Презентація на тему: "Російський портрет XVIII століття. Століття портрета У живопису XVIII століття важливе місце займає портрет

XVII століття - від парсуни - до портрету. -Перші парсуни ще тісно пов'язані з традиціями іконописних зображень, в них відчувається застиглість, ідеалізація і абстрактність образів -Сходство з зображуваних людиною - обов'язкова умова. «... Яково бо що бачить або ... чує тако і в образах рекше в особах накреслює»

Іван Микитович Нікітін () -Один з «пташенят гнізда Петрова» -народилася в родині священика -Учілся в Венеції і Флоренції -При Ганні Иоанновне засуджений до безстрокової посиланням в Тобольськ -Освобожден Єлизаветою Петрівною

Олексій Петрович Антропов (1716 - 1795гг) -Його можна назвати прозаїком: на свої моделі він дивиться тверезим поглядом простодушного художника-особливо вдавалися образи знатних бабусь -Зв'язок з живописом допетрівською Русі -Створює конкретні, об'єктивні образи, то, що модель хоче відкрити глядачеві

Іван Петрович Аргунов рр. -Крепостной графів Шереметєвих -Одним з перших став зображати модель просто, майже буденно -Фігури моделей вільно розгорнуті в просторі -Фігури більш об'ємні і самостійні

Рокотов Федір Степанович рр. Поетичність Одухотвореність Недосказанность інтимність

Дмитро Григорович Левицький рр. «У передачі інтимного, невловимого чарівності особи, які не блискучого красою, що не виділяється оригінальністю, в зображенні простого, середнього, непомітного особи - суперників він не знав» І. Е. Грабар

Щоб користуватися попереднім переглядом презентацій створіть собі аккаунт (обліковий запис) Google і увійдіть в нього: https://accounts.google.com

Підписи до слайдів:

Портрет в російського живопису XVIII століття Шадріна Е.С., вчитель МХК, НПОШ «Співдружність» г.Долгопрудний 2010

Рубіж XVII-XVIII ст. Цей період став переломним для російського живопису. На зміну іконопису приходить світський живопис. З початку XVIII століття отримують розвиток всі види живопису. Зображення стає все більш реалістичним. Замість парсуни набуває широкого поширення портрет. Парсуна М.В.Скопін-Шуйського. XVII ст. Нікітін І.Н. Портрет Петра I. 1717 р

Портрети можуть відрізнятися за розміром і характером зображення. ВИДИ ПОРТРЕТА Парадний Звичайний Полупарадний Камерний Інтимний

Перед вами різні види портрета. Обидва вони написані Іваном Нікітіним (1680-1742), талановитим російським живописцем. Визначте вид кожного портрета. Портрет канцлера Г.І.Головкіна.1720 р Портрет напольного гетьмана. 1720 р

Олексій Петрович Антропов (1716-1795) - видатний російський живописець-портретист, автор монументальних розписів, академік Імператорської Академії Мистецтв. Портрет статс-дами А.М.Ізмайловой Портрет Петра I

Рокотов Федір Степанович (1756-1806), російський живописець. Став родоначальником інтимного психологічного портрета в російського живопису. Зображував людини не позують, поза парадного оточення. Створив одухотворені образи своїх сучасників. Перед вами портрет А.П.Струйской (1772р.) Ти пам'ятаєш як з темряви минулого, Ледве закутана в атлас, С портретів Рокотова знову Дивилася Струйского на нас? Її очі - як два туману, напівпосмішку, полуплач. Її очі - як два обману, покритих імлою невдач. Поєднання двох загадок, Полувосторг, полуіспуг, Безумной ніжності припадок, передбачення смертних мук. М. Заболоцький

Визначте, до якого типу відносяться ці портрети пензля Дмитра Григоровича Левицького (1735-1822). Чи мають прихований сенс предмети інтер'єру? Портрет Катерини II. 1783 р Портрет П.А.Демідова. 1773 р

Д.Г. Левицький - найбільший живописець II пол. XVIII ст. Його майстерність дозволяло йому вільно передавати найтонші переживання людини, потаємні риси його характеру. Художник однаково майстерно володів усіма видами портрета від парадного до камерного. На замовлення Катерини II в 1773-1776 рр. він створює знамениту серію портретів «смолянок». Художник зобразив кожну з них в найбільш характерною позі, за улюбленим заняттям.

Портрет Е.Н.Хрущевой і Е.Н.Хованской. 1773г.

Портрет Е.І.Нелідовой.1773г.

