Prezentacija na temu: "Ruski portret XVIII. Stoljeća. Portret u slikanju XVIII. Stoljeću. Važno je mjesto portret.

XVIII. Stoljeća - od Parsuna - do portreta. - Prvi parswessons su još uvijek usko povezani s tradicijama slika slikanja slika, oni su fascinirani, idealizacija i apstraktne slike znamenitosti s opisom osobe - preduvjet. "... Yakovo-Bo ono što vidi ili ... čuje taco i na slikama rijeke na licima je nacrtana"

Ivan Nikitich Nikitin () -od iz "Pilići gnijeznog Petrove" - \u200b\u200bu obitelji svećenika - u Veneciji i Firenci - John Anna IoanANNNA osuđen na neodređeni link do Tobolsk -Ovov

Alexey Petrovich ANTROPOV (1716 - 1795), moguće je nazvati prozu: na vlastitim modelima, on gleda na trijezan pogled na poticaj umjetnika - osobito slika plemenite staro-natjecanja, s slikama DopureRovskaya Rusi- Kreativne, objektivne slike, činjenica da model želi otvoriti gledatelja

Ivan Petrovich Argunov gg. - Arefrirani grafikoni Sheremetvoya - Jedan od prvih počeo je prikazati model jednostavno, gotovo svakodnevne likovi modela slobodno su raspoređeni u svemir - brojke više voluminoznih i neovisnih

Rockies Fedor Stepanovich GG. Poezija duhovnost jeftina intimnost

Dmitry Grigorievich Levitsky Gg. "U prijenosu intimnog, neuhvatljivog šarma osobe koja ne smanjuje ljepotu koja se ne ističe s originalnošću, na slici jednostavne, srednje, neupadljive osobe - nije znao rivale" tj. Rubar

Da biste uživali u pregledno prezentacijama, kreirajte se na račun (račun) i prijavite se na njega: https://accounts.google.com

Potpisi za slajdove:

Portret u ruskom slikarstvu XVIII. Stoljeću Shadirina E.S.

Popis XVII-XVIII. Ovo razdoblje postalo je prekretnica za rusko slikarstvo. Space slika dolazi do promjene slike ikone. Od početka XVIII. Stoljeća razvijene su sve vrste slikanja. Slika postaje sve realnije. Umjesto parsune dobiva rašireni portret. Parsuna m.v.skopin-Shuisky. XVII. Stoljeće Nikitin i.n. Portret Petera I. 1717

Portreti se mogu varirati u veličini i karakteru slike. Portret Pogled na osobnu normalnu zasebnu komoru

Prije nego što ste različite vrste portreta. Oba su napisala Ivan Nikitin (1680-1742), talentirani ruski slikar. Odrediti pogled na svaki portret. Portret kancelara G.I. Golova. 1720

Alexey Petrovich Anopov (1716-1795) - Izvanredan ruski slikar-portretist, autor monumentalnih slika, akademika Imperial Academy of Arts. Portret statistike-Lady A.m.ismailo portret Petera I

Rocket Fedor Stepanovich (1756-1806), ruski slikar. Postao je odvjetnik intimnog psihološkog portreta u ruskom slikarstvu. Lišen osobe koja ne predstavlja, izvan prednjeg okruženja. Stvorili su duhovne slike svojih suvremenika. Prije vas, portret A.P Strousskaya (1772.) Sjećate li se kako je iz tame prošlosti, jedva pao u atlas, s rokotovim portretima pogledao je opet samo na nas? Njezine oči su i dvije magle, polu-couling, napola lažnjak. Njezine oči su i dvije obmane prekrivene mješavinom neuspjeha. Priključak dvije tajne, polu-vozila, pola vizualne, lude nježnosti napadaja, predviđajući smrtno brašno. N. Zabolotsky

Odredite koju vrstu ovih portreta Dmitry Grigorievich Levitsky četka (1735-1822). Imate li skriveno značenje unutarnjih stavki? Portret Catherine II. 1783 Portret P.A. Demidov. 1773

Drd Leritsky je najveći slika slikar II. XVIII. Stoljeće Njegova vještina dopustila mu je da slobodno prenosi najbolja iskustva osobe, najdublje značajke svog karaktera. Umjetnik jednako majstorski u vlasništvu svih vrsta portreta s ulaznih vrata do komore. Po nalogu Catherine II u 1773-1776. On stvara poznatu seriju portreta Smolyanoka. Umjetnik je svaki od njih prikazivao na najljubaznom položaju, za svoju omiljenu aktivnost.

Portret e.n. Hrushcheva i e.n. Kovanskaya. 1773

Portret e.i.nelidova.1773g.

