Miestas su skirtingų istorijos laikotarpių architektūra. Architektūros istorija. Pagrindiniai architektūriniai stiliai

Žodis architektūra turi keletą vertybių. Pagal architektūrą jie supranta tiek meno dizainą, tiek šio darbo rezultatus įvairiais pastatais, struktūromis ir jų kompleksais, skirtais asmeniui patenkinti reikšmingų poreikių.

Žodis "architektūra" senovės graikų kilmės ir išversta reiškia "pagrindinė statyba". Šis terminas iš pradžių teigė pagrindinė architektūros svarbą visose techninėse žinių srityse.

Architektūra tuo pačiu metu išsprendžia tris užduotis - funkcinius, struktūrinius ir meninius, o kiekviename darbe šios savybės yra dialektiškai tarpusavyje, papildo viena kitą, sukuriant vieną visumą.

I Reikalavimų kompleksas pastato apskritai buvo suformuluotas I B. Bc. e. Senovės romėnų architekto ženklas Vitruviyem jo gydymuose "dešimt knygų apie architektūrą". Vitruvia "naudos, jėgos, grožio" formulė neprarado savo prasmės iki šiol.

Reikėtų nepamiršti, kad tik paprasčiausias meninės perdirbimo medžiagos priemonės buvo žinomos primityviam žmogui - daugiau ar mažiau kruopščiai apdaila ir paprastas spalvinimo puslapis. Baigtas tūkstantmetis, kad asmuo magistro sudėtingesnes architektūros išraiškingumo priemones. Tokios priemonės architektūrinis pastatas, pastato dalių proporcingumas, masto, karpių, ritmo ir kt.

Fig. 6. PARTHENON ATHENIAN ACROPOLIS (V C. BC. E.). Architektai Iktin ir Callicrat

Iš vergų nuosavybės architektūros, senovės egiptiečių architektūra yra didžiausias susidomėjimas.

Iš verginės nuosavybės senovės pradžia senovės Egipto istorikai priklauso III tūkstantmetį bc. e. Senovės Egipto faraonai, kurie pavergė tuose nutolusiam kaimyninėmis šalimis ir priklausė šimtai tūkstančių vergų, buvo žinomas paprastas darbo bendradarbiavimas - bendras žmonių grupių dalyvavimas įvairiuose tarpusavyje susijusiuose darbo procesuose.

Naujos ekonominės ir techninės galimybės Senovės Egipto valstybė, naudojama didžiulių šventyklų statybai ir piramidėms. Pyramidžių architektūra, kuri tarnavo laidojimo vietas faraono architektūra, savo plėtrai buvo iš paprastų struktūrų iki sudėtingesnio ir tobulo.

Reikėtų nepamiršti, kad kiekviena struktūra, sukurta pirmiausia tam tikriems praktiniams tikslams, turi savo formas ir dydį apie tai arba tas emocinis poveikis asmeniui. Šio poveikio stiprumas buvo žinomas senovėje.

Dominuojančios klasės dažnai naudojo šią architektūros savybę stiprinant jų galią. Tai buvo senovės Egipto faraonų idėja, kuri yra būdinga lakoniškoms milžiniškoms piramidėms, sukeliančiam asmens depresijos jausmą.

Didžiausias Egipto piramidžių kompleksas yra Pyramids Giza.

Fig. 7. Graikijos užsakymai:

a - Doric; B - joninis; Corinthian; 1 - Echin; 2 -abaka; 3 - muštos su kanalais; 4 - Methops; 5 - triglifai; 6 - Antaplentės (architektūra, frizas ir karnizas); 7 - voledai; 8 - Balustra; 9 - stulpelio pagrindas; 10 - stilobatas; 11 - CAPITEL (ACANTA lapai)

Svarbiausi piramidės dydžiai (XXIX a. BC) turėjo 146,6 m aukščio, kuris atitinka 45 aukštų šiuolaikinio gyvenamojo namo aukštį; Kiekvienos bazės pusės ilgis yra 233 m. Piramidė buvo pastatyta 20 metų ir 10 metų - kelias į karjerų. Pyramido tūris viršija 2 500 m3 LLC. Egipto šventyklos turi tiek milžiniškus dydžius; Pavyzdžiui, AMON šventyklos stulpeliai karnaci turi 20,4 m aukštį, kurio skersmuo yra 3,5 m.

Sąlygos, turinčios įtakos architektūros plėtrai. Architektūros plėtros lygis priklauso nuo produktyvių visuomenės pajėgų lygio ir socialinių ir ekonominių santykių formos, ir jei jie turi omenyje vergiją ir feodalizmą, religiniai vaizdai ir religiniai apeigai taip pat labai paveikė architektūra.

Dėl materialinių ir techninių veiksnių, socialinių idėjų ir estetinių idealų sąveikos, tam tikrų architektūriniai stiliai.

Architektūrinis stilius apskritai žodį nustato konstruktyvių ir meno kompozitinių metodų bendruomenė. Taigi, dėl senovės Egipto architektūrinio stiliaus, masyvi akmens konstrukcija yra būdingos lakoninės mažai susmulkintos formos ir aiškios proporcijos. Egipto architektūros formų stabilumas paaiškinamas, viena vertus, lėtai plėtojant produktyvias jėgas ir techninius metodus, ir kita vertus, religinių vaizdų ir apeigų stabilumą, kuris nukrito neištrinamas įspaudas ant kulto architektūros įrenginiai.

Fig. 8. Erehechyon šventyklos portikas Atėnų Akropolio (V C. BC)

Architektūra Senovės Graikija ir Roma, pasiekęs aukštesnį lygį ir pakelti visišką kultūrą aukštesniu lygiu, palyginti su ankstyvais vergais, Egipte, sumer, Asiria ir Babilone, prisidėjo prie amatų, mokslo, prekybos, meno, miestų atsiradimo - teigia Nežinomi ankstesni kulto ir viešųjų pastatų tipai su racionaliais (ekonomiškai efektyviais) struktūromis ir meniškai tobulomis formomis.

Senovės graikų architektūrai būdingas harmonija, loginis harmonija, tarpusavio ryšys ir grožis, taip pat giliai produktyvus tokių meninių priemonių ir metodų naudojimas, kuris kartu ir toliau teikia estetinį malonumą šiuolaikiniam asmeniui.

Geriausių senovės Graikijos architektūros paminklų kompozicijos nustatė, kad jų kūrėjų optimistiškos pasaulėžiūros atspindys - smalsūs ir drąsūs piliečiai.

Tai ne atsitiktinai, kad didžiausias klestėjimas senovės architektūros sutampa su kolegos demokratijos Atėnų per pericla (V C. BC). Šiuo metu tokie pasaulio architektūros šedevrai buvo pastatyti Atėnuose, kaip Parfenon (6 pav.) Ir Ereehechyon (žr. - 8 pav.).

Fig. 9. Karakalla sąlygos Romoje (rekonstrukcija) (III a. N. ER)

Šis architektūrinis ansamblis, sukurtas ant spirituoto kalvos Akropolio, pabrėžė Atėnų situaciją kaip pažengęs šalies politinis ir kultūros centras.

Senovės graikų idealas buvo harmoningas, pagrįstas, išsamiai sukurtas asmuo. Senovės graikai sakė - asmuo yra visų dalykų matas; Jie sukūrė viešuosius pastatus - teatrai, stadionai, agorai (aikštės), gimnazijos (mokyklos) ir kt. Net ir kultų pastatai, kurie atlieka daugeliu būdų viešųjų pastatų vaidmuo yra proporcingai asmeniui ir pirmiausia pašlovinti. Greeko architektūros formavimo procese buvo sukurtos trys pagrindiniai architektūriniai užsakymai. Organizacija yra moterų pluošto konstrukcijos statybos sistema, kurioje yra tam tikri stulpelio stovo santykiai ir proporcijos ir ant jo pluošto gulėjimo sistema (7 pav.).

Įdomu tai, kad pavedimo proporcijose atsispindi žmogaus skaičiaus proporcijos. Šis tęstinumas rodo Caryatido skulptūras Erehehetono šventykloje (8 pav.), Kuris atlieka stulpelių vaidmenį.

Senovės Romos architektūra (I amžiuje. BC. E.) daugiausia buvo senovės graikų architektūros formas, tačiau jis skyrėsi daugeliu būdų. Tai palengvino užkariavimo politika imperijos Romos.

Neeilinio turto koncentracija ir didžiulis vergų skaičius tapo galima atlikti statybos atvejį dideliu mastu.

Romiečiai sukūrė naujas struktūrų tipus: šlovinti užkariaurus - triumfal stulpelius, arkos, pantės; Smagiai ir poilsiui - didžiuliai visuomeniniai pastatai - amfiteaters, cirkas, terminai (vonios) (9 pav.), Ir tt, lydintys daug žmonių. Pavyzdžiui, kolosseumas buvo skirtas 56 LLC žiūrovams ir Diokletiano sąvokos yra iki 3200 lankytojų.

Tarp daugelio inžinerinių struktūrų Roma yra ypač svarbūs akvedukai - vandens keliai. Lauko vandens dėklas, per kurį vanduo iš kalnų atėjo į miesto centrą, buvo išlaikytas akmens arcades (kartais dviejų ir trijų branduolių). Bendras ilgis akveduct pasiekė 404 M.

Jei tik graikai žinojo tik mažų su natūralių medžiagų pluoštu, tada romėnai sukūrė naujus konstruktyvius sprendimus ir statybines medžiagas. Tai buvo arkos, skliautai, kupolas naudojant didelio stiprumo rišiklį - betoną, leidžiantį sutapti su dideliais įspaudais. Taigi, bazilikos kodo maxation Romoje siekia 25,3 m, o Romos panteono kupolo skersmuo yra 43,5 m.

Dėl savo techninio ir meno tobulumo graikų ir romėnų antikvariniai architektūra turėjo didžiulį poveikį vėlesniųjų ERS architektūros plėtrai - Italijos renesanso ir Europos klasicizmo.

Romėnų ir gotikos architektūra. Viduramžių architektūra savo vystymosi praėjo du iš eilės etapai: anksti - romėnų stiliaus laikotarpis (VI-XII a.) Ir vėlai - gotikos stiliaus laikotarpis (XII-XV a.).

Ankstyvą feodalizmo laikotarpį pasižymi žemių ir tarptautinių karų susiskaidymu tarp feodalinio. Šios sąlygos atsispindi architektūroje. Vietos statybos Pasirinkite patogų strategiškai. Pastatai atitinka gynybos tikslus; Sienos ir skliautai gaminami masyvi, šviesos angos panašios į spragas, pastatai yra vainikuoti su sentiliais bokštais.

Šie romantikos stiliaus požymiai randami į ankstyvo feodalizmo laikotarpį visose Europos šalyse.

Viduramžių rusų architektai sukūrė romantikos stiliaus galimybes, kurios įkūnijo nacionalines formas ir tradicijas. Romanesque stilius randamas Novgorode ir Pskovo architektūros XII-XIV a.

Skirtingai nuo romėnų gotikos stiliaus, jis pasižymi išplėstiniu didelių viešųjų pastatų (katedrų, miesto salių) formas, kurios yra baisios. Virš likusių miesto pastatų.

Fig. 10. Reims katedra (Prancūzija) 1210-1311. Interjeras

Fig. 11. Reiminės katedros skersinė dalis

Sukūrė konstruktyvias pagrindų sistemas; Naudojamos sustiprintos arkos, skliautai ant šonkaulių, judančių stulpelių kekių; Šoniniai tarpikliai perduodami per išorinius atsparius septynias kankin ÷ s-arkybutansas užmokesčiais (10 ir 11 pav.).

Goto stiliaus plėtrą skatino dvi pagrindinės viešosios pajėgos - katalikų dvasininkai ir sparčiai besivystančios prekybos ir amatų burkerių klases. Gotikos katedrų architektūroje abiejų jėgų siekiai yra savotiški. Viena vertus, Bažnyčia paragino dovanoti iš viso žemiškos. Taigi akmens dematerializacija, paverčiant jį į fantastišką nėrinių modelį, paslaptingą didžiulį salę, kad sukeltų religinę ekstazį iš parapijiečių. Kita vertus, inžinerinio dizaino drąsa, stipresnė danguje, ploni ažūriniai spirės, šiek tiek užsakytas kolonų ar arkos kekių brėžinys (kaip galima matyti pav. 10) tarnavo kaip didžiulė paminklas patiems statytojams, Puiki Chamotes įgūdžiai, carvers, dailininkai.

Fig. 12. Santa Maria katedra Florencijoje (1420). Arka. Brunhel Lesko.

Renesanso architektūra. XV-XVI šimtmečius. miestuose Vakarų Europa Vidutinės ir didelės buržuazijos kūrimas, kalbėdamas prieš feodalistams piliečių piliečių piliečių plėtrai.

Ši era, kurią F. Engels nustatė kaip "didžiausias laipsniškas perversmas iš visų patyrusių žmonijos" *, atspindi dėl turinio ir formų architektūros.

XV a. Italijoje renesanso stilius (atgimimas) grindžiamas konstruktyviais ir meniniais principais, sukurtais senovės Graikijoje ir Romoje. Italų architektai, kurie yra savitai atgaivinti senovės orderio sistemą, atlieka kasinėjimus, matavimus, senų struktūrų eskizus. Todėl buvo sukurtos naujos kulto ir civilinių pastatų tipų.

Viename iš pirmųjų didelių renesanso patalpų - Florentino katedra Santa Maria del Fiore (12 pav.), Kuri turi gotikinius bruožus (Ovido siluetas kupolo, panašus į "styginių arch, šonkaulių šonkaulių iš kupolo, apvalios langai) Dominis skersmuo buvo lygus panteono skersmeniui.

Naujuose viešųjų pastatų tipuose, klasikinis orderis, triumfinės arkos ir kt., Naudojami kulto pastatuose ir vilose ir kt. Renesansas sukuria rūmų (Palazzo) g tipą, uždarytą kieme, kur taip pat taikoma tvarka .

Tai būdinga, kad Rusijoje, kur buvo kitų socialinių ir ekonominių sąlygų nei Europoje XII-XVI amžių, nei gotikos, nei renesanso
* F. Engels. Gamtos dialektika, politizacija, 1969 m., P. 7.

Fig. 13. Jesu bažnyčia Romoje
neplanavo. Net užsienio meistrai pakviesti į Rusiją įsisavino vietines tradicijas ir pastatytas Rusijos nacionalinėmis formomis. Pavyzdys yra prielaidos katedros statyba Maskvoje Kremliuose pagal Italijos architektūrinio Phoorivanti (XV a.) Vadovavimą.