Володимир Лукич Боровиковський (1757-1825), знаменитий живописець свого часу, по праву вважається одним з великих портретистів XVIII ст., Твори яких говорять про високі досягнення російського мистецтва. Його творчість завершує історію портретного жанру, який досяг до кінця XVIII ст. незвичайних успіхів у правдивому і поетичному розкритті образу людини. Найзнаменитіший портрет його пензля - портрет М.І.Лопухіной (1797г.) До якого типу він відноситься? Вона давно пройшла, і немає вже тих очей І тієї посмішки немає, що мовчки висловлювали Страданье - тінь кохання, і думки - тінь смутку, Але красу її Боровиковський врятував. Так частина душі її від нас не полетіла, І буде погляд її і ця краса тіла До неї байдуже потомство залучати, Навчаючи його любити, страждати, прощати, мовчати. Я. Полонський

Визначте тип цих портретів пензля Боровиковського. Портрет князя А.Б.Куракин. 1871-1802 рр. Портрет А.І.Безбородко з дочками. 1803 р

Попередній перегляд:

Шадріна Олена Сергіївна, вчитель образотворчого мистецтва, МХК, НПОШ «Співдружність»,

г.Долгопрудний 2010

Портрет в російського живопису XVIII століття.

(Пояснення до презентації)

Цілі і завдання: формувати знання про види портрета, розвивати вміння визначати вид портрета на конкретному творі, розвивати художній смак, розкрити особливості розвитку портрета в російського живопису.

Слайд 2. Як і для всього російського мистецтва, кордон 17-18 століть для живопису став переломним. На зміну церковному мистецтву приходить світське. Зображення з символічного стає реалістичним. Парсуна змінюється портретом.

Питання учням. Що таке парсуна?

Перші кроки в становленні портрета пов'язані з діяльністю «царських изографов» Збройової палати. Перші портрети-парсуни з'явилися тут ще в другій половині XVII ст. Були схожі на ікони умовністю зображення.

Слайд 3. Є кілька видів портрета: парадний, полупарадний, звичайний, камерний, інтимний. (Розповідь про відмінності між цими видами).

Слайд 4. Короткий розповідь про Нікітіна І.М. Визначення з учнями виду портретів.

Слайд 5. Короткий розповідь про Антропова А.П. Визначення виду портретів.

Слайд 6. Короткий розповідь про Рокотове Ф.С. Характеристика його стилю живопису. Визначення виду портрета. Вірш М. Заболоцького.

Слайд 7. Коротка характеристика живопису катерининської епохи. Нове в портретному мистецтві.

Слайд 8. Розповідь про Левицького Д.Г. Його портрети. Коротко про серію портретів «смолянок».

Слайд 9-10. Аналіз портретів.

Слайд 11. Розповідь про Боровиковського В.Л. Доля Лопухиной і її образ, створений художником. Вірш Я. Полонського.

Слайд 12. Визначення виду портретів і їх короткий аналіз.

Підведення підсумків: Які види портрета ми дізналися?

З якими художниками XVIII століття познайомилися?

Який портрет (чий образ) запам'ятався найбільше?

Щоб користуватися попереднім переглядом презентацій створіть собі аккаунт (обліковий запис) Google і увійдіть в нього: https://accounts.google.com

Підписи до слайдів:

Особливості жіночого портрета XVIII в ека Виконала: Любезнова Т. Перевірила: Наймушина О.Д.

У 18 столітті з'явилися нові жанри: побутовий, історичний, пейзажний. Але проте найзначніші твори створювалися в жанрі портрета. Тому 18 століття часто називають століттям портрета. Дійсно в цей час особливо посилюється інтерес до людської особистості.

Mатвеев Андрій (Матвійович?) -Знаменітий російський художник-портретист, один з основоположників російської світської живопису, майстер монументально-декоративного мистецтва, перший російський закордонний пенсіонер, який отримав повне академічне освіту, перший керівник Живописної команди в Петербурзькій Канцелярії від будівель (1731-1739 рр .). Всього тридцять сім років життя було відпущено Андрію Матвєєву - художнику, чиє мальовниче майстерність «визначило яскраве самобутнє обличчя російського мистецтва XVIII століття» і стало значною віхою в його розвитку. Матвєєв Андрій Матвійович

Портрет А.П. Голіциної. Тисяча сімсот двадцять вісім Зображення княгині поміщено в овал, вписаний в прямокутник полотна. На А.П. Голіциної розкішну сукню червоного кольору з великими рубіновими застібками на рукавах, а на грудях - дорогоцінний жалуваний портрет Петра I, відзнаку статс-дами. Але парадний портрет пензля А. Матвєєва не такий простий і однозначний, як може здатися з першого погляду

Російський живописець, представник стилю бароко, один з перших в країні художників, які почали писати світські портрети. Антропов Олексій Петрович

Портрет статс-дами А.М.Ізмайловой. ГТГ. Портрет статс-дами Анастасії Михайлівни Ізмайлової, уродженої Наришкіної, найближчої подруги і далекої родички імператриці Єлизавети Петрівни, - одне з найвідоміших творів Антропова. Особа героїні з великими виразними рисами видає сильну, владну, вольову натуру. Художник не прагне глибоко проникнути у внутрішній світ своєї героїні, він фіксує лише статичні, постійні якості її натури. При цьому як справжній представник своєї епохи Антропов не забуває і про суспільний статус моделі. Футболка Ізмайлової прикрашає портрет Єлизавети Петрівни в алмазах - знак особистого розташування імператриці до своєї придворної дамі.