Vladimir Lukich Borovikovsky (1757-1825), poznati slikar svoga vremena, smatra se jednim od velikih portreta XVIII stoljeća, čiji radovi govore o visokim dostignućima ruske umjetnosti. Njegova kreativnost dovršava povijest portretnog žanra koji je došao do kraja XVIII stoljeća. Izvanrednog uspjeha u iskrenom i poetskom otkrivanju slike osobe. Najpoznatiji portret njegove četke je portret M.I. Halluukhina (1797.) do kojeg se odnosi? Već je prošla, a ne one oči i da osmijeh nema da je tišina izrazila pametnja - sjena ljubavi, i misli - sjena tuge, ali njezina ljepota Borovikovsky spasio. Dakle, dio njezine duše nije odletio od nas, a on će biti pogled na nju i ovog šarma tijela na njezin ravnodušni potomci da privuče, nauči ga voljeti, patiti, oprostiti, tišinu. Ya. Polonsky

Odredite vrstu ovih portreta Borovikovskyjeve četke. Portret princa A.B. Kurakina. 1871-1802 Portret A. Bezbodrodko s kćerima. 1803

Pregled:

Shridina Elena Sergeevna, učitelj iz, MHC, NOPH "Commonwealth",

dvolgoproproprande, 2010.

Portret u ruskom slikarstvu XVIII. Stoljeću.

(Objašnjenje prezentacije)

Ciljevi i ciljevi: formirati znanje o vrstama portreta, razviti mogućnost određivanja prikaza portreta na određenom proizvodu, razviti umjetnički okus, otkrivati \u200b\u200bznačajke razvoja portreta u ruskom slikarstvu.

Slide 2. Što se tiče svih ruskih umjetnosti, red od 17-18 stoljeća za slikanje postalo je prekretnica. Sekularna umjetnost dolazi za zamjenu crkvene umjetnosti. Slika iz simboličkog postaje realna. Parsuna se zamjenjuje portret.

Pitanje je studenti. Što je parsuna?

Prvi koraci u formiranju portreta povezani su s aktivnostima "Tsarist Izraight" Oružajne komore. Prvi portreti parsune u drugoj polovici XVII stoljeća. Bili su poput slike konvencionalne ikone.

Slide 3. Postoji nekoliko vrsta portreta: glavni, dating, obični, komorni, intimni. (Priča o razlikama između ovih vrsta).

Slide 4. Kratka priča o Nikatini i.N. Definicija s učenicima portreta.

Slide 5. Kratka priča o Antropovu A.P. Određivanje vrste portreta.

Slide 6. Kratka priča o Rocky F.S. Karakteristično za njegovo slikarstvo. Određivanje vrste portreta. Pjesma n. zabolotsky.

Slide 7. Kratak opis slike Catherine ere. Novo u portretnom umjetnosti.

Slide 8. Priča o levitsky d.g. Njegovi portreti. Ukratko o nizu portreta "Smolenoka".

Slide 9-10. Analiza portreta.

Slide 11. Priča o Borovikovsky V.L. Sudbina petlje i njezina slika koju je stvorio umjetnik. Pjesme ya. Polonsky.

Slide 12. Određivanje vrste portreta i njihove kratke analize.

Sumiranje: Koje smo vrste portreta prepoznali?

Koji su umjetnici XVIII stoljeća upoznali?

Koji se portret (čija slika) najviše sjeća?

Da biste uživali u pregledno prezentacijama, kreirajte se na račun (račun) i prijavite se na njega: https://accounts.google.com

Potpisi za slajdove:

Značajke Ženski portret XVIII u ESA dovršio: Domasnova T. Provjereno: NaiMushina od

U 18. stoljeću pojavilo se novi žanrovi: kućanstvo, povijesni, krajolik. Međutim, međutim, najznačajniji radovi nastali su u portretnom žanru. Stoga se 18. stoljeće često naziva portretom. Doista, u to je vrijeme intenziviran interes za ljudsku osobu.

Andreyjev Matverev (Matveyevich?) - Udaljeni ruski portretski umjetnik, jedan od osnivača ruske svjetovne slike, majstor monumentalne dekorativne umjetnosti, prvi ruski vanjski umirovljenik koji je primio puni akademsko obrazovanje, prvu glavu slikovitog tima u Sv. , Ured Peterburg iz zgrada (1731-1739.). Samo trideset sedam godina života, Andrei Matveyev je objavljen - umjetnik, čija je slikovita vještina "odredila svijetlo prepoznatljivo lice ruske umjetnosti XVIII stoljeća" i postala je značajna prekretnica u razvoju. Andrei matveyev

Portret od A.P. Golitsyna. 1728 Princess slika smještena u ovalnom, upisanom u pravokutnik platna. Na a.p. Golitsyna luksuzna crvena haljina s velikim rubinskim kopčima na rukavima, a na prsima - dragocjeni obećani portret Petra I, znak dostojanstva državne dame. Ali portret parade četke A. Matveyev nije tako jednostavan i nedvosmislen, kao što se čini na prvi pogled

Ruski slikar, predstavnik baroknog stila, jedan od prvih umjetnika u zemlji, koji su počeli pisati sekularni portreti. Antropov Alexey Petrovich

Portret statistika - dame a.m.imailova. GTG. Portret Stattz-Dame Anastasia Mikhailovna izmailovoy, nee, bliže, najbliže djevojku i daleko u rođaku carice Elizabete Petrovna, jedno je od najpoznatijih djela Antropove. Lice junakinje s velikim izražajnim značajkama daje snažnu, snažnu, voljnu prirodu. Umjetnik ne traže duboko u unutarnji svijet svoje junake, bilježi samo statične, stalne kvalitete njezine prirode. U isto vrijeme, kao istinski predstavnik njegove ere antropova ne zaboravlja na društveni status modela. Izmail haljina uređuje portret Elizabete Petrovna u dijamantima - znak osobnog uređenja carice do sudske dame.

