Lénor Goralik

1999 - Cahier de citations (livre de poésie)

2003 - Pas l'endroit

2004 - Non (roman, avec Sergei Kuznetsov)

2004 - Parler

2004 - Petit Hérisson

2004 - Le Livre des Soi (avec Max Fray)

2005 - Femme vide. Le monde de Barbie : au milieu et au milieu

2007 - Pidsikay, Petrosha (livre des virshivs)

2007 – Hérisson mort-vivant. Pas de réglisse

2007 – Zayets PC (bande dessinée)

2008 – Zayets PC 2.0 (bande dessinée)

2008 - Shorter (recueil de prose courte)

2008 – Agata rentre chez elle (Kazka)

2008 – Zayets PC 3.0 (bande dessinée)

2011 - Valéry (histoire)

2011 - Comprendre la créativité populaire des locaux dans le secteur M1 (recueil de prose courte et virshivs)

2015 – So tse buv gudochok (Poésie sans cordons)

Yetgar Keret(né le 20 septembre 1967 à Ramat Gan, Israël) - écrivain, scénariste et dramaturge israélien. Écrivez en hébreu. Lauréat du Prix du Premier Ministre pour Israël (1998).

1992 - Trubi
1994 - Ma passion pour Kissinger
1998 - Tabir de Kneller
2000 - Des jours comme aujourd'hui
2001 - Une autre possibilité
2002 - Az'esm
2009 -

Yakov Chekhter (né en 1956 à Odessa, République socialiste soviétique) – éditeur et écrivain russe et israélien.Ayant remporté un prix dans les concours en ligne « Teneta », « Merezheviy Duke ». Gagnant du prix. Y. Nagibina Spoilki, écrivains israéliens, pour avoir compilé un livre de prose rock 2009.

1984 - J'oublierai (histoire documentaire)
1991 -
1998 - Shakhovі tourne les lièvres en biscuit (recueil d'histoires et de rapports)
2001 - Le bonheur juif ou la part d'un conformiste (recueil d'histoires et d'opinions)
2002 -
2004 - Nakkolo buv nichto (roman)
2005 - La vie astrale d'une tortue (recueil d'histoires et d'observations)
2007 - L'Astronome (roman)
2008 -
2008 - Kabbale et bisi (recueil d'histoires et de rapports)
2009 -
2011 - L'ami du lecteur de Qumran (roman)
2012 -
2013 - Il faut savoir marcher (recueil de rapports)
2013 -

Siluéti. Les écrivains juifs en Russie du XIXe siècle au début du XXe siècle.

Le livre comprend une série de dessins artistiques et biographiques sélectionnés sur des écrivains qui ont apporté une contribution significative à la littérature juive russe du XIXe au début du XXe siècle. Un respect particulier est accordé aux auteurs qui se sont tenus à l'origine des courants de cette littérature et aux traductions qui ont présenté au lecteur russe la riche lumière juive, pratiquement inconnue.

Vous ne devinerez même pas que l’un d’eux vous acceptera – et d’ailleurs, il n’est pas juif. Son père joue dans des clubs de jazz, est mère de malade, vit à Nimechchina, si bien qu'après la Grande Guerre, il se rétablit petit à petit. Les frères grandissent en même temps, deviennent amis avec une fille en même temps et tombent amoureux d'une autre.

Et si les nazis arrivent au pouvoir, la vie changera de manière irrévocable et terrible : dans ce pays cauchemardesque, le sang et la guerre sont les plus importants. Ben Elton est un écrivain, réalisateur, scénariste britannique de la sitcom « Black Viper » et créateur de la comédie musicale « We Will Rock You » - ayant écrit un roman poignant et honnête basé sur l'histoire de son pays natal.

Comme dans la vie, il y a des rires et des larmes, de la tendresse et de la colère, de la fidélité et de la bonté. C'est l'histoire de ceux que les gens sont prêts à sacrifier pour survivre : les leurs et ceux qu'ils aiment. Qu'avons-nous à voir avec la haine que nous avons subie, avec le souvenir inaccessible, avec la douleur insupportable - et comment d'où germent parfois l'égoïsme, la peur et la cruauté, et parfois la gentillesse, la sagesse et le bonheur.

Merveilleuse est la folie de l’amour devant le Christ et la destruction du nouveau, qu’il appelle soit un « rabbin juif », soit « nous serons crucifiés ». Et j'ai moi-même commencé à côtoyer les femmes à qui une partie importante du roman est dédiée, ou, au premier rang, la famille unique de Nietzsche, la fille du général russe Gustav von Salomé, qu'il a porté toute sa vie. , jusqu'au reste de sa journée... Le roman sort sur la rivière 130- commémorant le jour de la mort du philosophe.

Hérode le Grand

Le nouveau roman de la célèbre écrivaine Yulia Andreeva raconte l'histoire de l'un des dirigeants les plus mystérieux et odieux de l'Antiquité - Hérode Ier, fils du procureur romain de Judée Antipater. Les écrivains grecs forestiers lui ont décerné le titre de « Grand ». Homme parmi le peuple, Hérode s'est élevé au sommet du pouvoir, gagnant tous les capitaux disponibles, sans se laisser guider par la corruption et les intrigues.

En conséquence, le Sénat romain a approuvé Hérode comme nouveau roi de Judée. Ale, à droite, était colonisée par un groupe de Parthes, qui prirent Jérusalem et installèrent leur roi Antigone. Irod était confus. Il prit l'armée aux Naïmans et aux réfugiés juifs et, en soutien aux légions romaines, reprit le contrôle de la Judée.

Cependant, le destin a amené Hérode à de nouvelles expériences sérieuses.

Dora Bruder

Patrick Modiano est un écrivain français qui a reçu le prix Nobel de littérature en 2014. Dans le livre « Dora Bruder », l'auteur, en essayant de saisir la part de la jeune fille juive qui a souffert de l'hiver 1941, révèle l'un des aspects les plus importants de l'histoire de Paris.

Il raconte la déportation des Juifs, qui a eu lieu sous la domination française pendant l'occupation fasciste.

Je bulo khannya dans le ghetto

Marek Edelman (né en 2009) – kerivnik du soulèvement près du ghetto de Varsovie en 1943 – ayant publié le livre « J'étais un kohannya près du ghetto ». C'est mon histoire (enregistrée par Paula Savitskaya jusqu'à la chute des feuilles en 2008) sur la vie dans le ghetto, sur ceux qui - comme il le dit lui-même - "et là, dans des esprits inhumains, les gens ont vécu des miracles".

Edelman souligne qu’il est nécessaire, conformément aux commandements de l’Ancien Testament, d’enseigner (en particulier aux jeunes) que « le mal est le mal, la haine est le mal et le mal est un fardeau ». Et ce livre est une telle leçon, présentée sous une forme lumineuse et discrète et inflige ainsi une hostilité extrêmement forte au lecteur.

Le livre comprend un éditorial du célèbre écrivain polonais Jacek Bochenski, le discours d’Edelman lors de la conférence « Mémoire polonaise – Mémoire juive » en 1995, et une liste des connaissances des gens tirées du livre avec de brèves informations sur chacun. « Je suis le seul à connaître ces personnes par leur nom et leur surnom, et personne d'autre, seul, ne les connaîtra.

Il faut qu’ils perdent toute trace.»

Livre Butya. Ancien commandement

Livre Butya. Ancien Testament : traduction synodale russe La Bible est un livre qui peut être connu de toute personne cultivée. Aucune autre création au monde ne pourrait faire face à un tel afflux de civilisation de lumière. Depuis deux mille ans maintenant, les récits bibliques ont inspiré les artistes, musiciens, poètes et écrivains à créer de grandes œuvres mystiques.

Le « Livre des Livres » a considérablement progressé vers le déclin créatif de l’humanité, vers le monde de la pensée, du langage, des traditions, des rituels et des révélations sur le monde. Sans cela, la littérature et le mysticisme, la philosophie et l’histoire perdront une grande partie de leur sagesse. « Buttya » est l'un des 38 livres canoniques de l'Ancien Testament, le premier livre du Pentateuque de Moïse et de toutes les Bibles.

Il s'agit d'une introduction universelle à l'histoire du monde, qui nous raconte les débuts du monde et de l'humanité. Le livre est divisé en deux parties inégales. Les 11 premiers chapitres contiennent un message sur le monde créé et les hommes, les 39 autres chapitres concernent l'histoire du peuple juif au nom de ses ancêtres - les patriarches Abraham, Isaac, Jacob et Joseph.

"... L'importance du livre de Buttya a été comprise d'elle-même : étant la chronique la plus ancienne du monde et de l'humanité et fournissant la lumière la plus autorisée sur l'histoire de toutes choses, le livre de Buttya résonne avec un profond intérêt et a les plus grandes valeurs d'impact. ​dans l'alimentation de la religion, de la morale, du culte, de l'histoire et dans l'intérêt des vérités de la vie humaine..."

Cendres d'un homme

« Les Cendres d'un homme » est l'œuvre de l'écrivain, dramaturge et publiciste russe E. N. Chirikova (1864 – 1932). *** L'histoire a été publiée pour la première fois en 1924 dans le journal « Echo », publié à Berlin. Le nom de l'auteur, qui n'a pas accepté le sort de Zhovten 1917 et l'émigration effrayée, a perdu la tête en quelques heures, ses livres n'ont jamais été vus.

Tim est parfois un écrivain dévoué qui valorise l'individualité créative. Par exemple, de la fin du XIXe siècle au début du XXe siècle, il sera bien connu des lecteurs de Russie et des pays européens. Sa disparition a beaucoup de ce dont nous avons besoin pour notre journée. Chirikov, en tant qu'écrivain, devait écrire.

Vous avez créé des traductions en français, norvégien, allemand, suédois, anglais, danois, espagnol, italien, juif, bulgare, serbe, croate, letton, polonais, movami petit russe. Tout le monde a vu toutes ses créations artistiques.

Avant la révolution, la Russie publiait un recueil d'ouvrages en 17 volumes. Les pièces ont connu du succès sur les scènes des grands théâtres de Moscou et de Saint-Pétersbourg, près de Nijni Novgorod et dans d'autres localités de Russie, ainsi qu'au-delà du cordon (Nimechina, Autriche-Ougrie, Suisse et États-Unis). Pendant les heures chrétiennes, les livres de l’auteur n’étaient pas publiés en Russie.

Dans les années 80 du XXe siècle, le nom de l'écrivain s'est tourné vers le patrilandisme. Peru Chirikov et créent ce qui suit : « La bête de la rupture », « Jeunesse », « Personnes handicapées », « Le garçon errant », « Au royaume des cosaques », « Le fils prodigue ».

Reine en tortue. Le livre d'un ami. Le soleil se couche et le soleil se couche. Chastina Percha

Une suite du roman biographique de Tzipori Kochavi-Reini sur la vie de la grande écrivaine israélienne Naomi Frenkel. L'autre tome de la trilogie raconte l'histoire de Naomi et d'Israël Rosenzweig. Kohannya, c'est ainsi que Naomi a connu son appel, est devenue une écriture.

Le roman se développe et est basé sur l'époque historique des années 40-60. Les personnages du roman sont des personnalités gouvernementales éminentes, des scribes, des présidents et des premiers ministres, Agnon, Ben Gourion, Lévi Eshkol... Les vicissitudes les plus complexes de la vie politique du jeune État juif, la lutte irréconciliable des partis y sont nombreuses. des héros... Pour la première fois, la vie se révèle de manière aussi ouverte.

Le livre deviendra à terme une encyclopédie de la vie israélienne de ces rochers.

L'image d'un poète dans la poésie lyrique russe des XIXe-XXe siècles.

Les poètes se sont toujours vu attribuer un rôle particulier : « l’amoureux des dieux », le prophète qui dit la vérité et ne se recroqueville pas devant le pouvoir. Les heures changent, mais la chanson plane toujours sur la foule. Les vers proposés permettent le quilting, car les manifestations autour de l'image du poète ont changé au cours des XIXe et XXe siècles.

V. A. Joukovski Silsky tsvintar Ma déesse Spivak Avant A. N. Arbenina Avant le livre. Vyazemsky et V. L. Pouchkine Le phénomène de la poésie comme Lala Ruk "Je suis une jeune muse, c'est arrivé..." Avant Goethe Homère Avant IV. IV. Dmitriyev A. S. Pouchkine (« Mentir sans bouger… ») K. N. Batyushkov Mriya Message à mes hauteurs

JE. Gnedich À mort I. P. Pnina Épître I. À M. Muravyov-Apostol Aux amis Altanka des muses E. A. Baratinsky à Lydia Gnedich, qui, pour le bien de l'auteur, a écrit la satire K*** (« N'ayez pas peur des condamnations caustiques... ») « Mon don est pauvre et ma voix est sans voix... » N'héritez pas : de votre propre génie... " " La ville merveilleuse deviendra dorée en une heure... " Muse (" Je ne suis pas aveuglée par ma Muse... ") Aux héritiers " Aux jours d'enterrement sans fin ... " " L'esprit douloureux se réjouit dans la chanson... " " L'axe de la liste des ennemis... " Les autres chantent Rime À la mort de Goethe Verre d'automne " En ces jours... " " Natovp Une alarme, bonjour , mais journée terrible… » ​​« Bonjour, jeune à la voix douce… » « Quels sont ces sons ? Au fait..." "Toute cette pensée n'est qu'une pensée ! Un pauvre artiste ! «Béni soit celui qui a proclamé le saint…» «Si ta voix, oh Chante…» A.

S. Pouchkine Muse Avant Movnogo Rozmov libraire avec le poète Kozlov Le prophète Arion chante Chante et en avant Chante le héros Gnedich Z Pindemonti « Je suis un monument à moi-même, non fait par les mains... » M. Yu. Lermontov Mélodie juive Mort du poète « Ne vous moquez pas de moi, prophétie », lecteur scribe Prophète N.

A. Nekrasov "Vie sainte - destins de la jeunesse..." "Il est temps pour moi d'être déchiré en morceaux..." "Bientôt je deviendrai un trésor..." Muse "Enfermez-vous, la Muse se vengera de ces chagrins... » Schiller) « Ô Muse, je défoncerai les portes d'un soldat... » « Hier, l'année dernière... » F.

JE. Tyutchev "Les infidèles ont noyé l'abîme..." "Sur la pierre d'une vie fatale..." Aux amis "C'est l'aube de la grande lumière..." 29 sichnya 1837 "Je ne crois pas, je ne crois pas, je chante, chérie..." "Bonjour aux rêves vivants..." Poésie de A. A. Fet Poetam A. A. Blok "Quand je serai vieux et déchu..." Aux amis Chantez "Sous le bruit et sonnerie de la même note... " " Le mystère est un fardeau sur les épaules... " " Et laissez couler à nouveau les destins de la jeunesse... " Avant la musique " À propos de la façon dont vous avez ri de nous... " " Oui.

La tempête de ces destins est passée ! "Donc. C'est ainsi que l'esprit dicte... " " Le cœur de la terre connaît le Holone... " " Je veux tout comme ça... " " Jusqu'à ce que cette foutue idole... " O. E. Mandelstam " Non, pas un mois, mais un cadran lumineux... " " Le pain a été coupé et le vent soufflera à nouveau... " Autoportrait " Je suis près des gardes... " Batyushkov Ariost M.

JE. Tsvetaeva "À mes vers écrits si tôt..." "Quel ancêtre de ma vie est le skripal..." "Des mains dont l'être cher n'a pas besoin..." "Valeur et innocence..." "Les sommets grandir, comme les étoiles et comme les chevaux de Troie..." Muse chante Vershy à Pushk іна "Et les plus chanceux et les plus chanceux..." "Le ciel bleu a les yeux écarquillés..." U.

V. Maïakovski Comment avez-vous pu ? Ici! Ventes bon marché à Sobi Kokhan consacre une série de lignes l'auteur Guerre et Paix - Prologue Ordre pour l'Armée du Mystère Chanté par le robotnik Bénéfice inhabituel qui était avec Volodymyr Mayakovsky dans la datcha Ordre n° 2 pour l'Armée du Mystère Yuvileine Rozmova inspecteur financier à propos poésie Naykraschy Versh S.

A. Yesenin "Après avoir dansé, pleuré jusqu'au printemps..." "Ô Muse, ma petite amie..." "Je suis le seul qui reste dans le village à chanter..." La confession du hooligan du hooligan "Chacun vit selon une méthode spéciale" à Pouchkine "Etre chanteur, c'est la même chose..." I. A. Brodsky New Life "Je suis un monument à l'autre ..." "Alors laissons partir le rozmovnik ..." Vershy jusqu'à la mort T.