Портрет імператриці Єлизавети Петрівни. Між тисяча сімсот сорок чотири і 1751. Сергієво-Посадський музей-заповідник Опублікований портрет Єлизавети Петрівни є копією з роботи придворного живописця Луї Каравака, вчителі А.П. Антропова.

Портрет імператриці Катерини II. 1766. ГРМ.

Аргунов Іван Петрович

Портрет Толстой 1768 р У 1768 р Аргунов створює одну з кращих своїх робіт - «Портрет Толстой». Немолода жінка з розумним спокійним обличчям зображена з в'язанням в руках, що вносить несподівано інтимну ноту в парадний по типу портрет.

Портрет невідомої селянки в російській костюмі 1784 р У 1770 - 80-е rr. він пише мало, але саме в цей час з'являється його чи не найзнаменитіший твір - «Портрет невідомої селянки в російській костюмі» (1784) - перший такого роду в російській мистецтві. Ймовірно, зображена дійсно жінка з простолюддя, можливо годувальниця, в етнографічно точному вбранні селянки Московської губернії (а не актриса в театральному «парадному» костюмі, як вважали деякі дослідники).

Рокотов Федір Степанович

Портрет А. П. Струйской.1772 р Рокотов показав височина образу молодої жінки. Її фігура на портреті здається надзвичайно легкою і повітряної. Цей твір відрізняється особливим мальовничим своєрідністю. Не випадково цей твір називають "Російська Джоконда". Поетична натхненність ніжного особи, погляд юних і сумних очей, якась загадковість - все це приковує увагу, змушує задуматися про долю. Олександра Струйского прожила довге непросте життя. Мати 18 дітей, вона пережила багатьох з них.

Портрет невідомої в рожевій сукні. 1770р Наступний жіночий портрет "Невідома в рожевому платті". Він вважається одним із шедеврів Рокотова. Найтонші градації рожевого - від насиченого в тінях, то теплого, світлого, створюють ефект мерехтіння, тріпотіння найтоншої світло-повітряного середовища, немов співзвучною внутрішнім душевним рухам, прихованим неодмінною в портретах 18 в. люб'язною посмішкою, просвічує в глибині погляду. Цей образ виконаний особливим ліричним чарівністю.

«Портрет невідомої в блакитній сукні з жовтою обробкою». (1760-ті роки.)

Левицький Дмитро Григорович

Портрет Е.Н. Хрущовій і Е.Н. Хованський. 1773. ГРМ Д.Г. Левицький відтворює сцену з парадного спектаклю за участю смолянок. Буколічні пастушок і пастушка нагадують пасторальний дует з «Пікової дами» П.І. Чайковського. Тоненькі фігурки актрис особливо пластичні на тлі умовного задника з плоско написаними купами дерев. В вишуканий колірної акорд зливаються сяйво шовку світлого сукні і насичений тон сірого сюртука. Завзята жвавість Хрущовій підкреслює ніжну сором'язливість Хованський.

Портрет Н.Я. Левицької. 1780-і рр. ГРМ Портрет дружини художника датується по крою сукні і формі зачіски.

Портрет Урсули Мнішек. 1782. ГТГ На портреті зображена великосвітська красуня, яка знає силу свого чарівного чарівності. Художник створив образ на межі салонної красивості: модель відверто напрошується на захоплення, і тут прихована ледь вгадувана іронія.

Портрет Катерини II. 1782. ГРМ Д.Г. Левицький, очевидно, ніколи не писав імператрицю з натури. При роботі над цим полотном він використовував «Портрет Катерини II перед дзеркалом» (Між тисяча сімсот шістьдесят дві і 1764 рр. ГЕ) Вігіліуса Еріксена. Треба зауважити, що оригінал був виконаний цікавіше і тонше. Однак царствена замовниця залишилася задоволена: відомо, що в 1782 році за цей портрет Левицький отримав з Кабінету імператриці 500 рублів - гроші на ті часи чималі.

Боровиковський Володимир Лукич

Портрет М.І. Лопухиной. 1 797 ГТГ У портреті графині Лопухіної атрибути і антураж покликані відігравати нову, досі не властиву їм роль: виявляти не суспільне становище зображеної особи, а його особистісні якості. Оточенням портретируемой служить пейзаж, і лейтмотивом композиції стає злиття людини з природою

Портрет графині А.І. Безбородько з дочками Любов'ю і Клеопатрою. 1803 Груповий портрет сім'ї Безбородька багато в чому слід канонам сентименталистского напрямки в російській мистецтві рубежу XVIII і XIX століть.