Portret carice Elizabeth Petrovna. Između 1744. i 1751. godine. Sergiev-Postava muzej-rezervi objavljeni portret Elizabeth Petrovna je kopija rada sudskih slikara Louis Caravaca, nastavnika A.P. Antropova.

Portret Empress Ekaterina II. 1766. Vrijeme.

Argunov Ivan Petrovich

Portret Tolstoy 1768 Godine 1768., Argunov stvara jedan od njegovih najboljih djela - "Portret Tolstoy". Nejasna žena s pametnim mirnim licem prikazana je s pletenjem u rukama, što donosi neočekivano intimnu bilješku u vrhunski portret.

Portret nepoznatog seljaka u ruskom kostimu 1784. godine 1770. - 80-ih RR. On piše malo, ali u ovom trenutku se pojavljuje njegov gotovo najpoznatiji rad, "portret nepoznatog seljaka u ruskom kostimu" (1784) je prva takva vrsta ruske umjetnosti. Vjerojatno opisuje stvarno ženu iz jednostavnosti, eventualno kormaničar, u etnografski preciznoj haljini seljaštva moskoske pokrajine (a ne glumicu u kazalištu "Parade" kostim, kao što su neki istraživači vjerovali).

Rocket Fedor Stepanovich

Portret A. P. Strujskaya. Njezina figura u portretu izgleda neobično svjetlo i zrak. Ovaj rad se odlikuje posebnom slikovnom posebnosti. Nije slučajno da se ovaj rad naziva "ruska dzokonda". Poetska duhovnost nježnog lica, izgled mladih i tužnih očiju, neka vrsta misterije - sve to uzrokuje pozornost, čini razmišljanje o sudbini. Alexandra Zhidskaya živio je dug fatalni život. Majka 18 djece, preživjela je mnoge od njih.

Portret nepoznatog u ružičastoj haljini. 1770g sljedeći ženski portret "nepoznat u ružičastoj haljini." Smatra se jednom od remek-djela rokotova. Najljepše gradacije ružičaste - od bogatog u sjenama, toplo, svijetlo, stvaraju efekt treperenja, lepršajući najtanji medij za svjetlo, kao da je suglasnik s unutarnjim pokretima mentalnog pokreta, skriven nejednako u portretima od 18 V. Ljubazan osmijeh, proziran u dubinama gledišta. Ova slika izvršava posebni lirski šarm.

"Portret nepoznatog u plavoj haljini s žutom završnom obradom." (1760s.)

Levitsky dmitry Grigorievich

Portret na E.N. Hrushcheva i E.N. Khovanskaya. 1773. GDM D.G. Leritsky reproducira scenu iz performansi parade uz sudjelovanje Smoleanoka. Bonolički ovčar i Shepherd nalikuju pastoralnom duetu iz "vrhunske dame" p.i. Tchaikovsky. Tanke figure glumice su posebno plastične na pozadini uvjetne pozadine s ravnom kupanje drveća. U izvrsnoj boji akorda je spojena sjaj svile lagane haljine i zasićeni ton sivog surpea. Perky živost Hruščova naglašava nježnu stidljivost Khovanskuya.

Portret n.ya. Levittkaya. 1780s. Timing portret umjetničke žene datira natrag u oblik haljine i obliku frizure.

Portret Ursula Mnishek. 1782. GTG u portretu prikazuje veliku dobrodošlicu ljepote, koja zna moć njegovog neodoljivog šarma. Umjetnik je stvorio sliku na rubu lijepog lijepog salona: model iskreno sugerira njegovo divljenje, i ovdje je skriveno jedva nagađanje ironije.

Portret Catherine II. 1782. GDM D.G. Leritsky, očito, nikada nije napisao caricu iz prirode. Kada radite na ovom webu, koristio je "portret Catherine II ispred zrcala" (između 1762. i 1764 ge) Vigilius Eriksen. Treba napomenuti da je izvorni bio ispunjen zanimljiviji i tanji. Međutim, kraljevski kupac je zadovoljan: poznato je da je 1782. za ovaj portret Levitky primio od kabineta carice 500 rubalja - novac za to vrijeme je znatan.

Borovikovsky Vladimir Lukich

Portret od M.I. Lopuška. 1797 GTG u portretu grofice Lopuška atributa i pratnje dizajniran je da igraju novu, Dotole im nije uloga svojstvena: identificirati javni položaj prikazane osobe, ali njegove osobne kvalitete. Okolina prikazanog je krajolik, a fuzija osobe s prirodom postaje lempirativni sastav.

Portret grofice a.i. Bezbodrodko s kćeri ljubav i Klepter. 1803. Grupni portret obitelji Bezbodrodko u velikoj je mjeri kanoni sentimentalističkog smjera u ruskoj umjetnosti prijelaza XVIII i XIX stoljeća.

