyla yeşilliklerin içinde ağaçların yapraklarını işaretleyebilirsiniz. Tuval üzerinde lekeler (ağaç gövdeleri) boyunca uzanan çizgiler yaratıyorsunuz, burada koku daha belirgin ve ışıltılı, burada ise daha zayıf. Uyuşukluk etkisi yaratmak çok basit bir şey.

Kuğu adasının kumlu kıyısı nehrin ortasında eziliyor. Bunu yapmak için beyazları, posayı ve kahverengi farbi damlalarını karıştırın (kırmızı ekleyebilirsiniz). Boyama sürecinde alt toplar hayvana uygulanan farboi ile birleştirilerek bardaklar ve katlama renkleri oluşturulur.
Ayrıca sağırlık eklemek ve karargahı karartmak için bir saat. Siyah farbeyi mavi ve kahverengi farbeyle karıştırın ve hayvanı aşağıya doğru bir palet bıçağıyla kenarlarını parmağınızla harmanlayarak karıştırın.

Ortada bir ağaç görüyorsunuz. Açık renkli bir yaprak için beyaz, sarı ve benekli maviyi karıştırın. "Sıçrama", yaprakların şeklini gösteren palet bıçağını tuval üzerine hafifçe vurun.

Çiğne onu. Durgun suya hemen renk gelişimi (sarı, erizipel) ekleyin. Farbeyi bir palet bıçağıyla yerleştirin ve düz bir şekilde yukarı ve aşağı hareket ettirin. Parmağınızla dolguyu yumuşatmayı unutmayın.

Açık yeşil renkler için daha fazla sarı renk ekleyin. Arka planda çadırların ışık alanlarını, ortada ise ağacın en hafif yaprağını görebilirsiniz. Ve ayrıca su izleri.

Arka plana bir avuç huş ağacı daha koyun. Siyah ve kahverengiyi karıştırın ve bir palet bıçağının ucunu kullanarak ortadaki baş ağacın koyu renkli bir kısmını boyayın. Soba matkabının bir kaç parçasını boyamak için fırçanızı gevşetin, inode hattı yırtılır, soba matkabının hattı yırtılır. Tırnaklarınızı sıkmayın. Kokular yaprakların etrafında dolaşıyor.

Adalarda iki huş ağacı var ve onları karalamayla değil palet bıçağıyla boyuyoruz! Palet bıçağının kenarındaki beyaz farb'ı alın ve alttan yokuş yukarı doğru küçük bir delik açın. Huş ağacının dibi daha koyu, siyah bir renk ekleyin.
Hayal gücünüze biraz daha saygı gösterin! Suya ince beyaz stovburlar uygulandı ve gölgelendi! Sarı, kahverengi rengin farklı tonlarında oyulmuş kalıntılar.
Ve şaşıracaksınız, suyun altında bir ağ var, adadan yana doğru ince beyaz bir çizgi çizin.

Beyaz küçük kuğuları ve farklı renkli kuşları sembolik olarak temsil eder. Boyamayın, sadece boyayın. Ve ayrıca elek üzerinde birkaç kırmızı şamandıra (ve onlara karşı savaşıyor). Açık yeşil göğüs ile arka plandaki ağaçlara dokunabilirsiniz.

Çocuklar, ruhlarımızı bu siteye koyuyoruz. Bunlar için teşekkür ederim
Bu güzelliği ortaya çıkaran şey nedir? Tüylerinizi diken diken edeceğim.
Bize katılın Facebookі VKontakte

Avrupalı ​​sanatçılar 15. yüzyılda yağlı boyayı keşfetmeye başladılar ve o tarihten itibaren onların yardımıyla tüm zamanların en ünlü tabloları yaratıldı. Bununla birlikte, ileri teknoloji çağında, eskisi gibi çekiciliğini ve gizemini koruyor ve sanatçılar, desenleri parçalayıp günlük yaşamın pembe sınırlarına dönüştüren yeni teknikler geliştirmeye devam ediyor.

İnternet sitesi Robotları seçerek bizim için çabaladılar ve hangi çağda daha güzel insanların yaşayabileceğini tahmin etmeye çalıştılar.

Dünyanın en yeni sanatının ustası Polonyalı sanatçı Justyna Kopania, etkileyici, hızlanan robotlarıyla sisin netliğini, rüzgarın hafifliğini ve geminin gövdelerdeki düzgün çalınmasını korumayı başardı.
Bu resimler derinlikleri, hacimleri, yoğunlukları ile bunaltıcıdır ve dokuları öyledir ki, onlara bakmak imkansızdır.

Minsk'ten ilkelci sanatçı Valentin Gubarevşöhret için evlenmeyin ve sadece sevdiklerinizle evlenin. Yaratıcılığı sınır ötesinde inanılmaz derecede popüler, ancak spivvitch vatandaşları tarafından bilinmiyor olabilir. 90'lı yılların ortalarında Fransızlar onun resimleri üzerinde çalışmaya başladı ve sanatçıyla 16 kopya için sözleşme imzaladı. “Masum sosyalizmin mütevazı cazibesini” taşıyan yalnızca bizlerin aklına makul gelebilecek resimler, Avrupa kamuoyu tarafından beğenildi ve İsviçre, Almanya, Büyük Britanya ve diğer ülkelerde sergiler açılmaya başlandı.

Yüksek çözünürlüklü resimlerin ve hiperrealizmin çiçek açtığı günümüz çağında, Philip Barlow'un yaratıcılığı hemen saygı görüyor. Ancak yazarın tuvallerindeki silüetin yayılımına ve parlak noktalara hayran kalabilmek için şarkıyı dinlemeniz gerekiyor. Uzağı görememe sorunu yaşayan insanların, göz merceği ve kontakt lens olmadan ışığı görebilmesi çok komik.