Катерина II на прогулянці в Царськосільському парку (з Чесменською колоною на тлі). 1794. ГТГ У другій половині XVIII століття в російському живописі з'являються портрети, зберігають парадність лише як форму, в яку художники вкладали новий зміст. Це відноситься і до портрета государині Катерини II роботи Боровиковського. Він зобразив імператрицю старенькою-поміщицею: вона ходить з улюбленою собачкою за своїм Царськосільському парку без всякого офіціозу й урочистості.

Портрет Є.Г. Тьомкіної. 1798. ГТГ Єлизавета Тьомкіна - дочка імператриці Катерини II і ясновельможного князя Г.А. Потьомкіна-Таврійського. На портреті їй 23 роки. Сучасники знаходили, що вона схожа на батька.

Живопис останніх десятиліть XVIII століття відрізняється значною різноманітністю і повнотою. В першу чергу це обумовлено підставою Академії мистецтв. Російська школа опановує тепер тими жанрами живопису, які раніше були представлені лише роботами старих і сучасних західноєвропейських майстрів. Найбільші досягнення російського живопису останніх десятиліть XVIII століття пов'язані з мистецтвом портретів. У другій половині 18 століття портретне мистецтво досягає свого розквіту.

слайд 2

століття портрета

У живопису XVIII століття важливе місце займає портрет. Саме по портрету можна судити про це столітті. У цій області російські художники по праву зайняли своє місце серед найбільших портретистів Європи. Важливо відзначити внутрішньо єдність і цілісність російського портрета XVIII століття як мистецтва гуманістичного, правдивого.

Кращі художники виходили з концепції людини XVIII століття: цінність людської особистості визначається її інтелектуальними і душевними якостями, а не місцем в соціальній ієрархії. Звідси та твереза \u200b\u200bі безстороння стриманість у багатьох творах, навіть в портретах августейщіх осіб. Звичайно, митці не були абсолютно незалежні від своїх замовників, яким вони, за словами Г.Державіна висловлювали «істину з посмішкою».

слайд 3

Біля витоків портретного живопису варто И.Н.Никитин (1680 - тисяча сімсот сорок два). Він яскраво втілює силу людських можливостей, відкритих петровської епохою.

Російський художник реалізує свої власні уявлення про світ, красу і індивідуальні особливості моделі. Так виникає свій варіант портрета- загальнозрозумілою і цілком неповторний. Художник передає величність і душевний спокій царственої особи. Одна з найосвіченіших жінок свого часу: писала п'єси, займалася режисурою, сприяла створенню театру. Нездорова повнота, помічена художником, видає фізичне нездужання.

Портрет царівни Наталії Олексіївни

слайд 4

І. Нікітін «Портрет напольного гетьмана»

У портретах, написаних І. Нікітіна цікаво його майстерність, а й та моральна позиція, яка проступає в них. Художник не лестить моделям, на якій би ступені соціальної ієрархії вони не стояли, не принижує свого мистецтва.

У вигляді старого гетьмана немає нічого парадного, показного, художник підводить глядача впритул до цього цікавого, багато випробував і побачив за своє життя, людині, дає відчути його вольову, загартовану мінливістю долі натуру. У той же час художник не приховує владного і кілька похмурого характеру гетьмана, затаєні в його очах настороженість і недовіру. Яскрава характерність досягається і колоритом, заснованим на поєднаннях теплих золотисто-жовтих, червоних, рожевих тонів.

слайд 5

І. Нікітін «Портрет канцлера Г. Головкіна».

Гаврило Іванович Головкін легкий, витончений, досить впевнений у собі. Портрет не говорить, що перед нами далекий родич Петра, людина з вельми поганим характером. Але бачимо ми, як прагне він усталитися, оцінити ситуацію і вирішити пристосовуватися або протидіяти. Друк холодної привітності лежить на устах. Витягнуте згладжені особа, обрамлене довгим французьким перукою, повно настороженого уваги. На портреті шістдесятирічний Високопоставлений чиновник, аккуратист і педант, канцлер, дипломат.

слайд 6

Матвєєв «Автопортрет з дружиною»

Матвєєв буквально за руку вводить свою дружину в новий світ. Робить він це з належним і своєї юності, і молодості представляється їм країни гідністю. Молодість персонажів в даному випадку як би є метафорою молодості нової Росії .. Світло юних осіб щасливого подружжя, здається, не помічає клубочилася за ними темряву. Незвичне плаття і жести кілька стискують персонажів автопортрета, але не збивають з твердо обраного шляху, про що свідчить вся динаміка діагонального двіженіякомпозіціі.