Barokas. Antroje XVI a. Pusėje. Italijoje nauja stiliaus - baroko (lydyto), kuris yra platinamas laikui bėgant kitose šalyse.

Nors.. \\ T architektūrinis pagrindas Pastatai išliko klasikiniai, jie turėjo deformuotų ir sodrus daiktų, kurie nėra susiję su dizainu, o kartais užmaskuoti.

Baroko atsiradimas atsiranda dėl feodalinio bajorų ir aukščiausių dvasininkų priešintis į visas kitas klases, pabrėžti savo išskirtinę poziciją visuomenėje. Architektūra buvo skirta apsvaiginti paprastą asmenį. Todėl būdingas stiliaus bruožas buvo architektūrinių masių judėjimo, sudėtingų formų judėjimo, įvairių erdvinių padarinių iliuzijos sukūrimas. Tai buvo pasiekta išlenktomis plokštumomis ir linijomis, formų srove, dekoro gausa, neįprastai ryškūs spalvos ir apšvietimo kontrastai (13 pav.).

Fig. 14. 22 pozicijos transformacijos bažnyčia. Kizhi, Onega ežeras (1714)

Baroko stiliaus sužavėjo estetinius valdančiosios viršaus ir bažnyčios estetinius poreikius ir buvo ypač dažnas rūmuose ir sode ir parko architektūroje iki XVIII a.

Klasikizmas XVIII-XIX a architektūroje. Tai buvo įprasta reakcija į baroko stiliaus nuėmimą ir pompą. Šios realiosios krypties rėmėjai naujose senovės klasikoje taikomos ekonominės ir techninės sąlygos buvo demokratiškai uždarytos vidurinio buržuazijos atstovai, siekė sukurti savo kultūrą. Klasikizmo architektūrą apibūdina griežtai plano ir fasado simetrija, pagrįsta užsakymo sistema ir vidutinio sunkumo nei renesanso architektūroje, dekoro naudojimas. Tai buvo naujas svarbus žingsnis į priekį Vakarų ir pasaulinės architektūros plėtrai.

Architektūros plėtros istorija

Architektūros kilmė reiškia primityvios sistemos laiką, kai atsirado pirmieji dirbtinai pastatyti gyventojai ir gyvenvietės. Paprasčiausias stačiakampis ir apskritimo kosmoso organizacija buvo įvaldyta, struktūrinių sistemų kūrimas su atramomis, sienomis ar lentynomis, kūgio, dupping arba plokščios pluošto danga prasidėjo. Natūralios medžiagos (mediena, akmuo) buvo panaudota, buvo padaryta žalia plyta. Primitinei visuomenės egzistavimo pabaiga yra pažymėta tvirtovių su sienomis arba moliniais velenais ir plyšiais. Megalitiniuose konstrukcijose (Mengirs, Dolmen, crumbling), vertikalių ir horizontalių akmenų blokų derinys rodo tolesnį architektonikos modelių (Cromlekh Stonkhenge, Jungtinėje Karalystėje).

Su valstybių atsiradimu, nauja atsiskaitymo forma yra miestas kaip valdymo centras, amatų gamyba ir prekyba. Pastatų tipų skaičius padidėjo, skirtumas tarp jų lėmė ne tik pagal jų funkciją, bet ir už dominuojančios klasės ar išnaudojamų masių tikslą. Klasės visuomenėje socialiniai santykiai, o ne žmonių ir pobūdžio santykiai, yra architektūros nustatymas. Dideliems vergams priklausantiems preparatuose, galios ir materialinių išteklių dėmesys kelių viršūnių rankose, didžiulio vergų skaičiaus veikimas, sėkmė mokslo ir technologijų srityje tapo didelio drėkinimo statybos pagrindu. Įranga, monumentiniai rūmai ir šventyklos, skirtos patvirtinti dieviškojo ir degenidantų valdovų neliečiamumą ir galią (Pyramids Giza ir Karnako ir Luxor šventyklos yra Egipte; Zikcats iš Asirijos ir Babilonijos, senovės Irano rūmai, Indijos, Vidurio ir Pietų Amerikos šventyklos ir rūmai). Didžiausios pasaulio statomų konstrukcijų statyba prasidėjo pjaustymo seminare - Didžioji Kinijos siena. Ambicingų pastatų statyba, kuri užvaldo struktūrų masyvumą buvo grindžiamas didžiuliais primityviojo fizinio darbo sąnaudomis. Tokių struktūrų kūrimas rodo statybos patirties kaupimąsi, nustatant pastato ir ansamblio sudėties principus.

Slave šiukšlių dr liepos mėn. Graikija Sukūrė holistinę valstybės miestų aplinką (politiką). Reguliarios miesto planavimo sistema vystosi, su stačiakampiu gatvių tinkleliu ir komercinio bei viešojo gyvenimo sritimi. Gyvenamojo pastato tipas su patalpomis, su kuriomis susiduria vidinis erdvinis branduolys yra kiemas. Miesto kultas ir architektūrinis ir sudėtinis centras buvo šventykla, kuri buvo pastatyta Akropolio viršuje. Klasikinis užbaigtas šventyklos tipas buvo periputeris (pavyzdžiui, Parfenonas Atėnuose), išsivysčiusias viešasis gyvenimas politika sukėlė tokių tipų struktūras, pvz., Teatrą, stadioną ir kt. Yra klasikinių užsakymų sistema.

Dr. eden Roma. , didžiulė Viduržemio jūros regiono galia, paveldėjusi graikų architektūros tradiciją, pagrindinę įrenginių svarbą, išreiškė Respublikos galią (vėliau imperiją) ir patenkinti verginės nuosavybės valstybės poreikius. Engineerinių struktūrų ratas išplėtė, pasiekė didelį tiltų ir akvedukų kūrimo kūrimą. Dėl didelių pastatų statybos, naujų statybinių medžiagų (betono) įvedimas atliko svarbų vaidmenį. Buvo sukurti racionalūs statybos metodai, kurie gavo milžinišką taikymo sritį. Didelios ansambliai (viešieji centrai - forumai) ir viešosios struktūros, skirtos didžiulių žmonių masėms: amfiteaters (kolosseum Romoje), teatrai, terminai, patalpų rinkos, bazilika. Buvo sukurtas ir pagerėjo gyvenamojo namo su kambariais, su kuriais susiduria vidinė uždara erdvė (Atriya, Peristtyle) tipas; Per daugybę miestų, 5-6 aukštų gyvenamieji pastatai neturtingiems namams atsiranda - įžeidžiami. Arkos ir skliautinės konstrukcijos buvo plačiai panaudotos (Panteono šventykla Romoje, užblokavo didžiulis kupolas), kuris taip pat sukūrė hellenistinių parašių architektūros. Romos imperijos architektūra nuo griežtų ir tinkamų juda į sunkius, sodrus, kartais perdėtas formas, sudėtingus planus; Dekoratyviniai elementai yra sustiprinti. Garantija, kuri tapo neatsiejama nuo gražios architektūros idėjos, dažnai yra ant sienos ar arkos betono struktūros kaip jos apdailos dalis.

Feodalinėje eroje architektūra vystosi pagal labiau diferencijuotą darbo atskyrimą. Vergų darbas pakeičiamas amatininkų profesionalų veikla. Su feodalizmu, monumentalios architektūros pasiskirstymo plotas yra žymiai plečiasi, apimantis Europą, Aziją, daugumą Afrikos, Amerikos dalies. Tačiau vystymosi nelygumas, vietos sąlygų ir tradicijų įtaka turi didesnę įtaką feodalizmo eros architektūrai nei vergų nuosavybės civilizacijų architektūros. Feodaliniai karai priversti plačiai plėtoti įtvirtinimo įrenginių plėtrą, gynė miestus ir rezidencijas feodalistams (pilių ir rūmų Prancūzijoje, Vokietijoje, Ispanijoje ir kitose šalyse, Centrinėje Azijoje ir Transkaucazijoje; Rusijos Kremlius ir vienuolynai-tvirtovės). Ideologinis religijos dominavimas suteikė impulsui platų religinių pastatų statybą. Nauja užduotis išspręsta architektūra Bizantija, buvo krikščionių šventyklų vidaus erdvių, galinčių pritaikyti tūkstančius minios, vidaus erdvės ir specialios aplinkos kūrimas jie panaikino iš pasaulio. Kartu su bazilikos tipais ir centriniu dominuoju pastatu paveldėjo iš Romos, suformuota kupolo bazilici ir kupolo bažnyčių kryžių. Sferinė kupolas buvo sujungtas su stačiakampiu pagal paramos sistemą (Sofijos šventykla Konstantinople). Dizainas gavo aiškią išraišką ir kryžminių šventyklų architektūrinę formą. Bizantijos architektūra turėjo didelę įtaką slavų valstybių architektūra Balkanuose (Bulgarijoje, Serbijoje), Transcaucasia (Armėnija, Gruzija) ir kt. Rus. Konkretus regioninių senovės Rusijos mokyklų architektūros pobūdis, parengtas po to, kai Kijevo galios žlugimą lėmė vietinės socialinės charakteristikos, naudojamos statybos tradicijos ir medžiagos. "Vladimir-Suzdinės" direktoriaus architektūra apibūdina turtingą baltos spalvos struktūrų plastiką (rūmų ansamblis Bogolyubov, prielaida ir Dimitrievsky katedra Vladimire), Novgorodo pastatai yra būdingi sunkiam didingų formų lakonizmui (Šv. Jurgio katedra) Vienuolynas), vaizdingas asimetrinių Pskovo pastatų, išdėstytų iš tilometro. Senovės Rusijos architektūra yra puikus savo teisingumu, aiškiai identifikuoti dizaino ir erdvinės organizacijos pastato savo išvaizdą. Po pusę amžiaus nutraukimo architektūros plėtros (1240-90), sukelia mongolų-totorių invazija, pagrindiniai architektūros centrai yra Novgorodas, Pskovas, Maskva, ypatingai kurti senovės rusų tradicijas. Su Rusijos žemių asociacija pagal Maskvos taisyklę, suvienyta Rusijos architektūrinė mokykla vystosi. Maskvos Kremliaus ansamblis buvo kitų miestų Kremliaus prototipas ir tarnavo kaip augančios Maskvos radialinės žiedo struktūros pagrindas. Ryškiai būdinga palapinių šventyklų tipui, įsteigtam XVI a. (Kilimo bažnyčia kaime. Kolomensky, dabar Maskvos mieste). Rusijos architektūrai 17 V. Pasižymi įvairiomis formomis, šventinėmis tapybomis. Kartu su akmens architektūra, didelė vieta buvo medinė architektūra, kuri pasiekė 17-18 šimtmečius. Didelis tobulumas (bažnyčia: Preobrazhenskaya Kizhsky užsienio reikalų ministerijoje, prielaida C. Kondopogoje ir kt.).

Vakarų ir Vidurio Europos šalyse su miestų atgaivinimu 10 V. Pradeda plėtoti akmens gyvenamojo namo tipą 2-3 aukštuose su žemiau esančiais dirbtuvėmis ir parduotuvėmis. Romaninio stiliaus architektūra susideda iš kulto architektūros yra vienuolių kompleksai su uždarais kiemais, apsuptas arcades ("klubai"), ir su masiniais sunkių viščiukų bazilikinio tipo. 12-ajame amžiuje Architektūra kilo iš Prancūzijos Gotika Atsipalaidavęs didžiausias feodalinės visuomenės gamybos pajėgų kūrimo etapas ir miestų stiprinimas, su kuriais naujų viešųjų pastatų tipų atsiradimas (Rotušės, amatų parduotuvių ir gildijų namai) yra susiję su naujų tipų atsiradimu Viešieji pastatai. Masinės konstrukcijos pakeitė rėmo sistemą, kurioje medžiaga yra naudojama labai racionalumo; Interjero erdvė, aktyviai plėtojant vertikalią (katedra: Paryžiuje, Reims ir Amiene - Prancūzijoje; Freiburge ir Kelne - Vokietijoje; Kenterbury - Jungtinėje Karalystėje; Burgose - Ispanijoje; Prahoje, Krokuvoje) . Būsto konstrukcijoje, kartu su akmens konstrukcijomis, naudojamas antraštė - medinis rėmas, pripildytas plytų ar akmens.

Atsižvelgiant į feodalizmo eros arabų rytų eros architektūros plėtrą buvo labai prisidėti. Dideli feodalinės kultūros centrai buvo Centrinės Azijos miestai - Bukhara, Mera, Termez, Khiva, Samarkandas. Jų monumentiniai pastatai - padengtos rinkas, Caravansera, Madrasah, kupolo mečetės ir mauzoliai - pastatyti palaidotos plytos su platus naudojimas į apvalkalą t. n. Keraminiai raižyti mozaikos (ansambliai Shahi-Zinda ir kvadratinių registrų, mauzoliejaus gur-emir - Samarkandas). Griežta kompozicijos simetrija pabrėžė dideles prekybos ir religines struktūras tarp vaizdingų žemų pasaulinių ar neapdorotų gyvenamųjų pastatų apylinkių.

Architektūrinių tipų įvairovė pasižymi feodalinio Indijos architektūra. Meniausių vaizdų nuolatškumas, lietaus tropinio pobūdžio garbinimas sukūrė išskirtinį monumentinių struktūrų plastiškumą, jo konvergenciją su skulptūra plastiku. Pagal Indijos architektūros įtaką buvo suformuota Pietryčių Azijos architektūra (Indonezija, Ceilon, Indochinese pusiasalio šalių). Kinijos architektūroje miestų planavimo buvo papildyti griežtai simetrija pastato pastato organizavimo, kurio ašys gavo orientaciją šviesos šalyse. Geometrinis teisingumas buvo smulkiai sujungtas naudojant natūralias vietos savybes. Medienos pluošto mediniai rėmai buvo konstruktyvus gyvenamųjų pastatų pagrindas. Rėmas buvo užpildytas plytų arba lengvų medinių tvorų su grotelėmis, kurios pakeitė langus. Lengva būsto kontrastuoja su rūmų, kulto ir įtvirtinimo įrenginių ("uždrausto miesto" ir "dangaus šventykla" Pekine). Pagal Kinijos architektūros įtaką ilgai buvo Japonijos architektūra, kurioje medinės rėmo struktūros buvo įdėtos į aukštą meninį tobulumą. Kinijos ir Japonijos architektūrai būdingas sumanus dirbtinio kraštovaizdžio gamtos ir formavimo naudojimas.

