École supérieure des arts folkloriques (Académie). École supérieure des arts folkloriques (Institut) Speed \u200b\u200bSchool of Folk Arts Story

L'école supérieure des arts folkloriques prépare des spécialistes dans le domaine des arts décoratifs et appliqués et des artisans folkloriques.

L'Institut a appris par les types les plus importants d'arts appliqués traditionnels, tels que la broderie artistique, la dentelle artistique, la sculpture osseuse artistique, la peinture artistique sur le métal et le papier-mâbé, la peinture artistique du tissu, l'art de bijoux, la peinture miniature laque.

L'Institut comprend les départements suivants:

• Chaise d'art broderie;
• Chaise de la dentelle artistique;
• Département de l'histoire de l'art;
• Chaise de vernis peinture miniature;
• Département de la murale décorative;
• Département de bijoux et d'art costrooy;
• Département du dessin et de la peinture;
• Département de la formation linguistique;
• Département des sciences naturelles et des disciplines économiques;
• Département de la philosophie;
• Département de la culture physique;
• Département de théorie et de méthodes d'enseignement professionnel.

La base matérielle et scientifique et méthodologique des PAM a été formée plus de cent ans. L'école hérite de la tradition et de l'expérience de deux établissements d'enseignement. Le premier d'entre eux existait sous les auspices de l'impératrice Alexandra Fedorovna et d'abord appelé l'école des métiers populaires, puis l'école de l'art populaire.

La deuxième institution éducative était l'école d'artisanat d'art de Moscou. Les activités de l'école consistaient en un personnel de formation pour les entreprises des pêcheurs d'art populaire de la Fédération de Russie. L'équipe pédagogique de MSHR pour la première fois dans l'histoire de la pédagogie artistique nationale a créé des programmes de formation non liés pour lesquels les étudiants de l'école supérieure des arts folkloriques étudient actuellement.

Ces programmes se distinguent par une validité scientifique profonde, enracinée dans ethnopédagogique, l'utilisation de technologies d'apprentissage innovantes, étroitement avec les exigences de l'espace socio-économique et éducatif moderne de la Russie.

L'Institut dispose de toutes les conditions d'un processus éducatif à part entière et d'un travail indépendant des étudiants.

Shni a une bibliothèque unique avec des éditions rares de broderie, de laxelle, de bijoux, d'os, de costumes, de peinture sur métal, de peinture d'icône, d'histoires husling et de travail manuel d'enseignement.

Les diplômés plus élevés se distinguent par un niveau élevé de compétences professionnelles, un large circuit culturel et scientifique et bénéficient de la demande constante sur le marché de l'art et de l'enseignement professionnel dans le domaine de l'art décoratif et de l'art et des artisans folkloriques.

Plus de détails Réduire http://www.vshni.ru.

Les arts populaires sont le seul à son établissement éducatif supérieur de la Fédération de Russie, qui produit des artistes d'arts traditionnels décoratifs et appliqués.

Étant fondée sous la forme moderne en 2003, les origines des morceaux proviennent de la distance en 1913.

Pour son activité d'âge, l'école a gagné la réputation justifiée de l'universitéLes diplômés sont invariablement distingués par un haut professionnalisme, la plus large gamme et offrent une demande particulière sur le marché du travail créatif, en tant que véritables maîtres de l'art décoratif et appliqué.

L'université est représentée par deux facultés, dans lesquelles des spécialistes sont produits dans 4 domaines de préparation.

Faculté d'art décoratif et appliqué

1. arts décoratifs et appliqués et artisanat folklorique;
2. la peinture;
3. théorie et histoire des arts.

Faculté des champs d'art populaire

1. arts décoratifs et appliqués et artisanat folklorique.

