Prezentácia na tému: "Ruská portrét XVIII storočia. Portrét pri maľovaní XVIII storočia. Dôležitým miestom je portrét.

XVII storočia - od Parsuna - na portrét. - Prvé Parsiness sú stále úzko súvisia s tradíciami obrazu ikony obrazu, sú fascinované, idealizáciou a abstraktné obrazy pamiatok s osobou zobrazenou - predpokladom. "... Yakovo-Bo Čo vidí alebo ... počuje Taco a na obrázkoch rieky v tvár je ťahaná"

Ivan Nikitich Nikitin () -Od z "mláďatá hniezda Petrova" -Owned v rodine kňaza - v Benátkach a Florencii - John Anna Ioannovna odsúdená na neurčitý odkaz na Tobolsk -ovov

Alexey Petrovich Antropov (1716 - 1795), je možné zavolať próze: Na mojich vlastných modeloch sa pozerá na triezvy pohľad na stimulistický umelec - najmä snímky z ušľachtilého starej súťaže, s maľbou doprererovskaya rus- Kreatívne, objektívne obrázky, skutočnosť, že model chce otvoriť diváka

Ivan Petrovich Argunov GG. -Rehtrikované grafy Sheremetevoy - Jeden z prvých prvých vyobrazenie modelu jednoducho, takmer každodenné postavy modelov sú voľne nasadené v priestore - obrázky viac objemných a nezávislých

Rockies Fedor Stepanovich GG. Poézia Spiritualita lacná intimita

Dmitry Grigorievenia Levitsky GG. "Pri prevode intímneho, nepolapiteľného kúzla osoby, ktorá nezmenšuje krásu, ktorá nevynikne originalitou, v obraze jednoduchej, strednej, nenápadnej osoby - nepoznal konkurelky" I.E. RUBAR

Ak chcete vychutnať prezentácie prezentácie, vytvoriť si účet (účet) Google a prihláste sa na to: https://accounts.google.com

Podpisy pre diapozitívy:

Portrét v ruskej maľbe XVIII storočia Shadrina E.S., Učiteľ MHK, NPOSH "Commonwealth" D. DOLGOPRUDNY, 2010

Zoznam bodov XVII-XVIII. Táto lehota sa stala zlomovým bodom pre ruskú maľbu. Priestor maľba prichádza k zmene maľby ikon. Od začiatku XVIII storočia sú vyvinuté všetky druhy maľby. Obraz sa stáva čoraz realistickejším. Namiesto parsuny dostane rozšírený portrét. Parsuna m.v.skopin-Shuisky. XVII storočia Nikitin i.n. Portrét Petra I. 1717

Portréty sa môžu líšiť v závislosti od veľkosti a obrazu. Typy portrétu Rodič Normálna samostatná komora intímne

Predtým, ako ste rôzne typy portrétu. Obaja napísali Ivan Nikitin (1680-1742), talentovaný ruský maliar. Určite pohľad na každý portrét. Portrét kancelára G.I. Golovkin.1720. Portrét Outdoor Hetman. 1720

Alexey Petrovich Antropov (1716-1795) - vynikajúci ruský maliar-portrétista, autor monumentálnych obrazov, akademika Imperial Academy umenia. Portrét štatistiky-dáma A.M.Mailo Portrét Petra I

Rockot Fedor Stepanovich (1756-1806), Ruský maliar. Stal sa advokátom intímneho psychologického portrétu v ruskej maľbe. Zbavený osoby, ktorá neposkytuje, mimo predného prostredia. Vytvorili spiritualizované obrazy svojich súčasníkov. Pred vami, portrét A.p Stoutskaya (1772) si spomínate, ako z temnoty minulosti sotva spadol do Atlasu, s Rokotov portréty sa opäť pozreli len na nás? Jej oči sú dve dve hmly, polo-coulting, napoly falošný. Jej oči sú obaja dva podvody pokryté zmesou zlyhania. Spojenie dvoch tajomstiev, polovičných vozidiel, polovičného vizuálneho, šialeného citlivosti záchvatu, predvídanie smrteľnej múky. N. ZABOLOTSKY

Určite aký typ týchto portrétov Dmitry Grigorierievič Levitsky (1735-1822). Máte skrytý význam interiérových položiek? Portrét Catherine II. 1783 Portrét P.A. Demidov. 1773

D.G. Levitsky je najväčšia podlaha maliara II. XVIII storočia Jeho zručnosť mu umožnila slobodne preniesť tie najlepšie skúsenosti osoby, najvnútornejších funkcií jeho charakteru. Umelec rovnako zvládne vlastnil všetky druhy portrétu z predných dverí do komory. Uznesením Catherine II v rokoch 1773-1776. Vytvára slávnu sériu portrétov Smolyanoku. Umelec zobrazil každý z nich v najkrajšej polohe, za jeho obľúbenú aktivitu.