Nuo seniausių laikų iki šios dienos žmonija nustoja tobulėti. Per šimtmečius ir tūkstantmečius, daugybė formacijų atsirado tiek vidinėje ir išoriniame gyvenime žmonių. Civilizacija, kuri apima daug skirtingų pusių, paveikė mokslinius išradimus, žmogaus pasaulėžiūrą ir, žinoma, išorinėje viso pasaulio išvaizdoje. Ir dėl to, kas išdėstyta - ilgas ir ne nutrauktas idealizavimas ir gerinimas architektūra; Jos stiliai, pagrindinės funkcijos ir subtilūs meno atlikti tam tikrą dizainą. Taigi šio darbo tikslas - pristatyti pagrindines sąvokas architektūros ir jos plėtros, įskaitant remiantis objektyviai palyginamą analizę žymiausių struktūrų savybių įvairiose šalyse.

Taigi statyba. Statybos reiškia seniausių rūšių žmogaus veiklos, o tai reiškia, kad daugelis tūkstantmečius padengė visų tolesnio vystymosi architektūros pamatus. Atvykimas į bet kurį miestą matome rūmus, rotušę, privačius kotedžus, pastatytus įvairiais architektūriniais stiliais. Ir būtent šių stilių, kad mes apibrėžiame savo statybos, socialinio ir ekonominio lygio šalies, didesnių, tradicijų ir muitinės žmonių, jos kultūra, istorija, nacionalinio ir dvasinio paveldėjimo, net temperamentų ir Šios šalies žmonių simboliai. Architektūra ar architektūra sudaro erdvinę aplinką žmonių gyvybei ir veiklai. Atskiros pastatai ir jų ansambliai, aikštės ir keliai, parkai ir stadionai, kaimai ir visai miestai - jų grožis gali sukelti tam tikrus jausmus ir nuotaiką nuo auditorijos. Tai daro meno architektūrą - pastatų ir struktūrų kūrimo meną pagal grožio įstatymus. Ir, kaip bet kuris menas, architektūra yra glaudžiai susijusi su visuomenės gyvenimu, jo istorija, nuomonėmis ir ideologija. Geriausi pastatai ir ansamblio architektūra prisimena kaip šalių ir miestų simboliai. Visas pasaulis yra žinomas senovės Akropolio Atėnuose, Didžioji Kinijos siena, Šv. Petro katedra Romoje, Eifelio bokštas Paryžiuje. Architektūros menas yra tikrai viešas menas. Net ir šiandien sunku bendrauti su istorija ir yra tiesiogiai įtrauktas į jo laiko kultūrą. Bendrijoje masinio vartojimo, privačios tvarkos, komercinės orientacijos statybos veiklos, architektas dažnai yra labai ribotas jo veiksmuose, tačiau visada išlieka teisę pasirinkti architektūros kalbą, ir visada buvo sudėtingas kelias į architektūrą Kaip puikus menas ir tikslus mokslas. Tai ne atsitiktinai, kad didžiųjų civilizacijų prisimena ne tik karai ar prekyba, bet, visų pirma, ant architektūros paminklų, paliktų.

Prieš gilindami paaiškinimus dėl tam tikrų architektūrinių stilių pagrindinių nuostatų ir savybių, verta susisiekti su architektūros istorija, tiek su kūrybiniais, tiek praktiniu požiūriu. Vėlesnėje esė, daugiausia, mes kalbėsime apie viduramžių posūkius - nuo V iki XVIII a. Čia bus aiškiai svarstoma Romanesque ERA meno istorija, ankstyvoji krikščioniškoji statyba, Bizantijos statyba ir keletas kitų pasaulio architektūros meno. Architektūra užima savo istoriją nuo neatmenamų laikų - su tokiomis šalimis atsiradimą kaip Egiptas ir seniausia Romos imperija. Tačiau eikite į visas mažiausias architektūrinių pastatų detales ir jų funkcijos yra per sunkios. Šiuo atžvilgiu šiame dokumente bus atskleistos architektūros meno paslaptys. Ir pirmoji iš jų bus laikoma Bizantijos architektūrinės eros formavimo laikotarpiu.

Kiek žinome iš istorijos eigos, Romos imperija susilpnino IV amžiuje N. e. Pasitraukia į dvi dalis - Rytų, dalis, kuri neturėjo laiko, kad išpuoliai būtų paruošti, ir Vakarų, Vakarų sukrėtimų ir reidų auka. Barbarų nuo šiaurės atakai, sukilimas Slaves ir jaudulių kolonijose prisidėjo prie Vakarų imperijos ėduonio pasekmė 476. Kitos buvo vystymosi sąlygos rytinėje srityje. Kaip jau pastebėjome. Bizantijos imperija su Konstantinopolio sostine, Rytų krikščionybės centre, tęsė savo egzistavimą. Iš pradžių Bizantija buvo nedidelis miestelis, kurį graikai buvo išdėstyti kaip kolonizacijos centras. Tačiau dabar su tam tikru metu bizantijos įtaka didėja po imperatoriumi Konstantinu, kuris 330 jis pasirenka savo buvimo vietą ir virsta nauju Romos imperijos sostine - Na Roma ar Constantininople. Po Romos imperijos padalijimo 395, Konstantinopelis tampa pastoviu Rytų valstybės sostine. Ji lėmė barbarų invazijų laikotarpį ir išsivystė į galingą feodalinę būseną su sudėtingu ir šakučiu valstybės valdomu įrenginiu.

Galbūt būtent dėl \u200b\u200bbizantijos architektūros istorinių veiksnių veiksmo, sudėtingas dekoratyvumas yra neatskiriamai susijungęs, puikus pramogų ir gilios religingumo troškimas. Bizantijos sukūrė meninę sistemą, kurioje dominuoja griežti standartai ir kanonai, o materialiojo pasaulio grožis yra laikomas tik kaip defillas, dievišką grožį. Šios bizantijos meno bruožai buvo ryškiai pasireiškę architektūroje. Čia yra puikios struktūros, skirtos stiprinti valstybės ir bažnyčios valdžią - šventyklos, rūmai, hipodromas, triumfinės arkos ir įvairių inžinerinių įrenginių. Ypač didelis heyday, Bizantijos kultūra pasiekia 6-ajame amžiuje, kai buvo nustatytos naujos architektūros pamatai. Yra specialus architektūrinis stilius, ypač pasireiškiantis šventyklų struktūroje. Senovės šventyklos tipas buvo pakeistas pagal naujus religinius reikalavimus. Dabar jis tarnavo ne dieviškojo statulos saugojimo vietoje, kaip buvo senovės epochoje, ir tikinčiųjų kolekcijos vieta dalyvauti priėmimo į Dieviškąją ir išklausytojo sakramentą " Dievo". Todėl pagrindinis dėmesys buvo skiriamas vidaus erdvės organizavimui. Tuo metu pastatyti bažnyčios buvo pastatyti du pagrindiniai tipai, turintys bazilikos ir kryžminės bažnyčios vardus.

Bazilika buvo stačiakampio formos, pailgos pastato ilgio, suskirstyto į išilgines vietas - nėra alyvų, kurių vidurys buvo pirmiau minėta pusė. Dažnai jie kerta plataus skersinio aliejaus, sudarančios pailgą, vadinamąjį lotynų kalbą į planą. Rytinėje bazilikos dalyje buvo aukuras. Antikvariniai bazilika Bizantijoje buvo pritaikyti krikščioniškam kultui.

Vėliau didžiausias pasiskirstymas jau buvo vadinamas šiek tiek ankstesniu kryžminio bažnyčios tipu, kuris yra kvadratinis pastato požiūriu, kurio centrinė dalis buvo keturi stulpeliai, kurie palaiko kupolą. Keturi skliautinės rankovės nukrypsta nuo centro, formuojant aiškiai suprantamą plokštumą, vadinamąjį graikų kryžių. Kartais bazilika sujungta su Krestovo bažnyčia. Įvertinkite keletą žingsnių į priekį, mes pastebime, kad pačiame Bizantijoje, laikui bėgant jis buvo kryžminio kupolo šventykla.

Bizantijos meno būdingas ženklas yra vienybė naudoti medžiagas. Vyraujanti plyta ir tirpalas, iš kurio buvo pastatyti sienos, pilonai, taip pat buvo skliautai. Dažnai naudojamas akmuo. Tuo pačiu metu buvo naudojama natūrali spalva, ypač kai klojant sienas, kur buvo sukurtos spalvų kompozicijos iš įvairių akmenų ir plytų sluoksnių. Bizantijos statybininkai buvo geri dizaineriai, jie buvo sėkmingai naudojami ir išvystyti techniniai pasiekimai Romos architektūra. Pagrindinė problema buvo išversti krovinius nuo didelių kupolų, kalbant apie konstruktyvios sistemos dydį. Su trikampiu "burės" pagalba, arkos virš kvadratinės apkrovos šonų buvo perkelta į galingus kampuose esančius pilonus. Svarbiausias bizantijos architektūros elementas buvo būgnas - cilindrinis įdėklas tarp kupolo ir sienų, leidžiančių išlaikyti kupolo monolitą, išdėstyti langų angas būgno sienose. Dume su būgnu yra vienas tipiškiausių Bizantijos architektūros požymių. Ši sistema vėliau yra pasiskolinta įvairių architektūrų, nauju būdu aiškinama ir praturtinta. Rytų Romos imperijos regionų statybininkai apskritai buvo aktyvesni ieškant naujų statybos metodų. Tai buvo labai dažnai pastatyta centrinių konstrukcijų statybos ir bandė įvairių būdų erekcijos arkos. Be to, buvo sukurtas kupolo bazilikos tipas, ryškus pavyzdys, kurio jis gali lengvai tarnauti kaip Šv. Irina Constantininople. Taigi, kaip abiejų tipų derinys, vadinamoji penkių apgyvendintos sistemos virš plano lygiakraščio arba "graikų" kryžiaus forma, taip pat Constantinople. Bizantijos pastatų vidiniai paviršiai susidūrė: Vaults - mozaika iš stiklo smalts, sienos - marmuro mozaika, grindys - marmuro galia.

Taigi, apibendrinant Bizantijos architektūros temą ir jo formavimo istoriją, vizualiai, norėčiau atnešti pagrindinę šventyklą viso Bizantijos imperijos, kuri yra Šv. Sofija Constantinople. Ši šventykla yra nuo skliauto persidengimo sistemos plėtros viršuje. Šv. Sofijos bažnyčia buvo pastatyta pagal Justiniano imperatorių, siekiant sustiprinti savo poziciją po sukilimo Nick, kai daugelis pastatytų po imperatoriaus Konstantine buvo sunaikinti. Anksčiau esamos Šv. Šventyklos vietoje Sofija turėjo būti pastatyta statybai, kuri būtų viršijanti savo dydį ir prabangą, visi tuo metu žinomi pastatai. Ir visa tai buvo pilna savo kūrėjų. Bažnyčia buvo pastatyta 532-537. Archimis nuo tralų ir izidoro iš mylios. Ji turėjo orientuotą kompoziciją, jos centrinė aikštė pagal erdvę sutampa su burių, kurių skersmuo yra 33 m. Didelių kupolų apkrova paskirstoma į keturis galingą piloną su 23 m aukščiu. Ir stabilumas 23 m Horizontalių sąlygų grąžinimas ir grąžinimas yra dviejų pusiau patiekalų, kurios abiejose šventyklos išilginės ašies pusėse yra pagrįstas tais pačiais pelonais. Bažnyčia yra ryški savo patalpų erdvėje, milžiniško kupolo, kuris, dėka pastato dizaino savybių ir langų pjaustymo ant pagrindo, atrodo kaip gedimas ore. Šventyklos stulpelių sostinės yra pagamintos iš balto marmuro, o sienos yra padengtos mozaika. Savo architektūrinėje ir meninėje formoje Šv. Sophia bažnyčia įkūnija amžinųjų ir nesuprantamų dieviškųjų pradžių idėją. Išskirtinis konstruktyvus ir kūrinys tapo pavyzdžiu statybininkams visai šimtmečius.

Palikdami ilgalaikio pastatų temą, nepageidaujamas išvaizda patenka į vėlesnį pasaulio istorijos laikotarpį, ir dėmesys sustoja tokiu prasmingu, kuris apima begalinį saugojimo fragmentų skaičių, laiką, kurį dabar vadina ankstyvasis krikščionis Statybos menas ir pagrindinis tipas yra lygus.

Kaip žinome, krikščionybė po jų atsiradimo labai greitai pradeda skleisti rytus ir į vakarus, o jau I amžiuje viduryje įsiskverbia į Romos imperijos sostinę.

Po to, kai krikščionybė pripažino Milano Edice 313 ir ryšium su dideliais pokyčiais visuomenės ir ekonominių santykių Romos imperijoje, ankstyvoji krikščioniškoji architektūra kyla (visų pirma bažnyčių statybos). Iš pradžių krikščionys susirinko didelių gyvenamųjų pastatų patalpose. Bažnyčių ir Vakarų tipų plėtra ir rytiniuose regionuose vyksta tuo pačiu keliu. Skirtumai vyko naudojant Arch ir kupolą rytuose ir "Transput" populiarumas po Šv Basilicos pavyzdį. Petras Vakaruose. Sirijoje buvo pastatyti dideli seni krikščionių pastatai (pvz., "Kalb-Loupe", "Turman", "Rweag"), kur buvo dažnai naudojami skliautinės konstrukcijos, o fasadai turėjo labai turtingą apdailą. Tikinčiųjų susirinkimai ir paslaugų vykdymas, erdvės, pvz., Romėnų bazilikas. Buvo labai svarbu toliau plėtoti krikščioniškos šventyklos tipą. Krikščionių bazilika kilęs iš vienos iš civilinių baziliko tipų - kitaip tariant, imperatorių rūmų salės. Taigi, pačioje vystymosi pradžioje, buvo tam tikras pastatas, atitinkantis susitikimų reikalavimus didelis skaičius Žmonės, kurių dėmesys turėtų būti atkreiptas tiesiogiai į vieną vietą - į aukurą. Erdvė dažniausiai yra suskirstyta į tris naujas, bet kartais penkis. Vidutinis nva buvo platesnė ir didesnė už šoną ir apšviesta iš viršaus per langus. Toks statybos metodas įvedė istoriją, vadinamą "bazilikiniu metodu". Pagrindinis netree, iš pradžių nėra susiuvimo lubų uždarymas sutapimo dizainas, atskirtas nuo šoninių alyvų stulpelių ir baigėsi Apse. Taip pat verta paminėti vieną iš svarbiausių savybių erdvės organizavimo, kuris visada yra iš esmės, yra pavaldi struktūros paskyrimo. Kalbant apie ankstyvosios krikščionių statybos, kaip visumos, prieš pati bazilika, "Rojaus" kiemas, susijęs su įėjimo dalimi, vadinama Nartex, ir tada su pagrindiniu aliejumi. Moterų ir vyrų šoninės alyvos buvo atskirai. Pagrindiniame neįtikėtiname, priešais altoriaus dalį, buvo vieta chorui, o departamentai buvo šalia jo. Space Apse stovėjo altorius.