Pour les personnes créatives, il attire l'attention sur l'attention de la formation des candidats sur les instructions les plus pertinentes et dans la demande qui peuvent être sélectionnées comme un profil d'apprentissage dans l'une des facultés:

• département de la peinture Il prépare des artistes traditionnels des artistes appliqués - maîtres, évalués sur le marché du travail créatif à tout moment et dans le monde. Excellentes compétences pratiques et haut niveau de propriété des principaux techniciens se distinguent de manière bénéfique par tous les diplômés des morceaux;

• département de la figure Permet aux étudiants de maîtriser pleinement les compétences des constructions académiques de la composition, une compétence essentielle pour la maîtrise de la créativité décorative et appliquée;

• département de l'histoire et de la théorie des beaux-arts - la plus jeune unité structurelle de l'établissement d'enseignement (depuis 2007), qui émet des historiens de l'art ainsi corrigées dans le monde moderne;

• département de la peinture miniature laquée Préparation d'étudiants dans des domaines tels que la peinture historique, l'iconographie, etc. L'apprentissage confortable et fructueux se déroule dans les conditions d'équipements logistiques complets et modernes des étudiants lors de classes;

• tissu de peinture d'art Libère des professionnels de la décoration de tissu dans divers appareils ménagers avec des compétences de conception de vêtements;

• département de lacet artistique Libère des spécialistes qui savent que non seulement développer des projets de vêtements de haute classe, des accessoires et des éléments intérieurs, mais également des ateliers pour incarner leurs propres développements dans la vie;

• broderie du département d'art fonctionne dès le premier jour de la fondation et est célèbre pour ses diplômés et les compétences spéciales de leurs œuvres;

• Sur le département des bijoux Art La formation est en cours conformément aux méthodes de l'auteur, à la suite de quels diplômés des artistes qualifiés, bijoutiers.

Branches de l'Institut des arts populaires dans les villes de la Fédération de Russie

À ce jour, l'université, située à Saint-Pétersbourg, offre à la Sphère créative à chaque souhait de l'Institut de Moscou - Branche et dans d'autres régions de la Russie, à savoir:

• à Fedoskino;
• dans le village de Khula (région d'Ivanovo);
• À OMSK;
• à la p. MSTel (région de Vladimir);
• à p. Bogorodskoe (région de Moscou);
• à Ryazan.

Avantages de l'obtention de l'éducation dans l'école supérieure des arts folkloriques

Les avantages incontestés de l'apprentissage dans l'école supérieure des arts folkloriques peuvent être trouvés:

1. obtenir une éducation décente dans le domaine de l'art et de la créativité;

1. processus d'apprentissage sous la direction des enseignants reconnus, des auteurs de leurs propres techniques et des maîtres habiles de l'affaire enseigné;

1. fourniture complète et moderne du processus éducatif (base matérielle et technique), qui comprend tous les équipements et consommables nécessaires à la maîtrise des techniques de créativité décoratives et appliquées;

1. la formation d'un large éventail de perspectives et de maîtriser la base théorique complète nécessaire à la réussite des travaux dans le domaine de l'art;

1. obtenir un diplôme qui jouit d'une brillante réputation sur le marché du travail parmi les représentants des professions créatives de tous les niveaux.

GOU VPO - École supérieure d'arts folkloriques

L'École supérieure des Arts folkloriques (Institut) est la première de l'histoire de la pédagogie artistique mondiale de l'établissement d'enseignement supérieur d'une formation professionnelle supérieure dans le domaine de l'art appliqué traditionnel. L'école a été créée par ordre du gouvernement de la Fédération de Russie, son fondateur est le ministère de l'Éducation et de la science de la Fédération de Russie. L'école a une licence et un certificat d'accréditation.

La base matérielle et scientifique et méthodologique de l'École supérieure des arts folkloriques (Institut) a été formée plus de cent ans. L'école hérite de la tradition et de l'expérience de deux établissements d'enseignement.

Le premier d'entre eux existait sous les auspices de l'impératrice Alexandra Fedorovna. Au début, il s'appelait l'école des métiers folkloriques, puis l'école de l'art populaire. Pour elle, comme le défendeur préféré de l'impératrice, en 1911 a construit un beau bâtiment majestueux au centre de Saint-Pétersbourg. Le deuxième établissement d'enseignement était ouvert en 1938 School d'artisanat d'art de Moscou (MSHR). Les activités de l'école consistaient en un personnel de formation pour les entreprises d'art populaire de la pêche de la Fédération de Russie. L'équipe pédagogique de MSHR pour la première fois dans l'histoire de la pédagogie artistique nationale a créé des programmes de formation non liés pour lesquels les étudiants de l'école supérieure des arts folkloriques étudient actuellement.