Portrét E.N. Khrushcheva a E.N. Kovanskaya. 1773

Portrét E.i.i.I.NELIDOVA.1773G.

Vladimir Lukich Borovikovsky (1757-1825), slávny maliar svojho času, sa považuje za jednu z veľkých portrétov XVIII storočia, ktorých diela hovoria o vysokých úspechoch ruského umenia. Jeho kreativita dokončí históriu portrétu žánru, ktorá dosiahla koniec XVIII storočia. Mimoriadneho úspechu v pravdivnom a poetickom zverejnení obrazu osoby. Najznámejším portrétom jeho kefy je portrét M.I. Halfukhina (1797), na ktorý typ odkazuje? Dlho prešla, a už tie oči a ten úsmev nie je, že ticho vyjadrilo utrpenie - tieň lásky a myšlienok - tieň smútku, ale jej krása Borovikovsky zachránil. Takže časť svojej duše odlietala od nás, a tam sa pozrie na ňu a toto kúzlo tela k jej ľahostajným potomkom prilákať, naučiť ho, aby ho miloval, trpel, odpustil, ticho. Ya. Polonsky

Určite typ týchto portrétov Borovikovského kefy. Portrét princa A.b. Kurakár. 1871-1802 Portrét A.I. Bezborodko s dcérami. 1803

Náhľad:

Shadrina Elena Sergeevna, Učiteľ z, MHC, NPOSH "Commonwealth",

dVOLGOPRUDNY, 2010.

Portrét v ruskej maľbe XVIII storočia.

(Vysvetlenie prezentácie)

Ciele a ciele: Aby ste vytvorili poznanie typov portrétov, rozvíjajú schopnosť určiť pohľad na portrét na konkrétnom produkte, rozvíjať umeleckú chuť, odhaliť vlastnosti vývoja portrétu v ruskej maľbe.

Slide 2. Pokiaľ ide o všetky ruské umenie, prelome 17-18 storočí na maľovanie sa stal zlomovým bodom. Skulárne umenie prichádza nahradiť cirkevné umenie. Obraz zo symbolického stáva realistickým. Parsuna je nahradená portrétom.

Otázkou je študenti. Čo je parsuna?

Prvé kroky pri tvorbe portrétu sú spojené s činnosťou "caristu israight" Armorovej komory. Prvé portréty parsuny sa tu objavili v druhej polovici XVII storočia. Boli ako obrazová konvenčná ikona.

Slide 3. Existuje niekoľko typov portrétu: hlavná, datovania, obyčajná, komora, intímne. (Príbeh o rozdieloch medzi týmito druhmi).

Slide 4. Krátky príbeh o Nikitini I.N. Definícia so študentmi portrétov.

Slide 5. Krátky príbeh o Anthropov A.p. Určovanie typu portrétov.

Slide 6. Krátky príbeh o Rocky F.S. Charakteristické pre jeho obrazový štýl. Stanovenie typu portrétu. Báseň N. Zabolcsky.

Slide 7. Stručný opis obrazu Catherine Era. Nové v Portrét Art.

Slide 8. Príbeh o Levitsky d.g. Jeho portréty. Stručne o sérii portrétov "Smolenok".

Slide 9-10. Analýza portrétov.

Slide 11. Príbeh o Borovikovsky V.L. Osud slučky a jej obraz vytvoreného umelcom. Básne ya. Polonsky.

Slide 12. Určenie typu portrétov a ich krátku analýzu.

Zhrnutie: Aké typy portrétu sme poznali?

Ktorí umelci XVIII storočia sa zoznámili?

Aký portrét (ktorého obraz) si najviac pamätá?