слайд 7

Середина XVIII століття в Росії пов'язана з іменами таких великих і значних художників як І. Аргунов, І. Вишняков, А. Антропов.

слайд 8

І.Вішняков «Портрет Сари Фермор»

І.Вешняков - художник своебичний і багато в чому загадковий. Його портретні образи привертають до себе тендітною вишуканістю. Пробиваючись крізь умовності парадного портрета, Вишняков наділяє свої моделі, теплотою затаєних почуттів, якийсь зворушливою незахищеністю, з'єднаної з дещо наївною урочистістю композиції. Складна гама почуттів знаходить втілення в красивих відтінках немов вібруючого кольору. Сара Фермор підкорює зворушливою крихкістю, чистотою і одухотвореністю. Серйозно і трохи напружено обличчя дівчини.

слайд 9

Портрет Сари Фермор

У цьому портреті відбилися характерні чертиіскусства середини XVIII століття. Це і чисто російське розуміння образу, де на першому плані - увага до духовного світу людини. Це і особливості стилю: сплав європейського мистецтва рококо і традицій давньоруського живопису. Фронтальна постановка фігури, площинне рішення простору - це від традиційного старого письма, а від рококо - витонченість пейзажу, вишукане поєднання блакитного і перлинно-сірого кольорів.

слайд 10

А. Антропов. Портрет А.І. Ізмайлової

Перед глядачем постає примхлива і розумна стара пані з гострим, владним і розумним обличчям, вкритим щільним шаром рум'ян і білил. Це вже не просто статс-дама двору Єлизавети Петрівни, цілісний і яскравий характер, типовий для російського суспільства тієї епохи.

слайд 11

Особливо показово влада станового статусу проявилася в «Портреті А.І. Ізмайлової », на якому модель гордовито демонструє портрет Єлизавети I - найвищу нагороду придворної дами. Справа навіть не в нагороді, а в тому, як вона написана. Портрет імператриці «поміщений зовсім фронтально всупереч тричетвертними повороту корпусу статс-дами: художник не хоче ракурсом порушувати цілісне уявлення про портрет цариці», до якого і модель, і Антропов відносяться як до священного символу.

слайд 12

Сім'я художників Аргунова

Сім'я Аргунова, колишня власність князів Черкаських, а з 1743 року графів Шереметєвих, - явище незвичайне навіть в Росії, де з-поміж кріпаків вийшло стільки чудових художників, зодчих, музикантів, акторів. Один брат І.Аргунова був архітектором, інший - живописцем, син Микола став великим портретистом, інший малює, третій архітектором, але ця непересічна обдарованість не змогла позбавити їх до самої смерті від принизливої \u200b\u200bкріпацтва. Через всю свою важку життя кріпосного художника І. Аргунов проніс віру в людину і його можливості і в своїх моделях шукав і знаходив світле позитивне начало. У портретах І.Аргунова виступає жвавий інтерес до людської особистості як до такої, незалежно від її станової приналежності і суспільного становища.

слайд 13

І. Аргунов «Портрет невідомої селянки в російській костюмі»

Цей портрет написаний в 1784 році і належить до числа найдосконаліших здійснень художника. Побачена і відтворена дуже просто і скромно, без всякої манірності, молода російська селянка, виконана почуття власної гідності і немов випромінює ласкаву доброту, в зображенні кріпосного живописця уособлює фізичну і моральну красу народу.

слайд 14

Н. Аргунов «Портрет графині Шереметєва»

Талановиті від народження, троє синів І.П. Аргунова навчалися мистецтву під керівництвом свого батька. Але саме про Миколу Аргунова можна було сказати словами відомого прислів'я про яблуко і яблуні. "Фортечний син" (Микола) за своїм талантом не поступалася "кріпосного батькові". Дійсно, портрети Миколи рівновеликі за майстерністю виконання більшості творів цього жанру кінця XVIII століття. Його портрети графині Шереметєва, колишній кріпак актриси графа Н.П. Шереметєва Параші Ковальової (в театрі Жемчуговой) викликали в Росії загальний інтерес не тільки з-за надзвичайної любові найбагатшого російського вельможі і його кріпак, а й талантом художника, що відобразили непересічність і чарівність обдарованої російської жінки.