S. Eliota Un des poèmes Dans la région des lacs "Je suis né et j'ai grandi dans les marais de la Baltique, instruisant..." Sur l'histoire de A. Akhmatova "Je suis entrée dans une cage au lieu d'un animal sauvage...".

Albert Einstein. Théorie de tout

Albert Einstein est lauréat du prix Nobel de physique, auteur du plus célèbre livre de physique, combattant pour la paix et les droits de la nation juive, philosophe, violoniste amateur, personnalité incontournable du sport... Quoi une spécialité, quel génie c'est, décrire à l'aide de formules lexicales - il suffit donc de créer un portrait mathématique de la « théorie du tout », qui n'a pas encore succombé au scientifique assoiffé.

Maxim Gureev, auteur de cette biographie d'Einstein, est diplômé de la faculté de philologie de la Douma d'État de Moscou et de l'Institut littéraire (séminaire de prose d'A. G. Bitov). L'écrivain, membre du Centre PEN russe, collabore avec les revues « Novyi Svit », « Zhovten », « Prapor » et « Amitié des peuples ». En 2014, il a atteint la liste restreinte du prix littéraire « NOS ».

Réalisateur de documentaires qui a réalisé plus de 60 films.

Démons de Khazaria et de la jeune fille Debi

Une place particulière dans l'œuvre du célèbre écrivain israélien Meir Uziel est occupée par un roman écrit dans le genre de la fantaisie historique - "Les démons de Khazaria et la jeune fille Debi" ("Makom Katan Nim Debi"). L'histoire du roman se déroule dans la secrète Khazarie, le grand empire juif qui a subi des centaines de morts en Europe voisine.

L'écrivain crée la mythologie, la géographie, l'histoire et l'histoire de l'empire mythique des Juifs. En même temps, les pages du roman sont peuplées de héros vivants et connaissables, il y a une riche compréhension de leurs passions, de leur amour et de leur haine, de leurs vices et de leurs nobles spontanéités. Le roman est plein de suspense et ne déçoit pas les centaines de milliers de lecteurs qui l'ont entendu en hébreu.

Aujourd’hui, l’un des livres préférés des Israéliens arrive aux lecteurs russes.

Poses de l'histoire

Tous les dessins qui composent le livre ont été publiés dans la presse périodique, suscitant un énorme intérêt des lecteurs. Retravaillés et actualisés, ils créent une sorte de « roman intellectuel ». En plus de nombreux gens qui détruisent le thème « juif » et spéculent le plus souvent à ce sujet, l’écrivain-penseur ne soulève pas de problèmes avec les nations, ni avec les pays, ni avec les peuples.

Ale, sans rien pardonner ni oublier, il présente la pose la plus satisfaisante - les Poses de l'Histoire.

Mendel Marantz. Chapitre 1-a. Zeldi rebelle

Il mourut d'une crise cardiaque à Raptovo en 1936. Nous sommes sur le point de préparer la diffusion des documents du Wikoristan sur le site www. Léchaïm. ru traduction : P. Okhrimenko ©&℗ IP Vorobyov V. A. ©&℗ VD SPILC.

Juifs de l'État russe. XV – torchis XX siècle.

Le livre de l'écrivain Lev Berdnikov est une histoire documentaire et artistique sur les Juifs qui ont apporté une contribution significative à l'État russe dans la vie, la science et la culture. Toute une galerie de portraits de personnalités marquantes du XVe au début du XXe siècle est présentée. Une interprétation originale du vaste matériel historique permet à l'auteur de porter un regard neuf sur les traditions juives russes et judéo-chrétiennes, pour amener le lecteur à comprendre le phénomène de l'identité juive russe.

Histoire inachevée

Tsvi Preygerzon (1900-1969) - l'un des principaux écrivains hébreux de l'URSS. Sa profession est celle d'un ingénieur professionnel, ancien facificateur et comptable, qui a étudié l'hébreu dans sa jeunesse. Pour quels « enfants » de 1949 à 1956… Le premier livre a été publié en Israël, en 1965. Sa popularité en Israël est déjà due au fait qu'en 2008, une rue de Tel-Aviv porte son nom et que des livres sont constamment vus.

« L’Histoire inachevée » – le dernier livre de l’écrivain – est en grande partie autobiographique et raconte la vie de la patrie juive en Ukraine au cours des débuts difficiles du XXe siècle. Traduction de l'hébreu par le scribe Benjamin Preigerson.

Mendel Marantz (Vistava)

En 1926, à Moscou, dans la bibliothèque Vognik, quatre livres minces d'un certain David Friedman furent publiés : « Mendel Marantz », « Nadelson et Schnapps », « Mendel Marantz change d'appartement », « La conversion de Mendel Marantz ». Suite à l'actualité d'aujourd'hui, pendant plusieurs jours, « tout Moscou » bourdonnait de citations tirées de ces livres : « Quelle est cette putain ? Université.

Que sont les enfants ? Étapes Vchenі" ; Qu'est-ce qu'une équipe ? Salle de radiographie. Il existe un moyen de vous saigner à sec » ; Quelle est cette idée ? Zozulia. Il apparaît en temps voulu »... « Quel est ce zakohaniste ? Milna Bulbashka. C’est bien de s’émerveiller devant quelque chose, mais ça éclate soudainement. Et ainsi de suite.

Anatoly Ribakov, méticuleusement représenté dans la réalité, peint la scène à venir dans les pages des « Enfants de l'Arbat » : « Dans notre institut », a déclaré Yura, « un gars a fait une remarque lors des élections : « Quel genre de femme est-ce ? » Des fleurs sur les échasses... "" Ayant lu Mendel Marants, " admira Vadim Marasevich.

...Et récupérez les taureaux de l'entraînement de la Huitième Bereznya. Il a été expulsé de l’institut, du Komsomol, du syndicat… » La remarque de Rozmov n’était pas correcte », Rozmov semble être proche de 1933. Alors, qui est ce Mendel Marantz tant aimé du public ? "De profession, il est mécanicien, de par ses compétences, il est vigneron, de nature, il est penseur."

Eh bien, derrière les cloches, il y a un ledar actif. Même si je n’acceptais pas ce poste, je commencerais immédiatement à penser à une voiture qui s’en occuperait pour quelqu’un d’autre. Et ceux qui étaient indescriptibles et informes chez les autres, sont devenus chez lui mélodieux, concrets, pardonnés.

Épinglé au mur par les meubles, notre héros devient millionnaire, produisant ce qu'on appellerait aujourd'hui un robot culinaire. J'ai besoin d'une moissonneuse-batteuse pour faire mon travail à la maison, si l'équipe, ayant perdu tout espoir de gagner un homme, vient à l'usine, le privant de « domination ».

Certes, dans une heure, Mendel Marantz fera à nouveau faillite, après avoir investi tous ses sous dans les projets utopiques de Milton, son gendre. Quelle est cette preuve ? Hrin. Lorsque vous êtes trop émotif, vous voyez des larmes dans vos yeux. Milton a appris tout son fort. Ale Mendel ne peut pas dire : « Qu'ai-je sacrifié ? Moins d'un centime.

Pourquoi est-ce que je mens ? Bonne famille Sarri." Les autres personnages ne sont pas moins brillants. Pourquoi Bernard Schnapps dit-il dans sa commande habituelle : « Je suis une telle personne... Je n'aime pas qu'on me loue. Je peux me féliciter ! Abo Zelda, l'équipe de Mendel, l'équipe juive éternelle... Vous pouvez citer sans fin - vous devez écouter.

David Friedman est né en 1898 dans une famille de polytémigrants roumains. Dès son enfance, David, ou Dutsu, comme on l'appelait à la maison, est devenu célèbre pour diverses choses. Parmi ses amis de la même année se trouvaient George Gershwin, Max Rosen, le célèbre violoniste, et Irving Seser, un dramaturge en plein essor.

Je suis depuis longtemps critique de théâtre pour la presse juive. En 1922, il apporte lui-même les premiers rapports de synthèse aux rédacteurs du magazine. Leur succès a amené David à se lancer dans la musique, les mathématiques, les échecs et à devenir écrivain professionnel. Les histoires de Mendel Marantz ont été vues dans des livres réels, revues, traduites dans d'autres langues, mises en scène.

En une heure, Friedman était devenu connu comme l'un des principaux programmateurs de radio, le meilleur voyageur pour regarder des émissions, l'auteur de nombreuses chansons et comédies musicales, qui eurent peu de succès à Broadway... À en juger par le catalogue électronique interbibliothèques, il (co-auteur ) a également écrit des scénarios de films et des livres d'histoire.

Au sommet de cette lutte se trouvaient des écrivains, des artistes, des érudits et des artistes miraculeux. Beaucoup d'entre eux sont déjà partis, mais maintenant dans les rangs sont Mikhaïlo Lobanov, Yuri Bondarev, Mikhaïlo Alekseev, Vasil Belov, Valentin Raspoutine, Sergiy Semanov... Le publiciste Stanislav Kunyaev chante dans cette rangée.

Ce livre parle d'une guerre ininterrompue et d'un nouveau cycle de l'histoire. Le livre du célèbre poète, publiciste et personnalité publique russe Stanislav Kunyaev est dédié, ainsi que toutes ses œuvres créatives, au thème de la Patrie, qui est lié à la Russie, à la culture russe, représentants de l'intelligentsia créatrice du massacre. L'auteur prouve de manière convaincante que pour les riches d'entre eux, en particulier parmi l'intelligentsia juive, la Russie et le peuple russe sont pour la plupart des concepts abstraits et, au pire, ils évoquent l'hostilité, qui peut conduire à la haine de notre patrie.

En fait, ces créateurs sont désormais moins nombreux et ont la possibilité de quitter notre pays en toute sécurité, en oubliant leurs chants chrétiens colossaux.

Dans le monde américain

Un roman documentaire de l'écrivain russo-américain Maxim D. Shrayer, écrit à l'origine en anglais et écrit aux États-Unis en 2007. À l'été 1987, le garçon de vingt ans, héros principal de ce livre, quitte Moscou et émigre à Zahid. Les réfugiés juifs célèbrent leur fête lors de la Semaine Impériale et passent deux mois en Italie – couverts par des visas américains.

Avec une précision impitoyable, Shrier examine l'agonie du processus de changement de terre, de langue et de culture. Partagez le héros du livre avec des personnages décalés. Ce sont des voyages inoubliables en Europe et s’avèrent tragiquement enrichissants.

Ce n'est pas moins une histoire d'émigration, mais aussi une savoureuse histoire romantique, dans laquelle le héros s'épanouit entre son amour bien-aimé et les charmes inconnus des Italiens. « Watching for America » est un manifeste de la génération de personnes qui ont quitté l’Union Radyansky dans les années 1970 et 1980 pour rejoindre Zahid.

2ème visite.

Roi Salomon

Le roi sage et enchanteur Salomon, qui est le plus sage des animaux et des oiseaux, bien connu de tous sous le nom de gin Kazkov du verre, dont les trésors non affinés se régalaient les héros de romans bon enfant. Les témoignages bibliques concernant le roi Salomon, ainsi que les légendes qui lui sont associées, sont habilement relatés dans l’histoire des AA.

JE. Kuprin "Sulamit". Cependant, il est impossible d'apprécier l'ampleur de l'article, la profondeur des pensées et la puissance du don poétique de cet homme ininterrompu qui a vécu il y a trois mille ans, sans une interprétation approfondie du texte biblique - « Cantique des Cantiques ». , « Éclésiaste » et « Aux histoires » - écrits par Salomon ou qui lui sont attribués dans les livres de l'Ancien Testament.

L'auteur, l'écrivain et publiciste israélien Petro Lukimson, analyse des faits historiques, des études de la Bible, du Coran et de rares versets juifs, créant ainsi une image historiquement précise du monde. La particularité joyeuse, suprasensible et complexe du roi de Salomon, sur avec lequel les historiens et Dieu ne cessent d’être en désaccord.

La Vie du roi Salomon, publiée par l'auteur, sans doute parce que le lecteur y porte un profond intérêt.

Le « risque du silence » et la révolution russe

Volodymyr Ivanovich Boyarintsev est un érudit, écrivain et publiciste, auteur de plus de deux cents livres consacrés au passé et au présent de la Russie. Le nouveau livre est consacré à la découverte des racines du radicalisme juif, qui a joué un rôle important dans la Russie révolutionnaire du début du XXe siècle en Russie.

Les nids du terrorisme, affirme l’auteur, ont été formés par le « silosisme de la Russie ». Le Bund – l’Union ouvrière juive occidentale en Lituanie, en Pologne et en Russie – souhaitait des assassinats politiques. Les dirigeants du parti créèrent un culte de la dynamite et du revolver, jetèrent une aura héroïque sur les terroristes et, par conséquent, la violence devint une force d'attraction pour la jeunesse juive, qui devint une grande partie des organisations anarchistes.

Le livre a été créé par une solide équipe d’auteurs, comprenant des historiens, des spécialistes de la culture, des collectionneurs, des écrivains, des créateurs d’expositions de musée et des journalistes. La différence entre leurs approches et leurs évaluations enrichira la compréhension du lecteur sur ce qui constitue la lumière de la communauté juive russe aux XVIIIe et XXe siècles.

Le livre se veut une encyclopédie à part entière et se compose de 26 articles qui racontent la vie quotidienne et religieuse entre les colonies, la législation, le service militaire, les extorsions et les pogroms, la participation aux révolutions de la Russie juive, et décrivent également la vie juive en Lituanie et en Biélorussie. , Ukraine, Moldavie ), Saint-Pétersbourg et Moscou.

Jabotinsky et Ben Gourion : les pôles droite et gauche pour Israël

« Jabotinsky et Ben Gourion : les pôles droit et gauche d'Israël » - une enquête historique et un récit de pointe : une biographie politique de deux natifs de l'Empire russe qui ont influencé le développement d'Israël d'aujourd'hui, leader du camp de droite - éminent militant civil, écrivain, scribe - premier premier ministre - ministre et ministre de la Défense, Ben Gourion.

Le livre parle du conflit politique actuel, ainsi que des intérêts de la Russie tsariste puis radienne en Palestine, des raisons qui ont poussé Staline à soutenir les sionistes, - à la lecture du chèque, il n'y a aucune sensation qui n'ait été publiée avant. Pourquoi le service de renseignement Radian est-il utile avant l’assassinat du comte Bernadotte, membre du Conseil royal de Suède et envoyé spécial de l’ONU au Close Gathering, à Jérusalem ? Staline avait-il prévu de réinstaller 2,5 millions de Juifs de Radian dans l’État juif après la guerre ? Pourquoi un État juif pourrait-il être créé en Europe sur les terres de la Prusse convergente et pourquoi Staline pourrait-il accorder une faveur à Ben Gourion pour le contrôle de Königsberg ? Les preuves sur ce sujet apparaissent dans le livre « Jabotinsky et Ben Gourion : les pôles droit et gauche pour Israël ».

Je suis responsable de la première traduction russe de « l'Histoire ancienne de Judée » de Josèphe Flavius ​​(1899), une traduction de nombreux autres ouvrages, tels que « Introduction aux Enfers » de Pott, « Histoire de l'Assyrie et de la Babylonie » de Bezold et « Histoire de la vieillesse." il y a longtemps" par Hommel et d'autres.

Le récit historique « Sous le ciel de l'Hellade », publié dans ce volume, qui a éclaté au 6ème siècle avant JC, célèbre l'heure de l'histoire de la Grèce antique, caractérisée par la lutte du peuple pour les droits et la démocratie. avec les premiers tyrans athéniens.

Les hommes n'ont pas peur du noir

Le livre est consacré à révéler les côtés obscurs de la vie de Maxim Gorki, associés à ses activités de philosophie russe déclarative : la lutte contre l'antisémitisme, la vulgarisation du déclin culturel juif, etc. de l'écrivain, qui sont jusqu'à présent perdus dans la terra incognita de l'histoire scientifique.

Des documents documentaires rares sont mis en lumière, illustrant les amitiés de Gorki avec Sholom Aleichem, H. M. Bialik, Sholom Hashem, V. Jabotinsky, P. Rutenberg, etc. – ceci est important non seulement pour la création d’une biographie politique à part entière du grand écrivain, mais aussi dans le contexte plus large de l’histoire des conflits russo-juifs au XXe siècle.

Bounine et les Juifs

Le livre est consacré à l'histoire des relations entre Ivan Bounine et les intellectuels juifs russes. Ce sujet a été perdu du champ de vision des Buninosnauts. À cette époque, Bounine, comme aucun autre écrivain émigré russe, était rempli de Juifs – amis, connaissances proches, collaborateurs et mécènes.

A l'heure de la guerre, Bounine recevait de sa cabane les Juifs qui luttaient contre la terreur nazie. Tous ces meubles semblent uniques non seulement en eux-mêmes - car tout est sans importance, ce qui apparaît surtout dans les biographies de personnalités éminentes, mais aussi dans le vaste contexte culturel et historique des traditions juives russes.