Ak chcete vychutnať prezentácie prezentácie, vytvoriť si účet (účet) Google a prihláste sa na to: https://accounts.google.com

Podpisy pre diapozitívy:

Vlastnosti ženského portrétu XVIII v ESA Dokončené: Domasnova T. Skontrolované: NAIMSHINA OD

V 18. storočí sa objavili nové žánre: Domácnosť, historická, krajina. Ale najvýznamnejšie diela boli vytvorené v portrétnom žánri. Preto sa 18. storočia často nazýva vek portrétu. V tejto dobe je obzvlášť zintenzívniť záujem o ľudskú osobu.

Andrey's Matverev (Matveyevich?) -AdMed ruský portrét umelec, jeden zo zakladateľov ruského svetského maliarstva, majstra monumentálneho dekoratívneho umenia, prvý ruský zahraničný dôchodca, ktorý dostal úplné akademické vzdelávanie, prvý hlava malebného tímu v St , Petrohradská kancelária z budov (1731-1739). Iba tridsať sedem rokov života Andrei Matveyev bol prepustený - umelec, ktorého malebná zručnosť "určovala jasnú charakteristickú tvár ruského umenia XVIII storočia" a stal sa významným míľnikom vo svojom vývoji. Andrei Matveyev

Portrét A.p. Golitsyna. 1728 Princezná snímka umiestnená v oválnej, zapísaná v obdĺžniku plátna. Na A.p. Golitsyna Luxusné Červené šaty s veľkými rubínovými sponami na rukávoch, a na hrudi - vzácny sľúbený portrét Petra I, znamenie dôstojnosti štátnej dámy. Ale prehliadka portrét štetca A. Matveyev nie je taká jednoduchá a jednoznačná, pretože sa môže zdať na prvý pohľad

Ruský maliar, zástupca barokového štýlu, jeden z prvých umelcov v krajine, ktorý začal písať sekulárne portréty. Anthropov Alexey Petrovich

Portrét štatistických dámy A.M.Mailova. GTG. Portrét Stattz-Ladies Anastasia Mikhailovna Izmailovoy, NEE, bližšie, najbližšia priateľka a ďaleko príbuzná cisárovná Elizabeth Petrovna, je jednou z najznámejších diel Anthropova. Tvár hrdinstva s hlavnými expresívnymi vlastnosťami poskytuje silnú, silnú, voliteľnú povahu. Umelec nehľadá hlboko do vnútorného sveta svojho hrdinky, zaznamenáva len statické, konštantné kvality jej povahy. Zároveň, ako skutočný zástupca jeho éry Anthropov nezabudne na sociálne postavenie modelu. Izmailove šaty zdobia portrét Elizabeth Petrovna v diamantoch - znamenie osobného usporiadania cisárovnej na jej súdne dámske.

Portrét cisárovnej Elizabeth Petrovna. Medzi rokmi 1744 a 1751. Sergiev-Posad Museum-Reserve publikované Portrét Elizabeth Petrovna je kópia práce Súdneho maliara Louis Caravaca, učiteľov A.p. Anthropova.

Portrét cisárovnej ekateriny II. 1766. Načasovanie.

ARGUNOV IVAN PETOVICH

Portrét Tolsthoy 1768 v roku 1768, Argunov vytvára jeden z jeho najlepších diel - "Portrét Tolstoy". Nejasná žena s inteligentnou pokojnou tvárou je znázornená pletením v rukách, ktorá prináša neočakávane intímne poznámku v špičkovej portréte.

Portrét neznáme roľník v ruskom kostým 1784 v 1770 - 80. rokoch RR. Trochu píše, ale je to v tejto dobe, že jeho takmer najznámejšia práca sa objaví, "portrét neznámy roľník v ruskom kostým" (1784) je prvým takýmto druhom ruského umenia. Pravdepodobne zobrazuje naozaj ženu z uchopenia, možno korpálu, v etnograficky presných šatách roľníka provincie Moskvy (a nie herečka v divadelnom "paráde" kostým, ako uverili niektorí výskumníci).