Vėliau, bazilikinė erdvė plečiasi dėl skersinės neopos, įterpia tarp Apse ir pagrindinio nutilo, todėl atsiranda nauja vidinės vietos struktūra. Pastato pokyčių išvaizda. Per šalutinių pusių, aplinkkelio galerijos kartais buvo tinkamos - EMP. Šis sprendimas buvo pagrindinio neopos aukščio didinimo proceso pradžia, kuri gavo ypač ryškią viduramžių architektūros pasireiškimą. Towers-Bell bokštas iki 6-ajame amžiuje buvo pateikiami atskirai nuo bazilikos. Į rytus nuo bokšto įtrauktas į bazilikos kiekį. Tai pavyzdžiai yra saugomi Sirijoje, kur du bažnyčios fasadai atsirado V amžiuje.

Atsižvelgiant į tai, norėčiau pamatyti, kad Romoje ir visoje Italijoje, pradinio krikščionybės plėtros metu buvo pastatyta daug baziliko, tačiau daugeliu atvejų buvo atstatyta. Didžiausias penkių Šv. Petras Vatikane sunaikino renesanso laikotarpiu ir penkių pėdų bazilikas Šv. Paulius, turintis platų skersinį navą. Šis pastatas, nors jis vėliau buvo atstatytas, šiandien ji yra gerai iliustruojama didelio ankstyvo krikščionių baziliko charakterį.

Kalbėdamas apie centrinius įrenginius, galbūt vienintelis dalykas, kurį galima pastebėti, yra pagrindiniai struktūros bruožai. Krikštytojai ir mauzoliejus - turėjo ratą, kvadratinį, daugiakampį ar lygiakraštį. Tokiais atvejais buvo apie palyginti mažas struktūras.

Kitas viduramžių architektūros plėtros etapas tampa senovės Ravenos miestu ir paslaptingu karaliaus Theodorich kapu.

Nemažai krikščioniškojo meno V ir VI šimtmečių paveldas yra Ravena, kai imperatoriaus Honorijos Vakarų Romos imperijos sostinė.

Šio laikotarpio struktūros yra romėnų tradicijų ir rytietiškų įtakų junginio įrodymas. Jiems būdingas plytų ir turtingos mozaikos interjero apdaila. Taigi, yra bazilika (ryškus pavyzdys, kuris gali būti "Santne Popolybar Nuovo") ir "Centrinės" įrenginiai. Ne mažiau neišspręstas pavyzdys paskutinio - šventyklos San gyvybiškai. Šis pastatas, nepaisant didelių dydžių, lengvumo ir didelių šviesos įspūdžio. Dome labai daug Įdomus būdas Sudėtingi iš tuščiavidurių formos plytų molio puodų pavidalu.

Ir tai yra Ravenoje, ne toli nuo jūros kranto Masyvi ir atšiaurė karaliaus teodoricho (apie 526 N. e.) Osthots kapas. Vainingai bando suvienyti romėnus pagal jo galią ir paruoštą. Iki šios dienos kapas išlieka įdomiausias pastatas lygus.

Karaliaus Theodorich kapo apvalaus bokštas pakyla virš dešimties pensijų bazės. Vietoj mauzoliejaus kupolo jis yra užblokuotas vienu iš didžiausių monolitų, kurie kada nors naudojami statyboje - jo skersmuo yra 10,5 m, o aukštis yra 2,5 m. Šis blokas, išgaunamas ant priešingos Adrijos jūros kranto, "Rocky Istria". , ir yra palyginti svorį, buvo pristatytas lygus sustabdytam tarp laivų. Tada monolitas buvo pakeltas į žemės krantinę į kapo lygį ir karūnavo bokštą į daugiametį aukštį, o tai rodo, kaip romėnų statybos įgūdžių tradicijos vis dar yra patvarus. Nors architektas, kuris supažindino jį 6-ajame amžiuje, tikriausiai studijavo Rytų ir Romos paminklus, jų nedidelis dalykas davė kelių grubus supaprastintas, kartu su bendrosios išvaizdos įspūdingumu. Tarp tautų išvyko į Romos imperijos griuvėsius, tokie statybos įgūdžiai vis dar buvo išsaugoti.

Norėčiau pažymėti, kad nuostabūs Bizantijos meistrų darbai yra mozaika Ravenoje (V-VII šimtmečiai). Mauzoliejuje "Tsaritsa Galla Placerds" yra paryškinami švelniu, smulkiai atskirtos mozaikos spalvos su gero ganytojo vaizdu Rojaus sode; San Vitalijaus bažnyčioje - teismo gyvenimo scenoje su imperatoriaus Justinian ir jo žmonos feodora portretais.

Ekstrahto krikščionių statybos meno tema, šio darbo autorius siūlo stovėti kitame, ne mažiau įdomiu, architektūros architektūros etape. Tokia šiuo metu yra tolimų šalių architektūra, ilgai, pritraukiant milijonus turistų ir architektų į savo ir galios grožį. Tai bus apie islamo ir arabų arabų arabų arabų.

Į VII a. N. e. Arabų kultūros atsiradimas. Arabų genčių plėtra, kuri prasidėjo su Arabijos pusiasalyje, islamo plėtra, kurią sukelia perviršis, gyvulių ir socialinės krizės ganyklų trūkumas, apėmė didžiulį plotą laikui bėgant, kuris įtraukė Vidurio ir Artimųjų Rytų šalis. , Šiaurės Afrikoje ir Pyrenean pusiasalyje. Arabai laimėjo Siriją, Iraką, Iraną, Egiptą ir kitas sritis. Islamo plitimas reiškė Vidurio Rytų ir Pietryčių Europoje istorijoje didelį politinį lūžimą. Arabų sukurta valstybė - Khalifat, - apsistojantys didžiuliuose rajonuose - nuo Indijos sienų iki Pirėnų, buvo du jo egzistavimo laikotarpiai:

Omejad dinastijos khalifatas (nuo VII - iki pirmojo 7-ojo amžiaus pusės) su Centre Damaske.

AboSidido dinastijos kalifas (nuo 6-ojo amžiaus antrosios pusės iki 9-ojo amžiaus) su pagrindiniu Bagdado miestu.

Islamas neturėjo savo meno tradicijų, todėl meno užkariautose šalyse buvo sąmoningai sutelktas į vietos tradicijas. Islamo religinė ideologija nustatė naujas užduotis prieš architektūrą. Rodomi mečetės ir madrasai ir mauzoliai. Labai svarbi arabų architektūros formavimui buvo labai plėtojama irano formų ir dizaino architektūra - Sassanid dinastijos era (226-651). Jie turi arabai priėmė kulto stato schemą - mečetės ir mauzoliejus - orientuotą struktūrą, kurią užpildė aukštos elipsinės kontūro kupolas. Dome rėmėsi keturiose pagrindinės kvadratinės tūrio pusėse keturiose pagrindinės kvadratinės talpos pusėse ir mažose arkos - trombus, sėdi kampiniais dalimis. Arabų arabų archijos forma buvo kitokia. Įprasta ir paprasčiausia taikymo tipai yra pasagos formos lankininkas, įrengtas vienos klasės, kartais trijų ašmenų. Indijoje, tamsesniame, dažniau buvo paplitusi arka. Moorish Ispanai būdinga horseshoe-formos arka, o daugiasluoksnis švelnus naudojamas.

Pagrindinė arabų statybinė medžiaga buvo sudeginta plyta, iš dalies akmuo - kalkakmenis, smiltainis; Laistymo keramika - Fayans ir Majolika; Medis, tinkas, nendrės. Marburas buvo naudojamas, ypač mažoms stulpeliams, palaikančioms skliautus, kurie buvo naudojami Arabų musulmonų pasaulio Vakarų ir Afrikos rajonų architektūroje. Pakeltų kontūrų arkos paprastai buvo išdėstytos iš plytų. Dažnai jie buvo pasitikintys musulmonų kultūroje, kartu su kupolais, o ne medinėmis spinduliais, kurie buvo gydomi ornamentu. Erdvinis mečetės organizavimas yra žymiai skiriasi nuo krikščionių šventyklos. Jis grindžiamas dviem dalimis ir susideda iš plataus kiemo su ritualiniais ablimacijomis ir priešingos chartijos. Courtyard yra apsuptas kolonado, ir iš šoninės pusės, nukreiptos į Meką, koplyčia yra šalia jo didelės daugialypės erdvės, atskirtos stulpelių eilėmis, su niša sienoje (turint pavadinimą Mihrab), kur "Coran" yra saugoma. Čia perskaityti Koraną įrengta medinė arba akmens departamentas. Apskritai tai yra erdvus daugialypis kambarys, kuris atrodo ne kaip paprasta stačiakampė struktūra. Išorinę išvaizdą papildo minaretai, su kuriais tikinčiųjų yra pašaukti malda. Tai yra plonas prizminis (pavyzdžiui, Ispanijoje ir Maroke) arba cilindriniai (Persijos ir Turkijos) bokšto su galerijomis, matyt, kilę iš šaltinio formų ir skambėjimo funkcijų. Tačiau kartu su kultais, buvo pastatyti kiti pastatai - rūmai, prekybos namai, inžineriniai įrenginiai, gyvenamieji pastatai. Pagrindiniai arabų arabų architektūros srities metodai - pastatų plano su galerija su galerijo plano organizavimo principo buvimas aplink kiemo, plokščios dangos ir stogų perimetras, centriniais kambariais - specifiniais aukštesniais taškais su švelniu el. kupolo. Musulmonų šalių architektūra buvo išskirti aktyviam nedidelio masto ornamento naudojimui, daugiausia išmontuotai, tolygiai užpildant vieną ar kitą jo paviršių.

Dekoratyvinių fondų tema islamo kultūroje tema, tarkimime apie sienų perdirbimą, dekoravimą, kuris apskritai išlaiko savo plokštumą, nėra reikšmingų išreikštų lyderių. Naudojamos tik vertikalios pečių, taip pat horizontalios, silpnai ryškus traukos, frizų, sienų. Sienų apdorojimui naudojo labai plokščios arkos motyvą. Sienų paviršius apačioje, išspręstas kaip skydelis, buvo padengtas smulkiu ornamentu. Arabų naudojama ornamentas ir paprastai buvo vadinami Arabesques, susideda iš sudėtingų susipynusios į dekoratyvinių motyvų, geometrinio ir stilizuoto daržovių charakterio formos su įvairių kanonizuotos rankraščio užrašai. Žmogaus forbade musulmonų religijos vaizdai. Kartais vienas dekoratyvinis "tinklelis", kaip nurodyta kitai. Raštuotos dekoratyvinės "kilimai" kompozicijos visada buvo suplotas. Šis nedidelis ornamentas, raižyti arba vaizdingi, padengti dengiamos plokštės arba filė, sienos, lubos, arkos, kolonos, durų drobės, langų grotelės, ji buvo naudojama straipsniuose Taikomoji menas, įskaitant baldus, kilimus, audinius.

Dekoratyviniai paveikslai, siūlų, raudonos ir mėlynos spalvos, vyrauja kartu su baltu ir auksu; Naudota kitos spalvos - priesaikos geltona, žalia. Unified Coloric Gamma neegzistavo: įvairiose artimųjų ir Artimųjų Rytų šalyse buvo naudojami jų specialūs dažų deriniai.

Musulmonų architektūroje taikomos šios dekoratyvinės medžiagos: Knock, Alabaster, raižyti mediena, garbanotas plytų, marmuro, skverbiasi akmuo, drėkinimo padangos, fajanso, stiklo mozaikos, mozaikos iš marmuro, tapybos, papier-mâché, Inkrustuotas nuo vertingos medienos ir dramblio kaulo .

Galite sukurti tam tikrą dekoratyvinių medžiagų atsiradimo seką. Anksčiau visi (iš VII a.) Pradėjo taikyti temą ant smūgio ir alabasterio. Pastatų fasaduose kai kuriose musulmonų pasaulio vietose ir IX -XI šimtmečius naudojo smalsus dengimas iš sudegintų plytų. Kai kuriose šalyse spalvotas akmuo, naudojamas fasadų apdorojimui - balta, juoda, rožinė, išdėstyta geometriniais modeliais.

Nuo XI a. Pradėjo taikyti drėkinimo dekorą. Vėlesniuose šimtmečiuose glazūruoti terakotos drožyba ir glazūruotos plytelės buvo plačiai paplitusios. Keramika - poliruoti su spalvotais glazūra mozaika ir plytelėmis reljefinėmis arba lygiomis plytelėmis - plačiai naudojama iš XIV a. Papuoškite sienų paviršius, daugiausia ant plokščių. Taikoma ir drėkinimo plyta. Dažniausia apdailos tipas buvo drožyba ant smūgio ir alabastra. Arabų arabų architektūroje, vadinamieji stalaktitai buvo labai dažni - mažų, kabančių kitų konsolės Nisters suformulavimas. Stalaktitai palaiko išsikišusių formų, esančių srityse, arkos, nišų, po karnizo, ant stulpelių sostinių pagrindu. Jie buvo atlikti iš gipso, terakotos ir sukūrė išskirtinai ploną apšvietimo žaidimą. Kaip pažymėta, daugiaspalviai rutuliukai taip pat buvo taikomi dekoravimui. Puikus tobulumas pasiekia produktų iš raižytos medienos. Į gydymą buvo įvestos vertingos veislės, buvo naudojamas įvestas medis. Buvo švirkščiami ne tik medienos gabalai, bet ir dramblio kaulų kaulai. Pagrindinis apdaila buvo gyvenamųjų patalpų giliai medinės sofos sofos, Ottomanka, į vakarus su kilimais, audiniais ir minkštomis pagalvėmis, mažomis lentelėmis ir lentelėmis, kartais turėjo poligono šešiakampio formos ir plano formą. Medinės kojos, nugaros, alkūnės buvo apdorotos įvairiais geometriniais, būdingais dekoratyvinių motyvų arabų, tarp kurių svarbiausia vieta buvo užimta įrengta skrydžio arch. Tarp kitų tipų baldų buvo skrynios, kriauklės, nusižengia. Spintų vaidmenį atliko sienos nišos su durimis. Įprasta, ypač su dramblio kaulo, perlų, su ryškiomis spalvų ornamentinėmis dalimis įvedimas buvo naudojamas aukštos kokybės baldų. Dekoratyviniame kambaryje apdaila, kilimai su mažu, sudėtingu ornamentu atliko svarbų vaidmenį. Puikios kokybės dideli kilimai buvo pakabinti ant sienų. Minkšti odos, užuolaidos durų angų pakabinimui ir įvairioms patalpų dalims. Patiekalai yra labai svarbūs gyvenamųjų pastatų apdaila - įvairios ąsočių, dubenių ir kitų produktų, atliekamų iš metalo su vejasi arba iš keramikos, fajanso su tapyba.