слайд 15

Ф. Рокотов

В середині 1760 років завойовує популярність живописець, разюче схожий ні на кого зі своїх сучасників. Ф.Рокотов родом з сім'ї кріпаків князя І.Репніна став одним з найбільш вишуканих і тонких живописців в європейському мистецтві XVIII століття. Творчість Ф.С.Рокотова становить одну з найчарівніших і що важко сторінок нашої культури. Таємницю виразу очей і посмішки губ, що відображають життя і рух душі, вперше в повну міру збагнув Леонардо. У вітчизняному мистецтві роль Леонардо зіграв Ф.С. Рокотов. Загадка і Леонардо і Рокотова криється в тому, що вони втілили в своїх портретах не конкретні, а якісь загальні принципи трепету духовного життя, духовних поривань і мінливості психічного життя, які важко уловлюються і тим більше піддаються словесному опису. Саме Ф. Рокотов став родоначальником «Часу психологічного» в російській портреті.

слайд 16

Ф.Рокотов. Портрет В.І. Майкова

У 60-ті роки Рокотов пише ряд інтимних портретів, найчастіше чоловічих. У них відчувається великий інтерес до своєрідності зовнішнього вигляду людини, індивідуальності характеру. Особливо виділяється портрет В. І. Майкова (бл. 1765), в образі якого за томної зніженістю вгадуються проникливість, іронічний розум талановитого поета. Цей твір одне з найзначніших в мистецтві XVIII століття.

слайд 17

Федір Рокотов

У пору свого творчого розквіту живописець створює галерею прекрасних жіночих образів: А. П. Струйской (1772), В. Е. Новосильцевой (1780), В. Н. Суровцевої (1780), Е. В. Санті (1785).

У жіночих образах Рокотова є щось спільне - це багатство і краса внутрішнього світу, піднесений лад людських почуттів. Розкриваючи таємне в людській душі, художник завжди щось залишає недомовленим. Це надає рокотовском портретів чарівність таємниці, особливу поетичність.

слайд 18

• Портрет В. Суровцевої
• портрет В.Новосільцевой

слайд 19

Портрет Олександри Струйской

Любіть живопис, поети!
Лише їй, єдиною, дано
Душі мінливою прикмети
Переносити на полотно.
Ти пам'ятаєш, як з темряви минулого,
Ледве закутана в атлас,
З портрета Рокотова знову
Дивилася Струйского на нас?
Її очі - як два туману,
Напівпосмішка, полуплач,
Її очі - як два обману,
Покритих імлою невдач.
Поєднання двох загадок,
Полувосторг, полуіспуг,
Божевільної ніжності припадок,
Передбачення смертних мук.
Коли темний ліс наступають
І наближається гроза,
З дна душі моєї мерехтять
Її прекрасні очі.

слайд 20

Портрет Олександри Струйской

На полотні чарівна юна жінка, повна чарівної грації. Витончений овал обличчя, тонкі летять брови, легкий рум'янець і задумливо відсутній погляд. В очах її - гордість і душевна чістота.Портрет написаний переливами кольорів, світла і тіні. Тіні невловимо переходять в світло, попелясто-сірі тони перетікають в блакитні, а рожеві - в блідо-золоті

слайд 21

Немов чарівне бачення виникає, виникає з димки перлинно-рожевих тонів особа Струйской з величезними сумно-задумливими очима. Її образ сповнений світиться чистоти, невиліковним краси юності. Зачаровує гра овалів - особи, ніжних, жіночних ліній декольте і високою напудреним зачіски з вільно змія пасмом ... Але саме привабливе в Олександрі - її очі, такі глибокі й темні, що зіницю майже зливається з рогівкою .. Весь її образ таїть якусь загадку , таємницю ..

слайд 22

Д. Левицький

Д. Левицький - найбільший портретист другої половини XVIII століття. Левицький - художник міцно стояв на реальному ґрунті і в той же час чуйний до істинної поезії, здатний до піднесеним поривам. Йому близький інтерес до внутрішнього світу, до портрету психологічному. У творчості Левицького вражає не тільки охоплення дійсності, а й та сила таланту, з якої художник висловив стиль епохи, багатство естетичних устремлінь, образ мислення почуттів своїх сучасників.

слайд 23

Д. Левицький. «Портрет Катерини II у вигляді законодавиці в храмі богині Правосуддя»

Важливе місце в творчості Левицького займає робота над портретом Катерини II, що одержали відображення в «Бачення Мурзи» Г. Р.. Піднесена, міфологізована інтерпретація не могла не подобатися імператриці, яка більш ніж уважно ставилася до своїх зображень.

слайд 24

Д. Левицький. Портрети «смольнянок»

У систему виховання дворянських дівчат як обов'язкові входили заняття літературою, музикою, танцями, живописом. Портрети вихованок Смольного інституту шляхетних дівчат кисті Д.Г. Левицького як би відображають цю педагогіку. Художник зображує дівчат в театрально -святкова піднесеності. За цим портретам можна одночасно вивчати і виховну систему, і характер кожної зображеної, і костюм епохи.