Rockot Fedor Stepanovich

Portrét A. P. STRÚJSKAYA. 1972. Rockots ukázali výšku obrazu mladej ženy. Jej postava v portréte sa zdá nezvyčajne svetlý a vzduch. Táto práca sa vyznačuje špeciálnou obraznou zvláštnosťou. Nie je náhoda, že táto práca sa nazýva "Ruská Dzokonda". Poetická spiritualita jemnej tváre, vzhľad mladých a smutných očí, druh tajomstva - to všetko spôsobuje pozornosť, robí premýšľanie o osude. Alexandra Zhidskaya žila dlhý fatálny život. Matka 18 detí, prežil mnohých z nich.

Portrét neznámeho v ružovom šatách. 1770g Ďalšia žena portrét "Neznáma v ružovom šatách." Je to považovaný za jeden z majstrovských diel Rokotov. Najkvalitnejšie stupne ružovej - z bohatých na tieňoch je teplé, svetlo, vytvárajú blikanie efekt, flicker efekt, flutruing najtenšie svetlo-vzduchové médium, ako keby s vnútornými pohybmi mentálneho pohybu, skryté nerovnomerné v portrétoch 18 V. Druhý úsmev, priesvitný v hĺbke pohľadu. Tento obrázok je vykonaný špeciálnym lyrickým kúzlom.

"Portrét neznámeho v modrých šatách so žltou povrchovou úpravou." (1760s.)

Levitsky Dmitry Grigorievič

Portrét E.N. Khrushcheva a.n. Khovanskaya. 1773. GDM D.G. Levitsky reprodukuje scénu z parádneho výkonu s účasťou Smoeanok. Bonolic Shepherd a Shepherd sa pripomínajú pastoračný duet z "Peak Lady" P.I. Tchaikovsky. Tenké figúrky sú najmä plastové na pozadí podmieneného pozadia s plochým písomným kúpaním stromov. V nádhernej farbe sa zlúčili žiarivosť hodvábu ľahkých šatách a nasýtený tón šedej surpE. Perkyho života Khrushchev zdôrazňuje jemnú plachosť Khovanskaya.

Portrét N.YA. Levitskaya. 1780s. Načasovanie portrét umeleckej manželky siaha späť do tvaru šaty a tvarových účesov.

Portrét Ursula Manňa. 1782. GTG v portréte zobrazuje veľkú privítanie krásy, ktorá pozná silu jeho neodolateľného šarmu. Umelec vytvoril obrázok na pokraji Salonu Borseness: Model úprimne navrhuje jeho obdiv, a tu je skrytý sotva hádať iróniu.

Portrét Catherine II. 1782. GDM D.G. Levitsky, samozrejme, nikdy napísal Cisárovnej z prírody. Pri práci na tomto webe, použil "Portrét Catherine II pred zrkadlom" (medzi 1762 a 1764 GE) Vigilius Eriksen. Treba poznamenať, že originál bol splnený zaujímavejší a tenší. Avšak, Kráľovský zákazník bol spokojný: Je známe, že v roku 1782 pre tento portrét Levitsky dostal od kabinetu cisárovných 500 rubľov - peniaze za tie časy sú značné.

Borovikovsky Vladimir Lukich

Portrét M.I. Lopukhina. 1797 GTG v portréte grófstva Lopukhina Atribúty a Enourage sú navrhnuté tak, aby hrali nový, Dotol nie je úlohou spojená s nimi: identifikovať verejnú pozíciu zobrazenej osoby, ale jeho osobné kvality. Okolie znázorneného je krajina a fúzia osoby s prírodou sa stáva lemáčným zložením.

Portrét grófky A.I. Bezborodko s dcérami lásky a cleopter. 1803 Skupinový portrét rodiny Bezborodko je do značnej miery kanons sentimentálneho smeru v ruskom umení obratu XVIII a XIX storočia.

Catherine II pre prechádzku v parku Tsarsko Selo (s stĺpcom Chesme na pozadí). 1794. GTG v druhej polovici XVIII storočia v ruskej maľbe sa objavujú portréty, zachovávajúcu prehliadku len ako formulár, v ktorých umelci investujú nový obsah. To platí aj pre portrét Ekateriny II práce Borovikovského. Porovnal cisárovny s starým mužom - vlastníkom pôdy: chodí so svojím milovaným psom v jeho Tsarskoyelskom parku bez akejkoľvek oficiálnej a slávnosti.