Des preuves documentaires de ce point de vue sont présentées à l'attention du lecteur dans le livre, en plus des matériaux qui seront immédiatement exposés par ceux qui fournissent des informations systématisées sur la réception de l'image de l'écrivain par ses collègues.

La vie des Juifs en Russie

Yuliy Isidorovich Hesse (1871-1939) - écrivain, historien, auteur d'ouvrages numériques sur la vie des Juifs en Russie. Né à Odessa dans la famille d'un marchand d'une autre guilde, il est diplômé d'une école de commerce, mais n'obtient pas une carrière commerciale qui donne la priorité au domaine littéraire. Ils publièrent leurs premiers rapports et feuilletons dans « Odesskiye Noviny » et « Skhodiya », qui s'installèrent ensuite à Saint-Pétersbourg, les combinant avec « La Douma russe », le « Bulletin de l'Europe » et d'autres grandes publications.

En 1896, la République de Hesse a commencé à étudier les documents d'archives sur l'histoire des Juifs en Russie. Le résultat de ces enquêtes a été de nombreuses publications, dont le livre « Sur la vie des Juifs en Russie ». Note à la Douma d'État" (1906) et "La loi de la vie et de la vie" (1911), qui ont atteint la date actuelle.

L'auteur présente un large aperçu historique de l'évolution des Juifs depuis la fin du XVIIIe siècle - l'époque de leur entrée dans la citoyenneté russe - et le début du XXe siècle, alors que la Douma d'État discutait pour la première fois de l'alimentation de la culture du riz. Hesse est devenu l'auteur de près de vingt articles pour l'Encyclopédie juive en 16 volumes, publiée par Brockhaus et Efron en 1908-1913.

En 1919-1923 p. donner des conférences à l'Institut du grand savoir juif de Petrograd, créé avec sa participation. En Russie Radyanskaya, avec le renforcement de la politique gouvernementale contre l'antisémitisme, Hesse a perdu l'occasion d'explorer le sujet juif et de publier ses conclusions.

En 2006, « Le Volontaire » remporte le Prix Goncourt et le Grand Prix de l'Académie française, le livre devient un best-seller européen, actuellement publié en 20 langues. Les critiques ont loué « l’exactitude historique absolue » du roman, le qualifiant de « phénomène littéraire et historique exceptionnel » (Pierre Nora).

Le journal anglais The Times a décrit « The Blessed One » comme « un grand projet littéraire qui continuera à être lu pendant de nombreuses décennies » et a placé le roman parmi les cinq œuvres artistiques les plus importantes sur l'Autre Monde à Iinu.

Le livre sort avec une nouvelle édition et traduction.

Littérature juive russe, créativité artistique et journalistique des écrivains juifs russes qui ont décrit la vie juive du point de vue de l'auto-identification avec leur peuple. La littérature juive russe est l'un des entrepôts de la littérature juive des temps nouveaux (à partir de l'époque X Askali) aussi bien dans la majorité des langues et dialectes juifs, que dans la majorité des langues.

L'affiliation de l'écrivain à la littérature juive russe (ainsi qu'à d'autres littératures similaires - juive allemande, juive américaine, etc.) est indiquée par les signes suivants :

1. Un libre choix de votre affiliation nationale et culturelle, menant à l’estime de soi nationale.
2. Enraciné dans la civilisation juive, un lien organique avec elle et en tant qu'héritage - une extension naturelle du thème juif. Dans ce cas, quelle que soit la façon dont l'écrivain a été placé devant le matériau, son point de vue est toujours un regard au milieu, qui devient l'identité principale de l'écrivain juif par rapport à l'écrivain non juif (indépendamment de son appartenance ethnique), et se transforme donc en un complot juif.
3. Représentativité sociale, pour que la publication de l'écrivain soit la voix de la communauté et de sa partie entière. Les écrivains et les journalistes qui ont rompu avec la communauté nationale (soit dans les relations religieuses-rituelles, soit dans les relations nationales-culturelles ; div. Ascession) et n'ont pas défini la solidarité avec elle, n'ont pas menti jusqu'à la littérature russo-juive, car leur créativité était dédiée à la communauté juive. thèmes ( par exemple, le journalisme de Y. Brafman, le drame et la prose de S. Lytvyn-Efron /1849-1925/ etc., qui étaient essentiellement des dénonciations /div. Donoshchiki / sur la judéité).
4. Affiliation subordonnée à la civilisation russe et juive (ce signe est caractéristique du XXe siècle), ce qui signifie, entre autres, que la créativité de l'écrivain appartient cependant à deux peuples.

Regarder les particularités du développement X La période « embryonnaire » de la littérature juive russe en Russie a duré plus d’un demi-siècle. Il a d’abord écrit un livre dont les origines remontent à la littérature juive russe : « Le cri d’une fille de Judée » (Saint-Pétersbourg, 1803) I. L. Nevakhovich - comprenait trois ouvrages rhétoriques, dont certains étaient écrits en russe, l'autre était la traduction de l'auteur de l'hébreu, ainsi qu'une ode inédite à l'accession au trône de l'empereur Alexandre Ier (Berezen 1801). Nevakhovich a d'abord présenté au Russe un ensemble de stéréotypes typiques des musulmans, mais il n'a pas réalisé à quel point le Russe était doué et connaissant, et le chef, à l'avenir, était le lecteur juif. Sans aucun talent littéraire, un autre écrivain juif russe était Léon Mandelstam, dont le recueil scientifique « Virsha » (M., 1840) était également principalement écrit en hébreu, puis traduit en russe par l'auteur ku movu. Mandelstam a joué un rôle important dans l'histoire des Lumières de la communauté juive russe, et il est le premier des anciens Juifs à traduire le Pentateuque russe (« La Torah est la Loi et le Pentateuque de Moïse », Berlin, 1862), et la première traduction d'A. Pouchkine en . (1847). Les pensées d’un Israélien sont d’un intérêt historique et culturel, et non purement littéraire. En 2 parties. Le Tvir du juif Abram Solomonov" (Vilno, 1846). A. Solomonov (1778, Minsk, - ?) commença à traduire les masques et commença à traduire de l'hébreu vers le russe et le polonais. À Dusi X L'asqal est composé de son texte, de la brutalisation des Juifs (sous l'apparence du « Cri de la Fille de Juda », brutalisée pour le lecteur russe éclairé) et de leur conversion, ce que ni le Talmud ni la littérature rabinite ne défendent. pour connaître ma grandeur et mes réalisations restantes.

Toute la littérature qui a émergé (ainsi que la créativité ultérieure des écrivains juifs russes) n’était pas exempte d’apologétique et d’autocensure. Sh. Chernikhovsky a écrit dans l'article « Littérature artistique juive russe » : « En consacrant ses œuvres à son peuple, l'écrivain juif n'a pas oublié que son lecteur n'est pas seulement parmi lui, mais dans beaucoup d'autres mariages, et respecte donc sa parole. chaque jour Par peur, pour qu'ils ne le comprennent pas avec suffisance, il éclatait souvent dans une ferveur apologétique..." (« Encyclopédie juive », en 16 volumes, Saint-Pétersbourg, T. 13, kilk. 641).

O. Rabinovich est devenu le véritable fondateur de la littérature russo-juive, les premières publications en langue russe (traductions, journalisme, prose) existaient jusqu'à la fin des années 1840. Rabinovitch appartenait à une autre génération de maskilim russes, qui n'étaient pas orientés vers le patrilandisme. X Askali - Nimechchina, bière en Russie ; La culture principale de cette génération n’était plus allemande, mais russe. Créé en 1860 Rabinovich avec l'écrivain et le grand activiste I. Tarnopol (1810-1900), la première publication périodique juive de langue russe, le livre de presse « Svitanok », aurait pu se diffuser auprès de son public de lecteurs - le russe littéralement encore innombrable. La créativité de Rabinovitch reflétait non seulement son développement puissant, mais traduisait également le chemin qui lui permettait de parcourir la littérature de la communauté juive russe (non seulement russe, mais en yiddish et en hébreu) ​​: de l'assimilation convertie de cette identification russe jusqu'au point de doute. sur le caractère raisonnable et le labour sans labour et la passion sans faille pour la proximité avec les « peuples autochtones » ; d'un cadre résolument hostile au « jargon » (Mova Yiddish) aux traces de fixation littéraire du matériel folklorique (chansons, commandes), des tests de transfert d'intonation, de syntaxe et d'idiomes par d'autres moyens ї mov (ici Rabinovich est apparu comme un successeur non seulement à l'écrivain austro-juif Franz, que les Juifs russes ont abondamment traduit et lu avec assiduité, et à toute une galaxie d'écrivains juifs américains du XXe siècle). Rabinovitch a fait stagner le principe principal de la littérature et du journalisme juifs russes, qui a conservé son importance pendant deux décennies : lutter sur deux fronts : se défendre contre les attaques des ennemis et critiquer les autorités de guerre. Rabinovitch révèle clairement les techniques, les images, la tonalité et l’approche de l’auteur sur le sujet, qui devinrent plus tard les caractéristiques de la créativité littéraire juive. L'histoire « Penalty » (« Newsletter russe », 1859, n° 1), qui eut peu de succès inattendu parmi les groupes de lecteurs juifs et attira le public russe, l'écrivain tenta pour la première fois de montrer le caractère juif d'un peuple spécifiquement juif. situation pendant la persécution de Mikoli I. et dans l'histoire actuelle " Spadkovy Svichnik", qui devrait être incluse, comme auparavant, avant le cycle « Images du passé » (« Svitanok », 1860 n° 1-8) ; Bien que le matériel soit le même (Juifs au service tsariste, dans l'armée de Nicolas), la gamme de personnages est richement élargie et, franchement, les preuves changent - le pathos est remplacé par l'ironie (et l'ironie est l'aspect le plus fort du talent de Rabinovich ). En plus de ces deux histoires, qui montrent le Juif dans le contexte de bien plus encore, le reste de l’œuvre artistique de Rabinovitch est « L’histoire de ceux comme Reb Haïm-Shulim Feigis ayant voyagé de Chisinau à Odessa et ce qui l’accompagnait » (Odessa , 1865) à la famille des convertis du ghetto : la vie juive se regardait elle-même, avec un regard soit critique, soit ironique, voire hystérique. Rabinovich est vivement critiqué pour les masques de type I les plus récents et les plus insolubles. B. Levinson et leurs assaillants, qui ont pris les lieux sans pitié, et l'ont battu avec son successeur direct, Shalom Aleichem. « Chaim-Shulim... » en tant qu'œuvre artistique est proche de la pensée et presque de « l'Auto-émancipation » de L. Pinsker, écrite bien plus tard ; En revenant à lui-même, chez lui, même si cela peut paraître peu attrayant au regard éclairé, il n'y a rien d'autre et rien d'autre ne peut être fait, et l'écrivain juif révèle la tension dans la « masse » juive de tous côtés avec une attention bienveillante et sombre. et la malhonnêteté envers la culture russe et européenne. La misère insupportable de cette vie est transformée par la puissance du rire sans turbo du « peuple du vent » (traduit par le héros Shalom Aleichem) en bonheur de carnaval, mais à travers l'humour superficiel de la situation, l'humour des personnages se brise. à travers, en donnant à tous les nouveaux Juifs un peu de littérature.

De nombreux romans de Rabinovitch tirés de « Svitank » occupent une place importante dans l’histoire de la littérature juive russe. L. Levanda était un publiciste juif russe bien connu et bien connu pendant un quart de siècle ; dans les sommes après les pogroms de 1881-82. renoncez aux illusions assimilationnistes et rejoignez le palestinophilisme (div. Hovevei Zion), en introduisant de nouveaux mots : « auto-préservation » et « respect de soi ». Dans la créativité de Levandi, le publiciste opprimait résolument l’artiste. O. Volinsky, le premier critique littéraire important de la littérature juive russe, a également souligné les défauts artistiques des œuvres de Levandi et a expliqué sa popularité indéniable parmi le lecteur juif russe par la sensibilité particulière de l'écrivain aux maux de l'époque, comme ainsi que les replis et les pertes de l'ère du torchis sortant du ghetto, si l'intelligentsia juive russe, qui est née, a adopté des orientations et des perspectives et, en termes russes, est devenue un écrivain en tant que professeur de vie, et l'écrivain Levand donnait volontiers pour le bien, le plus souvent, des myopes, mais toujours large et indolore, remplissait toujours la promesse du mariage. Ainsi, l’œuvre la plus célèbre de Levandi, le roman « Hot Hour » (1871-73), dépeint le soulèvement polonais de 1863-64 ; derrière l'idée et la manière de la feuille, ce roman est tout à fait réaliste, et même juste celui d'un écrivain, comme la plupart des témoignages, histoires et dessins de Levanda, bien que personne n'ait d'images vivantes, pas de situations crédibles, pas d'intrigue, etc. . s'enflamme de manière organique, puis améliore la nutrition , qui a conservé sa popularité dans les années 1860-1870.. : Que doit faire un juif une fois qu'il est descendu dans la rue et qu'il a pris conscience de sa propre illégalité ? L'auteur appelle à l'assimilation, mettant cet appel dans la bouche du protagoniste, qui a clairement et jusqu'au bout donné la priorité à la Russie, la nouvelle patrie, la Pologne, en espérant et en espérant se transformer en un citoyen russe à part entière. Plus les peintures de Levandi sont pratiques en termes de tendances, plus la peinture littéraire est belle, par exemple « Quels gouverneurs de la forêt et de la forêt » (de la série « Dessiner le passé », « Juif russe », 1879 , n° 2-7 ) ou « Yashka et Yoshka » ( « Skhid », 1881, n° 9-11). Il convient de noter en particulier le groupe d'œuvres satiriques créées sous l'influence évidente de M. Saltikov-Shchedrin ; Les plus importants d'entre eux sont les leçons du roman « La Marche vers Colchide » (« Bibliothèque juive », 1879, vol. 7 ; il n'y a pas d'instructions dans tout le roman) et le roman « La Confession d'une femme » (1880), un ressentiment à propos de l'insouciance et du chagrin éhonté nderstvo. De beaux cycles journalistiques qui révèlent les côtés les plus forts du talent de Levandi sont « Notes volantes du merveilleux » (« Svitanok », 1882) et avant eux « Pensées volantes du merveilleux » (« Chronique Tizhnev « Skhuda », 1882), « Neige " (« Chronique Tizhnya « Tout de suite », 1885, n° 13-21), sa suite – trois articles phares de la même industrie du pneumatique (n° 29-31) et, tour à tour, l'article « À propos de l'assimilation » (ibid. , n° 37-38) - une sorte de commandement solennel et politique du scribe. Levanda, selon Rabinovich, est à juste titre considérée comme le fondateur de la littérature juive russe. Environ 30 ans après sa mort, on pouvait lire dans une revue juive russe : « Parmi les écrivains juifs de l'époque des « Gaskoli », comme ils l'écrivaient en russe, la place la plus importante est occupée par Lev Yosi Povich. Levanda" ("Colosse", 1915 n°7). Même de son vivant, Levandi a eu l'idée de​​voir à l'extérieur de la collection de ses œuvres (« The Daily Chronicle « Tout de suite », 1886, n° 41 ; feuille devant l'éditeur A. Volinsky et S. Frug ), et depuis lors, elle réfléchit au lien avec diverses dates mémorables. Jusqu'à présent, le massacre de Levandi restera intact et invaincu.

Parmi les autres principaux collaborateurs juifs de « Svitanka », qui ont apporté une contribution significative au journalisme juif russe, figuraient les rédacteurs du journal « Sion » (1861-1862), qui le remplaçèrent : L. Pinsker, médecin et communautaire. chef E. Soloveychik ( décédé en 1875) et physiologiste N. Bernstein (1836-91), ainsi que M. Morgulis, A. Garkavi, A. Landau. Il y a encore peu de connaissances sur d’autres littératures juives russes actives, qui sont par ailleurs liées à « Svitanok » : l’avocat I. Halberstadt (1842-1892), riche chef de la « table juive » de la Douma municipale d'Odessa B. Bertenzon (1815-1871), avocat et journaliste professionnel P. Lyakub (mort en 1891), rédacteur de la langue russe à l'école juive d'Odessa JE. Frenkel, dont les traductions des légendes talmudiques ont été remises à titre posthume à son fils, qui a confirmé avant la publication que l'auteur était « le premier Juif qui l'appelait sagement russe » (« Svitanok », 1861 n° 33). En ce qui concerne l'unité de la riche culture juive de Russie, nous pouvons parler du fait qu'au début des Juifs russes, leurs écrits étaient périodiquement complétés par une correspondance russe, y compris des écrivains et des journalistes qui écrivaient en hébreu (div. Nouvelle littérature hébraïque). Kh. Z. Slonimsky et moi. L. Gordon.