Dans l'école supérieure des arts folklorques, incarnait un système unique d'enseignement professionnel continu dans le domaine des arts traditionnels décoratifs et appliqués. L'école est un établissement éducatif à plusieurs niveaux d'une formation professionnelle supérieure, mettant en œuvre les principaux programmes d'enseignement général (pédagogique du secondaire) avec une étude approfondie des arts décoratifs et appliqués, des programmes d'enseignement professionnel secondaire dans l'art décoratif et appliqué. Artisanat, hautes programmes d'éducation professionnelle dans les spécialités et les directions des arts décoratifs et appliqués et des artisans folkloriques. Les classes scolaires sont principalement axées sur l'admission d'étudiants des régions de la Russie.

Au cours des trois niveaux de formation dans la Street School of Folk Arts (Institut), il existe une formation dans de tels types d'arts appliqués traditionnels, comme suit: broderie artistique, dentelle artistique, sculpture d'art, peinture d'art sur métal et papier-mache, artistique Peinture de tissu, art bijoux, peinture miniature laque, etc.

Sur la base de l'école supérieure des arts folkloriques, de la conférence scientifique et pratique internationale "Arts traditionnels appliqués et éducation: Expérience historique, État moderne, perspectives de développement" a lieu chaque année.

École secondaire de base avec étude approfondie de l'art décoratif et appliqué folklorique(En outre, la SST DPI) est une unité structurelle de l'établissement d'enseignement supérieur de l'enseignement professionnel supérieur - la plus haute School of Folk Arts (Institute), réalise des activités éducatives dans le domaine de l'enseignement général de base avec une étude approfondie de la décoration populaire. Arts. Les principaux objectifs de l'école d'art décoratif et appliqué sont:

Le programme éducatif de l'État d'enseignement général de base est mis en œuvre dans SST DPI. Le programme éducatif fournit une étude approfondie des arts décoratifs folkloriques.

Le plan éducatif de l'OST DPI met pleinement en œuvre les composantes fédérales (basiques) et universitaires (variable) de la norme éducative, garantissant les diplômés de la maîtrise de l'école principale avec le minimum de connaissances, de compétences et de compétences nécessaires garantissant la formation continue à la suite. Programmes de taille pour HIPI (Institut) et sur la III Stage III (école secondaire) ou de la ville.

Le curriculum prévoit la vente de la composante scolaire du contenu de l'éducation, une approche axée sur la personnalité et de résoudre les tâches principales du concept et du programme éducatif de l'école.

La composante scolaire du contenu de l'éducation prévoit une introduction dans la région "De l'art" tels objets que dans la région "La technologie" Le sujet est introduit "Travail artistique." "Figure", "peinture", "fondamentaux de la composition"Besoin de maîtriser des compétences professionnelles à la deuxième étape de la formation (programmes d'enseignement professionnel secondaire). Articles sur le terrain «Fine Art» Instill dans les principales compétences professionnelles des futurs artistes. "Technologie" est un cours pratique de familiarisation avec les principaux types d'accident et d'artisanat folklorique (arbre à bijoux, tissu de peinture, métal, Papier-Mâbé, broderie, roulement en dentelle) et acquérir des étudiants de compétences professionnelles initiales des futurs maîtres de l'artisanat spécifique.

Objets d'enseignement "Figure", "peinture", "fondamentaux de la composition" Déplace selon les programmes éducatifs standard pour les écoles d'art de taille moyenne, sujet "La technologie" Il est effectué sur des programmes expérimentaux approuvés par le Conseil scientifique de l'Éducation (Institut), qui correspond aux détails de l'école de l'OP.

Une approche à caractère personnel est effectuée grâce à la création d'un itinéraire éducatif individuel pour chaque élève, qui est déterminé non seulement par les spécificités de l'école OP, mais également le système d'éducation supplémentaire, qui comprend des classes sur les programmes d'artistes et Orientation esthétique et culturelle à travers le système de cercles, des cours spéciaux aidant la divulgation des capacités des étudiants, la satisfaction de leurs besoins individuels. Le système de cercle, les cours spéciaux impliquent également l'approfondissement des connaissances et des compétences dans des sujets individuels (y compris le profil), permet de naviguer et d'intégrer dans des domaines, ce qui contribue au choix conscient du profil de formation et implique de profils précoces. Au cours de cette année scolaire, des cours spéciaux ont lieu à l'école dans le dessin, la peinture, les bases de la composition, l'anglais, l'allemand, les langues russes, les exercices de santé, les classes dans la piscine. L'école est mise en œuvre par le programme du musée, qui implique la familiarisation des étudiants avec les expositions du musée de la ville.