Portrét napr. Thekin. 1798. GTG Elizaveta Temkin - dcéra cisárovnej Catherine II a Llesty Prince G.A. Potemin-taurid. V portréte má 23 rokov. Súčasní zistili, že vyzerá ako otec.

Maľba posledných desaťročí XVIII storočia sa vyznačuje významnou rozmanitosťou a úplnosťou. V prvom rade je to kvôli založeniu Akadémie umenia. Ruská škola je teraz zvládnutá tými žánrmi maľby, ktoré boli predtým zastúpené len z diel starých a moderných západoeurópskych majstrov. Najväčšie úspechy ruského maľby posledných desaťročí XVIII storočia sú spojené s umením portrétov. V druhej polovici 18. storočia, portrét umenie dosahuje svoj rozkvet.

Slide 2.

Pekný vek portrét

Pri maľovaní XVIII storočia, portrét zaberá dôležité miesto. Je na portréte, ktorý možno posudzovať v tomto storočí. V tejto oblasti Ruskí umelci správne obsadili svoje miesto medzi najväčšie portréty Európy. Je dôležité poznamenať interne jednotu a integritu ruského portrétu XVIII storočia ako umenie humanistickej, pravdivé.

Najlepší umelci pokračovali z konceptu koncepcie XVIII Century: Hodnota ľudskej osobnosti je určená jeho intelektuálnymi a psychickými vlastnosťami, a nie miesto v sociálnej hierarchii. Preto triezvy a uzdravené obmedzenie v mnohých prácach, dokonca aj v portrétoch augusta. Samozrejme, umelci neboli úplne nezávislí od svojich zákazníkov, ktorí podľa G. Kedzhavínu vyjadrili "pravdu s úsmevom".

Slide 3.

Na pôvode portrétovej maľby, I.N.N.NIKITIN (1680 - 1742). Jasne stelesňuje silu ľudských príležitostí, ktoré otvára Petrovsk Epoch.

Ruskí umelec implementuje svoje vlastné myšlienky o svete, krásu a individuálnych vlastnostiach modelu. Takto dochádza k portrétu-konvenčné a celkom jedinečné. Umelec prenesie majestátnosť a pokoj kráľovskej osoby. Jeden z najviac vzdelaných žien svojho času: napísal hru, bola zapojená do smeru, ktorá prispela k vytvoreniu divadla. Nezdravé úplnosť, zaznamenané umelcom, vydáva fyzickú indispozíciu.

Portrét Tsarevna Natalia Alekseevna

Slide 4.

I. Nikitin "portrét vonkajšieho hetmana"

V portrétoch napísaných i.nikitinom je jeho zručnosť zaujímavá, ale aj morálna pozícia, ktorá sa nachádza v nich. Umelec nie je plošito modelmi, v akomkoľvek kroku sociálnej hierarchie, ktoré nestavili, nepohybuje svoje umenie.

V masku starého Hetmana nie je nič, čo je prehliadka, ukazuje, umelec prináša diváka úzko k tomuto zaujímavému, veľa skúseností a kto videl v jeho storočí, muži, dáva cítiť jeho verstú, vytvrdenej okolia osudu. Zároveň, umelec neprekrýva silný a trochu ponurý charakter hetmana, pokrytý jeho očami a nedôveru. Jasná charakteristika sa dosahuje a farba založená na kombináciách teplých zlatých, červených, ružových tónov.

Slide 5.

I. Nikitin "Portrét kancelára Golovkin".

Gabriel Ivanovich Golovkin je ľahký, elegantný, celkom si istý. Portrét nehovorí, že máme dlhodobý príbuzný Peter, osobu s veľmi zlým charakterom. Ale vidíme, pretože sa snaží posilniť, hodnotiť situáciu a rozhodnúť sa prispôsobiť alebo pôsobiť proti. Pečať studenej frivocity leží na ústach. Rozšírená vyhladená tvár zarámovaná dlhou francúzskou parochňou, plná ropy pozornosti. V portréte, šesťdesiat-ročný vysoko postavený úradník, akchyat a pedant, kancelár, diplomat.

Slide 6.