Le troisième journal d'Odessa « Day » (1869-1871), qui respectait la continuation directe de « Svitanka » et « Sion », introduisit de nouveaux noms dans la littérature juive russe : I. Orshansky, M. Kulisher (div. Kulisher, famille), A. U. Kovner, historien de la communauté juive russe et critique littéraire S. Stanislavsky (1848–?), professeur et écrivain I. Varchavski (1832-1903). La revue était dirigée par P. Levenson (1837-94), avocat et artiste de premier ordre, dont le talent s'est réveillé avec une vigueur renouvelée dans les années 1880 et est devenu le premier rang du « Skhodi » de Saint-Pétersbourg. Récupéré dès le début des années 1860. Le domaine des polémiques sarcastiques a sensiblement pris de l'importance (par exemple, le cycle de chroniques feuilletons de M. Kulischer « Tyzhnevy narisi », 1870-1871 ; signé des initiales de M.K.).

Outre le centre Odessky de la littérature juive russe, s'est développée la créativité de G. Bogrov, qui appartenait à la même génération littéraire que Rabinovich et Levanda. Son premier roman autobiographique, le plus connu, « Notes d'un juif » (écrit en 1860), a été publié en 1871-1873. dans le magazine russe de Moscou « Vitchiznyan zapiski ». Le public russe et les critiques russes étaient intéressés par le roman : tout d'abord, le lecteur russe s'est vu présenter un panorama large et détaillé (près de milliers d'autres pages) de la vie juive avec quelques explications ethnographiques dans le texte principal et de nombreux auteurs, certains Remarques. Les notes sont remplies de la haine caractéristique des opinions extrêmes envers le mode de vie, le don et la mentalité juifs traditionnels. L'effusion fanatique de haine était si grande que les antisémites de l'époque et plus tard ont commencé à faire rage contre Bogrov, et les Juifs l'ont condamné à mort. Jetez l’injuste : la tendance de Bogrov est absolument la même que celle de Levandi, malgré la noblesse doctrinaire qui conduit souvent l’auteur à l’aveuglement, souvent autrement : le héros-expert se demande : « À qui la faute de ma méchanceté ? - « … D'abord pour tout, c'est moi-même qui suis responsable : je suis juif ! Être juif est le mal le plus grave ; C'est du vin, il n'est échangeable contre rien ; C'est une flamme qui n'est emportée par rien ;... C'est le signe de Caïn sur le visage d'une personne innocente, mais condamnée. Être juif n’éveille le sentiment de sommeil chez personne. À votre droite : ne soyez pas juif. Rien d'autre ne suffit ! Ne naissez pas juif ! Mais alors, tout est pour les assimilateurs masqués des désespérés. Le talent artistique de Bogrov, bien que plus modeste qu’il était, était gâché par des tendances grossières. Le travail de Bogrov, écrivain et documentariste de référence, a beaucoup de valeur, même si le monde connaît ses images, et il y a au moins 100 raisons à cela. Bogrov, en tant qu'auteur et éditeur, a embrassé de manière significative les périodes judéo-russes chéries telles que les années 1870 et la première moitié des années 1880. Indépendamment de l'extrême criticité du judaïsme traditionnel et des idées et activités réformistes radicales de Ya. Gordin, l'acceptation de l'orthodoxie par lui face à la vie n'était pas idéologique, mais plutôt un nyami - bazhannyam spécial qui légitime le sexe réel. Le point de vue de Bogrov sur l'émergence de la communauté juive, formulé par Lista Do Levandi (1878), traduit la position de nombreux intellectuels russes du mouvement juif à l'époque ultérieure : « Comme si les Juifs de Russie n'avaient pas succombé à de telles persécutions et à un réexamen systématique , je suis l'Autre Rive, où d'autres sympathies se moquent de moi, D'autres idéaux. Pourquoi, mes frères nationaux, qui avez envoyé des millions de personnes souffrir innocemment, comment une personne honnête peut-elle renoncer à un tel mensonge ? (« Bibliothèque juive », 1903, vol. 10).

Les années 1870 ont des rochers. le centre de la littérature juive russe s'est déplacé d'Odessa à Saint-Pétersbourg. Né en 1871-73 Ayant publié (irrégulièrement) la revue « Bulletin des Juifs russes », ses contributions au journalisme et à la créativité artistique sont limitées. En fait, la publication de la « Bibliothèque juive » (vue par l'éditeur A. Landau) est devenue une étape importante dans le développement de la littérature juive russe, bien que de 1871 à 1880 tous les volumes « d'œuvres historiques et littéraires » étaient des collections publiées », comme indiqué sur la page de titre (Vol. 9-10 en 1901-1903..). Directement issus des collections - ceux qui possèdent trois périodiques d'Odessa : Lumières, assimilation, Russification ; Le principal entrepôt d'auteurs est Levanda, Bogrov, Kulisher, Landau, Morgulis, Orshansky, les « années soixante ». V. Nikitine était allongé devant eux ; même si les mérites artistiques de ses œuvres sont modestes, pour la littérature juive russe, ses œuvres sont encore plus significatives. Voulant éviter le baptême de l'enfance, et que la rupture avec la communauté juive soit complète (tableaux, quels sont leurs noms et surnoms inconnus), 1871 r. dans les « Notes juives » (au même moment où parurent dans la revue les premières sections des « Notes d'un juif » de Bogrov), il publia à contrecœur un dessin sur les cantonistes sous le titre « Longue souffrance » (jusqu'à ce qu'il soit privé de travail et nourriture légale). Il s’agit du premier corpus de littérature juive russe, entièrement consacré à l’institution des cantonistes, juifs non seulement dans la matière, mais aussi dans la manière de considérer la matière. Dans la « Bibliothèque juive », Nikitine a publié deux grandes publications (vol. 4, 1873 ; vol. 5, 1875), publiées dans la revue « Skhid ». Tout ce que vous créez sur un thème juif s’est avéré incroyable. Nikitine est également étroitement lié à l'histoire des colonies agricoles juives en Russie, sur lesquelles ils ont travaillé, permettant un accès officiel aux archives du ministère de l'Agriculture. La part de Nikitine est l’une des premières applications de la manière dont un écrivain s’éloigne de la communauté juive pour s’en approcher une autre, comment la créativité d’une personne porte les débuts du judaïsme et la même relation avant que la communauté juive ne languisse. Dans la « Bibliothèque juive », puis dans le « Rassemblement », P. Weinberg (qui a également accepté le christianisme dans sa jeunesse) pratiquait activement, publiant sur leurs pages des œuvres originales et des traductions.

Fin des années 1870 pp. marqué par une forte hausse de l'activité de la presse juive : en 1879. À Saint-Pétersbourg, deux tyzhneviks furent établis : « Svitanok » (1879-83) et « Juif russe » (1879-84). L'une des raisons externes de cette montée était l'augmentation de l'antisémitisme compulsif en Europe centrale et en Russie même (souvent en relation avec la guerre russo-turque de 1877-1878 pp.), un rôle joué par le nombre croissant de des lecteurs, y compris juifs, qui maîtrisaient la langue russe, aussi bien entre les villages qu'au-delà. Sans surprise, le ressentiment de ces tyazhnikov a été beaucoup plus long, encore plus que celui de leurs successeurs d'Odessa, et "Skhid", apparu en 1881, ayant ouvert un quart de siècle ou plus aux yeux du peuple juif russe, quelle presse périodique .

La frontière entre la première période, celle des Lumières-assimilationniste, et les autres périodes à orientation nationale de la littérature juive russe a été marquée par les pogroms de 1881-1882. Les principaux motifs de la nouvelle période, qui célèbre les années 1880. et la majeure partie des années 1890, - l'amertume des illusions gaspillées et les valeurs de la vie patriarcale du ghetto (ou « rue juive »). La transition vers une nouvelle période a commencé dans le cadre de la première génération littéraire (la dernière histoire de Rabinovitch, la vie du journaliste Levandi). Indépendamment du changement direct (ainsi, « Svitanok » d'un prédicateur du russisme s'est transformé en un organe du palestinophilisme), la littérature russo-juive n'a pas eu de conflit « de pères et d'enfants », car il n'y avait pas d'idées d'assimilation des Lumières. - le concept de « juif russe » La première moitié n'a perdu ni moins de respect, ni moins d'amis. La première génération littéraire sort avec de nouvelles publications. Nezabar a acquis une grande popularité et les écrivains de la génération suivante : M. Ben-Ammi, S. Dubnov, A. Volinsky, S. Frug, N. Minsky, I. L. B. Katsenelson (sous le pseudonyme de Buki ben-Iogli), I. L. Kantor (sous les pseudonymes Ben-Bag-Bag, Lev de l'hébreu), A. Ya. Paperna (leurs premières publications en hébreu remontent au début des années 1860) et bien d'autres. Les parts littéraires se sont ensuite développées différemment : tandis que certaines se sont perdues dans la littérature russo-juive, d'autres se sont dirigées vers la littérature russe, vers la littérature en yiddish et en hébreu.

Dans la première moitié des années 1880. Les caractéristiques genrovi, Stylestichni, Zmіstovni de Rosіysko-Vreysko Litterarh : Perevyannya Pubulicistic (didactique, apologène) Elimeen dans tous les genres (en particulier chez Litheatorsi critique) et satirique, satirique. La poésie s'est affaiblie et pendant les vingt premières années de son existence, elle n'a donné aucune énigme méritoire à son nom. En 1880 r. dans la « Bibliothèque juive » (vol. 8), un ouvrage a été publié qui témoigne du talent de l'auteur - « Nashinik » de M. Abramovich (1859-1940 ; div. Mendele Moher Sfarim). Ce talent, cependant, ne s'est pas développé, mais s'est plutôt dégradé dans de nombreuses compositions sur des sujets bibliques ; par exemple, les années 1880. Abramovich a complètement perdu à la fois la poésie et la judéité. Peut-être, en raison de la pauvreté de la poésie juive russe, les publications de S. Frug, qui parla en 1879, devinrent-elles une cause importante. à Svitanku. Frug a déjà rapidement acquis une large reconnaissance, devenant le chanteur national juif, non seulement pour l'intelligentsia assimilée, passée à la langue russe, mais aussi pour la « masse », qui n'est pas petite en plus d'autres besoins particuliers d'interprétation et de culture. l'expression de soi, ainsi que pour les prochains classiques de la nouvelle poésie en hébreu H. N. Bialik et Sh. Chernikhovsky. Les réalités douloureuses et les plus sévères de Frug, tirées de vieux mots et d'images romantiques (comme la plupart des autres poètes de la soi-disant époque des temps difficiles), dont les compagnons ne marquaient pas - les leurs J'étais rempli d'actualité et j'avais un zeste russe qui n'avait jamais été vu auparavant dans la poésie juive. Exiger constamment des revenus, écrire encore plus abondamment et encore plus vite.

Derrière une maîtrise poétique égale, le drame historique qui domine le « Siège de Tulchin » de M. Minsky, inspiré du « Rassemblement » (1888), représente avant tout les œuvres de Frug (bien que les contributions de Minsky à la poésie juive russe « Le siège de Tulchin » et se séparer). La plupart des contributions de Minsky au journalisme juif russe sont une dizaine d’articles polémiques et de feuilletons dans « Svitanka », qui ont contribué au développement du genre de feuilleton le plus important de la littérature juive russe (c’est ainsi qu’ils l’appelaient dans certains articles journalistiques). Les œuvres de Minsky ont conservé leur signification et leur signification, par exemple « Écoutez M. Neznayomtsyu » (« Svitanok », 1880 n° 10 - une réponse polémique à la « feuille » « Jude ide ! » dans « L'Heure Nouvelle » " par A. S. Suvorin). Trochi plus tard (1881) commença à écrire un feuilleton Frug, qui travailla dans ce genre jusqu'à la fin de sa vie. Frug était un journaliste paresseux, mais plutôt nerveux ; Au milieu de ses feuilletons, on trouve du journalisme pur et des informations pertinentes, derrière lesquelles le ton est invariablement empreint d'ironie. Le cycle contient de nombreuses informations : « Coups et croquis volants » (« Chronique Tyzhnya « Tout de suite », 1886), « Le Schodennik » (ibid., 1888-1889), « Élégies du printemps » (ibid., 1889) et autres . Actes Cycles Roztyagloval à Bagato Rockyv J'ai déménagé dans un vidann périodique à іnsha (« Zi-Vyvrey-Clinist » [Abo « Evrei-Terre]] ; en 1881 r. Chronique Tyzhnevoi « Tout de suite » Le cycle le plus important, bien que non limité par le sous-titre ignorant (dans « La Vieille Chronique de « Tout de suite » » et « Chroniques de « Tout de suite » », 1889-1898), contient des textes consacrés aux saints juifs. Dans certains feuilletons, la prose est entrecoupée de vers. Indépendamment de ceux qui ont souvent été écrits à la hâte et « au hasard », la prose feuilletonnelle de Frug est une étape importante et nécessaire sur le chemin des feuilletons de V. Jabotinsky - le summum de ce genre dans la littérature juive russe. Le genre du feuilleton a été essayé par tous les écrivains de la première période et des autres périodes (merveilleux). Parmi les feuilletonistes les plus productifs et peut-être les plus populaires de la première moitié des années 1880. il y avait aussi Gershon-ben-Gershon (G. Lifshits, 1854-1921), qui jouait également de manière satirique en prose satirique ; Galevi (M. Orshansky) ; L'Optimiste (M. Lazarev, 1858-1912), qui publia également de la prose littéraire ; R. M. (G. Rabinovich ; 1832-1889), l'un des auteurs du « Juif russe » ; Petro Shlemil (D. L. Slonimsky), qui a débuté en 1872 l'histoire « Les premiers escrocs », publiée dans le « Bulletin des Juifs russes » ; I. Rombro.

Dans la première moitié des années 1880. La critique littéraire professionnelle russo-juive était née. Les Pochatkivtsy étaient A. Volinsky, S. Dubnov, I. L. Kantor, G. Lifshits. Notamment grâce à M. Lazarev, l'article « Le mystère et la signification de la fiction juive-russe. (Esquisse critique) » (« Skhid », 1885, n° 5-6) fut la première tentative de passer de l’analyse de faits disparates à l’élaboration de perspectives.

À partir du milieu des années 1880. et jusqu’à la fin du siècle, « The Gathering » était un périodique juif russe commun ; tout ce que la littérature juive russe a donné (à de rares exceptions près) pendant cette période a été discuté à « Skhod ». Le plus important des prosateurs qui chantaient activement et régulièrement au « Rassemblement », alias M. Ben-Ami (signant ses œuvres Ben-Ami). Les premières preuves sont apparues dans « Skhodia » en 1882 et ont continué jusqu'à la fermeture du journal en 1906. (récit autobiographique inachevé « Les Rochers de l'Inconnu »). Déjà les premières publications étaient marquées et évaluées par la critique juive russe ; par exemple, les années 1890. S. Ginzburg, l'un des Juifs permanents « a tout de suite », identifiant avec précision la place de Ben-'Ammi dans la littérature juive russe : « Il est devenu le premier symbole et esprit de la messe juive, ce que la fiction juive russe n'a jamais reçu tout respect avant, même lorsqu'il s'agit d'intellectuels - éducateur (mascul) ; son intérêt principal ne va pas au-delà des particularités et non des détails quotidiens, mais les gens sont amoureux, l'âme du peuple de cette chose principale qui est en lui, mais d'un amour illimité et non partagé pour Tory ; Exceptionnellement, les plus belles histoires de Ben - "Ammi - cette image est sainte (juste avant samedi), si l'ambiance de prière enterrée transforme la masse et la transforme en un seul organisme" ("Skhid", 1897, n° 12) . La position de l'auteur concernant la lutte sur deux fronts évolue également rapidement (qui s'est d'abord concentrée chez O. Rabinovich et est restée inchangée dans la littérature juive russe depuis 20 ans) ; Ben-'Ammi n'a pas de défense contre les attaques hostiles et la lutte contre des forces puissantes, mais un respect fort et réactif pour son objectif national particulier. Il a pris ce poste en 1884. (article « Notre monde juif est la raison principale » ; « Skhid », 1884, n° 8-9) et y avoir perdu toute notre vie créatrice. Ben-« Ammi a clairement formulé son programme : « Ne laissez pas les Juifs eux-mêmes embrasser le véritable amour pour le peuple juif et pour le judaïsme - et c'est tout cela suffit » (« Recueil de preuves et de dessins », vol. 1, Odessa, 1898 ). L'intelligentsia juive et les classes commerçantes et industrielles, vestiges non pas des masses, mais culturellement russifiées (ou alors en cours de russification), étaient des lecteurs vers lesquels s'orientait l'écrivain juif russe, dont le lecteur même Ben-Am. inlassablement deviné ses valeurs spirituelles. Personne dans la génération littéraire de Ben-'Ammi n'a reconnu une transition brutale et sans ambiguïté de l'universalisme des Lumières à l'autosuffisance nationale. Dans la mesure où cette transition est importante et, finalement, durable, il est clair que nous aimerions traverser les dix prochaines années par S. An-sky : « La nécessité d'être privé des Juifs... Tout ce dont dépendait auparavant la communauté juive : la religion, la Torah, le Talmud - est tombé, a été détruit. Le premier axe, les représentants de la nouvelle communauté juive, s’efforce de créer quelque chose qui, en plus de la religion, unirait et unirait le peuple en un seul » (Collections des Créateurs, vol. 1, Saint-Pétersbourg). Les limites des possibilités de Ben-Ammi deviennent soudain évidentes. Vin décrit invariablement une seule et même époque - 1860, lorsque le mode de vie traditionnel, le mode de pensée et l'éducation ont été presque volés, mais loin d'être détruits ; Derrière les limites de ce matériau, connu de l'auteur à travers l'histoire de son enfance et de sa jeunesse (le caractère autobiographique du récit peut être partout renforcé par l'histoire du premier individu), Ben-« Ammi-fiction écrivain ne comprend pas. L'étourdissement du Patrigal, єvretia du yogo non -burich promettra que Butty est nerveux dans les excuses de noyo pimony, la sentimentalité, stomlyuyuchoy single -mansistya, statique, faible à -lane. Le petit monde manque de prose tardive et apprivoisée (« Enfance », « Les Rochers de l’Incroyable »). De la riche chute journalistique et journalistique, Ben-'Ammi a conservé une pertinence encore plus riche, notamment le cycle de dessins « Voix du désert », les gravures de « Skhodia » (1900-1901) et les suites du typhon « Futur », qui ayant chanté au sionisme2. Ben-'Ammi est le premier des grands écrivains de la littérature juive russe à paraître en prose yiddish : sa révélation est apparue dans un autre numéro de la Bibliothèque populaire yiddish de Shalom Aleichem en 1889 (et a continué à écrire en yiddish).