Catherine II u šetnju u parku Tsarsko Selo (s kolonom Chesme na pozadini). 1794. GTG u drugoj polovici XVIII stoljeća u ruskom slikarstvu pojavljuju se portreti, očuvanje parade samo kao oblik u kojem umjetnici ulažu novi sadržaj. To se odnosi i na portret Ekaterina II rada Borovikovskog. On je prikazan carica sa starcem - zemljoposjednik: ona hoda sa svojim voljenim psom u svom Tsarskoyelskom parku bez službenika i svečanosti.

Portret npr. Temkin. 1798. GTG Elizaveta Temkin - kći carice Catherine II i Llesty Prince G.A. Potegkin-tauride. U portretu ima 23 godine. Suvremenici su otkrili da izgleda kao otac.

Slika posljednjih desetljeća XVIII stoljeća odlikuje se značajnim sortom i cjelovitošću. Prije svega, to je zbog temelja Akademije za umjetnost. Ruska škola sada svladavaju oni žanrovi slikarstva, koji su prethodno bili predstavljeni samo djela starih i modernih zapadnoeuropskih majstora. Najveća postignuća ruskog slikanja posljednjih desetljeća XVIII stoljeća povezana su s umjetnošću portreta. U drugoj polovici 18. stoljeća portret umjetnost doseže svoj vrhunac.

Slide 2.

Pretty Age Portret

U slikanju XVIII stoljeća, portret zauzima važno mjesto. Nalazi se na portretu koji se može procijeniti oko ovog stoljeća. Na ovom području ruski umjetnici s pravom zauzimaju svoje mjesto među najvećim portretima Europe. Važno je napomenuti interno jedinstvo i integritet ruskog portreta XVIII. Stoljeća kao umjetnost humanističkog, istinitog.

Najbolji umjetnici su od koncepta XVIII stoljeća koncepta: vrijednost ljudske osobnosti određuje se svojim intelektualnim i mentalnim kvalitetama, a ne mjesto u društvenoj hijerarhiji. Stoga se to trezveno i nelagodno ograničenje u mnogim djelima, čak iu portretima polaganja. Naravno, umjetnici nisu bili potpuno neovisni o svojim klijentima, koji su, prema G. Kedzhavinu, izrazili "istinu s osmijehom".

Slide 3.

Na porijeklom portreta slika, i.n.n.nikitin (1680 - 1742). On vedro utjelovljuje moć ljudskih prilika koje je otvorila Petrovsk epoha.

Ruski umjetnik provodi vlastite ideje o svijetu, ljepoti i individualnim karakteristikama modela. Tako se događa portret-konvencionalni i sasvim jedinstven. Umjetnik prenosi veliku i mir kraljevske osobe. Jedna od najodgovorenih žena o njegovom vremenu: napisala je predstavu, sudjelovala je u izradi, pridonijela stvaranju kazališta. Nezdrava cjelovitost, koju je umjetnik primijetio, izdaje fizičku indispoziciju.

Portret Tsarevne Natalije Alekseevna

Slide 4.

I. Nikitin "Portret vanjskog Hetmana"

U portretima koje je napisao i.nikitin, njegova vještina je zanimljiva, ali i moralni položaj koji se pojavljuje u njima. Umjetnik ne laskava modele, u bilo kojem koraku društvene hijerarhije nisu stajali, ne ponižava njihovu umjetnost.

U krincu starog Hetmana, ne postoji ništa povorke, ne pokazuje, umjetnik donosi gledatelja blisko ovim zanimljivim, mnogo toga što je iskusio i koji je vidio u njegovom stoljeću, muškim, da se osjećaju njegovu voljnu, očvrsnuta od strane Blizina sudbine. U isto vrijeme, umjetnik ne skriva snažan i pomalo mračan karakter Hetmana, prekriven očima i nepovjerenjem. Svijetla karakterizacija se postiže i boja na temelju kombinacija toplih zlatno žutih, crvenih, ružičastih tonova.

Slide 5.

I. Nikitin "portret kancelara Golovakina".

Gabriel Ivanovich Golovakin je jednostavan, elegantan, vrlo siguran u sebe. Portret ne kaže da imamo dugoročni rođak Petra, osobe s vrlo lošim karakterom. Ali vidimo, kao što nastoji ojačati, procijeniti situaciju i odlučiti se prilagoditi ili suprotstaviti. Pečat hladne frikosti leži na ustima. Prošireno izravnano lice uokvireno dugom francuskom pericom, punom pažnjom. U portretu, šezdesetogodišnji visoki dužnosnik, Akhyat i pedant, kancelar, diplomat.

Slide 6.

A. Matsev "samoportret sa svojom ženom"

Matveyev doslovno ulazi u svoju ženu u novi svijet. On ga čini s odgovarajućim i mladosti i mladosti zemlje koju predstavljaju dostojanstvo. Mladi od likova u ovom slučaju je metafora mladosti nove Rusije. Čini se da svjetlo mladih sretnih supružnika ne primijeti da ih razbija tami. Neobična haljina i gesta pomalo su ograničena znakovima autoportista, ali nemojte se srušiti s čvrsto odabranim putem, o čemu svjedoči cijela dinamika kompenzacije dijagonale.

Slide 7.

Sredina XVIII stoljeća u Rusiji povezana je s imenima takvih glavnih i značajnih umjetnika kao i I. Argunov, I. Vishnyakov, A. ANTROPOV.