A. Matsev "Self-Portrét so svojou ženou"

Matveyev doslova vstupuje do svojej ženy v novom svete. Robí ho s príslušnou a jeho mládežou a mládežou krajiny, ktorú predstavujú dôstojnosť. Mládež postavených postáv v tomto prípade je metafora mládeže nového Ruska. Svetlo mladých ľudí šťastných manželov sa zdá, že si nevšimol rozbíjanie pre nich na tmu. Neobvyklé šaty a gestá sú trochu obmedzené postavičkami autoportičeho, ale nebudú zrazené s pevne zvolenou cestou, o čom svedčí celá dynamika kompenzácie diagonálneho pohybu.

Slide 7.

Stredom XVIII storočia v Rusku je spojený s menami takýchto hlavných a významných umelcov ako I. ARGUNOV, I. \u200b\u200bVISHNYAKOV, A. ANTROPOV.

Slide 8.

I.VISHNYAKOV "Portrét Sarah Farmore"

I. Veshenakov - umelec je predtým a prevažne tajomný. Jeho portrét obrazy priťahujú krehkú sofistikovanosť. Dierovanie cez konvencie portrétu Parade, Vishnyakov dáva vlastné modely, srdečne zakryté pocity, niektoré dotykové neistoty spojené s trochu naivnej slávnosti kompozície. Komplexná gama pocity nájde uskutočnenie v krásnych odtieňoch ako vibračné farby. Sarah farmár dobytí dotýkať sa krehkosti, čistoty a spirituality. Vážne a mierne napäté tvár dievčaťa.

Slide 9.

Portrét Sarah Ferher

Tento portrét odrážal charakteristické ťahy stredu XVIII storočia. Toto je čisto ruské chápanie obrazu, kde v popredí - pozornosť na duchovnom svete človeka. Toto sú vlastnosti štýlu: zliatina európskeho umenia rokoka a tradície starovekého ruského maľby. Frontálna formulácia postavy, rovinného roztoku priestoru je z tradičného starého listu a z rokoka - scenérie krajiny, nádhernej kombinácie modrých a perly sivých farieb.

Slide 10.

A. Antropov. Portrét A.I. Izmailovaya

Viewer sa javí ako cesta a inteligentná stará dáma s ostrou, silnou a šikovnou tvárou pokrytou hustou vrstvou Rumiean a Belil. Už to už nie je len štátna dáma nádvoria Elizabeth Petrovn, jednodielne a svetlý charakter, typický pre ruskú spoločnosť tejto éry.

Slide 11.

Zvlášť významný, sila statusu triedy sa prejavila v "Portrét A.I. Izmailovaya ", na ktorom model Giddely demonštruje portrét Elizabeth I - najvyššie ocenenie Súdneho dámskeho. Bod nie je ani v ocenení, ale v tom, ako je napísané. Portrét cisárovnej "umiestnených veľmi frontálne v rozpore s trojvrstvou zborom stat-dámy: umelec nechce uhol narušiť holistickú myšlienku portrétu kráľovnej", ku ktorej model a Antrops sa považujú za posvätný symbol.

Slide 12.

Rodina umelcov Argunov

Rodina Argunov, bývalý majetok kniežatách Cherkasy, a od roku 1743 sa počet sheremetev, fenomén je nezvyčajný aj v Rusku, kde toľko nádherných umelcov, architektov, hudobníkov, hercov vyšiel z pevnosti média. Jeden brat I. Argunová bol architektom, ďalší maliar, syn Nikolai sa stal hlavným portrétom iného maliara, tretí architekt, ale táto vynikajúca nadaná nadanosť nemohla zachrániť ich k smrti z ponižujúcej núdzovej závislosti. V celom jeho tvrdom živote Serf Artist I. ARGUNOV, viera bola nesená v osobe a jeho schopnostiach a vo svojich modeloch hľadal a našiel svetlý pozitívny štart. V PorTraights I. Argunová, existuje záujem o ľudskú osobu ako taký, bez ohľadu na jeho majetok a sociálnu pozíciu.

Slide 13.

I. ARGUNOV "Portrét neznáme roľník v ruskom kostým"

Tento portrét bol napísaný v roku 1784 a patrí k počtu najmodernejších umelcov. Videné a obnovené veľmi jednoduché a skromne, bez akýchkoľvek mravov, mladý ruský roľník, naplnený sebaúcty a ako vyžarujúce láskavosť, v obraze Serf maliar personfikuje fyzickú a morálnu krásu ľudí.