Amerikalı sanatçı Jeremy Mann ahşap paneller üzerine modern metropolün dinamik portrelerini çiziyor. "Soyut şekiller, çizgiler, açık ve koyu noktaların kontrastı; her şey, kişinin aynı yerde olduğu hissini uyandıran bir resim yaratıyor ve aynı zamanda sessiz güzelliğin görüntüsünün getirdiği dinginliği de hissedebiliyorsunuz." bir sanatçı gibi.

İngiliz sanatçı Neil Simone'un resimlerinde her şey ilk bakışta göründüğü gibi değildir. Simon, "Benim için ışık, yavaş yavaş değişen düşük eğilimli formlar, gölgeler ve kordonlar pahasına geliyor" diyor. Ve resimlerinde her şey gerçekten yanıltıcı ve birbiriyle bağlantılı. Kordonlar kırışıyor ve hikayeler birbirine akıyor.

İtalya doğumlu Amerikalı sanatçı Joseph Lorusso, sınırın ötesindeki insanların günlük yaşamlarından sahneleri tuvale aktarıyor. Duygusal fotoğraflarınızı geri getirmek için kucaklayın ve öpün, tutkuyla sikişin, hassasiyeti ve sevgiyi canlandırın.

Manzara en popüler ve popüler türlerden biri olarak kabul edilir. Manzaralar hem basit gözlemcilerin hem de profesyonel koleksiyoncuların büyük ilgisini çekiyor. Güzel doğrusal manzaralar gücü açıkça ifade eder ve kabinde uyumlu ve sakin bir atmosfer yaratır. Açıkçası, diğer koşullar ve nüanslarda bu faktör, yağlıboya sevgisinde daha da büyük bir rol oynuyor.

Manzara, sanatçının her şeyin doğasını tek bir yerde tasvir etme çabasının ötesinde ışığa olan duyarlılığını ifade ediyor. Büyük, yetenekli sanatçılar güçten yararlanır. Çağdaş izlenimciliğin en kısa geleneklerinde St. Petersburg sanatçısı Dmitry Kustanovich ve yogo, vikonana örneğini ele alalım ve doğa manzaraları Yaratıcılığına bu istatistikten biraz daha aşağıda bakacağımız Çinli sanatçı Hong Leung.

Görünüşe göre sadeliğin titizliği var. Bu varsayımın kendisi, en karmaşık mistisizm türü olan oligo resimde iyi bir şekilde birleştirilmiştir. Sanatçının bile sadece yetenekli olması ve tuvali boyaması gerekmez, her şeyden önce güzelliğin tüm özünü çok basit bir hale getirmesi gerekir. Zeytin boyama tekniği açık renkleriyle renk zenginliğini ve form çeşitliliğini mucizevi bir şekilde aktarıyor. Manzaralar izleyiciye medeniyetimizin tüm güzelliğini verir. Bu tür eserlerin değeri paha biçilemez ve gerçekçi olmak gerekirse, bunlar genellikle koleksiyoncular tarafından önemli meblağlara satın alınıyor.

Perde arkasındaki tasavvuf ve yaratıcılığa neden hayret edelim, sonra mantığa, nedir bu? Nedir?! Her şey düz bir bezin üzerine serpilmiş bir parça viskoz malzemeden ibaret. Peki, durun bir dakika, bu hiç de anlaşılmaz değil, daha ilkel ve aptalca, çünkü mistik yaratımları gözlemlemek ruhta bir çöküş gibi geliyor, duyguları hissedebiliyoruz ve sanki karşımızda bir başyapıt varmış gibi, o zaman aynı anda hem ağlıyoruz hem de seviniyoruz ama sağlıklı içsel uyanış, ruhsal yükseliş aşamasında kalıyoruz. Elbette her şey bir felsefedir ve yaşamı bir bütün olarak ilgilendiren bir felsefedir ama yine de onu yaratıcılığın prizmasından, Olya'nın çizdiği manzaralardan geçirmek istedim.

Hong Leung, çeşitli çerçevelerde, en saf renklerle, fırça elinin özgürlüğüne teslim olarak manzaralar yaratan, kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçıdır. Yazarın manzaralarının yazılmadığını, ruhtan hayal edildiğini söyleyebiliriz. Çinli sanatçının eserlerine hayran kaldıkça yavaş yavaş soyutluğun ve derinliğin içinde boğulmaya başlıyorsunuz. Resimlerinde derinliği ve içsel gücü görmek mümkün. Ne yapacağını bildiği aşikar... Haklılık düzeyi bizim tenimizi değerlendirmeye hakkı var.

Hong Leung daha 19. yüzyılda kendi dünyasını doğurmuştu. Gözlerinizin önünde zirveye ulaştınız, başka hiçbir şey yok. Önde gelen neo-empresyonistlerden biri olan profesyonel bir sanatçı olarak hayatına son verdi.

Zaten sanatsal kariyerinin başında olan genç adamın yeteneği, Hong Kong'daki birçok koleksiyoncu ve eleştirmen tarafından tanındı. Hong Leung'un kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olmasına rağmen, sanat dernekleri ve okullarına üye olması elinden alındı. Çinli sanatçının manzaraları yavaş yavaş keşfedilmeye başlandı. Yazarın resimleri Kanada, Japonya, Avustralya, Kaliforniya ve dünyanın diğer ülkelerindeki en büyük sergilerde yer aldı.

Hong Leung, iki kardeş için harika bir yaratıcı alan görevi gören kendine kapalı değildi. Ayrıca babalarının yaratıcılığını geliştirerek sanatçı oldular.