Slide 8.

I.Vishnyakov "portret sarah sklapanja"

I. Veshenakov - umjetnik je ranije i u velikoj mjeri tajanstven. Njegove portretne slike privlače krhku sofisticiranost. Probijanje konvencija portreta parade, Vishnyakov daje vlastite modele, srdačno pokrivene osjećaje, neku dotaknutu nesigurnost povezanu s pomalo naivnom sobom kompozicije. Složena gama osjećaja pronalazi utjelovljenje u prekrasnim nijansama kao što su vibrirajuće boje. Sarah poljoprivrednik osvaja dodirivanje krhkosti, čistoću i duhovnost. Ozbiljno i lagano napeto lice djevojke.

Slide 9.

Portret sarah fermora

Ovaj portret odražavao je karakteristike sredine XVIII stoljeća. To je čisto rusko razumijevanje slike, gdje je u prvom planu - pozornost na duhovni svijet čovjeka. To su značajke stila: legura europske umjetnosti Rococo i tradicije drevne ruske slikarstva. Frontalna formulacija slike, ravnina otopina prostora je iz tradicionalnog starog slova, a od rokoko - krajolik krajolika, izuzetna kombinacija plavih i bisernovih sivih boja.

Slide 10.

A. ANTROPOV. Portret A.I. Izmailovaya

Gledatelj se pojavljuje stražnja i inteligentna stara dama s oštrom, snažnim i pametnim licem prekrivenim gustom slojem Rumyana i Belilija. To više nije samo državna dama od dvorišta Elizabeth Petrovn, jednodijelni i svijetli lik, tipičan za rusko društvo tog doba.

Slide 11.

Posebno značajna, snaga klase se očituje u "portretu A.I. Izmailovaya ", na kojem model zaista pokazuje portret Elizabete i - najvišu nagradu sudske dame. Stvar nije ni u nagradi, već u tome kako je napisano. Portret carice "postavljen vrlo frontno suprotan troduk skretanje stati-Lady Corps: Umjetnik ne želi kut ometaju holističku ideju portreta kraljice", na koji model i Antrovi se tretiraju kao sveti simbol.

Slide 12.

Obitelj umjetnika Argunov

Arcunovska obitelj, bivša imovina knezova Cherkasy, a od 1743. godine grofovi Sheremeteva, fenomen je neobičan čak iu Rusiji, gdje su mnogi prekrasni umjetnici, arhitekti, glazbenici, glumci izašli iz medija tvrđave. Jedan brat I. Argunova bio je arhitekt, još jedan slikar, sin Nikolaja postao je glavni portret drugačijeg slikara, trećeg arhitekta, ali ovaj izvanredan darovitost nije mogao spasiti ih do smrti od ponižavajuće ovisnosti tvrđave. Tijekom svog teškog života umjetnika I. Argunova, vjera je prenesena u osobu i njegove sposobnosti, au svojim modelima tražio i pronašao svijetli pozitivan početak. U portretama I. Argunova postoji živi interes za ljudsku osobu kao takav, bez obzira na nekretninu pripadnost i društveni položaj.

Slide 13.

I. Argunov "Portret nepoznatog seljaka u ruskom kostimu"

Ovaj portret je napisan 1784. godine i pripada broj najnaprednijih umjetnika. Vidljivo je i rekonstruirao vrlo jednostavan i skromno, bez ikakvih manira, mladi ruski seljak, ispunjen samopoštovanjem i kao što je zrači ljubaznošću, na slici slikarskog slikara personificira fizičku i moralnu ljepotu ljudi.

Slide 14.

N. Argunov "portret grofice Sheremeteva"

Talentiran od rođenja, tri sina i.p. Argunov je naučio umjetnost pod vodstvom njezina oca. Ali riječ je o Nikolaju Argunov koji se može reći u riječima poznate izreke o jabuci i stablu jabuke. "Sin tvrđava" (Nikolai) u svom talentu nije bio inferiorni od "Fastener Oca". Doista, portreti Nikole jednaki su vještinu izvršenja od strane većine djela ovog žanra kasnog XVIII stoljeća. Njegovi portreti grofice Sheremeve, bivšeg serf glumica broji n.p. Sheremetyeva Parovash Kovalja (u kazalištu bisera) pozvan je u Rusiji Univerzalni interes ne samo zbog izvanredne ljubavi iz najbogatijeg ruskog Veelmazbi i njegove tvrđave, ali i talenta umjetnika, otisak preživljavanja i šarm nadarene ruske žene.

Slide 15.

F. Rokotov

Sredinom 1760. razmišljao o slavi slikara, nažalost, za razliku od bilo kojeg od njegovih suvremenika. F. Obitelj Crotov postala je jedan od najljepših i suptilnih slikara u europskoj umjetnosti XVIII stoljeća. Kreativnost F.S. Crocotova je jedna od najšušćih i najkamjernih stranica naše kulture. Misterija izraza očiju i osmijeha usne, odražavajući život i kretanje duše, po prvi put u punom mjerenju Leonarda. U domaćoj umjetnosti, uloga Leonarda odigrala je F.S. Rocket. Riddle i Leonardo i Rocotov leži u činjenici da su bili utjelovljeni u svojim portretima koji nisu specifični, ali neka opća načela uzbuđenja duhovnog života, duhovne impulse i varijabilnost mentalnog života, koji je teško uhvatiti i otporniji na verbalni opis. To je bio F. Rokotov koji je postao time o "vrijeme psihološkog" vremena u ruskom portretu.