Ir dabar, pradedant pereiti prie šio darbo užbaigimo, autorius eina į romantikos stiliaus plėtros istoriją daugelyje išvardytų šalių: Italija, Prancūzija ir Ispanija.

Taigi, Italija. Prieš pereinant prie pagrindinių Ispanijos architektūros detalių atskleidimo, norėčiau pasakyti apie savo šaknis, santykius ir paveldą, paskutinis, kurį jis pasiskolino anksčiau aprašytą anksti krikščionišką meną.

Apskritai, formuojant naujus principus Italijos architektūrai ir mene, buvo plati apeliacija į ankstyvą krikščionišką paveldą. Parama taip pat buvo ypatinga Italijos menui. Bet dabar tai nėra apie tradicijas, kurias pertvarko viduramžių meninės kultūros šimtmečius, bet apie tiesioginį ir tiesioginį kreipimąsi į šį paveldą. Ypač nuolatinis personažas yra romėnų mokykloje (kuris neabejotinai prisidėjo prie Pap Papit, kuris ieškojo ankstyvoje krikščionybėje remti savo valdžios institucija). Menininkų ir architektų ankstyvasis krikščioniškas menas tapo naujų etinių ir estetinių vertybių šaltiniu; Italų meistrai intuityviai pajuto savo senovės pirminius šaltinius šiame mene, pamatė tektoninius architektūros principus, žmogaus kūno plastikų grožį, iliuzinis tapybos principus su vadinamąja "senovės perspektyva" ir juoda bei balta modeliavimas. Ankstyvosios krikščionių tradicijos vaidino svarbesnę rugių formuojant pavėluoto projekto meną, kad tiesioginis kreipimasis į senovę vis dar buvo labai reti šioje eroje. Tai buvo svarbiausia skulptūroje, ypač nuo senovės romėnų ir anksti krikščionių sarkofagai išliko mėgstami mėginiai skulptorių visuose viduramžiuose. XIII a. Pirmojoje pusėje buvo bandoma atgaivinti senovės Romos monumentalių plastikų tradicijas, kad atgaivintų senovės Romos monumentaliuosius plastikus. XIII a. Pietų Italijos Pokalbyje patvirtintos antikoninės tendencijos turėjo tam tikrą poveikį vėlyvojo muito skulptūros principų formavimui; Tačiau, kaip mes matysime toliau, jie nebuvo vienintelis šaltinis elementas savo meistrams.

Remdamiesi Italijos architektūra tiesiogiai, mes atkreipiame dėmesį į tai, kad yra viduramžių, ir renesanso, naujausių tendencijų įtaka pasaulio architektūros susijungė su turtingiausiu senoviniu paveldu. Jau viduramžių Italijoje pastatų fasadai turi išraiškingą ritmą, gautą pagal Arkadinį, pavyzdžiui, ant katedros pastatų, kriptisterijos ir linkęs bokšto, kuris yra neįvykdytas kompleksas romėnų architektūros Piza.

Komunalinių revoliucijų ERA Italijoje buvo greito formavimo naujų idėjų ir idėjų apie pasaulį, kuris paskatino iš esmės naujos ne tik Italijoje, bet ir visai Vakarų Europos kultūrai. Jos formavimas buvo tuo pačiu metu ilgo ir sudėtingo istorinio proceso vaisius; Jis yra susijęs su daugeliu veiksnių, neatsižvelgiant į tai, kad neįmanoma aiškiai įsivaizduoti, kad lūžių esmė įvyko Italijoje. Viduramžiais, Italijoje, vienodai susijusi su Vakarų Europos ir Bizantijos šalimis, kurie išgyveno keletą kitų tautų invazijų bangų - nuo Langobijos į šiaurę iki Normanovo ir arabų pietuose; buvo šalis, kurioje jie susidūrė su susipynusiomis ir galiausiai susietomis į vieną visišką įvairovę kultūros tradicijos. Tačiau Italijos viduramžių meno įkūrimas buvo galingas sluoksnis latant ir ankstyvosios krikščionių tradicijų, su kuriomis buvo nuolat susisiekę su didelės šalies praeitimi ir viltimi dėl jos atgimimo. Šios tradicijos transformuotos formos toliau gyveno liaudies sąmonėje, tarnavo kaip politinės kovos palaikymas - iki popiežiaus ir imperinės galios kovos. Barbariški pagrindai, kurie suvaidino svarbų vaidmenį pridedant kitų Europos šalių viduramžių meno, visada patyrė šių tradicijų transformacinį poveikį. Visa tai iš esmės nustatė Italijos viduramžių meno specifiką, ypač jo aukščiausio sentyno laiką - XII a.

XII a. Yra harmakers eros. Prisiminkite, kad terminas "Romanesky" pats, tai yra, romėnų yra susijęs su tuo, kad tokie struktūriniai elementai architektūros senovės Romos yra plačiai naudojami romanų architektūroje, kaip pusiau kreivės arka. Tačiau Vidurio Italijos miestuose, romėnų architektūra neįprasto tipo, pažymėjo neįprastos formos sakristijos eros, sudėtingos gerovės formas, tektoninė logika ir narystės proporcingumas, plačiai paplitusios senovės naudojimo ir Ankstyvieji krikščionių elementai (plokšti sutapimai, užsakymas, stačiakampio kontūrai ir kt.). Nuolatinis susidomėjimas ankstyvosios krikščionių tradicijos lemia XII a. Statybos veiklą Romoje, kur atnaujinami daug ankstyvųjų krikščionių bazilikos, pastatytas anti-nulinės išvaizdos įvesties porters ir kt.

Vadinamojo "Inkardo stiliaus" pastatai, kurie buvo įsisteigę Florencijoje XI-XII a. Plačiai paplitęs antikvariniai elementai, baltos marmuro dangos derinys su aiškia grafika architektūrinių narių izoliuotų su tamsiai žalia ir rožinė-raudona marmuro įdėklai, informuoja šiuos pastatus tikrai klasikinio pradžios. Ši era turi naują estetinę ir viešosios architektūros funkciją. Kaip nuostabus marmuro paminklas Pizos Respublikos, unikalus ansamblis katedros Piza aikštės (Xi-XIV a amžius), kuris apima katedrą, varpinės bokštą ("išblukimo bokštas"), baptisterija ir monumentalu, apsuptas plataus Galerijos Camposanto kapinės. Ne miesto plėtros centre, bet plačiai, pasuko į jūrą su atvira erdve - kuri savaime yra neįprasta, šis ansamblis yra pažymėtas tuo pačiu kristaliniu aiškumu, formų užsakymu kaip "inligacijos stiliaus statyba ", nors čia pagrindinis elementas yra romėnų arcade.

XII a architektūra tapo vėliau, kartu su senovės, vienas iš pagrindinių pradinių taškų už ankstyvo renesanso, vieno iš klasikinių motyvų šaltinių, nors planavimo principai, tipologija, vidinės erdvės struktūra , tai neviršija romantikos tradicijos.

Išsamiai aprašant pagrindinius Italijos architektūros architektūros bruožus, norėčiau pareikšti vieną iš tipiškiausių, bet ne beveik nepastebimų pastatų Italija XIII - XIV a. Norėčiau apsvarstyti vidinį apdailą ir išorinę garsiosios Santa Croce bažnyčios florencijoje.

Vienas iš ryškių skulptorių ir didžiausios architekto Arnolko di Cambio (nuo 1265 m. Santa Croce florentine bažnyčios interjeras (padėjo 1294-1295 m.), Kurį tradicija sujungia su savo vardu, yra aštrus kontrastas į katedrą orkultūroje su savo atšiauriu paprastumu, artumu italų gotikos kalba XIII a. Pirmoji pusė. Baltumas yra sklandžiai tinkuotos sienos, architektūrinių narių plytų (pilastrų, Lyssen, archyvuoti), pilkosios kalkakmenio "machino" blokai, kurių sudaro masyvi aštuoni žygiuoti poliai, atsiranda priešais auditoriją visai nesugadintam išraiškingumui. Sakydamas audra ir griežtas formas italų gotikos plastiko energiją, medžiagos tankis, Arnolfo daro organizavimo pradžią, loginį kaulą kieto ir rapidary modelio stulpai, plokšti archivaičiai, energingai suteikta vertikali jėga. Šis brėžinys sukuria matematinę aiškią ir ploną pagrindą visai interjero kompozicijai.

Puikus ir nepriekaištingas architektūrinių elementų proporcingumas, susijęs su ploniausia sukurta proporcijų sistema. Todėl taip harmoningi ir natūralūs santykiai su ploniais ramsčių aukščio ir milžinišku lankininko pluošto ant jų, todėl puikiai užbaigia nesąmoningą perspektyvą pagrindinės nefa sienos perdavimo su milžinišku arkos arched nišą choro sienos ir Mažesni šoninės koplyčios arkos, siauras gotikos langai puikiai tinka šiems arkiniems rėmeliams. Beveik elementarišką formų paprastumą, lizeno ir trikampių Vimpers modelio geometrinį sunkumą išsiskiria Santa Croce architektūriniu sprendimu iš daugelio kitų to laiko pastatų.

Kita šalis neturi įtakos ne mažiau elegantiškoms ir patraukliems katedrams ir bažnyčioms, muziejams ir viešminiams namams - Ispanijai. Šalis, turinti daugiau nei tik įdomią ir įdomią istoriją, kuri, žinoma, negalėjo palikti įspūdžio dėl šios šalies architektūros architektūros akivaizdoje.

Ispanijos menas sukurtas pagal skirtingų tautų tradicijas, kurios vieni kitus pakeitė senovės Iberijos žemėje. Šios kultūros likimas buvo kitoks nei kitose Europos šalyse. Tai būdinga ypatingam, dėl geografinių, istorinių ir politinių veiksnių, atskirų regionų mozaikos struktūra, pripažinta islamu, turi konkrečią architektūrą. Europoje islamo architektūra patenka į romantikos stiliaus įtaką. Neįvykdyti darbai pasirodo Ispanijoje (vadinamasis Moorish Art). Čia yra statant mečetes ir rūmus, didelius kompleksus su vidiniais kiemais. Svarbiausias pavyzdys yra Alhambros rūmai virš senumos. Tačiau apsvarstyti architektūrą visoje šalyje, apskritai yra sprendimas šiek tiek neracionalus, nes Ispanija yra šalis, kuriai reikia atskiro dėmesio kiekviename kampe. Dėl šių aplinkybių šio darbo skaitytojas kviečiamas apsvarstyti Ispanijos architektūros plėtrą Katalonijos pavyzdžiu.

Šio miesto ekonominį ir politinį kilimą viduramžiais lydėjo žydinčių kultūra - Nacionalinės literatūros ir poezijos gimimas katalonų, švietimo padidėjimas, pagrindas Švietimo įstaigos, architektūros plėtra ir dailė. Neįmanoma neatsižvelgti į šio meno tapatybę; Tai yra dar vertingesnis, jei manote, kad katalonijos kultūra buvo suformuota glaudžių ryšių su tokių Europos šalių kultūra atmosferoje kaip Prancūzija ir Italija. Nuo X amžiaus, Lombardijos architektūra įgijo didelę svarbą pietinėms Europos šalims. Iki šimtmečio pradžios Katalonijoje buvo naudojamas Viduržemio jūros regiono šalių žemės stilius, kuris naudojo Italijos statybininkų patirtį. Panašus į trijų galų bažnyčias, užblokuotas cilindrinių skliautų, su "Bell" bokštu ir dekoro (arcateuric Frize, kurčiųjų arkos) Lombardas (Pyrenean bažnyčios XI a. San Pedro de Rod, San Vicente Cardon, bažnyčia Santa Maria vienuolynas Ripole).

Po Toledo atkūrimo, 1085, aktyvus skverbtis prasidėjo Iberijos pusiasalyje prancūzų meno, kuris truko du šimtmečius. Prancūzijos vienuolių užsakymai buvo svarbūs jos platinimui. Iš pradžių Ispanijoje buvo dominuoti Benediktinių nutarimo įtaka Klyuchnio miesto centre.

Galingi benediktai pradėjo aktyvią statybos veiklą tarptautinio krikščionių piligrimystės keliu į vyresnio amžiaus žmonos apaštalo Jokūbo kapą Santiago de Compostela Galisijoje. "Prancūzijos kelio" pastatai, kurie vyko per šalies šiaurę, beveik nepasiekė savo laiko, tačiau jie turėjo didelį poveikį romantikos meno formavimui Ispanijoje. "Romanesque" katalonų architektūra (antrasis romantikos stilius) nepadarė reikšmingų ankstesnių pastatų struktūros pokyčių; Plėtra daugiausia nuėjo kelyje gerinti mūro metodus, kai kurių formų komplikacija ir skulptūrinės apdailos praturtėjimas. Tuo pačiu metu reikėtų nepamiršti, kad, kaip reconquists ir religinio netoleravimo stiprinimas yra sėkmingi, musulmonai, krikščionių pabėgėliai persikėlė į išlaisvintą Šiaurės Ispanijos karalystės žemę. Mosarabai, kurie išlaikė religiją ir papročius arabų kalbos sąlygomis, ir dabar jie neprarado savo nepriklausomybės, nesusijusi su bendra šalies krikščionių gyventojų mase. Jie atėjo čia arabų-maurų kultūros tradicijas, ypač statybos ir meno miniatiūrų srityje.