Le processus éducatif utilise des méthodes et des technologies modernes pour l'apprentissage, l'éducation et le diagnostic du niveau d'apprentissage des connaissances, la formation de compétences et de compétences technologiques communes. L'école emploie une équipe pédagogique hautement qualifiée, le potentiel intellectuel des laboratoires scientifiques et des universités de la ville et du pays est attiré.

Les formes de certification suivantes existent à l'école: le dernier, intermédiaire, final. Les étudiants sont certifiés en quartiers et pour l'année. La certification finale du transfert de la grade 8 est effectuée sous forme de travaux de contrôle et de test, tests différenciés. La certification finale de la classe d'obtention du diplôme 9 est effectuée sous forme d'examens, de tests, de protection des résumés conformément au règlement sur la certification finale des diplômés scolaires.

Remplisseur maximum de cours - 10 personnes. Le processus d'apprentissage est basé sur un système de papier de classe. Pour enseigner l'anglais, l'informatique est supposée diviser les classes en 2 groupes, des groupes d'au moins 4 personnes sont déterminés dans les ateliers des ateliers.
L'organisation du processus éducatif implique une semaine scolaire de six jours. La durée de la journée d'école correspond aux normes sanitaires et hygiéniques: le début des classes à 9h30. La durée des cours est de 45 minutes. À l'école, il y a un gros changement - 60 minutes. Nourriture chaude organisée.

L'admission à l'école est effectuée de manière concurrentielle. Le droit de participer au concours a des étudiants qui participent activement aux Olympiades, aux conférences, aux concours, aux tournois détenus par l'éducation (institut), montrant des intérêts et des capacités dans le domaine de l'art décoratif et appliqué et de la démonstration de connaissances sacifiquement positives des sujets de base.

Il y a des cours préparatoires à Shni.

À propos de l'école d'art populaire, fondée par Empress Alexander Fedorovna à Saint-Pétersbourg

Alexandra Fedorovna Romanova, la dernière impératrice russe, a réalisé de grandes activités de bienfaisance, y compris avec l'aide de la société patriotique impériale féminine. Parmi les institutions de cette société, l'école des métiers folkloriques a été répertoriée, dont le fondateur était considéré comme Alexander Fedorovna. Du 12 octobre 1912, le nom officiel de l'établissement d'enseignement devient "l'école d'art populaire" et à partir de décembre 1913, le nom change à la "School of People's Art de sa grande impératrice soviétique Alexandra Fedorovna". L'établissement d'enseignement existait pendant 6 ans.

La principale raison de la fondation de l'école de l'art populaire a été ressentie à cette époque un manque "chez ceux qui connaissent leurs affaires et instructeurs de maîtrise artistique pour diverses industries de l'industrie artistique" (extrayant des "règles provisoires" de l'école des arts folkloriques). Ici, il est nécessaire de faire une petite note historique de bas de page. De la seconde moitié du X1X siècle, le public et l'État russe ont commencé à maintenir et à développer l'art populaire. Rôle réel dans la renaissance, la préservation et le développement de l'artisanat populaire joué des activités S.T. MOROZOVA, S.T. Mamontov, des représentants éminents de l'intelligentsia artistique russe: Polenovoy, Vasnetsov, S. Malyutina et d'autres. Un travail important sur le soutien des pêcheurs folkloriques a été réalisé par Zemstvo russe organisant une variété d'ateliers d'artisanat et d'écoles d'artisanat.

C'était pour eux que l'école de l'art populaire des instructeurs (enseignants) a été préparée à divers types d'arts décoratifs folkloriques. L'ensemble du processus éducatif était subordonné à la préparation de personnes expérimentées et de connaître professionnellement leur travail: sur 24 heures par semaine, directement dédiée à l'artisanat, 22 heures représentaient des classes pratiques. Le reste du temps a été rejeté pour tirer des conversations pour les sujets d'enseignement général, la coproduction, le chant choral et la gymnastique.