Une figure marquante parmi les prosateurs « Tout de suite » est S. Yaroshevsky (mort en 1907). En une heure d'entretien avec le magazine (1881-1899), ils écrivirent six grands récits, trois nouvelles et plusieurs romans, dont les romans « Les vainqueurs de Mezhepol » (1891-1893) et « La fin des Vividiens » (1896). créer un dialogue Iyu. Pour de rares reproches, les œuvres de Yaroshevsky n’ont pas crié à ses compagnons. Nous expliquons d’abord l’insignifiance de cette place dans ce régime, qui était le plus important pour le lecteur juif : quelle est la valeur de la judéité ? Pourquoi est-il possible de perdre un juif ? L'image d'une croix (ou d'une croix potentielle) apparaît dans une autre publication (avis « Pionnier », 1882, n° 1-5) et dans de nombreux ouvrages, mais la protection se perd dans le déraisonnable, comme l'approche elle-même évalue l'auteur. Le roman « Rose Maigold » (1897, n° 5-12) est particulièrement important à cet égard. Beaucoup d'héritage tragique de toute issue de la communauté juive et de ses motivations égoïstes - on le souhaiterait en partie -, Yaroshevsky, en même temps, ne trouve pas dans la communauté juive ces vertus et forces intérieures qui pourraient résister à la paix offerte à son peuple. Les personnages représentés ne montrent pas tant de conflits incohérents que de corruption et un soupçon de lâche déraisonnabilité dans leurs actions. Bien que les critiques de l’époque n’aient pas apprécié les pensées profondes de Yaroshevsky, dont la justice a été comprise bien plus tard par l’énormité juive. Retour en 1883 il dit (par la bouche d'un général de gendarmerie qui s'adresse à un jeune socialiste juif engagé dans une sorte de cause révolutionnaire) : « ... vous travaillez avec amour pour la patrie, pour le peuple... comme maintenant vous aimez aimer ; Voulez-vous leur faire comprendre que vous avez cessé d'être juifs et que, à égalité avec tous les fils du patrilandisme, vous travaillez pour le bien du patrilandisme, du peuple... Aloha ces kilomètres d'ampoules... Vous ne le ferez jamais atteindre, pour que vos amis... vous respectent eux-mêmes. A leurs yeux, vous serez à jamais privés de Juifs, et le peuple, que les rebelles n'appellent pas, ne vous reconnaîtra pas du tout... Au premier signal, vous serez battus... Les pogroms actuels. .. sont une science pour vous. Vous vouliez vous mettre en colère, vos jeunes intelligents voulaient montrer qu'ils étaient devenus russes, mais les Russes eux-mêmes... Ils l'ont payé... Soyez raisonnables » (histoire « U Viri », « Skhid », 1883, Non). . dix). Et le monologue du consécrateur juif, qui est vieux, pas du tout rétrograde, pas un gardien moussu de la tradition, sur ceux que les premiers Juifs laissaient leurs « coquilles » pour « se mélanger » et « se mélanger » (le « Pionnier » histoire), Mayzha transmet une réflexion d'un quart de siècle sur S. Ansky, quelle est la base du « dessin » (le dessin de l'auteur ; derrière l'œuvre et en substance le roman) avec le titre riche « Clôtures Ruinuvachi » (« Livres « Tout de suite » », 1905, n° 1-9). Le thème même du pogrom, développé au fil des années par la littérature juive russe et défendu par la littérature russe, a été introduit dans la prose littéraire par Yaroshevsky. Les faiblesses de l'écrivain (incohérence de l'intrigue et mouvements flous de l'intrigue, sentimentalité, maladresse de l'histoire) sont évidentes, mais il est injuste d'oublier les mérites : il crée une image de la vie dans la ville provinciale de K., ici en fin de compte et les empires, entre les colonies (œuvres de Yaroshevsky) – « « Ça marche pour un ami », qui reflète l'originalité, la convivialité intérieure et la diversité des personnages. Le point de vue ironique de l’auteur est obtenu grâce à la méthode de caractérisation quotidienne (la caractérisation psychologique se forme étape par étape, discrètement, à partir de divers détails). La part créative de Yaroshevsky est l’une des cibles de la négligence injuste qui a imprégné de nombreux écrivains de la littérature juive russe.

Le protolezhniste Yaroshevsky dans cette relation était J. Rombro. Autrefois oubliée (cependant, l'histoire de la culture juive est plutôt préservée par le pseudonyme de Philip Krantz). En tant qu'écrivain en prose qui a fait ses débuts dans "Skhodya" (sa première publication dans la même revue en 1880 était de nature journalistique mineure) un peu plus tard que Yaroshevsky, en 1882, et tout son déclin artistique dans la littérature mondiale russo-juive se réduisent à trois confirmations (restant avec 'paru au "Rassemblement" en 1885). Il a pu créer un certain nombre d'images qui ont élargi les vastes horizons de la littérature juive russe : le zèbre de l'enseignement de la Yeshiva, qui se transforme d'un fanatique religieux le plus extrême en un athée encore plus extrême (« Notes » divine orem-bocher" ); dans une autre création, il y a une valeur de pensées dans la ville, qui est au milieu d'un vil amusement de la jeune femme avec l'idée de racheter les péchés de la communauté et de lutter contre le choléra, et des cris du masque non seulement de colère, mais de son genre pour accumuler, les fragments d'une bonne âme efficace et d'une cause efficace pour le bien de l'avenir, je la veux et la comprends à ma manière ; La poulain elle-même, misérable et complice, mais sans reproche, a renoncé à la maternité et au bonheur familial et est devenue désespérément aigrie (« Choléra de Vesilla »).

De manière encore moins créative, je crée un massacre en privant G. Gurevich (1854-?), auteur des miraculeuses « Notes du chef » (« Skhid », 1884 n° 3,5,6), signées du pseudonyme de Gershon Badanes. Ayant commencé dans les universités, la Semaine et Berlin et l'activité littéraire ont commencé en allemand dans les journaux de gauche et d'extrême gauche directement (comme Rombro, qui a déménagé X demandé le socialisme). Se tournant vers la Russie 1883 r. Et c’est pourquoi nous avons commencé à nous lier d’amitié à « Skhodia ». De quoi combiner fiction et journalisme "Notes" hérite dans la plus grande mesure de la manière et de la réception de M. Saltikov-Shchedrin, qui était l'idole du génie du renseignement russe (y compris russe-juif) et a influencé la culture des Juifs en Russie dans son ensemble , outre le fait que . Gurevich analyse le masque transformé pour l'émergence, la russification brûlante de l'intelligentsia juive russe nouvellement née, qui a abandonné le reste de ses coreligionnaires et de ses compatriotes pour les idéaux de la fraternité clandestine et a été brutalement rejetée par la cupidité pour « trop de choses ». plus », ce que personne ne peut obtenir. Cette situation, décrite plus tôt par le sort de Yaroshevsky, a été écrite pour la première fois dans un mémorandum, avec un pathétique et un sarcasme tragiques ; L’image d’un juif renégat devient typique dans diverses littératures juives du XXe siècle. (par exemple, Joseph Flavius ​​​​​​dans la trilogie de L. Feuchtwanger, Lyutov dans La Cavalerie de I. Babel et autres). La particularité du masque renégat russe est qu'il est victime non pas de la politique, mais de la grande littérature russe, de M. Lermontov et U. Belinsky à R. Uspensky et le même M. Saltikov-Shchedrin. Cela l'a amené à croire en « l'idéal universel de beauté, de grandeur, d'éternité, de fière connaissance de soi colossale » (« Skhid », 1884 n° 6) et à se transformer en « vérité russe » - pour qu'il s'effondre, Gromov est presque comme un russificateur-réassureur, qui ayant découvert cette littérature, et à partir de ce moment je suis devenu un « jeune souverain », la sagesse souveraine de l'éloge populaire : « C'est notre droit de poser en négatif, et de parler indifféremment du présent. du mouvement populaire ; Il est de notre responsabilité de définir la formule cachée de toutes les forces dont la Russie dispose directement » (ibid., 1884, n° 3). Le dirigeant maudit « l’esprit russe », dit la Russie, mais il ne pense pas à rompre avec lui et à « retourner à sa terre natale » (ibid.).

Peu de temps après, « Skhodia » (1884, n° 9-12) publiait l'histoire de S. Ansky « L'histoire d'une famille », écrite initialement en yiddish, mais je n'en ai pas trouvé le propriétaire et je l'ai traduit (peut-être puis-je aide) en russe. Pour la première fois dans la littérature juive russe, le sujet de la représentation n’était pas seulement la pauvreté et la méchanceté, mais l’extrême et terrible pauvreté, la paupérisation complète de la communauté juive patriarcale. Ces débuts littéraires transmettaient ceux et ces types qui devinrent caractéristiques et importants, en particulier dans la troisième période de la littérature juive russe à partir de la fin des années 1890. (Surtout S. Yushkevich). En 1885 An-sky a écrit un élément de preuve de « Skhodiya », puis a continué à écrire à partir du magazine et de la littérature juive russe Lishe en 1902. An-sky a publié un récit de « Mendel le Turc », écrit dix ans plus tôt, à la fin de sa période populiste russe ; A partir de ce moment commença une autre période juive de sa créativité, qui dura jusqu'à la fin de sa vie et atteignit le nombre des principaux écrivains de la communauté juive russe, et avant cela - deux Juifs dans le monde juif : Russie Dans quelle direction allez-vous ? Comme je respecte sincèrement l'un des critiques juifs russes les plus célèbres, A. Gornfeld, à une autre époque, An-sky de sociologue de la vie juive devient psychologue, de sorte qu'il se rapproche de Ben-'Ammi, et aussi dans Du nouveau à les rêves et les compréhensions permettent de s'émerveiller devant l'âme de l'ancien, traditionnel et nouveau, rebelle, se lançant dans la révolution juive (« Pionniers », « Skhid », 1904-1905 ; « Dans la nouvelle direction », 1906). « Un représentant de la jeunesse juive, qui a porté le sort sur ses épaules avec tout le fardeau de la lutte pour de nouvelles opinions, est sage d'apprécier ces éléments positifs que nous connaissons des gens du passé. Ces gens ont eu pitié, mais c’étaient des gens d’esprit, c’était la véritable intelligentsia pour laquelle nous avons dû nous battre, mais sur laquelle nous pouvons encore écrire » (A. Gornfeld). Et la créativité et la vie d’Ansky elle-même sont un exemple de la manière dont, dans le cadre d’une particularité et au cours d’un parcours de vie, les Juifs et les Russes ont été accueillis et ont alternativement donné la priorité à l’un ou l’autre. Et bien que l'artiste juif An-sky, entièrement formé par l'école des populistes-resnochintsy, ait pris la montagne, il n'a pas voulu limiter son cadre, bien qu'il ait survécu à son idole littéraire G. Uspensky jusqu'à 20 ans. Et malgré toute la sécheresse, le côté terreux et les dessins documentaires de l'écriture, typiques de la littérature populiste, il existe des histoires, des épisodes, des images d'une telle puissance poétique, auxquelles la littérature juive russe s'est rarement élevée zagalom (un Sender si cool - « Dans le nouveau direction" - enchantement du Russe avec force, zèle et envergure, qui entend détruire le peuple russe et le méprise). Il convient de noter en particulier la créativité de feu An-sky, la traduction de contes populaires, de légendes hassidiques et, tout d'abord, de l'auteur de « Dibbuk » ; À cet égard, An-Sky est plus susceptible d'être un amateur de folklore, moins un romantique et un mystique (l'un des premiers étant I. L. Perets). Ce n’est pas clair : la chanson « Dibbuk » a été écrite en langue russe et deux options ont été créées du jour au lendemain. Absolument, en 1916 La version russe de « Dibbuk » (« Entre deux mondes ») est déjà à peu près sous la forme dans laquelle la chanson apparaît aujourd'hui en hébreu et en yiddish, ce qui confirme les leçons du premier jour, op. références à la « Vie juive » de Tyzhnevik » (Petrograd, 1916 n°1). Et aussi des journaux, des mémoires et des témoignages épistolaires sur les négociations entre l'auteur et K. Stanislavsky au sujet de la production d'une chanson dans l'un des studios du Théâtre d'art de Moscou en 1915-1917. (la protection du nouveau texte russe, lu et corrigé par K. Stanislavsky, n'a pas encore été révélée). La pertinence de « Dibbuk » pour la littérature juive russe ne fait aucun doute.

Dès le premier numéro de « Tout de suite » et depuis les années 1880, jusqu'à la fin de sa vie, la revue fut éditée par P. Levenson (merveilleux). Le plus beau talent littéraire se manifeste dans le genre du dessin routier (« Away », 1883, n° 1-2 et 5-6 ; 1885, n° 1-2, 4-5, 8-9 ; « A Trip to Ramsgate », 1889, n° 1-2,4,6 ; « Au coucher du soleil », 1889, n° 12, 1890, n° 4-5, 8-10 ; « Rams about England », 1891, n° 4 –9) : Je regarde l’état d’esprit, qui se trouve sans pitié dans une mer de détails des plus caractéristiques et des plus importants, s’accompagne d’une ironie généreuse, et cette information transmet la fraîcheur, la richesse irrésistible des textes a il y a un siècle. La Révélation des « Enchantements » (1884, n° 7) est l’une des plus grandes histoires sur les cantonistes de la littérature juive russe.

Les années 1880 ont des rochers. Pour la première fois, les auteurs sont entraînés dans le milieu assimilé, qui ne se rebellent pas contre la vieille communauté juive, ne lui font pas d'excuses, ils puent l'étranger jusqu'au fond, et ils persécutent la communauté juive dans diverses circonstances (pogroms, manifestations anti-juives). législation, au diable les approches ministérielles). Ce phénomène a été analysé pour la première fois par O. Gruzenberg (dans la première moitié des années 1890, dans la rubrique « Skhodia » « Littérature et vie ») dans le cadre du premier recueil de récits et d'histoires « Silueti » (1894) de Rachel Khin. ( 1863/64 ?/ – 1928, pseudonyme R. M-khin). Le thème juif n’était ni uni ni prédominant dans l’écriture ; L'objet principal de l'image est l'intelligentsia russe dans la patrie et en émigration. Gruzenberg affirmait que les caractères juifs de Khin sont basés sur des caractères intellectuels russes ; Cela est encore plus vrai que l'histoire « Pas jusqu'à la cour », dans laquelle l'écriture est apparue pour la première fois dans le « Skhod » (1886, n° 8-12), mais cela ne s'applique pas à la plupart des œuvres ultérieures qui ont collaboré avec à la fois la période juive russe et la période russe (« Newsletter of Europe », « La Lumière de Dieu » et d'autres). Déjà dans le publié « Makarka » (« Skhid », 1889 n° 4), dont le personnage principal est issu de sa famille, qui ne vit pas au village, mais à Moscou, l'auteur crée une image originale à la fois psychologiquement et au niveau de l'intrigue. A. Gornfeld à plusieurs reprises en épi des années 1900. disant que Khin non seulement connaît ses héros, mais écrit également sur eux du milieu et les oppose à A. Kuprin, qui, pour toutes les raisons avant les Juifs, d'après le dessin ethnographique est inédit. R. Khin est l'un des premiers (sinon le premier) exemple d'une voie créative dans laquelle les écrivains juifs russes et les puissants écrivains russes se développent en parallèle, se heurtent parfois, mais ne se rejoignent jamais ; Cela signifie un début d’appartenance à deux civilisations.