Slide 16.

F. Crotov. Portret v.i. Maikova

U 60-ima, Rokotov piše brojne intimne portrete, najčešće muškarce. Oni osjećaju veliko zanimanje za originalnost izgleda osobe, individualnosti karaktera. Potrebno je dodijeljen portret V. I. Maikove (cca. 1765), u izgledu koji je uvid, ironični um talentiranog pjesnika je pogođen za lagano. Ovaj proizvod je jedan od najznačajnijih u umjetnosti XVIII. Stoljeća.

Slide 17.

Fedor Roccota

U vrijeme njegovog kreativnog vrhunca, slikar stvara galeriju lijepih ženskih slika: A. P. Strujskaya (1772), V. E. Novosilseva (1780), V. N. Srovztseva (1780), E. V. Santi (1785).

U ženskim slikama postoji nešto zajedničko - to je bogatstvo i ljepota unutarnjeg svijeta, uzvišeni sustav ljudskih osjećaja. Otvaranje najdublje u ljudskoj duši, umjetnik uvijek ostavlja nešto podložno. To daje Rokolovsky da portret šarm otajstva, posebnu poeziju.

Slide 18.

• Portret V. Šrovteva
• Portret v.novosilseva

Slide 19.

Portret Alexandra Struj

Ljubavna slika, pjesnici!
Samo joj, jedina stvar, dana
Souls Promjenjivi znakovi
Prenijeti na platno.
Sjećaš se kako je biti iz tame,
Jedva umotan u atlas
Ponovno s rokotovim portretom
Gledao na nas?
Njezine oči - kao dvije magle,
Polu-kašalj, polu-pjena,
Njezine oči - kao dvije obmane
Millet je pokrio neuspjehe.
Povezivanje dviju zagonetki
Polu-vestora, pola vizualna,
Luda osjetljivost napadaja
Predviđanje smrtnog brašna.
Kada dolaze dotteches
I grmljavina se približava
S dna moje duše treperenje
Njezine lijepe oči.

Slide 20.

Portret Alexandra Struj

Na platnu šarmantnu mladu ženu, puna zadivljujuće milosti. Elegantna ovalna lica, tanke leteće obrve, svjetlo rumenilo i promišljeno nedostaje pogled. U očima njezina - ponos i duhovna čistoća. Spell je napisao preljevi cvijeća, svjetla i sjene. Sjenama se ne ometaju na svjetlo, a pepeo-sivi tonovi teku u plavu, i ružičasto - u blijedo-zlatu

Slide 21.

Kao što se javlja šarmantna vizija, nastaje iz izmaglice biserskih ružičastih tonova lica mlaza s velikim tužnim promišljenim očima. Njezina slika je ispunjena sjajnom čistoćom, inspedit ljepotom mladih. Jebeno igra ovalnih - osoba, nježnih, ženskih linija koje se dekolt i visoke frizure u prahu s slobodnim pramenom ... ali najatraktivnija u Aleksandru je njezine oči, tako duboko i tamno, da se učenik gotovo spoje s rožnici .. njezina cijela slika je izgubljena neka vrsta rhin, otajstvo ..

Slide 22.

D. Leritsky

D. Leritsky je najveći portret druge polovice XVIII. Stoljeća. Leritsky - umjetnik čvrsto stoji na pravom tlu i istodobno osjetljivo na istinsku poeziju koja je sposobna za uzvišene apsorbere. On je blizu interesa za unutarnji svijet, do portreta psihološkog. U radu Leritsky, ne čini ne samo pokrivenost stvarnosti, već i moć talenta, s kojom je umjetnik izrazio stil ere, bogatstvo estetski težnji, način razmišljanja o osjećajima svojih suvremenika.

Slide 23.

D. Leritsky. "Portret Catherine II u obliku zakonodavstva u hramu božice pravde"

Važno mjesto u radu Levitsky zauzima rad na portretu Catherine II, što se odrazilo u "Vision Murze". Uzvišeno, mitologizirano tumačenje ne može se svidjeti carica, što više nego pažljivo se odnosi na njihove slike.

Slide 24.

D. Leritsky. Portreti "Smolnyanka"

Sustav obrazovanja plemenitih djevojaka kao obavezno ušla u nastavu s literaturom, glazbom, plesom, slikarstvom. Portreti učenika Smolny Instituta plemenitih djevojaka četke Drg. Čini se da Leritsky odražava ovu pedagogiju. Umjetnik prikazuje djevojke u kazališnom ravnanju. Prema ovim portretima, možete istovremeno proučavati obrazovni sustav i karakter svakog prikazanog i kostime ere.

Slide 25.