Besivystančio dvasinio gyvenimo centrai buvo daug katalonų vienuolynai - visų geriausių, kuriuos sukūrė romėnų meistras, yra griežtos architektūros ansambliai, prisotintos skulptūrinės apdailos, spalvingų paveikslų ir brangakmenių, dekoruotų su ranka parašytų kodų miniatiūrinėmis vienuolių scenarijuose. Santa Maria vienuolynas, žinomas viduramžių Katalonijoje, buvo žinomas dėl savo bibliotekos, skriptų, didingos vienuolyno bažnyčios ir ypač savo portalo XII a. Viduryje, visiškai padengtos reljefų juostelėmis - vienas iš romėnų plastikų šedevrų Ispanija. Per šį išskirtinio vystymosi laikotarpį buvo pasiektas katalonų skulptūra, daugiausia dėl vienuolių klubų sostinių, kur visos scenos buvo iškeltos iš vietinės Pyrenan Marmuro, įkvėptos šventų tekstų ir liaudies fantazijos vaizdų. Laisvinanti Europos kandida - dosniai dekoruota klubo skulptūra buvo sudeginta už atšiaurių vienuolynų sienų, pradedant nuo tokių didelių, kaip minėta Tripolis, mažiau reikšmingų, esančių Katalonijos provincijos miestuose.

XII a. Vidurio, cistercio įsakymo įtaka buvo įsiskverbę, kad Pirėnai sukūrė neįvykdytus romėnų kompleksus Katalonijos - Santa Maria vienuolynas, įkurtas 1951 m. Berenger IV rajone. Santa Krevu (Šv. kryžiaus) vienuolynas, Barselonos grafikų kapas, esantis turtingame regione tarp Tarragonos ir Lledia. XII - XIII a. Pabaigos architektūra yra ypač svarbi čia, o tai suteikė neabejotiną poveikį konstruktyvių katalonų gotikos bruožų kūrimui.

Kartu su ypatumus, kurie sugeria Ispanijos romėnų erą, kelios katedros ir bažnyčios pateikiamos vizualiniam bei galimybei vizualiai apsvarstyti visus architektūros meno subtilybes. Tai yra Barselonos katedra ir Santa Maria de Maharo bažnyčia, didžioji dalis jo, padaryta šiek tiek gotikos stiliaus, labiau atitinkantį Prancūzijos pastatus, kurie bus aptarti šiek tiek vėliau.

Trijų kalbų šventykla su dideliu centriniu aliejumi, kuris grojo pagrindinio erdvinės sudėties elemento vaidmenį, buvo sudėtingesnė gotikos konstrukcijos versija. Į šią parinktį Barselonos katedra, kuri didžiąja dalimi tarnavo kaip tinkamu Katalonijos imitacija šventyklos architektūroje. Katedra buvo pastatyta ant senovės krikščionių bazilikos Šv. Elalia, kurio galia yra saugoma vėlesnėje katedros kriptoje (1339). Savo statyboje jis dalyvavo nuo XIV a. Zhaumo famono iš Maljorkos, Bertrando Ricker (daugiausia klubo kūrimas), nuo 1397 m. - Arnau Barbaz, XV a. Šventykla buvo baigta, tačiau jo pagrindinis vakarinė fasadas su Openwork Spirės buvo pastatytos 1892 m. Daugelyje gotikos katedrų, Ispanijoje, šis pastatas buvo pabrėžtas drąsiu kompozicijos sprendimu. Laikydami kai kurias tradicines savybes - terpuotumo koplyčios ar likučių vainikas, - Barselonos katedros statybininkai nustato savo užduotį sukurti neįprastą vidinės erdvės sutrikimą, kur vidurinis nub yra šiek tiek viršija pusės aukštį ir labai Plačios skliautai palaiko plonas stulpelius su plonų stulpelių kekėmis. Platus arkos naudojimas padidino priešpriešinio priekio, kuris yra patalpintas viduje katedroje, vaidmenį, kaip jei yra skersinių trumpųjų sienų, kuriose yra koplyčios: kiekviena centrinio neopos žolė atitinka dvi koplytus ant dviejų koplyčių šoninės sienos. Tačiau erdvės ir lengvumo įspūdis, į kurį priverstinio katedros kūrėjai neleidžia kelioms aplinkybėms. Visų pirma, akivaizdžiai nepakankamai apšvietimas, kodėl katedra visada valdo "Twilight". Saulės spinduliai, einantys per koplyčios, galerijų ir spalvotus vitražų langus, tik atskiri elementai vienos konstruktyvios sistemos yra sugauti nuo tamsos, sveikasis skaičius jo nėra sukurta. Tuo pačiu metu tai trukdo tai (kuris jau seka vėlesnius epochų) jausmą, kad patalpų erdvės priverstinumas. Dauguma centrinio neopos užima platų chorą (1390), jos nuostabi tvora apima marmuro reljefų iš išskirtinio Ispanijos skulptoriaus XVI amžiuje Bartoloma Ordonai. Kiekviena iš daugelio Šoninė katedros koplyčia yra nedidelis muziejus. Net didžiulis niūrus klubas buvo priverstas gimė palmių ir kitų įvairių medžių, kurie labai sunku suvokti savo bendrą kompoziciją. Barselonos katedra atkreipė dėmesį kaip vienas iš svarbiausių katalonų gotikos etapų. Po kelių dešimčių metų šios priemonės sudėties ir projektavimo principai buvo naudojami Santa Maria Del žemėlapio trijų kalbų bažnyčioje. Pagrindinis Zodhi nuopelnas buvo tai, kad jie čia įkūnijo baigtą ir tobulą katalonų šventyklos tipą.

Iš Santa Maria Del žemėlapio bažnyčios išvaizda žymiai skiriasi nuo kai kurių miesto centro svorio. Ji atskleidžia vieną iš įdomiausių viduramžių Barselonos aspektų, prekybininko, prekybininko miestas su tvirtai įsteigtomis demokratinėmis tradicijomis. Labai vardas yra "Šv. Marijos jūros bažnyčia" - rodo, kad tai yra uosto bažnyčia, skirta Barselonijos jūrų laivų apmainimui. Šalia šventykla buvo gerai žinoma dėl Viduržemio jūros regiono mainų, mėtų, mažų rūmų, priklausančių prekybos bajorams, ištempė išilgai Montkada gatvėje. Gauna gatvė lėmė kvadratinį, kur žaidimai ir turnyrai kažkada buvo išdėstyti, ir ilgą laiką Mercado del More buvo išplito - žuvų ir daržovių rinka. Artėja prie uosto išplėsto plati, ilgai sutapo plačiu arkos karališkųjų laivų statyklos pastate. Viskas buvo impregnuota jūros kvėpavimu, jo aštriais kvapais, gyvenimas buvo virti visur, jūrininkai ir amatininkai gyveno aplink bažnyčią, gatvėse, padengtų namų šešėliai, buvo daug parduotuvių ir mažų dirbtuvių, triukšmo, iš kurio buvo transliuojama visą rajoną. Ypač iškalbingos šių mažų gatvių pavadinimai: "Sombrreros", "Tapino", "Vidrieros", "Boters", "Blankeria", "Fushia" (prekybininkai, perinti, karjeros, stiklai, shemakers, dailininkai, akmenys ir kt.).

Iš gatvių gatvėmis (juvelyrikos dirbtuvės) dangaus aikštėje yra elegantiškas aštuoniakampis, kurį sudaro Santa Maria Del žemėlapio bažnyčios pietų bokšto tūris. Bažnyčia išspaudžiama kaimyninių pastatų atveria savo nuostabų fasadą ant mažo siaurojo ploto pavadino jį su pavadinimu.

"Santa Maria Del" bažnyčia yra tikrasis senų Barselonos perlas ir vienas iš geriausių Gothic struktūrų Ispanijoje - dėjo gegužės 25, 1329 toje vietoje, kur pagal legendą, palaidotas Šv. Elalia, miesto globėjas. Šventykla, pastatyta šiek tiek daugiau nei priede, nėra prastesnės už katedrą. Jis buvo pastatytas ant kilnių prekybininkų šeimų, turtingų laivų savininkų, taip pat galingas Barselonos korporacijų kaip uosto krautuvų korporacija. Šventyklos struktūra yra susijusi su Zhaum Famon ir Berenger de Montaguta pavadinimais. Bažnyčios fasadas turi trapecinės formos, uždarytas ant dviejų bokštų šonuose, be spiralių. Vietoj didelio gotikos stogų, plokščia danga ant ledų, aiškios horizontalios traukos, apimančios pastato kūną, didina jo vientisumo įspūdį, dekoratyvinis apdaila yra labai suvaržytas. Sudėtis, dekoruota skulptūra ir raižyti Vimperg, portalas yra toks pat, kaip prijungtas prie akmens plokštumos. Antrajame pakopoje įdėjo didžiulį išskirtinį brėžinį. Bronzos reljefai, vaizduojantys du perkėlimus ant priekinių durų varčios - priminimas apie tai nesavanaudiška priežiūra, kuri buvo suteikta jų korporacijai, pristatydamos šventyklos statybos medžiagą. Šiame paminkle galima rasti visai Gothic Era architektūrai, būdingi šiame paminkle su savo statinėmis masėmis ir didelių sienų lėktuvų išraiškingumu. Tačiau Katalonų gotika, skirtingai nuo Castille, o ne į bendrą dekoratyvinį ir vaizdinį įspūdingą pradžią, bet architektūrinio įvaizdžio sukūrimo faktiškai suteikta su aiškia kompozicinė struktūra. Svetainės bažnyčioje Maria Del Žemėlapis paslėpta viduje firmuose yra atskleidžiami ant išorinių sienų galingų akmens iškyšių, kurios pakyla virš apatinės koplyčios koplyčios koplyčios. Laconic vienas vienetas išorinių tomų šventyklos yra akivaizdžiai laikomasi savo laisvo visiško iškilmingumo interjero.

Vidinė erdvė yra nedelsiant atskleista, užkariaujant griežtai ir su džiaugsmingu grožiu. Bažnyčia yra visiškai tuščia, ji čia saugo gaisro pėdsakus. Kai 1936 m. Katalonų anarchistai visur ir sudegino šventyklos, "Santa Maria Del" bažnyčios vidinis apdaila beveik visiškai mirė. Palyginti su nuostabiu ir DUSK katedra - oficialus paprastumas, išskirtinis paprastumas čia karaliavo. Platus pagrindinis laivas ir panašus į aukštus ir siaurą šoninių aliejų arkadų erdvę sklandžiai teka į puslankio erdvę. Visos papildomos narystės, apsunkinančios planą, pvz., Perponį, dingo. Proporcijos buvo pratęstos, įgytos harmonijos, ypač Enctahedralinės atramos energetiniuose kontūruose (atstumas tarp jų pasiekia 15 m), kuris palaiko, drąsiai išsinuomotas skliautus. Spanų plotis lėmė susigrąžinimo skaičiaus padidėjimą, kuris nėra dviejų kiekvienoje žolėje, ir trys seklios koplyčios. Erdvinio įspūdžio vienybės troškimas, kuris sukelia asociaciją su gražiu kambaryje, archyvų plotis, arti galinių arkos motyvo, pagrindinės visos katalonų architektūros temos, šventinio ir stiprumo derinio - visi Tai yra santykinė Santa Maria Del žemėlapio su pasaulietiniais pastatais bažnyčia.

Taigi, Prancūzija, ypač žinoma dėl gotikos stiliaus meno, tampa kita, ne mažiau žinoma apie savo pastatus ir savo architektūros istoriją.

Nors romėnų architektūra skirtingų Europos regionų sukūrė savo būdus, gotikos stilius išplito iš vienos mokyklos. Pirmieji naujojo stiliaus elementai atsirado vėlyvojo romantikos laikotarpiu XII a. Ile de France, Prancūzijos šiaurėje, kur senovės paveldo įtaka neturėjo įtakos antikvarinio paveldo įtakai. Monizuoti Cisterscis ir Dominikonų užsakymai, taip pat statybos artai skleidžia naujas kūrybines idėjas visoms galimoms sritims. Laikui bėgant gotikos architektūra įsiskverbė į kitas šalis ir tapo visuotiniu visos Europos stiliumi. Gotinis stilius skiriasi nuo romantikos stiliaus prieš jį ir vėlesnį renesansą, baroką ir klasicizmą, tai yra vienintelis stilius, kuris sukūrė visiškai kitą formų sistemą, erdvės organizavimą ir didelę kompoziciją. Pavadinimas "gotika" neatspindi šio stiliaus teisingo būtybės, nes jis reiškia gotiką, t.y. "Vokiečių, barbariškas". Renesanso laikotarpiu jis buvo pasmerktas pavadinimas, išgalvotas italų meninės kritikos dėl kūrybinio stiliaus, kuris atsirado į šiaurę nuo Alpių. Prancūzijoje šis stilius gavo tikslesnį pavadinimą "Style Ogivat" (stiliaus eilutė).

Ir "Kaip ir amžinojo pobūdžio būtybėse viskas čia - kol subtilus kotelis - yra forma ir atitinka visą. Kaip lengvai jis yra pritvirtintas prie oro, didžiulis pastatas, toks skaidrus ir dar skirtas amžinybei." (I.V. Goethe)

Kūrybinėse gotikos architektų paieškos buvo sutelktos į Didžiosios miesto katedros kūrimą, tuo pačiu metu atsako į Bažnyčios reikalavimus, kurie iškėlė Prancūzijos karalystės prestižą, šlovingą prancūzų karalius, įkūnijo naujos miesto kultūros stiprinimą ir klestėjimą , išreiškė didesnius ir drąsius viltis ir šimtmečio siekius. Gotikos katedros išvaizda sukuria gilų įspūdį. Jis užsikabina per miestą kaip didžiulį nuostabų laivą. Su kiekvienu Vakarų fasado pakopa - portalai, langai, skulptūrinės galerijos ir balustrados - galingas judėjimas didėja architektūros formos aukštyn. Danguje įstrigę, katedra nesivargina savo masės per miestą važiuojant žemyn, tačiau jis užtrunka ir pakyla.