Parmi les écrivains, comme ils le déclaraient dans les années 1880, figurait V. Baskin (1855-1919), auteur du drame en cinq actes « Sur la route » (« Le Juif russe », 1880, n° 20-31), puis Critique musical Vidomy; l'écrivain et dramaturge N. Goldenberg (1863-?), qui a travaillé sous le pseudonyme de Baron Tarnegol (avec ses relations, le premier scandale littéraire de la littérature juive russe : le journal juif polonais de Varsovie « Is raelita » a confirmé que yogo p' Yesa "Chekayuchi plus joliment" a été publié par "Juif russe" en 1881, n° 32-39, - plagiat) ; V. Berman, qui a joué dans tous les genres, y compris la poésie ; V. Weinshal (1863-1943), prosateur et publiciste doué. L’histoire de la littérature juive russe a été peu étudiée, mais les prosateurs sur les riches ont commencé à écrire uniquement sur le nom (ou) le pseudonyme.

Au tournant des années 1880-1890. E. (H.) Khisin fait ses débuts, membre de Bilu, qui s'est tourné vers la Russie en 1887. Les gens se disputaient au sujet de la Palestine au « Skhod » pendant le reste des années 1890. (« Du fléau d'un émigré palestinien », 1889, vu aussi sous le titre « Le fléau de l'homme blanc », T.-A., 1973 ; « Un voyage en terre habitée », puis « La Terre d'Obitsyana » , 1891-1897 ; « Zajordannya », 189 99 ) et constituent une étape importante dans le développement de la prose documentaire dans la littérature juive russe. La première moitié des années 1890 est bouleversante. Ayant vécu richement ensemble, B. Ferber (1859-95) mourut prématurément : le récit « Des Chroniques de la ville de Cherashni » (« Skhid », 1890, n° 11-12), l'histoire « Bila Love » (« Skhid", 1892, n° 4-8, dessine un feileton à la "Chronique de Tizhnevіy "Tout de suite"). Il était surarmé du reste et de la plus belle œuvre artistique de M. Varshavsky (1853–97) - le croquis « Prigoda » (« Skhid », 1892, n° 1) ; Varsovie fait ses débuts dans la littérature russe en 1874 et dans la littérature juive russe à partir de 1879. à « Svitanku », il a développé une branche de la fiction, dans laquelle il a placé un certain nombre de ses œuvres (« Black Jew », « Forgotten ») et autres) ; Vіn « vidkriv » Frug, qu'il dirigeait dans la capitale et qu'il soutenait de toutes les manières possibles. Après la publication de la « Svitanka », le Spiv de Varsovie se maria avec le « Juif russe », et ce en 1884. Sous le pseudonyme de Mark Samoilov, il a publié un recueil de poèmes intitulé « Le Blanc de la mer » (sans thèmes juifs). Parmi les jeunes auteurs de « Tout de suite », partis tôt, l’artiste I chante avec respect. Tager (décédé en 1896). Parmi les dirigeants de la culture juive, devenus célèbres au fil des années, ont commencé leur activité littéraire dans les années 1890, - L. Rubinov (1873–?), qui jusqu'à la fin du siècle a publié ses nouvelles et ses récits « Descendez », plus tard - dans les publications sionistes (« Potentialité », « Vie juive » et autres), et après la Première Guerre mondiale, ils s'installent en Pologne et commencent la transition du russe vers le yiddish ; M. Rivkine ; Yu. Hesse, qui a commencé avec des vers très faibles (« Skhid », 1895 n° 2) ; M. Rivesman (1868-1924), qui a également travaillé en yiddish, est un prosateur, chanteur, dramaturge, traducteur, qui a beaucoup écrit sur les enfants et pour les enfants (une série de feuilletons « Des pensées d'un enfant » dans « Chronique de Tyzhniy » Tout de suite » et dans le journal « Skhid », 1892-1903) ; L. Yaffé.

Un début très spécial a été la parution dans les pages de « Tout de suite » (1896 n° 7) de M. Pruzhansky (N. Linovsky ; 1844/45 ?/–1919 ?), écrit pour la première fois en hébreu en 1863. V" X a-melitz." Ayant adopté très tôt le christianisme, la puissance de la littérature russe s'est accrue de plus de 15 ans. Écrivain professionnel et accompli (il possédait au moins deux douzaines de recueils de témoignages et d'histoires, qui sont importants notamment pour le judaïsme), il n'a en aucun cas apporté quoi que ce soit d'original à la littérature juive russe. Après les pogroms de 1881-82. il publie une brochure basse pour le peuple (« Chi good mi robimo, scho b'iemo evreev », Odessa, 1882 ; « Chi vinniy evrey y scho ven evrey », Odessa, 1883), et à partir du milieu des années 1890. n. consultait régulièrement « Skhod » (magazines et journaux) et « Livres « Skhod ». "Juif" Pruzhansky est un masque caractéristique de la génération restante, un peu tardif et introuvable dans sa chute - ce mémoire "Survive", consacré aux destins de jeunesse de l'auteur à Proujany, à Vilno (à l'école Rabinsky), en O desi ta u Mykolaiv (« Livres « Tout de suite », 1903 n° 12 ; 1904 n° 12).

Comme mot nouveau dans la littérature juive russe, le récit (ou plutôt l'histoire) « À la ville juive » de M. Kogan (1863-1893), écrit sous le pseudonyme de N. Naumov dans le « Bulletin de l'Europe » ( 1892 , n° 11 ; okreme vidéo 1893 sous le titre « Dans un endroit éloigné »). L'histoire était peut-être une création artistique unique (ne prenons pas en compte la perfection et les traces fictives publiées dans les journaux « Crime » et « Crimean Visnik ») d'un écrivain décédé au début (dans la nécrose, S. Stanislavsky appelait Kogan « un innovateur » en le domaine de la fiction juive », et en outre que la littérature juive russe, « très affligée après la mort de grands écrivains comme L. O. Levand et G. I. Bogrov, aurait trouvé en une seule personne un bon intercesseur » ; en 1905, M. Rivkin publie J'ai dessiné une brochure sur Naumov-Kogan, qui écrit : "..." Dans une ville isolée " est devenu un ouvrage de référence même pour n'importe quelle famille juive. Là... aussitôt, de la mémoire de son brillant créateur, il est devenu un ouvrage de référence pour tout le peuple juif." L'histoire est limite ( et, évidemment, indirectement) est simplifiée tant en termes d'intrigue que d'intrigue : un jeune homme qui s'est « éclairé », ayant reçu la lumière russe, revient dans un petit ville pour ouvrir une école et y rencontrer différentes personnes. Cela correspond exactement aux canons de la prose populiste de la noblesse russe, apparaissant de manière inhabituelle dans un magazine russe à l'occasion du mariage de V. Korolenko et qui vous est dédié. Il est certain que la masse des critiques n'était pas seulement due aux sympathies douteuses de l'auteur, mais aussi au fougueux mélamed, qui défend ingénieusement le savoir, en plus du savoir juif traditionnel, non seulement à cause de sa sympathie pour le policier. , qui є "Juif" contrairement à son "bon cœur", selon bon cœur." « journaux d’État », et avec la poétique particulière de la prose populiste, distillée pour la première fois de manière cohérente et magistrale par les écrivains juifs russes. Mais cette poétique s'était déjà développée sur le sol russe, elle n'avait pas d'avenir dans la littérature juive russe, et il n'y a rien d'étonnant à ce que l'histoire et l'auteur soient inoubliables.

Une nouvelle période dans la littérature juive russe commence en 1897. avec la parution dans le livre faucille de « La richesse russe » d'un récit de « Tailleur » (avec le sous-titre « Sur les troubles juifs ») de S. Iouchkevitch. L’apparition de preuves juives dans le journal des populistes russes, qui ont écrit des écrivains comme I. Bounine et L. Andreev, M. Gorki et A. Kuprin étaient célèbres : dans la décennie pré-révolutionnaire, la littérature juive russe a d'abord gagné le respect du public russe, le thème juif est devenu plus fréquent et sonne pire dans les œuvres de fiction sur les pages des périodiques russes. L’intérêt et la réaction des critiques envers la littérature juive russe n’ont pas toujours été réactifs : dans l’autre moitié du XXe siècle. des voix se sont fait entendre sur le pouvoir des Juifs dans la littérature russe, et il y avait des écrivains juifs russes et des écrivains russes d'origine juive. L'émergence du sionisme politique (1er Congrès sioniste, 1897), d'une part, et du mouvement révolutionnaire russe, d'autre part, a conduit au renforcement des motivations sociales et politiques dans la littérature et à une forte augmentation du nombre d'écrivains pour ces raisons. . D’un point de vue esthétique, la littérature juive russe après la littérature russe (qui, comme dans la période antérieure, restait en suspens artistique) a connu une sorte de révolution moderniste. Durant cette période, la culture russe abandonna le nom « sribnogo viku » ; Littérature juive russe du début du XXe siècle. Je vivais également une panne. Tous ces phénomènes sont nés de la créativité vaste, richement planifiée et souvent ultra-intelligente de S. Yushkevich. Pour la première fois, l'écrivain juif russe a dépassé les préoccupations utilitaires de l'apologie et de l'apologie juives, se considérant comme un artiste qui ne pense pas à l'espèce d'obscurité qui peut être donnée à ses œuvres dans le contexte large de l'économie nationale et lutte religieuse des « Juifs » – non-Juifs. » Ayant définitivement respecté V. Khodasevich, le sujet principal de la méta de Iouchkevitch est la représentation de la souffrance humaine ; La part du peuple juif en Russie les louait comme une évidence, et peut-être comme le centre de la souffrance mondiale et particulièrement russe. "Assimilation par désintégration butopisach" (selon I. Tsinberg), Iouchkevitch a dépeint la ruine de la famille traditionnelle, du monde, des structures sociales (dès sa première œuvre significative, l'histoire "Rozpad", écrite en 1895-97 rub., publiée en 1902. ) et les « fruits » de cette ruine : la grande bourgeoisie juive, le prolétariat, le peuple, les méchants et les dégénérés moraux. Cela a souvent provoqué une tempête de lecteurs et de spectateurs de théâtre (notamment en relation avec les productions des pièces «Groshi», 1907 et «La Comédie de la salope», 1909) et a conduit à des accusations directes d'antisémitisme. Le motif de la haine de soi des Juifs a également été fortement souligné par Iouchkevitch. Parmi les nouveaux personnages juifs qu’il a créés figurent des caractéristiques fortes, des combattants qui reflètent diverses influences politiques, y compris sionistes (l’écrivain lui-même n’a jamais été sioniste). Iouchkevitch a introduit dans la littérature juive russe un élément de sensibilité grossière, l'érotisme (peut-être pour la première fois dans la nouvelle littérature juive), le transférant à ce I. Babel, et dans la littérature yiddish - O. Varshavsky et moi. Bashevis-Chanteur. Le successeur de Babel était dans les premières tentatives lointaines de véritable création artistique (et non mécanique, comme auparavant) de l'intonation, des caractéristiques lexicales et syntaxiques de la langue de la même manière que la langue russe. La créativité de Iouchkevitch connaît un certain nombre de succès et d'échecs évidents (il est donc peu probable qu'il soit tombé dans le piège de la littérature symboliste en prose et en théâtre). Protéger le passage d'une sorte de non-fiction à la satire (dans les « persécuteurs », « seigneurs de la vie »), qui croise le grotesque et l'esthétique de calibre, apparus encore plus tard : dont la clé est l'écriture du plus beau créer - le roman "Léon Drey" (1908-1919) ) et le récit "Épisodes" (1921), qui ont ouvert de nouvelles perspectives dans la littérature juive russe. Tout le développement de la littérature juive russe au cours de cette période a été associé aux recherches et aux réalisations de Iouchkevitch.

Un autre écrivain important pour les rochers était D. Aizman, également antérieur aux publications dans « Russian Wealth », bien que les rochers soient plus tardifs. Yak et Iouchkevitch, qui étaient autrefois proches de M. Gorki, ont contribué à ses recueils littéraires et à la publication « Connaissance », ont chanté pour les sociaux-démocrates, ont étudié la révolution, et même après 1907. ayant commencé à explorer d'autres thèmes et modes d'expression : socialement, une manière d'écrire réaliste - moderniste (symboliste) - entre en jeu dans un lieu privilégié. Comme Iouchkevitch, il abordait souvent des thèmes étrangers, russes et non juifs. Aizman, écrivain juif, prime toujours sur l'écrivain russe ; Son héros est, en règle générale, un intellectuel juif assimilé qui, ayant perdu tout lien avec son peuple, se rend en Russie et en est abandonné. On y retrouve des répétitions de l'image d'un juif russe en émigration, caractéristique d'Eisman, qui souffre de nostalgie et de mort à l'idée de se tourner vers le patrilandisme. Ce motif est spécifiquement eismanien, le motif le plus caché de toute la littérature juive-russe de la période analysée était les relations mutuelles russo-juives, les relations mutuelles, les relations mutuelles. , souvent dans sa manifestation la plus tragique - un pogrom (par exemple, le discours d'Eisman " Heart Buttya", 1906, et son histoire "Crooked bottling", 1908). En tant que maître des mots, Aizman renversera Iouchkevitch. Sa prose, plus directe, pure et raffinée, extrêmement neutre (avant le tournant de 1907), politiquement et idéologiquement, est l'un des sommets de la littérature juive russe ; Il n’est pas étonnant que les critiques aient qualifié Aizman de « Tchekhov juif ». La principale impression stylistique d’Eisman est une création magistrale de la promotion russe du vénérable juif, qui se ressent encore étrangement dans l’élément monastique russe ; Dont le nom, comme Iouchkevitch, est le successeur direct de Babel. Eisman a écrit pour le théâtre, dont les chansons ont gagné en popularité ; l'un d'eux, "Friends", a été joué sur les scènes de la capitale (au Théâtre Oleksandriysky de Saint-Pétersbourg, 1909, au Théâtre Maly, 1910). Les préjugés et les dons de satiriste de Iouchkevitch étaient étrangers à Aizman ; C'est doux, lyrique et un peu sentimental, et explique bien la sensibilité invariable du lecteur et du critique. Cependant, certains de nos esprits étaient peut-être même impitoyables envers leurs personnages - et puis les personnages ont été popularisés notamment par Tsikava, comme Max Solntsev et Moisey Zonshein dans l'interview "Editeur de Sontsev" de la même collection (vu à titre posthume 1 926 roubles .).