слайд 25

Д. Левицький. «Портрет Е.Н. Хованський і Е.Н. Хрущовій »

Ігрова стихія, успадкована рококо від бароко, вивільняє енергію юної принади смолянок. У цих театрально-ігрових портретах моделі свідомо грають роль пасторальних пастушків і пастушок. Саме усвідомлення дистанції між маскою і особистістю людини знаменує величезний стрибок у самосвідомості в порівнянні зі станом безроздільного панування маски в портреті Ізмайлової.

слайд 26

Поет А. Сумароков зобразив «смольнянок» з своїх віршах. портрет Нелидовой

Чи не німфи чи богинь перед нами тут постали?
Іль самі ангели зі небі зійшли
До житлу між смертних на землі,
Що погляди і серця всіх глядачів живили.
Як сонячні промені, так погляди їх сяють.
З красою небесною краса цих німф дорівнює
З незлобливістю сердець невинність їх явна
Звичайно, божество вони в собі являють

слайд 27

Д. Левицький. Портрет П. А. Демидова

Художник стверджує цінності приватного життя, яке демонструє надзвичайний багатій і відомий в ХVIII столітті дивак, розумниця і самодур, пристрасний садівник П.А. Демидов. У формі парадного портрета Демидов відверто і іронічно демонструє своє приватне захоплення садівництвом. Домашній ковпак, лійка, квіткові цибулини, горщики з кущами замість вівтарів, царських регалій, бюстів філософів або правителів світу цього.

слайд 28

«Портрет Кокоринова»

Д.Левицький відчуває себе в парадному портреті впевнено, розкуто. У його Кокорінова - сила, натиск, енергія, справжня захопленість і натхнення. І ще це чудовий портрет фігури, а точніше портрет розкішного вбрання. З яким приголомшливим блиском і віртуозним барвисте написаний знаменитий костюм, пошитий до Дня інавгурації Академії.

слайд 29

В. Боровиковський

Славу російського живописного портрета примножив В.Боровиковський. Головною заслугою Боровиковського стало те, що він вивів душевні переживання людини з мороку барокової напівтемряви в рівний полуденне світло класицистичної картини. Творчість В.Боровіковскогоявілось важливим етапом на шляху становлення реалістичного живопису

слайд 30

В. Боровиковський. «Портрет. Е. Наришкіної »

Класицизм наказував при зображенні жінок велично скромний одяг грецьких богинь. Тканина природно облягали стан, тому було легко надати витонченість позі. Підкреслена простота одягу давала художникам можливість приділити особливу увагу пластичного досконалості рук і шиї. На портретах художника В. Боровиковського жінки вже не носять пишних і звабливих нарядів, одягнені в прості одіяння античних богинь. Зовнішність Е. Наришкіної цілком відповідає ідеалу свого часу.

слайд 31

В. Боровиковський «Портрет М.І. Лопухиной »

Вона давно пройшла - і немає вже тих очей,
І тієї посмішки немає, що мовчки висловлювали
Страданье - тінь кохання і думки - тінь смутку ...
Але красу її Боровиковський врятував
Та частина душі від нас не полетіла.
І буде цей погляд принадність тіла
До неї байдуже потомство залучати,
Навчаючи його любити - страждати - прощати - мовчати ...

(Я.Полонскій)

Чергування найсуперечливіших і тонких почуттю Лопухиной відображено ніжною живописом, її м'якою і світлою гамою. Це створює особливу поезію образу.

слайд 32

Значення В. Боровиковського в історії живопису і в тому, що він створив галерею прекрасних жіночих образів.

• портрет Е.Арсеньевой
• Портрет сестер Гагаріних

слайд 33

В.Боровиковський «Портрет Катерини II»

В. Боровиковський зобразив Катерину в теплому салопі з собачкою на прогулянці в царскосельском парку. Ідею портрета підказав Г.Р. Державін, - у свій час він був секретарем імператриці. Портрет вийшов камерним, Катерина тут не більше, ніж літня дама приємної зовнішності. Дуже уважно ставилася до своїх портретів імператриці портрет не сподобався. Зате як вважається, саме їм навіяно опис зустрічі в парку героїні повісті А.С. Пушкіна «Капітанська дочка» з Катериною II.

слайд 34

висновок:

Російські художники XVIII століття зуміли втілити в фарбах вигляд, характери, духовний світ своїх сучасників. Саме в портреті створило мистецтво цього часу свої найкращі твори.

Подивитися всі слайди

В історії російського живопису важливе значення має період зародження і розвитку портретного жанру. Це - друга половина XVIII століття. Саме в цей час художники побачили індивідуальне своєрідність особистості і захотіли передати на полотні людини з його неповторним внутрішнім світом.

Витоки російського портрета

Благодатний грунт для цього підготували ще Поступово ікони ставали реалістичніше, руйнувалися, а в живопису розвивалося світський напрям.