Gothic stiliaus plėtra Il de France yra ryškus greitis, vienybė ir dėmesys. Prancūzijos meistrų patirtis XII a. Antrojoje pusėje, o ankstyvosios statybos eksperimentinis pobūdis jau leido XIII a. Pirmojoje pusėje sukurti ryškiausius ir puikius gotikos pavyzdžius. Iš siekių išdrįso, kūrybinės drąsos, dvasinio impulso galia lydėjo savo kūrėjus visoje gotikos stiliaus egzistavimą. Pirmųjų gotikos architektūros etapų liudytojai nederatiškai reagavo į naujo stiliaus atsiradimą. XII a. Antrosios pusės istoriniai ir literatūros dokumentai yra turtingi šiuolaikiniais apie naujus skonius architektūrą ir meną. Nuomonės apie stilių, kuris pasirodė tada padalintas. Kaip ir bet kuri naujovė, gotika buvo vienintelė ir patiko kitiems. Tačiau viename, visi amžininkai buvo susitarta - į vystymosi naujovę gotikos stiliaus, ne panašios į anksčiau egzistavo. Nors didžiausios romėnų šventyklos galėtų sėkmingai konkuruoti su gotikos katedra ir vidinės erdvės gradavimu, gotikos atsiradimo liudytojai iš karto matė jame svarbią naujovę, nauja meno stilius Ir jie bandė nustatyti savo stilistines savybes.

Kaip pagrindiniai Saint-Denis abatijos gotikos bažnyčios skirtumai iš senojo romėnų bazilikos, Abbot Sgarya Skambučiai - SPATIALIY (choras "padidino ilgio ir pločio grožį")

Vertikalumas (centrinės neopos siena "staiga pakyla") - šviesos prisotinimas ("lengvas nuostabus ir begalinis šventas" Windows ").

Gervasi Canterbury, lyginant seną romėnų pastatą su nauja pastatyta gotikos katedra, atkreipia dėmesį į skirtumą tarp dviejų struktūrų: - naujos pastato formų bajorų, gerokai padidinti ramsčių ilgį (išlaikant buvusį storį) , ty šventyklos aukštis,

Naujų, raižyti skulptūrinių darbų subtilumas, palyginti su buvusio skulptūrinio dizaino unassumuanue, \\ t

Arkos yra aprūpintos briaunomis (Arcuatae) ir pilies akmenimis, "akmens rinkinys ir nedidelis" Tuff "", o ne "medinis srautas, puikus dažymas puošia", didesnis naujojo pastato aukštis yra tik langų aukštis.

Aprašymas Gervasija liudija, kad amžininkai sugebėjo pagrįstai ir subtiliai vertinama apie architektūros ir meno pokyčius ir atstovavo tai, ko sudarė skirtumas tarp senų ir naujų stilių, ir jie buvo linkę juos priešintis.

Šiuolaikinis tyrėjas negali būti pastebėtas artimiausias ultragarsinis privalomas gotika su visais ankstesniais viduramžių meno raida ir virš visų glaudžių ryšių su romėnų eros menu. Visas dvejus amžiaus romėnų statybos patirtis ir bažnyčios bei pilnas pritarimo didinga sistema romėnų meno mąstymo buvo būtina dėl gotikos stiliaus atsiradimo.

Gotų architektai sekė planas, sukurtas į Romanesque Era planą Bažnyčios struktūros ir jos vidinės narystės schemą, ir plonas iconografinė sistema XIII a. Padidėjo remiantis romėnų ikonografine tradicija. Iš tiesų, netgi labiausiai paviršutiniškas pagrindinių gotikos ir romėnų erų meninių principų palyginimas rodo jų santykių sudėtingumą tarpusavyje. Gotika sukurta remiantis romantikos stiliaus pagrindu, bet kiekviename žingsnyje prieštaravo jam, pateikdama savo architektūros ir meninio mąstymo sistemą. Todėl nenuostabu, kad gotikos atsiradimas ir naujos stiliaus plėtra Il de France. Ne tik svarbiausios politinės ir ekonominės priežastys buvo vaidmens čia, bet ir tai, kad Il de France buvo viena iš silpniausių ryšių romėnų architektūros mokyklų grandinėje. XII a. Tai buvo viena iš nedaugelio sričių, kuriose romėnų stilius neveikė ir nebuvo galutinai įsisteigęs, ir kur archajiškos architektūros formos ir toliau laikė: paprastos medinės plokščios dangos, galingi kvadratiniai poliai, statinis vidinės erdvės uždarymas . Il de France Romėnų tradicijų silpnumas leido jaunimui, stiliui greitai sustiprinti ir plėtoti kūrybinių paieškų atmosferą, be senų įsišaknijusių meninių idėjų gago. Jei romėnų architektūra buvo grindžiama seniausiomis idėjomis apie statybos modelius ir tarp struktūrinių elementų architektūrinėje struktūroje, greta Romos statybos tradicijos, gotikos epocha siūlo naują architektūrinį sprendimą ir sukuria naują konstruktyvią sistemą, kuri pertrauka Senosios idėjos apie architektūros ir šių architektūrinės logikos techninius gebėjimus.

Viduramžių paminklai Vakarų Europos meno nuolat primena savo santykinai neseniai barbarišką praeitį, pasireiškė išankstinio krikščioniško pinti puošio ornamento, fantastinio tvarinio figūra, kuri žiūri į daržovių plexus romantikos sostinių ar aukso iš gotikos katedros aukščiai.

Dirbant dizaino ir statybos gotikos arkos, architektas kreipėsi į sudėtingiausius geometrinius skaičiavimus. Dresdeno, Vienos, Kelno ir Frankfurto knygos, priklausančios vėlyviems viduramžiams, vis dar vis dar yra tiriami, yra brėžiniai, rodantys, kaip kiekviena briaunoto laivo dalis, atsižvelgiant į briaunų ilgį ir kreivumą.

Negalima susipažinti su izometriniais architektūrinės formos vaizdu į dydį su tiesiogine perspektyva, gotikos architektas kreipėsi į sudėtingą ir savitą besisukančią projekciją, kad būtų galima idėją idėją į trijų matmenų formos idėją ir gauti a paruoštas būdas išversti planavimo vaizdą į trimatį. Rotacinė projekcija, paaiškinanti "EdGewise" masyvo statybą ir konstrukciją, kuri leidžia jums pateikti lenkimą ir šonkaulio supjaustymo ilgį, tai yra labai sudėtinga vėlyvame dekoratyvinėje eroje, kartu su briaunojo arkos ir jo piešimo komplikacija. Sumanus besisukančios projekcijos taikymas buvo raktas į sėkmės statant gotikos kodą. Rotacinės projekcijos metodas buvo vienas iš sudėtingiausių ir svarbiausių geometrinių metodų sistemos, kurią naudoja gotikos architektas, sistemos. Būdamas sudėtingų ir ilgalaikių praktinių paieškų rezultatas, jis atsispindėjo trimaticinį erdvės suvokimą, išreikštą gotikos šventyklos "vaizdingoje erdvėje", pasirodė gotikos epochoje. Trijų dimensijų gotikos "vaizdingos erdvės" netenka specifinių trimatės žemiškiausios renesanso architektūros erdvės savybių.

Projekcijos metodas buvo pagrindinis gotikos architektų indėlis į statybos meno metodus ir reikšmingą papildymą į rekvizitavimo metodą, kuris buvo patikima architektūros parama nuo seniausios eros iki to momento, kai jis buvo pakeistas tiksliais preliminariais techniniais galimybėmis skaičiavimas.

Taigi, proporcingo metodas yra ir taip pat grindžiamas architektūros praktika. Jis leido kapitonui daryti be preliminaraus atstovavimo pastato sienos sumos ir perspektyvos, taip pat be sudėtingų matematinių skaičiavimų. Propuction metodas buvo nustatytas tiek pagrindiniai ir bendri metodai, skirti statant gotikos šventyklos architektūros formą ir atskirų architektūrinių elementų statybos principus. Naudojant šį metodą, mes vis dar susiduriame su senovės įrenginiais, kuriuose pasirodė speciali programa, išradusi "Geometrine algebra". Proporcingumo, proporcingumo, dalių santykio problema buvo sukurta senovės architektūroje, matematikos ir filosofinės minties; Pasiekimai vienoje iš šių sričių buvo impulsas dėl kito vystymosi. Grožis kaip harmonija ir proporcingumas, menas, kaip gebėjimas tinkamai nustatyti proporcijas ir matuoti dalių santykius - šie senovės estetiniai atstovai išlaiko savo jėgą viduramžių pasaulyje. Per šimtmečius, su architektūrinio projektavimo ir statybos įrangos galimybes, su geometrinių žinių padidėjimo, buvo išsivysčiusi metodą. Gothic architektūroje, be visų pirmiau minėtų, mes susiduriame labai sudėtinga, praturtinta, virtuozo ir smulkaus naudojimo geometrinio metodo, su kuria architektas organizuotas ir užsakytas lieknas vienybė daugybė architektūrinių architektūros gotikos konstrukcijų. Šis metodas padėjo plėtoti ir sudėtingus neracionalius santykius, kurie buvo labai užimti iš gotikos eros protai 94.

Populiacijos metodas ne tik sukėlė aiškų, labai įvairiapusišką ir elegantišką visų gotikos pastato architektūrinių elementų prijungimą. Architektūrinių elementų korespondencija buvo užtikrinta dizaino stabilumu, jo statinis buvo tiesiogiai priklausomas nuo pasirinkto sprendimo. Šis metodas natūraliai atsirado iš struktūros projektavimo ir kūrimo proceso. Labai esme jis buvo susijęs su pastato proceso seka. Architektūros formos buvo matuojamos ir gavo galutinį santykį tarpusavyje pastato statybos metu. Nustatant pagrindinius santykius vertikalioje dalyje, pastatas buvo iš plano dalių santykis. Geometrinio metodo naudojimas buvo pareikštas į gotikos architektūrą logišku užbaigimu. Pagrindiniai statybos matavimai buvo atlikti remiantis vienu pastato dalių trikampio ar keturratumo metodu, užtikrinančiu jų proporcingą koordinavimą. Architektūrinių narių tarpusavio priklausomybė nustatė klasikinio prancūzų gotikos tendenciją, kuri gavo galutinę išraišką Amiens katedroje, tai, pasak splige-le-kunigaikščio, "Parfenon gotikos", su savo "idealiu" gotikos planu, kuriame jis pradėjo nutraukti aiškių proporcingos priklausomybės dalių idėją. Architektūrinė gotikos romėnų Prancūzija italų kalba

Tačiau praktiškai prilipkite prie vieno modulio be jokių nukrypimų, ne visada buvo atlikti. Yra atvejų pakartotinių pokyčių modulio statybos procese ir taip pasikeičia proporcinė sistema. Kiekvienas architektas, kuris prisidėjo prie šventyklos statybos ir būdingos individualių polinkių ir talentų pokyčių ir proporcinių santykių pobūdžio, netrukdo struktūros konstrukcijos stiliaus, bet praturtinant jį su asmens originalumu jo dirbtuvės rašymas. Nukrypimai šiame modulyje ir pasirinkta santykių sistema buvo nereikšminga, jie nepadarė esminių pokyčių į struktūros išvaizdą, bet pasakoja jam papildomus ritmus, padarė jį dar ilgiau ir praturtintas nauju erdviniu ir ritminiu poveikiu. Taigi, po modulio, gotikos architekto laisvė ir jo skonis žaidimui proporcingas santykiams, bet tik nukreipė jį į tam tikrą lovą; Jis sekė daugiausia tolerantiški nukrypimai, pokyčiai ir nedideli pokyčiai.

Nors paskirties metodo naudojimas įvairiose struktūrose buvo skiriasi įvairiose gotikos Europoje statybvietėse - nuo paprasčiausių ir pradinių architektūrinių formų dalių santykio su architektūriniu sudėtingiausiu ir plonesniu Elementai, geometriniai metodai, sukurti ir pagerėjo vienintelio požiūrio į architektūrinės formos kūrimą ir supratimą, pagrįstą tarpusavyje susijusių dalių modeliais.

Taigi, geometrinis metodas. Tai, ką jis buvo įkurta, ir tai, kas buvo atstovaujama.

Architekto ir architekto architektas ir "raktas" geometrinis figūra, kuri leido jai naudoti, stebint dalių proporcingumą, ir buvo garsioji "slapta" architektai, kurie XIX a. XIX a. Paslaptis .

Viduramžių meistrai buvo tipiški tam tikra meno technika paslaptyje. Perduodami iš kartos į tradicijos kartos buvo apgaubta paslaptis. Profesinių paslapčių išsaugojimą paaiškino šiek tiek prietaringos požiūrio į savo profesiją ir būdingą viduramžių meilei paslaptingoms ir fantastiškoms, bet visų pirma - konkurencijos iš kitų meistrų ar seminarų galimybės. Viduramžių traktualai, kuriuose yra įgūdžių ir dažų receptų aprašymas, skirtas naudoti su įvairiais meistrų asortimentu, gausu su dviprasmybėmis ir tamsiomis vietomis. Apie daugybę būdų, šie traktai, ypač teofilos traktavimas, tyli. Dažniausiai spalvingų kompozicijų receptai buvo palaikomi paslaptyje, tačiau gotikos meistrų ir architektų "slapta" buvo apsupta speciali paslaptis.

Tačiau reikėtų pažymėti, kad akmens reikalų meistrų profesinių metodų išsaugojimas buvo labai pervertintas XIX a. Romantiška istoriografija ir buvo paslaptingi XVIII-XIX a. Masoniniai užsakymai, kurie pastatė organizacijų egzistavimą "Free Bricklayers" į Masonijos viduramžių dirbtuves ir koverės. Reikia klasifikuoti pagrindinį gotikos statybos metodą buvo ta, kad skirtinguose Europos miestuose ir vietose skirtingose \u200b\u200bstatybos korporacijose ir kojose, išrinktas modulis ir naudojami geometriniai skaičiai buvo skirtingi, nors jie buvo sumažintas iki vieno viso priimtino ir bendro proporcingo metodo . Profiliacijos sistema, kurią sukelia praktinės pavedimo gotikos, kaip ir kitų ERO architektūros architektūros, iš esmės nustatė struktūros meninį poveikį. Statyboje, remiantis šio formų statant formą, galimybes ir grožį, buvo dvi būdingos bendro pastato proceso šalys.

Pagrindinis geometrinis skaičius yra kvadratas su kitokia aikštė jame su įstrižainėmis, kurios užtikrina proporcingų rodiklių santykių stabilumą daugelyje variantų, buvo plačiai naudojamas gotikos architektų. Naudojant kvadrato pusės ir jo įstrižainės santykio statyboje taip pat buvo platinamas senovės architektūroje ir sudarė vieną iš geometrinio metodo, kuris leido keliems tūkstantmečiams žmogaus istoriją, sumaniai apeiti problemą neracionalios vertės. XVI a. Pradžioje Lorenz Laher savo gydyme išsamiai nagrinėja architektūros formos geometrinių konstrukcijų metodus, daug dėmesio skiriant dalių proporcingumo problemai ir prilyginant jų santykius su kvadrato pusės ir jo santykiu. įstrižai, ypač plačiai naudojami viduramžių architektai.