Slide 14.

N. ARGUNOV "Portrét grófbes Sheremeteva"

Talentovaný z narodenia, traja synovia i.p. Argunov sa naučil umenie pod vedením svojho otca. Ale bolo to asi o Nikolai Argunov, ktoré by sa dalo povedať slovami slávnych prísloviek o jablku a jablkom. "Pevnosť Syn" (Nikolai) v jeho talente nebola horšia ako "upevňovací otec". Vskutku, portréty Nicholasu sa rovnajú odborníkom na realizáciu podľa väčšiny diel tohto žánru neskorého XVIII storočia. Jeho portréty grófstva Sheremeva, bývalý serf herečka count n.p. Sheremetyeva Parash Kovaleva (v divadle Pearls) sa volal v Rusku univerzálny záujem nielen kvôli mimoriadnej láske najbohatších Ruských Veelmazbi a jeho pevnosti, ale aj talent umelca, odtlačil prežitie a kúzlo nadanej ruskej ženy.

Slide 15.

F. ROKOTOV

V polovici roku 1760 sa zaseká slávu maliara, stručne na rozdiel od niektorého z jeho súčasníkov. F. Rodina Crotov sa stala jedným z najkrajších a jemných maliarov v európskom umení XVIII storočia. Kreativita F.S. Crocotova je jedným z najviac očarujúcich a ťažkých stránok našej kultúry. Tajomstvo vyjadrenia očí a úsmevov pery, čo odráža život a pohyb duše, prvýkrát v plnom meraní Leonardo. V domácom umení, úloha Leonardo hrala F.S. Rockoty. Riddle a Leonardo a Rockotov leží v tom, že boli stelesnení v ich portrétoch nie sú špecifické, ale niektoré všeobecné zásady vzrušenia o duchovnom živote, duchovných impulzoch a variabilite duševného života, ktorý je ťažké chytiť a odolnejší voči verbálny opis. Bolo to F. Rokotov, ktorý sa stal tedami "časového psychologického" času v ruskom portréte.

Slide 16.

F. Crotov. Portrét V.I. Maikova

V 60. rokoch, Rokotov píše niekoľko intímnych portrétov, najčastejšie samec. Cítia veľký záujem o originalitu vzhľadu osoby, individuality charakteru. Obzvlášť prideľuje portrét V. I. Maiková (cca. 1765), pri vzháme, z ktorého sa nahliadnutie, ironická myseľ talentovaného básnika uhádne uhádne. Tento produkt je jedným z najvýznamnejších v odbore storočia XVIII.

Slide 17.

Fedor Roccota

V čase jeho kreatívneho rozkvukovania, maliar vytvorí galériu krásnej ženskej snímky: A. P. STRÚSKAYA (1772), V. E. NOVOSILSEVA (1780), V. N. Srovztseva (1780), E. V. Santi (1785).

U žien snímok je niečo spoločné - je to bohatstvo a krása vnútorného sveta, vyvýšený systém ľudských pocitov. Otvorenie najvnútornejšieho v ľudskej duši, umelec vždy opustí niečo, čo podalo. To dáva ROKOLOVSKY na portrét kúzlo tajomstva, špeciálnu poéziu.

Slide 18.

• Portrét V. Srovteva
• Portrét V.novosilseva

Slide 19.

Portrét Alexandra Struj

Láska maľba, básnici!
Iba pre ňu, jediná vec, daná
Zmeny duší
Preniesť na plátno.
Pamätajte si, ako ste boli z temnoty,
Sotva zabalené v atlasoch
S Rokotov Portrét
Sledoval len na nás?
Jej oči - ako dva hmly,
Semi-kašeľ, polo-pena,
Jej oči - ako dve podvody
Proso zlyhania.
Pripojenie dvoch hádaniek
Half-Vever, Half-Visual,
Crazy citlivosť zabavenia
Predvídanie smrteľnej múky.
Keď dostávajú Dotteches
A búrka sa blíži
Zo spodnej časti mojej duše blikania
Jej krásne oči.

Slide 20.