D. Leritsky. "Portret E.N. Khovanskaya i E.N. Hrushcheva "

Element igre, naslijedio rokoko iz baroka, oslobađa energiju mladih čari Smoleanoka. U ovim kazališnim i igračkim portretima, model svjesno igra ulogu pastoralnih pastira i pastira. Svijest o udaljenosti između maske i osobnosti osobe obilježava ogroman skok u samosvijesti u usporedbi sa stanjem nepodijeljenom maskom vlašću u portretu izmailova.

Slide 26.

Pjesnik A. Sumarokov je zarobio "Smolnyanok" svojim stihovima. Portret Nelida

Nije li nimfe božica pred nama ovdje?
Il sebe anđeli s neba
Stanovima između smrtnika na zemlji,
Da su se darovi i srca svih gledatelja hrane.
Kao sunčane zrake, tako da ih oči sjaju.
S crvenom nebeskom ljepotom čarobnjaka
S vrstom srca nevinost njihovih isne
Naravno, božanstvo su u sebi

Slide 27.

D. Leritsky. Portret P.a A. Demidove

Umjetnik odobrava vrijednosti privatnosti, što pokazuje nevjerojatan bogat i slavan u 19. stoljeću Chudak, Pametan i Samodor, strastveni vrtlar p.a. Demidov. U obliku portreta parade Demidov, iskreno i ironično pokazuje svoje privatne grleće vrtlarstvo. HomeMade Cap, zalijevanje može, cvjetne žarulje, lonce s grmlja umjesto oltara, kraljevske kraljevske regalije, filozofi poprsja ili vladara ovoga svijeta.

Slide 28.

"Portret Kokorinova"

D. Lytitsky se pouzdano osjeća u portretu parade, opušteno. U svom Kokorinovu - moć, pritisak, energiju, pravi entuzijazam i inspiracija. I to je također veličanstveni portret lik, odnosno portret veličanstvene haljine. S kojim je zapanjujući sjaj i virtuoz Shchegolsky napisao poznato odijelo, ušiveno do dana inauguracije Akademije.

Slide 29.

V. Borovikovsky

Slava ruskog slikovnog portreta V. Korovikovskog. Glavna zasluga Borovikovskog postala je činjenica da je donio duhovna iskustva osobe iz tamnog baroka na segitis u glatkoj podnevnom svjetlu klasične slike. Kreativnost V.borovikovsky se odnosi na važnu fazu na način da postane realno slikanje

Slide 30.

V. Borovikovsky. "Portret. E. Naryshkina "

Klasicizam propisan podmidžom ženske veličanstveno skromne odjeće grčkih boginja. Tkanina se prirodno okrenula mlinom, tako da je bilo lako dati milost poze. Podcrtana jednostavnost odjeće dala je umjetnicima priliku da posebnu pozornost posvećuju plastičnom savršenstvu ruku i vrata. Na portretima umjetnika V. Borovikovsky žene više ne nose bujne i zavodljive odjeće, odjeveni u jednostavne apparele drevnih boginja. Pojava E. Naryshina prilično odgovara idealnom vremenu.

Slide 31.

V. Borovikovsky "Portret od M.I. Lopuška

Ona je dugo prošla - i ne one oči,
I nema osmijeha koji je tiho izražen
Patnja - sjena ljubavi i misli - sjena bobble ...
Ali ljepota njezina Borovikovsky spasila
Taj dio duše nije odletio od nas.
I ovaj izgled će biti šarm tijela
Na njezinu ravnodušnu potomstvo privlače,
Slušajte ga - patite - oprosti - tihi ...

(Ya.polonsky)

Alternativa najkontroverzniji i suptilniji osjećaji petlje odražava se u nježnu sliku, njenu meku i svijetlu skalu. To stvara posebnu poeziju slike.

Slide 32.

V. Borovikovskyjeva vrijednost u povijesti slikanja i činjenica da je stvorio galeriju lijepih ženskih slika.

• Portret e.arsenyeva
• Portret gagarskih sestara

Slide 33.

V.borovikovsky "Portret Catherine II"

V. Borovikovsky prikazan je Catherine u toplom saletu s psom u šetnji u parku Tsarskoye. Ideja portreta predložio je G.R. Derzhavin, - Jednom je bio tajnik carice. Portret se ispostavilo da je komora, Catherine ovdje nije više od starijeg dame od ugodne odlučivanja. Nisam volio portret vrlo pažljivo na vaš portret carice. Ali vjeruje se da je opis sastanka u Heroine Parku A.S. Puškin "Kapetanska kći" s Catherine II.

Slide 34.

Izlaz:

Ruski umjetnici XVIII stoljeća uspjeli su utjeloviti u bojama izgled, likovi, duhovni svijet njihovih suvremenika. Bilo je to u portretu koji je stvorio umjetnost tog vremena njihova najbolja djela.

Pogledajte sve slajde

U povijesti ruske slikarstva, razdoblje porijekla i razvoja portretnog žanra ima važno značenje. Ovo je druga polovica XVIII. Stoljeća. U to je vrijeme slikari vidjeli individualni identitet osobe i htjeli prenijeti osobu na platnu sa svojim jedinstvenim unutarnjim svijetom.

Podrijetlo ruskog portreta

Plodno tlo za ovu pripremljenu čak i postupno ikone postalo je realnije, srušilo se i u slikanju sekularnog smjera razvijena.