Діонісій. «Митрополит Петро з житієм»

Так, в 1553-1554 рр. церковним собором було дозволено на іконах зображати ще й сюжети притч, що дало поштовх до впровадженню в іконопис побутових мотивів. А деякі індивідуальні риси при зображенні святих були помітні ще на іконах Діонісія (ікона митрополита Петра). У літописних зведеннях передано кілька зображень царя, а в Золотій палаті Московського Кремля створена ціла галерея з зображеннями історичних діячів.

Ще з XVII століття були відомі парсуни -портретние зображення царів і знаті в стилі ікони . У той же час (кінець XVII століття) виникає і станковий портрет світського характеру .

Парсуна "Іван Грозний"

Спочатку він виконувався в іконописній техніці, потім олійними фарбами. Первинно акцент ставився виключно на зображенні особи, а з часом межі портрета розсуваються: портрет вже малюють і по пояс, і в повний зріст, приділяють увагу і одязі, і композиції, і заднього плану.

• традиції середньовічної парсуни - портретного зображення, близького до ікони

Луї Токке «Портрет імператриці Єлизавети Петрівни», 1 756

• живопис іноземців на території Росії - россики

(Л. Токке, Л.-Ж.-Ф. Лагрене, Л.-Ж. Лоррен, И.-Г. Таннауер, Л. Каравакк).

Основним магістральним напрямом була діяльність російської школи портретного живопису. Художники того часу активно переймали європейські традиції, опановували художніми принципами, формували свій почерк і свої погляди на творчість.

Феноменом нового часу став світський портрет, розвиток пішов в ногу з основними стилями, домінуючими в ту чи іншу епоху (бароко, рококо, сентименталізм і предромантизм).

Парсуна - родоначальниця світського портрета

На початку XVIIІ століття, а для провінції - і протягом усього століття, актуальними залишалися парсуни - виник в середні століття жанр портрета, схожість зображень на якому з реальними людьми було лише умовним. Адже художники дотримувалися церковних канонів і використовували площинне візерункове лист. Парсуни часто були великих розмірів, писалися за певними композиційним схемам і зображували виключно «великих світу цього». У них передавалося соціальне становище людини, його важливість і значимість. З розвитком жанру парсуни стали займати почесні місця в світських інтер'єрах російських палаців і садиб.

І саме парсуна вважається родоначальницею світського портрета.

Россики як портретне напрямок

Третій напрям у розвитку портретного жанру в російському живописі 18 століття - россики - пов'язане з живописом іноземців, які приїхали в Росію. Деяких з них навіть викликали (Луї Токке) спеціально для того, щоб написати портрет імператриці. Художники-россісти намагаються своїми методами і через своє розуміння зобразити російський побут і російської людини. Паралельно вони передають свої прийоми і мову нового мистецтва місцевим художникам.

Види портретів в російській школі 18 століття

І.П.Аргунов. «Катерина Олексіївна»

Якщо з середини XVIII століття найпоширенішими видами портрета були камерний і полупарадний, то з другої половини XVIII століття популярними стають такі види зображення, як:

парадний

(Увага приділяється і передачі багатства побуту, одягу, і перенесення на полотно індивідуальних особливостей людини, портретую зображувався в повний зріст);

А.П.Антропов «Портрет М.А.Румянцевой»

Полупарадний

(Людина зображувався не в повний зріст, а по пояс або по коліна);

камерний

(Зображення по плечі, по груди, максимум - по пояс, часто - на нейтральному тлі);

Інтимний (ігнорування фону, основна увага - внутрішнього світу людини).

Національна специфіка портретного живопису - риси російського портрета

В.Л.Боровіковскій «Портрет М.І.Лопухіной», 1797

Російські майстри навчилися правильно

• вибудовувати картинну площину,
• анатомічно вірно передавати людське тіло,
• оволоділи мистецтвом перспективи,
• основами олійною техніки і законами колориту.

Сприймаючи нововведення західноєвропейського живопису, російські художники не тільки освоїли чужі традиції і переглянули змістовну частину портретного зображення, а й

• виробили свої композиційні схеми,
• тональність і стильові установки.

Портрет в Росії в XVIII столітті став жанром, що втілив і специфічні російські риси:

• На портретах зображувалися люди, які повнокровно і цілісно сприймають світ.
• Особлива увага приділялася одязі, аксесуарах, коштовностей - як своєрідної оправі особи.
• Колірна гамма російських портретів була більш яскравою і насиченою.
• Відсутність групового (сімейного) портрета.

Минуло зовсім небагато часу, і вітчизняні майстри портретного школи створили такі твори, які стали в один ряд з найкращими зразками західноєвропейської портретного живопису.

Вам сподобалось? Не приховуйте від світу свою радість - поділіться

переглядів