Étudié à l'école d'art de l'art populaire de diverses provinces de Russie. En 1912, 23 étudiants ont été énumérés à l'école, dont une seule - de Saint-Pétersbourg. À la fin de l'école, le diplômé a reçu un certificat pour le titre de maîtres-artiste sur la "production" étudiée. Ils savaient comment concevoir et hautement professionnels pour effectuer des produits d'artisanat populaire, ainsi que pour enseigner aux autres. L'école d'art populaire avait un phoque avec l'image de l'état d'armoir des armes et était une institution éducative professionnelle.

Site School -ww.vshni.ru/.

Ministère de l'éducation et de la science de la Fédération de Russie
Établissement éducatif de l'État d'une formation professionnelle supérieure -
École supérieure des arts folkloriques (institut)
GOU VPO - École supérieure des arts folkloriques (Institut)

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horaire.Mode de fonctionnement:

Lundi, W., merdi, jeudi, vendredi. de 09h00 à 18h00

Galerie Vshni В Г. Moscou

informations générales

Branche de Moscou de l'État fédéral Établissement de l'enseignement budgétaire de l'enseignement supérieur "Speed \u200b\u200bSchool of Folk Arts (Institut)"

Licence

N ° 02723 agit indéfiniment du 02.03.2018

Accréditation

№ 02813 continuera du 04/18/2018 au 06/30/2021

Résultats de la surveillance du ministère de l'Éducation et de la Science pour VSHNI à Moscou

Indicateur	18 ans	17 ans	16 ans	15 ans	14 ans
Indicateur d'efficacité (sur 7 points)	4	5	5	3	1
Écran de milieu EGE dans toutes les spécialités et formulaires de formation	75.58	63.51	68.62	63.16	64.5
Examen du score moyen inscrit au budget	76.3	72.9	71.00	68.30	63.36
Examen du score moyen inscrit sur une base commerciale	72	51	61.50	56.30	-
Milieu de toutes les spécialités Scores minimes de EE inscrit dans un compartiment à temps plein	64.5	42	61.50	71.80	47.5
Nombre d'étudiants	89	83	97	117	82
Compartiment à temps plein	89	83	97	117	82
Compartiment à temps partiel	0	0	0	0	0
Extramural	0	0	0	0	0
Toutes les données	Signaler	Signaler	Signaler	Signaler	Signaler

O vshni в г. moscou

La branche Moscou du High School of Folk Arts est un établissement éducatif de l'État où l'enseignement professionnel plus élevé est obtenu par de futurs artistes d'art décoratif et appliqué. Pour le moment, l'Institut dispose d'un système de formation continue. Premièrement, les candidats subissent une formation pré-universitaire, où ils se préparent à entrer dans la branche de Moscou de la VSHNI, puis reçoivent une formation professionnelle secondaire ou supérieure et après avoir obtenu son diplôme de l'université, après un certain temps, il peut y avoir des cours de formation avancés.

L'histoire de la création de la branche de Moscou de la Chine

L'école d'artisanat d'art de Moscou a été formée en 1938. Lorsque la grande guerre patriotique a commencé, le travail de l'école devait suspendre, mais en 1943, elle ouvrit à nouveau les portes pour des gars talentueux qui souhaitaient apprendre de l'artisanat artistique. Conformément aux documents découverts dans les archives de l'éducation, à cette époque, l'école n'a été étudiée que sur une centaine de personnes.

Dès le début du travail, les activités de l'école étaient axées sur l'apprentissage des étudiants avec une miche de traditions folkloriques de pédagogie nationale et d'art. Mais en 1985, l'introduction de nouvelles méthodes de formation dans les techniques éducatives de l'art moderne a commencé, qui a ensuite adopté d'autres établissements d'enseignement de l'école de Moscou.