Dionizius. "Metropolitan Peter sa životom"

Tako, u 1553-1554. Crkvena katedrala dopuštena je ikonama da prikazuju i parcele prispodobe, što je dalo poticaj uvod u ikonografije kućanskih motiva, I neke individualne osobine na slici svetaca bili su vidljivi na ikonama Dionizije (ikona Metropolitan Petra). U Cronicle usjeva, nekoliko slika kralja je prebačeno, a cijela galerija sa slikama povijesnih figura nastala je u Zlatnoj komori Moskve Kremlja.

Još od XVII stoljeća, osobe su bile poznate lukama kraljeva i plemstvo u stilu ikona. . U isto vrijeme (kraj XVII. Stoljeća) je portret jedenja sekularnog karaktera .

PARSUNA "Ivan Grozny"

Isprva je izveden u tehnici slikanja ikona, a zatim s uljanim bojama. Primarni naglasak stavljen je isključivo na sliku lica, a s vremenom je lice portreta se kreće: portret je već nacrtana i u pojasu, a puni rast, obratite pozornost i odjeću, te povratni plan.

• tradicije srednjovjekovne parks-portretne slike blizu ikone

Louis Tokke "Portret Empress Elizabeth Petrovna", 1756

• slikanje stranaca u Rusiji - Rossi

(L. Tokke, L.-ZH.-F. LAGRENA, L.-ZH. LOREN, I.-G. TANKAUER, L. Karavakk).

Glavna mainstream bila su aktivnosti Ruske škole portreta slika. Umjetnici tog vremena aktivno su usvojili europske tradicije, ovladali umjetničkim načelima, formirali svoje rukopis i njihova stajališta o kreativnosti.

Fenomen novog vremena bio je sekularni portret, razvoj je počeo pratiti glavne stilove dominantne u jednoj ili drugoj eri (barokni, rokoko, sentimentalizam i prevladavaju).

Parsuna - Rhodonarchale sekularnog portreta

Na početku XVIII. Uostalom, umjetnici su se pridržavali crkvenih kanona i koristili avion uzorkovni slovo. Parsunas je često bio veliki, napisao o određenim kompozicijskim shemama i pokazao isključivo "veliki svijet ovoga". Prošli su društveni položaj čovjeka, njegovu važnost i impresivnost. S razvojem žanra Parsuna počeo je zauzeti počasnih mjesta u sekularnim interijerima ruskih palača i posjeda.

A to je parsuna koja se smatra pilofistom sekularnog portreta.

Ruski kao portretski smjer

Treći smjer u razvoju portretnog žanra u ruskom slikanju 18. stoljeća - rossika - povezano s slikanjem stranaca koji su došli u Rusiju. Neki od njih su čak uzrokovali (Louis tokque) posebno kako bi napisali portret carice. Rossian umjetnici pokušavaju po svojim metodama i kroz svoje razumijevanje prikazati ruski život i rusku osobu. Paralelno s njima prenose svoje tehnike i jezik nove umjetnosti lokalnim umjetnicima.

Vrste portreta u Ruskoj školi 18. stoljeća

I.p.argunov. "Ekaterina Alekseevna"

Ako je iz sredine XVIII stoljeća, najčešći portretni vrste bile su komora i dužnost, Od druge polovice XVIII stoljeća, ove vrste slika postaju popularne kao:

Parada

(Pozornost se isplaćuje prijenosu bogatstva života, odjeće i prijenosa na platnu pojedinačne karakteristike osobe, prikazan prikazan u punom rastu);

A.p.Ntropov "Portret M.A. Rumyantseva"

Razdvojiti

(osoba je bila prikazana u punom rastu, već u pojasu ili koljenu);

Komora

(slika na ramenima, na prsima, maksimalno - na pojasu, često - na neutralnoj pozadini);

Intimna (ignoriranje pozadine, fokus je unutarnji svijet čovjeka).

Nacionalna specifičnost slike portreta - obilježja ruskog portreta

V.L. Korovikovsky "Portret M.I. Hallofina", 1797

Ruski majstori ispravno su naučili

• izgraditi ravninu slike
• anatomski ispravno prolazite ljudsko tijelo,
• svladao umjetnost perspektive
• osnove naftne tehnologije i zakoni boje.

Shvaćajući inovacije zapadnoeuropskog slikarstva, ruski umjetnici ne samo ovladali vanzemaljci tradicije i revidirali smisleni dio portretne slike, ali i

• razvili svoje kompozitne sheme,
• instalacije tonaliteta i stila.

Portret u Rusiji u XVIII stoljeću postao je žanr, utjelovljene i specifične ruske značajke:

• Portrati su prikazani ljudi koji su puni i holistički doživljavaju svijet.
• Posebna pozornost posvećena je odjeći, pribor, dragulji - kao vrsta obruba.
• Kološka ruskih portreta bila je svjetlija i bogata.
• Nedostatak grupnog (obiteljskog) portreta.

Trebalo je dosta vremena, a domaći majstori portretne škole stvorili su takva djela koja su postala jedan red s najboljim primjerima zapadnoeuropske portretne slike.

Je li ti se svidjelo? Nemojte skrivati \u200b\u200bsvoju radost iz svijeta - udio

Pogleda