Les révélations et les dessins de M. Rivkin (une chose merveilleuse), qui a compilé le recueil « Chez Dusse » (en visitant un certain nombre d'exemples, d'abord - en 1900), ont établi une tradition de prose psychologique de type tchékhovien en russe-juif littérature, le sujet L'image est une petite ville lumineuse et fermée. Les œuvres du roman ultérieur sur la Grande Droite « Navet » (1912) furent les premières dans la littérature juive russe à introduire un roman historique moderniste et à rejeter une évaluation positive de I. Zinberg. Comme Rivkin a été fondée avant la littérature juive (russe et yiddish), je dirai que A. Svirsky a commencé en 1892. en tant qu'écrivain russe et une dizaine d'années avant l'écrivain juif, il ne s'est pas suicidé (peut-être parce que dans sa jeunesse il a quitté le judaïsme et s'est converti à l'orthodoxie). Dans les années 1900 et 1910, le rock. trois recueils d'informations sur la pauvreté juive ont été publiés ; par exemple, les années 1920. l’un des critiques russes, qui a examiné la collection en dix volumes des œuvres de Svirsky, notant que dans toute son œuvre, les preuves juives elles-mêmes sont de la plus grande valeur artistique. La puanteur est écrite dans le style du début de Gorki (un certain nombre de romantisations sont écrites sur la base du « fond » social). Et pendant les heures chrétiennes, lorsque l'activité littéraire juive russe était au point mort, Svirsky se perdait souvent dans la littérature juive russe : le récit de son œuvre restante, le roman autobiographique "Je" L'histoire de ma vie" (1929- 40), révèle une dualité évidente - avec le style de vie russe typique 20 cuillères à soupe. (à la manière de la trilogie autobiographique de Gorki), mais aussi, en même temps, et avant la tradition de la prose autobiographique russo-juive (Levanda, Bogrov, Ben-Ammi). Il était directement proche de Gorki et d'A. Kipen, qui ne possède pas autant d'œuvres pouvant être attribuées à la littérature juive russe, mais dont les contributions s'additionnent au vagomie. Ainsi, les idées décrites dans «Liverant» (1910) ont un caractère juif complètement nouveau - fort, indépendant, qui réagit activement à toute humiliation et obtient le succès ; Aron Getz, le héros de l’histoire, est le successeur direct des personnages de Babel. D’une voix chantante, Kipen transmettait les dialogues de Babel. Dans l'histoire miraculeuse « Déjà au paradis » (Tyzhnevik « Monde juif », 1910, n° 3), notée et subtilement commentée par S. Ansky, le problème des enfants et des enfants chez les Russes est introduit dans les familles littéraires russo-juives : « L'assimilation de Koliskov » (Viraz An-sky) ils reçurent des vêtements sur les routes d'adhésion, le baptême. La tragédie du baptême est présentée sous un angle inattendu dans la chanson d'O. Dimov, dont l'activité dans la littérature juive russe était déjà insatisfaisante (pour une nouvelle place de la littérature russe au ї juif en yiddish). Dans la chanson « Écoute, Israël ! (1907), qui dépeint les atrocités et les craintes d'un pogrom, le point principal de l'intrigue réside dans le fait que le jeune tué par les pogroms se révèle comme une croix secrète (ayant adopté le christianisme pour entrer à l'université) ; Lorsqu'il apparaît, Rabin voit son père tué lors d'un enterrement juif. Le sujet principal de l'image est le père souffrant, le « nouveau Job ». Il est à noter que dans le cours lointain des publications de Dimovim dans Svirsky, comme dans le cycle « Mandrivniki éternel (Notes d'un voyageur de commerce) » (« La vie juive », 1904 n° 10) retraçant la même histoire, il n'est pas lié à tonnerre.

Cette période fut l’heure de la plus grande floraison de l’édition de livres et de périodiques juifs russes. Il y a eu plus de 60 observations annuelles seulement. Une école d'études culturelles juives, d'historiographie et de critique littéraire a été créée ; Les représentants les plus brillants sont Y. Gessen, S. Ginzburg, P. Marek, A. Gornfeld, I. Tsinberg ; Ils écrivaient tous pour le grand public, ils n’étaient donc pas seulement des érudits, mais aussi des écrivains. Les périodiques littéraires étaient constamment renouvelés par de nouveaux noms, certains d'entre eux étaient connus, certains écrivains restaient amis et les publications dans les magazines étaient suivies de publications et de publications d'ouvrages sélectionnés. Parmi les autres - L. Kornman (pseudonyme Carmen, div. R. Carmen), et tout d'abord - N. Yosipovich, qui a créé un personnage complètement nouveau pour la littérature juive russe - un pêcheur juif de la mer Noire, en bonne santé, fort et intrépide. , pas en quoi ne ressemble-t-il pas aux habitants sordides et craintifs de la petite ville (« Bilya Vodi »). Osipovitch était un artiste d'une nature lyrique importante, qui peignait à la fois la nature et ses héros avec amour et « une foi invaincue en l'avenir, un idéalisme invincible » (A. Gornfeld). Les noms perdus dans la littérature juive russe méritent le respect de A. Katsizna (devenu plus tard un représentant renommé de la littérature yiddish).

La période de « mouvement » dans la littérature juive russe a duré jusqu’à l’autre moitié des années 1960, essentiellement jusqu’à l’émergence du sionisme dans l’Union de Radian et le début du rapatriement vers l’État d’Israël. L’éveil d’une conscience nationale, dans un court laps de temps, ne crée pas à lui seul un peuple d’écrivains juifs. Par conséquent, il est impossible de relier à la littérature juive russe ni P. Antokolsky avec son œuvre « Not Eternal Memory » (1946), ni B. Slutsky avec son grand cycle de « Vers juifs », ni V. Grossman avec ses merveilles autres. force les chapitres "juifs" de "Vie et Actions" et "Tout coule...", ne ramènent pas les rêves nostalgiques chaleureux apparus pendant la "guerre" (autobiographiques /en général ou en partie/ et romans sur l'enfance juive : trilogues Je suis en route vers le lointain") Oleksandri Brushtein, 1956-61 ; « Le garçon de la rue Golubina » de B. Yampolsky, 1959 ; « Sur l'épi de la vie » de S. Marshak, 1961 ; Il est également important d’apporter à la littérature juive russe les œuvres parues à la fin des années 1960. - Années 1970, consacrées aux thèmes juifs : les nouvelles de M. Grossman « Au-delà des limites de la raison » (1968) et « Cimbalisme » de D. Galkin (1970), le roman « Le sable important » de A. Ribakov (1978) et d'autres.

La littérature juive russe de la période qui a débuté dans les années 1990 a mûri dans une sous-population et est née principalement en Israël, après le départ de l'auteur de l'Union Radian, jusqu'à l'heure de préparation avant le départ, qui parfois s'éternisait pendant de longues périodes à travers les dirigeants (div. Samvidav ; div. également l'Union Radyansky ; littérature russe en Israël). Le plus grand écrivain juif russe établi en Israël est F. Gorenstein (1932-2002 ; vivant près de Berlin). Cette prose et ce drame philosophiques, trop évocateurs et «épais», appartiennent cependant à la Russie et au christianisme non moins, mais peut-être même plus, qu'à la communauté juive et au judaïsme. Sur le territoire de la grande Union Radyansky, le processus de formation d’une nouvelle génération d’écrivains juifs russes ne fait que commencer. G. Kanovitch, prosateur très professionnel, était profondément enraciné dans le judaïsme et s'était exprimé de manière très précise sur lui-même. Dina Kalinovskaya (née Dora Beron ; 1934-2008) a gagné le respect pour son histoire « Oh, samedi » (1980 ; initialement publiée en traduction yiddish par Soviet Gameland, 1975, n° 2-3, sous le titre « Old People » ") , Preuves de "Friday Stories" (1985, traduit en yiddish dans "Soviet Gameland", 1976, n° 6), "Baby on the Day" (1985) et autres.

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- Nos classiques préférés. C'est seulement dans la littérature mondiale pour enfants qu'il existe de nombreux autres beaux écrivains et poètes d'origine juive, avons-nous commencé à penser. Des livres dont les auteurs, outre leurs titres, peuvent être attribués à un enfant ? L'observatrice littéraire Lisa Berger a partagé ses livres préférés, et les éditeurs de JewishNews ont ajouté certains des leurs.

Valeri Nisimov Petrov « Conte de fées blanches »

La traductrice bulgare Valeria Nisimov Petrov (Mevorakh) est née dans la famille d'un avocat devenu représentant de la Bulgarie à l'ONU et lecteur de langue française. Non respectueux de l'éthique juive, ayant adopté la foi protestante, que mon père m'a transmise lorsqu'il était encore enfant. Le talent littéraire du garçon est apparu très tôt - dès le XVe siècle, il a publié son premier poème "Oiseaux par terre". La lumière ne provient pas de la littérature, mais de la médecine et a été introduite dans la pratique médicale. La parole a vaincu le scalpel.

Après la fin de l'Autre Monde, Valérie fut nommée attachée culturelle de l'ambassade de Bulgarie en Italie et, de 1945 à 1962, elle fut la marraine du rédacteur en chef de la revue satirique « Hornet ». Petrov, écrivant ses propres livres et traduisant ceux des autres, les œuvres de Rudyard Kipling et de Gianni Rodari ont commencé à sonner en bulgare. Valérie n'a jamais oublié son héritage juif - et elle le transfère dans sa créativité : le livre « Blagues juives » est au milieu de son travail.

Quelque chose à lire : Un livre pour les enfants âgés de 4 à 5 ans, « Le Conte de fées blanches », avec de magnifiques illustrations (il existe deux versions du dessin, toutes deux au charme offensant), raconte « comment les animaux vivent dans la forêt d'hiver ». Cette histoire étonnamment intéressante a été révélée à un petit et un grand cerf par un météorologue qui surveillait les approvisionnements dans les montagnes. La confession sanglante commence par la Chanson sur l'amitié : ni flamboyante ni ravie. vin,/ Les mots ne sont pas apparents,/ Pour l'amour d'un ami, le sang est versé./ « Premier ami » n'est pas un son vain !

Lev Kvitko « Nous sommes des invités »

Les chants merveilleux du sort merveilleux Lev Kvitko est né à la fin du XIXe siècle près de la ville de Goloski, province de Podil (région de Khmelnytskyi). Devenu orphelin très jeune, perdu sous la garde de sa grand-mère, il passe son enfance dans le cheder et commence à travailler dès son enfance.

Les premiers ouvrages, comme celui de Lev, qui écrivait en yiddish, parurent dans la presse jusqu'à l'âge de 15 ans. Au milieu de l'année 1921, Kvitko, qui acceptait les idéaux du communisme, vivait et publiait à Berlin, puis s'installait à Hambourg où il était un spivorotenik pour le représentant commercial de Radyansky et a continué à se faire des amis. Hélas, comme d’habitude, ils semblent avoir donné une mauvaise réputation à l’ennemi. Il n'était pas autorisé à aller au front, car ils respectaient le fait qu'en Allemagne, il n'était pas amical avec eux. Ale a été autorisé à devenir membre du présidium du Comité juif antifasciste (JAC) et du comité de rédaction du journal JAC « Eynikait ». Et bien que Kvitko ait été autorisé à se montrer dans la sphère publique, il a déjà été dit qu'au début de 1949, il avait été arrêté parmi les membres actifs de l'AK, convoqué dans la patrie et en 1952, il avait été abattu.

A lire : Lev Kvitko a écrit des paroles pour enfants et toutes ses œuvres à l'avenir. Il a été traduit par Marshak, Mikhalkov, Blaginina et Svetlov, et l'un de ces recueils est devenu le merveilleux « En visite ». Pour les riches, ces sommets s'associent aux noms de leurs traducteurs, et l'auteur Kvitko s'est un peu perdu dans l'ombre. « Chuli à propos du petit chaton - à propos de ma chère / Maman n'aime pas le petit chaton, mais je l'aime ! zagin/ Je veux élever des porcelets !/ Ils nous sont inconcevables :/ Voyons et voyons ! - Vous pouvez en apprendre davantage sur cette rangée de l'enfance dans la collection « En visite ». Et les illustrations avant collection, notamment celles vues en 1962, sont en elles-mêmes du pur mysticisme.

Que lire d'autre : L'histoire « Lam et Petrik », l'une des œuvres les plus anciennes de Kvitka. Vona Bula a été écrit en 1929. L’écrivain l’a considéré comme inachevé et a voulu l’examiner plus en détail, mais n’y est pas parvenu. Cette histoire est en grande partie autobiographique : l’histoire du petit garçon juif Lyam fait écho à l’enfance du poète et décrit en arrière-plan les événements pré-révolutionnaires et révolutionnaires de l’Ukraine au début du siècle dernier.

Hans et Margaret Ray "Cocky George"

Qui : L'un des premiers duos littéraires à succès avec une biographie miraculeuse : des Juifs d'Allemagne, rencontrés au Brésil, vivaient à Paris depuis 1935 et sont venus des Allemands quelques années avant mon arrivée à Paris sur des vélos récupérés auprès des pièces détachées. Derrière la légende (parfois une légende est si criarde qu'on ne veut pas y aller doucement), pratiquement la seule chose qu'ils ont commencé à sentir avec eux-mêmes, venant de Paris, était le manuscrit de « Cocky George » - comme seulement ami de New York, le manuscrit est tombé en ruine. En conséquence, il est devenu l'un des projets de livre les plus réussis du siècle.

Que lire : Tsikavy George est un petit bébé qui veut attraper les gens en Afrique du capelus jaune et les amener en Amérique pour une vie heureuse au zoo. Inutile de dire que George ne doute pas qu’il sera heureux de vivre au zoo, mais il ne veut tout simplement pas embêter qui que ce soit. Il est le premier et le premier dans la sainte désobéissance, qui, au milieu du siècle dernier, était la principale forme de soutien à tous les désirs du moment. Aujourd’hui, ce livre de fiction n’en est pas moins apprécié des enfants et est devenu clair pour eux : enfin, il s’agit de la liberté absolue, que les adultes tentent en vain d’atteindre, et entre autres, il s’agit de l’amour absolu.

Quoi d'autre à lire : les étoiles. Nouveaux contours des vieux suzirs. Un livre de 1954, dans lequel la carte des étoiles et les images des Susir semblent intelligentes, même dans un cours d'astronomie scolaire. Il n’est pas surprenant qu’ils aient été revus et récemment publiés en langue russe dans une nouvelle traduction : en 1969, lorsque le livre a été publié pour la première fois en URSS, nos déclarations sur l’espace n’étaient pas riches, mais elles ont quand même changé.

Maurice Sendak « Là où vit le miracle »

Qui : L'artiste Maurice Sendak a consacré toute sa vie aux livres pour enfants - et bien qu'il ne compte qu'au moins cinq livres dans son canon d'or, il est à juste titre considéré comme l'un des principaux auteurs pour enfants du siècle dernier. Parmi les peuples de cette famille d'émigrés juifs de l'Europe convergente, Sendak a remplacé les contes du début de son enfance par l'histoire de ses cousins ​​​​qui ont péri dans l'Holocauste - et qui se méfient de se demander d'où venait le brouillard de sa personnalité. spécifique. Mais le pire, c'est que jusqu'à la fin, il est devenu complètement différent des autres. Les enfants se conduisent désormais mal, se rasent nus, s'habillent comme des miracles, et les adultes, ayant développé de magnifiques azurs et expérimenté une grande purification, tentent de les guérir. L'incroyable popularité des livres de Sendak - une nouvelle génération de nos héros culturels a grandi grâce à ses livres - prouve que les enfants sont vraiment plus intelligents que tous les adultes.

Navischo a lu : "Là, les monstres vivent" - le chef des livres de Sendak, est déplacé avec nous, - le coup du coup Max, Yaky sanglotant le chef du Grand Shurum-Burum, et si ma mère avait jusqu'à Kimnati Spati sans soirée Un tout nouveau monde et Max, ayant détruit l'océan en visitant le pays des miracles. Sendak est vraiment un grand artiste, le monde des miracles est si merveilleusement réinterprété ici et là qu'on ne le lit pas encore et encore, et à mesure qu'on se rapproche du bout du monde, des émotions fortes réapparaissent. En plus, c'est thérapeutique - lire ce livre en même temps qu'un enfant, pour traverser cette partie la plus difficile du jeu d'un enfant, s'il n'est pas clair qui se transforme miraculeusement : l'enfant et sa mère sont déconnectés . Jusqu’à la fin du livre, vous vous considérerez peut-être à nouveau comme des gens ordinaires qui en ont assez d’eux.

Que lire d'autre : Elsi Homeland Minarik « Vedmedic ». Artiste Maurice Sendak. Le premier - avant même "Zhakhiv" - le succès artistique de Sendak, les chambres et les histoires incroyablement basses sur le médecin et sa mère au tablier - également un classique américain.

Erik Karl « La chenille a tellement faim »

Qui : L'auteur le plus important au monde pour les tout-petits, point barre. Il est peu probable que la grandeur d'Eric Karl ait besoin de preuves, mais sachez, par exemple, qu'il existe un musée vivant dans le Massachusetts, qui est à juste titre respecté par le centre américain des livres d'images pour enfants avec de magnifiques expositions et projets d'éclairage. Plus d'une génération d'adultes a grandi sur les livres d'Erik Karl, et le sort restant de son amour pour le travail sur les classiques « Même la chenille affamée » et « Wed-Medic, Storm-Wed-Medic, Who's There in Front” l’un après l’autre signifient cinquante ans. Que puis-je ajouter ici - de longues années.