Geometrinis metodas nustato remiantis renesanso architektūros pagrindu, kuris buvo pastebėtas jame patikima proporcingumo sistema, sąmoningai sukūrė galimybę sukurti klasikinės harmonijos ir išsamumo estetinį įspūdį. Tačiau geometrinio metodo naudojimas likusio pagrindinio architektūros kūrybiškumo principo, jie atliko juos į kitų tradicijų kūrimo kryptimi, ieškant įvaizdžio arti jų santykiai klasikinės architektūros harmonijos ir visiškai užsienietis Į amžiną gotikos architektūros sistemą, neramus, pilnas mistinio emocijų ir aspiracijos dieviškojo pasaulio. Patyrusi architekto rankose geometrinis metodas tapo paklusniu įrankiu, su kuriuo jis sukūrė išskirtinius ir virtuoso linijų ir formų derinius su vienintelė, susijaudinusi proporcinga ir ritminė sistema, turinti emocinį ypatingą grynumą. jėga. Tai yra originalūs XIII a. Brėžiniai, kiekvienoje geriausia linija, kurios yra trapios, šviesios, skaidrios ir plonesnės architektūrinių formų žaidimo meistrų malonumas. Tačiau labiausiai orientatinė ir nepalyginama gotikos architektūrinių geometrinių metodų kapitono nuosavybės liko ir išlieka gotikos katedra, įdomu ploniausiu proporciniu architektūrinių elementų koordinavimu kaip gražiu, didinga ir apšviesta muzika. Ir vienas iš šių didingų ir grakštų įrodymų yra Reimsky ir įkrovikliai katedra.

Reimskio katedra (kai buvo karūnuoti prancūzų karaliai, ir kai jis buvo pergalė nuo Zhanna d "Ark), kartu su tuo pačiu garsaus charather katedra - prancūzų brandaus gotikos viršūnės ir, tai reiškia, visa prancūzų gotikos architektūra . Kaip Paryžiaus katedra Notre Dame, pagrindinis fasadas yra trimis lygmenimis, su atvira pakilo viduryje ir du galingi bokštai.

Bet čia vertikalus yra lengva, ir tuo pačiu metu iškilmingai dominuoja horizontalios, pakopos yra beveik stabdomos, o siena yra besąlygiškai kapituliuojanti priešais didžiulę šerdį, jūs norite pasakyti, ar architektūra, aiškiai, akivaizdžiai , be įtampos. Ir visi čia yra ne tik puikūs, bet ir elegantiški, elegantiški, su visapusiškai aptinkant originalą, skirtą vidinei logikai ir matavimo jausmui. Šviesos ruožo gėda - architektūros ir skulptūrų sintezė, įrengtos arkos simfonija, stulpeliai ir žydi, nuostabiai nuostabi skulptūrinė apdaila.

Reimskio katedra, keli statybos etapai, kuriuose vadovaujama skirtingų meistrų yra ne mažiau aiškiai matomi. Choras, kurį pradėjo Jean D Orbe ir baigė Jean Hell Lu Lu, išlaiko didelių architektūrinių masių paprastumą ir sunkumą. Griežtos didybės dvasia jame jame nuo garsaus vakarinės katedros fasado, nuo apačios padengtos akmens sriegis. Pietų ir šiaurinio transpento Jean D fasaduose "Orbe taip pat taikė romėnų pusiau kreivų arkos ir sprendžiant chorą paprastai vyko nuo architektūrinė sudėtis Ankstyvoji bažnyčia Orbe, kuri atrodė tiesiogiai dalyvaujant, o gal pagal jo vadovavimą. Nors Vakarų fasado portalai buvo pradėta "Justa Le Lou", tačiau galutinis dizainas ir jų prabangūs skulptūriniai kraštovaizdžiai buvo rasti Gosh Reimsky, kuris vadovavo Vakarų fasado statybai 1247-1255. Jis pagilino portalus, pakeitė garsaus statulų tariamą Jean Le Lu kalkį, karūnavo Openwore Tympanlis įėjimą ir papuoštas visą apatinio pakopos fasadą. Bernard Susssky, kuris tęsė vakarų fasado statybą nuo maždaug 1255 iki 1290 ir sutelkė dėmesį į išskirtinį didžiulį antrojo pakopos rožių grožį pakeitė langų proporcijų ir traukos proporcijų pobūdį, todėl jie dar labiau trapiau, pailgos ir lengvai pagal XIII a. antrosios pusės skonį. Todėl ji leidžia lengviau už viršutinių lygių pastato dalį, jis davė jam ypatingą lengvumą ir siekį aukščio, o dekoratyvinis poveikis galerijoje sukurta pagal jo vadovavimo galerijoje daug kartų padidino dekoratyvinio įspūdį fasado pagamintas didumas ir turtas. Bokštai su itin pailgos, trapių proporcijų Windows padėjo meninę išvaizdą fasado.

Su patirtimi kaupimo, su projektavimo galimybės ir stiliaus raida, kūrybinis metodas gotikos magistrantūros buvo sukurta ir pagerėjo. Ji davė ryškiausius rezultatus į ryškumą raim katedros sudėtį, didinga interjere, kurio architektūrinių formų susijungimas viename judėjime sukuria begalinio vystymosi jausmą ir kraštovaizdžio turtą ir eleganciją bei eleganciją bei eleganciją Vakarų fasado kompozicijos nėra lygios. Labai pastebimai gyvena kūrybinės minties plakimas.

Katedžio katedra, kur Vakarų fasadas priklauso XII a., Šiaurės ir Pietų draugai, pastatyti XIII a. Pirmojoje pusėje, taip pat suteikia rankų rašymą dviejų skirtingų meno dirbtuvių, kuriems vadovaujama įvairių kūrybinių asmenų. Griežtas šiaurinis fasadas su gražiais, tyliais pranašų suvaržymais ir Kristaus protėviais, kurie dar turi duoklę iki XII a. Skulptūrinės mokyklos chartreso, kaip ir vitražų langai Šiaurinėje pusėje NAFA ir choro languose, atstovaujantys romano linijai Čartrescianai tamsoje Braceland, prieštarauja labiau subrendusi ir klasikinio stiliaus pietinio perkrovimo.

Jei į šiaurinio fasado meną, bruožai renkasi jį su bėgio plastiko ir vitražo langais Lana, pietinis fasadas turi daug daugiau taškų kontaktų su meno mokyklų Paryžiuje ir Reims. Dėl tam tikrų išimčių, gotikos klasikinis idealas yra išreikštas pietiniame fasado portalų ir vitražo stiklo langų pietinėje rankovėje ir pietinėje sienoje su jų lanksčiais, dinamiškais skaičiais, uždaryti klasikinės komandos užrašų, taip pat aiškiai jaučiasi klasikinė brandaus gotikos dvasia.

Taigi, apibendrinant pateiktą darbą, norėčiau pasakyti keletą žodžių apie šiuolaikinę statybą. Pasak daugelio vadinamojo "modernstyle" yra visų galimų stilių ir laikų derinys. Visa tai priklauso nuo pirmojo, nuo autoriaus asmeninių pageidavimų, magistro ar dizainerio. Žinoma, pagrindinis dominuojantis tipas šiandien tampa Vakarų "Hightech". Paprastai pagrindas yra plokščios, visiškai tiesioginės prognozės, leidžiančios derinti linksmai - ryškias spalvas su griežtais stiklo ar sidabro ir metalinių paviršių elementais. Šis stilius vis dažniau naudojamas ne tik tada, kai pastatykite bet kokius pastatus, bet ir su patalpų interjero išdėstymu - būkite, tuomet butas, viešbutis, privatus namas, kavinė ar oro uostas. Tačiau ERA pageidavimus ir, tai reiškia, ir jos žmonės negali būti lyginami su visuotinai pripažintu stereotipu. Tai yra dėl šių aplinkybių, architektūra, visose savo apraiškose ir epochose, gotikos ir romanquonio stiliaus, klasicizmo ir baroko, ankstyvojo krikščionių ir Bizantijos, visomis turtingomis įvairovėmis bus daug daugiau šimtmečių lydėti žmogaus vystymąsi ir idealizavimą gyvenimas.

Architektūros kilmė reiškia vėlyvojo paleolito erą. Statybos veikla, kuri išsprendė utilitarines užduotis pradėjo palaipsniui taikyti žmogaus dvasinių poreikių tenkinimui. Estetinis supratimas ir ideologinio ir vaizdinio turinio pastatai parodė naujo reiškinio - architektūros atvykimą.

Neolitas suteikia žmogui moters ginklus nuo akmens, kuri padidina materialines galimybes. Pažangiausias pastatų tipas - pastatai, pagrįsti mediniais poliais.

Metaliniai ginklai, atsiradę bronzos amžiuje, leidžia sėkmingai apdoroti akmenį. Megalitinės konstrukcijos yra plačiai paplitusios - pastatai iš didelių akmens blokų, plokščių, vertikalių stulpelių.

Tarp megalitinių konstrukcijų išskiriamos trys pagrindiniai tipai: Mengirors, Dolmen, trupiniai.

Mengir - vertikaliai pristatomi akmenys, kartais labai dideli dydžiai. Tai yra vienalytės paminklai, kurie buvo vieni ar grupės. Menfirai randami kartu su Dolmen - konstrukcijos kelių vertikalių akmenų, kurie palaiko horizontalią akmens plokštę. Dažniausiai DOLMEN tarnavo kaip laidojimo kameros ir tuo pačiu metu, Gravestone paminklai.

"Cromlech" yra sunkiausias megalitinių įrenginių tipas. Garsiausia iš jų yra Cromeh Stonehenge (Anglija).

Ypatingas dėmesys nusipelno medienos ruošos pastatų, ypač piliakalnių. Tai yra dažnas memorialinių struktūrų tipas.

Kartu su memorialiniais ir ritualiniais pastatais vėlyvuose primityviosios visuomenės plėtros etapuose atsiranda naujas architektūrinių struktūrų tipas - akmuo ir medinės tvirtovės.

Megalitinių įrenginių. Menhir. Dolmen. Cromlech.

"Cromlekh" Stonehenge (Pietų Prancūzija) yra labiausiai žinoma tarp tokių struktūrų. Stonehenge (išverstas: "Pakabinimas (Gallic - šokių) akmenys") buvo pastatyta nuo 2000 iki 1600 m. e., neolito ir bronzos amžiaus pradžioje. Tai yra sudėtingas pastatas nuo didžiulių akmenų. Tai apskritimas, kurio skersmuo yra 30 m nuo vertikaliai įrengtų akmenų, sutampa su horizontaliomis plokštėmis; Viduje - du žiedai mažų akmenų, tarp jų porai pristatė aukštus blokus su plokštėmis, kurios sudaro erdvės centrą. Šis monumentalinis megalitas akivaizdžiai buvo astronominė observatorija. Stonehenge buvo pastatyta trimis etapais su skirtingomis tautomis. Pirmajame etape "Cromlech" pastatė Uyndmillhilians (Anglijos gyvenamieji žmonės 2000 m. Pr. Kr.). Antrajame etape - dviratininkai (su jais Salisbury atėjo bronzos amžius). Statybą užbaigė WESSECZ (dariniai iš biockers). Čia jau yra aiškus kompozicinis planas - komplekso elementų simetrija, ritmas ir bendrystė.

Darbo pabaiga -

Ši tema priklauso skyriui:

Istorija konfeduotoje srityje

Jei jums reikia papildomos medžiagos šia tema, arba neradote, ko jie ieškojo, rekomenduojame ieškoti mūsų darbo bazės paieškos:

Ką mes darysime su gauta medžiaga:

Jei ši medžiaga pasirodė, kad jums naudinga, galite jį išsaugoti savo socialinio tinklo puslapyje:

Tweet.

Visos šio skirsnio temos:

Senovės pasaulio architektūra
Apsvarstykite valstybių architektūrą - Rytų vergų savininko despotity. Egipto architektūroje XXVIII - aš šimtmečius. Bc. Tai įprasta skirti šiems pagrindiniams etapams: Dodinaliniam laikotarpiui (IV

Senovės pasaulio architektūra
(tęsinys) Luxor. Amono šventykla naujos karalystės laikotarpiu buvo pastatyta

Graikijos ir Romos vergų savininkų valstybės eros laikotarpiu nuo XII - VIII a. Bc. anksčiau
IV - V amžių. REKLAMA nukreipta į antikvarinį pasaulį. Senovės Graikijos pagrindas buvo valstybės - valstybės (poliravimo) - pirmoji Respublikos žmonijos istorijoje, paskelbta

Paskaita 5.
Antikvariniai architektūra (tęsinys) Atėnai. Nicky Apteros bažnyčia

Antika
(tęsinys) Roma. Colosseum (amfiteatras Flaviev)

Antikvariniai statyba ir architektūra
(tęsinys) didelės dangtelio šventyklos receptų fasadas

Viduramžių architektūra
Šis skyrius apima įvairių šalių viduramžių viduramžių architektūros istoriją, kurios pagrindas buvo feodalinė sistema. Chronologinės sistemos yra gerokai už feodalizmo ir aprėpties eros

Viduramžių architektūra
(tęsinys) Chandragiri. Rūmai

Viduramžių architektūra
(tęsinys)

Viduramžių architektūra
(Tęsinys) viduryje Sayer apie S____ 10

Kapitalistinių santykių atsiradimas XIV - XV amžiuje. Vakarų Europos šalyse socialinis-politinis asmuo keičiasi, lemia humanizmo ir buržuazinio revoliucijų plitimą. PLĖTRA

Renesanso statyba ir architektūra
(Tęsinys) Bažnyčia Santo Maria Presto San Satiiro Romoje buvo pastatyta 1478, architekto Bramte. Bažnyčia yra paspaudžiama prieš "Falcon", ir tai ne tik sukėlė neįprastą

Nurodymai
Nuo XVI a. Antrosios pusės. Kai kuriose Vakarų Europos šalyse atgimimas pakeičiamas baroko stiliumi, nors jo kilmė jau yra Michelangelo darbe. Tarp pirmųjų darbų

Rinkimų ir šiuolaikinio laikotarpio architektūra
Naujos užduotys turėjo išspręsti architektus XIX ir XX šimtmečių ruožtu. Sėkmingai susidoroti su problemomis, kurios atsirado, galėjo pasikliauti naujomis statybos įrangos priemonėmis ir taikant naujus m