Depuis 1992, MSHR devient un collège et devient en 1996 un collège de type élevé. En 1997, compte tenu des hautes qualifications des maîtres des artistes qui ont terminé l'école, il a été décidé de mener une expérience pour recevoir des étudiants sur la base de l'école d'éducation supérieure. Cette expérience a duré très longtemps, mais grâce à l'excellente qualité d'enseignement et de haute profession des diplômés, en 2002, par décret du ministère de l'Éducation de la Fédération de Russie, le MSHR a été lancé une licence au droit de mener de l'éducation. activités dans le domaine de l'enseignement supérieur.

Sur la base de diplômés et de certains enseignants de l'école de Moscou en 2003, la Street School of Folk Arts a été ouverte à Saint-Pétersbourg. Le recteur de l'IDPS est devenu Maksimovich Valentina Fedorovna, qui était auparavant la tête du MSHR. Un peu plus tard, en août 2003, l'école de Moscou a trouvé le statut de l'université et est devenue la branche de Moscou de l'Emérom (Institut) et depuis 2007, elle a été renommée l'Institut des arts appliqués traditionnels.

Composition pédagogique de l'Institut

Une équipe cohérente et conviviale d'enseignants travaille dans la branche de Moscou des enseignants, qui a chacune une expérience formidable dans la conduite d'activités pédagogiques, ainsi que dans diverses œuvres scientifiques et techniques. Un peu moins de la moitié des enseignants de l'université sont d'anciens élèves qui ne voulaient pas se séparer de leur natale Alma Mater.

Composition pédagogique:

• 4 médecins de la science et 20 candidats au docteur en sciences;
• étudiants diplômés de l'Institut d'éducation artistique de l'Académie de l'éducation de Russie;
• 8 enseignants de la branche de Moscou des Vshni sont des titres fiers «travailleur honoré de la culture de la Fédération de Russie» et «enseignant honoré de la Fédération de Russie»;
• environ 80% des enseignants de l'Institut sont membres de l'Union des designers et de l'Union des artistes.

Les enseignants de l'Université défendent les thèmes doctoraux et candidats sur des questions qui se posent lors de l'enseignement supérieur dans le domaine des arts appliqués par les folkloriques basés sur des expériences réalisées à l'Institut lui-même. Des travaux scientifiques actifs sont également en cours pour résoudre des problèmes liés aux problèmes de l'éducation artistique en général et des arts appliqués traditionnels en particulier. Tout cela permet aux enseignants mieux et plus clairs pour transmettre aux étudiants leurs connaissances et leurs compétences.

Grâce à cela, les étudiants qui étudient dans la branche de Moscou des Vshni sont apprennent non seulement la théorie de l'art, mais peuvent également prendre de l'expérience dans leurs enseignants dans la conduite de leurs activités professionnelles afin de réaliser rapidement des objectifs fixés devant eux.

Activités artistiques des étudiants de la branche de Moscou de la Chine

Lors de la formation à l'Institut, les étudiants apprennent non seulement des théories, mais essaient également d'incarner les connaissances acquises dans la pratique. Les meilleurs produits de la branche Moscou de la branche de Moscou sont exposés pour tout le monde non seulement au Musée de l'Institut lui-même, mais également au Musée de l'éducation professionnelle de la Fédération de Russie. Et combien de vêtements merveilleux, de mouchoirs, de shirt, de boîtes de charme, d'articles de chat, d'intérieur et de design et beaucoup d'autres ont été exposés dans la Douma d'État de la Fédération de Russie, le Conseil de la Fédération de Russie, ainsi que dans les nombreuses halls d'exposition de Moscou, Saint-Pétersbourg et d'autres villes du pays.

Au cours des activités de l'Institut, l'Université a pu participer à 300 expositions, où des produits de la pêche artistique nationale ont été présentés à l'examen de l'auditoire. Dans le même temps, 100 expositions dans lesquelles la branche de Moscou de la Chine a participé à l'étranger. Les résidents de différents pays du monde - Allemagne, Pologne, Espagne, Hongrie, Bulgarie, Amérique, Italie et bien d'autres ont pu se familiariser avec les œuvres des étudiants.

Grâce aux connaissances acquises et à la capacité habile à incarner les idées de la vie, les spécialistes produits à partir de l'Institut, sans aucun problème qui s'intéresse à la vie culturelle de la Russie, où les traditions d'art appliquée par le folk se développent et se développent avec succès.