A lire : Erik Karl a de nombreuses façons de transmettre l'inquiétude actuelle des pères face à l'illumination précoce des enfants, dont les livres ne seront plus seulement des barvis, mais beaucoup de choses seront démarrées instantanément. Derrière le "Wedmedic, le orageux Vedmedic, qui est là devant", l'enfant aux couleurs et aux noms des créatures, derrière le "Grubyanka dans une pièce de monnaie" commencera à signifier l'heure et à égaliser les dimensions, et les livres sur le scénario de « Blakytny Konik » a commencé de manière révolutionnaire pour un livre en carton pour aider à connaître comment se reproduisent différentes espèces de poissons : l'hippocampe « vague » nage dans la mer, rencontrant d'autres pères au sujet de leur progéniture. Fantastique! Eh bien, bien sûr, où serions-nous sans "La chenille même affamée" - il y a un rakhunka et une motricité fine (vous devez lire le livre avec une corde, jouer avec la "chenille" et porter des vêtements à la fin , se retrouver avec l'héroïne en même temps єї livres de pommes et prunes), et première connaissance des merveilles de la nature à la vue de la transformation enchanteresse d'une chenille sur une tempête de neige à la fin.

Ishov Silverstein « L’arbre généreux »

Qui : Un chanteur américain, caricaturiste, musicien et amoureux du soleil aux talents divers et impersonnels - entre autres, ayant chanté "Hamlet" dans des navets, ayant couvert le monde entier derrière ses missions pour le magazine Playboy, ayant rassemblé ses propres gars de carrière et les petits avant de collectionner des dessins animés de récits de voyage, et moi-même Après avoir peint le dessin animé « À l'arbre généreux » C'est une légende selon laquelle Ursula Nordström, l'éditrice de génie légendaire qui embrasse littéralement l'Amérique avec sa littérature pour enfants, a amené ce livre dans mon cœur d'enfant. Silverstein lui-même a déclaré qu'il s'était inspiré d'un autre grand illustrateur pour enfants, le Suisse Tomi Ungerer. Une chose est sûre : ses livres-paraboles, et en premier lieu « L'Arbre Généreux », se sont vendus à des millions d'exemplaires et sont devenus des classiques mondiaux absolus.

La meilleure chose à lire : « L'Arbre Généreux » - l'histoire du pommier, qui a tout donné à un petit garçon, et a donné de plus en plus jusqu'à se donner - on peut lire comme mille histoires différentes : sur le sacrifice, à propos de la maternité ke kohannya, à propos de Christian khannya, etc. Et il y a ici des milliers d’idées différentes : se laisser submerger, dormir, se laisser submerger. Un droit aussi inépuisable, lorsqu’il est lu et compris, est précieux en soi. Et deux mots sur les illustrations : je veux lire Silverstein dans ce monde, même à partir de son noble, légèrement naïf, Olivetsian Vikonanny, russe, qui a été traduit pour la première fois dans les années 80 à partir des images de Viktor Pivovarov. La lecture du conte par Pivovarov s’est avérée un peu plus légère que celle de Silverstein. Il y a ici une harmonie qui n’est pas du tout évidente dans la version originale, et les illustrations mêmes (qui étaient dues, comme auparavant, au fait que personne dans l’Union Radyansky ne songeait à revendiquer le droit d’auteur) sont aujourd’hui rares.

Que lire d'autre : les livres de Silverstein « Rhinocéros à vendre » et « L'écrivain de la girafe » ne ressemblent pas du tout à « L'arbre généreux », mais ils bégayent, se précipitent, pleins de ventre et un jeu de rimi très amusant. Et il a lui-même appelé son livre préféré "Lafcadio, ou le lion qui a été abattu" - sur le lion qui savait tirer, et de la jungle, il est simplement allé à l'arène du cirque, devenant une super star, peut-être bondée, mais heureusement ne sachant pas.

« CHANTEZ LE NOËL DES JUIFS »

Ghetto des agitateurs ! Val et rivière

N'attendez pas la pitié !

Dans quel monde chrétien

Chantez - vivez !

(Marina Tsvétaeva)

Le sentiment d’être spécial, national et extraterrestre se manifeste le plus fortement dans le mot poétique. La couleur rose des Juifs dans de nombreux pays et continents est devenue la raison pour laquelle de nombreux chanteurs juifs ont créé leurs œuvres avec des mots différents du monde. La littérature en hébreu remonte à 33 siècles. La poésie juive a été privée de traces significatives par les langues espagnoles et arabes au début du Moyen Âge, et au cours des 2 siècles restants par les langues européennes. Il y a plus d'un siècle, les Juifs entraient dans la poésie russe et y occupaient immédiatement des positions de premier plan : Sasha Chorny, Mandelstam, Pasternak, Galich, Korzhavin. Le flux de surnoms juifs pourrait se poursuivre, mais j'échangerai ces noms - ils sont eux-mêmes liés aux statistiques : sur le baptême des Juifs dans la poésie russe. Tout le monde s'est signé.

Le nom de Brodsky a été privé de sa posture à cause de ce changement, et certaines personnes dans les publications et sur les bords des proches du chanteur ont déclaré qu'il ne s'était jamais baptisé. Par exemple, Illya Kutik a déclaré : « Brodsky n’est ni juif ni chrétien, bien qu’il soit calviniste… ». Par la volonté de l’équipe de Brodsky, une croix a été érigée sur sa tombe. Il est impossible d’éteindre ce qu’il chante, exprimant une telle possibilité en écrivant le vers « Je suis un monument, m’étant jugé différemment ».

Le baptême nutritionnel de poètes célèbres fait le bonheur des riches. Pourquoi ces gens louches, talentueux et proches du sang ont-ils abandonné leurs racines et sont-ils devenus russes « comme ça », sans s’identifier formellement comme juifs ? Les gens d'eux n'ont jamais changé de surnom.

La poésie russe du XIXe siècle était simple, accessible, musicale et facile à comprendre. Et l'axe des poètes allégoriques poétiques du XXe siècle rappelle souvent les vénérables écrivains qui ne comprendront plus jamais le sens des œuvres de leurs confrères.

Brodsky a donc demandé à Nadiya Mandelstam de commenter l'une des personnes formidables. Ale vona n'a pas pu vous donner le décryptage.

"Les sommets de Tsvetaeva sont parfois importants, exigeant un démêlage réfléchi du cours de ses pensées", a écrit Anastasia Tsvetaeva. Comprendre l’allégorie de la poésie sera accessible non seulement aux simples amateurs de poésie, mais aussi à ceux pour qui étudier l’œuvre de Tsvetaeva est devenu un métier. Par exemple, le critique V. Loska estime que dans les mots d’un poème, « toute la confusion des réactions émotionnelles (de Tsvetaeva) est souvent indiquée ».

Les vers de « Sing the End » de Marina Tsvetaeva sont déjà connus et souvent cités :

S. Rassadin commente ainsi : « Même le ghetto des communautés, et non le ghetto, pour grappiller pour vivre dans quelque chose d'aussi insensé (que voudriez-vous ?) que de demander à Dieu d'épargner le don qui lui est envoyé... « Juif " de ce même sensei "Dans lequel le mot s'est collé à lui-même et à d'autres comme lui, la Slovaque Tsvetaeva."

Deux jours après la création de « Sing the End », Tsvetaeva a écrit sur une feuille de papier : J’aime les Juifs plus que les Russes et j’aurais peut-être été encore plus heureux si j’avais été ami avec un Juif, mais je n’ai pas eu la chance de travailler.

Oleksandr Mikhailovich Glikberg - Sasha Chorny s'est écrit : « Fils du pharmacien. Juif. Baptême par le père des dix roches comme peuple pour nomination au gymnase. Vitrimav ispit, il n'a pas été accepté grâce au taux de subvention. Papa a décidé de le baptiser. L'axe et tout le mérite de Sashka Chorny au christianisme.

Chante d’une patrie juive pauvre mais inculte. Ma mère, une femme hystérique, et mon père cruel et avare ont créé une situation intolérable dans la famille. Après son frère, Sashko a quitté la maison. J'avais juste 15 ans. Le reste de sa vie s'est déroulé dans le monde, loin de la religion.

Sashko Chorny - le satiriste chante. Sa plume fantomatique a piqué non seulement le tsar mais aussi les hommes politiques, ce pour quoi il a été arrêté et traduit en justice. Il n’y avait pas moins de paix pour « l’habitant russe » et le « vrai juif russe ». Un chanteur particulièrement impitoyable chante devant les antisémites qui vivent sous les lumières : « Zhidy et zhidivki, cheveux bouclés et paissy. Règne la Russie, aiguise tes couteaux ! (Judéophobie). Les lignes offensives de Tsikav Sashka Chorny : « La bière, quoi - de la nourriture juive pour les juifs. \ Telle est la destruction, la malédiction et la destruction, \ Je n’oserais pas le toucher \ avec ma plume cassée. J’ai pu découvrir de profondes motivations chrétiennes dans l’œuvre du poète.

Mandelstam, comme Heine, veut combiner le judaïsme avec l’hellénisme et a également adopté avec force et à contrecœur le christianisme. Nous avons accueilli la foi de nos pères, mais pas jusqu'au bout. Il ne chante pas dans l'Église orthodoxe, mais en choisissant une église protestante près de Viborzya. Il ne s'est pas baptisé d'eau.

S'étant convertis au christianisme, ils n'ont jamais été convaincus de leur adhésion aux titres du judaïsme qu'ils avaient écrits auparavant. « Mémoire du sang » était le préféré de Mandelstam. Cela remonte aux rois et aux bergers bibliques, à l'époque où le christianisme n'existait pas, et la période ultérieure, où le christianisme prévalait, selon S. Rasadin, a été complètement oubliée.

Durant la période stalinienne, Mandelstam a eu peur du règne totalitaire d’un dieu et s’est consolé en pensant que la croyance chrétienne concernant la Trinité était plus favorable à sa nature de martyr. Mandelstam, a déclaré Nadiya Yakovna, « avait peur du dieu de l’Ancien Testament et de son pouvoir totalitaire et maléfique ». Il a dit qu’avec les enseignements sur la Trinité, le christianisme sapait l’unité du Dieu de Judée. "Il est clair que nous avions peur du même dirigeant." Cette vision, selon certains critiques, peut être interprétée comme une prédilection de Mandelstam pour le christianisme.

Quel genre de chrétien est celui qui n’a pas souffert de soif avant son martyre ? Toute sa vie, Mandelstam a vécu avec des gens méchants et a même souffert, pas du tout comme un chrétien.

Le travail de Mandelstam avant le judaïsme était compliqué et extrêmement articulé. Vin pensait à la portée constante de l'enfant de la famille juive assimilée pour sa judéité, pour l'hypocrisie odieuse du rituel juif, pour le « chaos juif » (... pas de patrie, pas de Budinok, pas de pourriture, mais le chaos ").

Dans la vingtaine, Mandelstam a passé sa vie entrecoupée de christianisme (« Maintenant, l'homme cultivé et écorché est un chrétien") et le judaïsme ( "Quelle bénédiction... pour une tribu étrangère de cueillir les herbes de la nuit"). Plus tard, vous ressentirez la « plasticité intérieure du ghetto », c’est-à-dire la mélodie et la beauté de la langue, l’égalité logique de l’hébreu.

Dans « La Quatrième Prose », il déclare : « J’insiste sur le fait que l’écriture, telle qu’elle s’est développée en Europe et particulièrement en Russie, est incompatible avec les titres honorables des Juifs avec lesquels j’écris. »

Le moins satisfait de tous les poètes russes, Ossip Mandelstam était néanmoins heureux d'une chose : connaître sa tutrice. Nadiya, née Khazina, était également juive, née enfant. Vaughn a survécu au poète de 42 ans et a consacré sa vie à honorer la mémoire du poète. Le livre "Spogadiv" a valu à Nadiya Mandelstam une popularité mondiale.

En 1936, le rocher de Pasternak était marqué des lignes «Je suis entré dans la vie de quelqu'un d'autre».

Essayant d'atténuer sa « culpabilité » juive, il chante, enfouissant l'épi russe dans sa créativité, de manière à franchir les frontières de ce qui est permis : en 1943, le destin d'A. Fadiyev a appelé Pasternak au chauvinisme des grandes puissances.

Il chante sans l’admettre : « J’ai du sang juif, mais rien ne m’est étranger, pas le nationalisme juif ». Un grand chauvinisme russe est possible. De l’avis de qui je défends une nouvelle assimilation juive… »

Après l’apparition du « Docteur Jivago » en Europe, la communauté juive laïque a condamné le chanteur pour des titres tels que l’antisémitisme intellectuel et la sécession. Après avoir appris cela, derrière les mots d'Ivinskaya, "Borya a ri:" Rien, je suis un champion de la nationalité. Moi, Tsvetaeva, j'ai dit : de quel point de vue Heine Mais Pasternak n'est pas juif...

On ne sait rien du baptême de Pasternak. Chante depuis la partition devant Jacqueline de Proir, comme s'il savait que « le baptême de mon enfance a été fait par ma nounou... Cela était dû à des actes de complexité, et dont le fait était une fois de plus privé d'un hymne intime. , un sujet d’une technicité rare et blâmable, pas de sons calmes. Qui a été reconnu coupable d'arbitraire envers une nounou dans un cachot en dehors de tout notre pays ?! Pris isolément, nous ne saurons jamais si une telle chose était réelle ou artificielle, mystique, créée par l’esprit du poète. Prote, entrant à la Faculté de philosophie de l'Université de Margburz, B. Pasternak, a donné une conférence sur la religion en écrivant : « Juif ».

Pasternak a demandé à Ivinskaya d'écrire les données de son passeport : "La nationalité est mixte, alors notez-la." Une femme bien-aimée voulait reconnaître Pasternak comme poète russe. Dans la section « Questionnaire » du livre de conjectures « À minuit », Olga Ivinska a parlé du poète : « Le baptême d'une autre génération, juif de nationalité, B.L. (Boris Leonidovich) a été victime d'assimilation. Ce n’est qu’à moitié vrai. Mon père Léon Pasternak « est devenu juif jusqu’à la fin de ses jours ».

La riche créativité de Pasternak a beaucoup à voir avec la catastrophe de la communauté juive européenne. Et l’axe de la créativité de Naum Korzhavin est consacré à ce sujet. Il a écrit sur Babin Yar, sur « la lumière des villes juives..., des synagogues et des tombes en pierre », sur son grand-père orthodoxe, sur le sort d'un immigrant juif, sur divers aspects de l'identité juive.

Galich a largement soutenu la doctrine de l'assimilation de la communauté juive de Radian. "Il est impossible pour moi, le poète russe, d'être considéré comme le "cinquième point" de cette Russie." Ce drame « Sailor's Silence », qui exprimait essentiellement l'assimilation, s'appelle avant tout « My Great Land ». C'est sur ces paroles du juif David que le chant se terminait. Les idéologues du théâtre ont tenté de changer le nom.

Heinrich Bohl a souligné que les créateurs des pays totalitaires cherchent une issue à la religion, tout comme ils deviennent athées dans les pays démocratiques.

Serait-ce la raison du baptême de Galich et Korzhavin ?

Ils avaient le même père baptismal, également juif - Oleksandr Men, un homme de grand talent et de charme. Malheureusement, parmi les Juifs russes, aucun prédicateur aussi brillant n’est apparu.

Ce n'est que récemment que j'ai appris l'avènement de Galich et Korjavin, après mon arrivée en Amérique. Je ne les exclus pas du nombre de poètes vers lesquels je me tourne et relis souvent. Ale pitannya : « Pourquoi le christianisme ? - étant devenu démuni. Tout comme pour Sashka Chorny et Mandelstam, le baptême était une approche tentante, pour Pasternak, Galich et Korzhavin, le christianisme est devenu un acte conscient et un besoin spirituel. Korzhavin et en même temps il semble qu'un Russe qui chante ne soit peut-être pas un chrétien.

Il est évident que « la Russie chante plus, chante moins » : Dieu est au moins un prophète. Dans le monde russe, les Juifs sont un élément traditionnellement étranger, un ennemi, et seule la transition vers le christianisme leur permet de prendre une place qui reflète leur talent. C’est l’idée, mais je n’ai pas à m’en soucier.

Les grands chanteurs connaissaient bien les proverbes russes : « Changez la foi - changez la conscience » ; « Préparez le Juif et jetez l’eau sous lui » ; « Le mal pardonné, le cheval joyeux et le juif baptisé ont le même prix. »

Le grand et puissant mot « renégat » a un synonyme de « renégat », qui a une connotation sans importance dans la mentalité russe.

Pasternak, Galich et Korjavin savaient que grâce au christianisme, il manquerait 100 millions de Juifs sur terre. Ce n'était un secret pour eux que l'un des plus grands poètes de cette époque et de ces peuples, Heinrich Heine, après son baptême, a avoué : « Je souhaite que tous les renégats aient une humeur similaire jusqu'à la fin..., des corbeaux se sont levés et des pavés pour ne pas venir.

D'une manière mélodieuse, les chrétiens récitaient les vers de B. Slutsky :

L'orthodoxie plutôt que la prospérité :

au cours des destins restants

ça s'additionne

Qu'en est-il des Juifs baptisés.

JE. Axelrod

« Monde juif » (New York)