Portrét Alexandra Struj

Na plátno očarujúce mladá žena, plná podmanivého milosti. Elegantný oválny tvár, tenké lietajúce obočie, svetlo červenaté a premyslene chýbajúci pohľad. V očiach jej pýchy a duchovnej čistoty. Kúzlo je napísané prekonaním kvetov, svetla a tieňa. Tiene sú nepotvrdené na svetlo, popolník-šedé tóny prúdia do modrej a ružovky - v bledo-zlatom

Slide 21.

Ako očarujúce vízia sa vyskytuje, vzniká z oparu Pearl-Pink Tones tvárou prúdu s obrovskými smutnými premyslenými očami. Jej obraz je naplnený žiariacim čistotou, incredit krásy mládeže. FUCKING HRA OVALE - Osoby, jemné, ženské línie decolt a vysoké práškové účesy s voľne obojstranným reťazcom ... Ale najatraktívnejší v Alexandra je jej oči, tak hlboké a tmavé, že žiak je takmer zlúčený s rohovkou .. jej celý obrázok je stratený nejaký druh rhin, tajomstvo.

Slide 22.

D. Levitsky

D. Levitsky je najväčším portrétom druhej polovice XVIII storočia. Levitsky - Umelec pevne stojí na skutočnej pôde a zároveň citlivý na skutočnú poéziu schopnú vznešených absorbérov. Je blízko záujmu o vnútorný svet, na portrét psychologickej. V práci Levitsky zasiahne nielen pokrytie reality, ale aj silu talentu, s ktorým umelec vyjadril štýl éry, bohatstvo estetických ambícií, spôsob myslenia pocitov svojich súčasníkov.

Slide 23.

D. Levitsky. "Portrét Catherine II vo forme právnych predpisov v chráme bohyne spravodlivosti"

Dôležité miesto v práci Levitského zaberá prácu na portréte Catherine II, ktorá sa odrazila v "vízii Murza". Vznešený, mytologizovaný interpretácia nemohla byť ako cisárovná, ktorá viac než starostlivo označuje ich obrázky.

Slide 24.

D. Levitsky. Portréty "Smolnyanka"

Systém vzdelávania ušľachtilých dievčat ako povinných zadaných tried s literatúrou, hudbou, tancom, maľbou. Portréty žiakov Smolnyho inštitútu ušľachtilých dievčenských kefiek d.g. Zdá sa, že Levitsky túto pedagogiku odráža. Umelec zobrazuje dievčatá v divadelnej havrannosti. Podľa týchto portrétov môžete súčasne študovať vzdelávací systém a charakter každého znázorneného, \u200b\u200ba kostým éry.

Slide 25.

D. Levitsky. "Portrét E.N. Khovanskaya a.n. Khrushcheva "

Herný prvok, zdedený rokoko z baroka, uvoľňuje energiu mladých kúziel Smoleanoku. V týchto divadelných a herných portrétoch model vedome hrá úlohu pastoračných pastierov a pastierov. Informovanosť o vzdialenosti medzi maskou a osobnosťou osoby označuje obrovský skok v sebavedomí v porovnaní so stavom pravidla nerozdelenej masky v portréte IZMAILOV.

Slide 26.

Básnik A. Sumarokov zachytil "Smolnyanok" s jeho veršami. Portrét NELIDOVA

Nie je to nymfy bohyní, než sme sa tu objavili?
Il sami anjeli z neba vľavo
Obydlí medzi smrteľníkmi na zemi,
Že dary a srdcia všetkých divákov kŕmených.
Ako slnečné lúče, takže ich oči svietia.
S červenou nebeskou krásou sorphy
S druhom srdcovej nevinnosti ich ISNE
Samozrejme, božstvo, ktoré sú v sebe

Slide 27.

D. Levitsky. Portrét P. A. Demidova

Umelec schvaľuje hodnoty súkromia, ktoré demonštruje báječné bohaté a slávne v 19. storočí Chudak, Clever a Samodor, vášnivý záhradník P.A. DEMIDOV. Vo forme prehliadky portrét DEMIDOV, úprimne a ironicky demonštruje svoje súkromné \u200b\u200bobjímanie záhradkárstva. Domáce uzáver, zalievanie môže, kvetinové žiarovky, hrnce s krídlami namiesto oltárov, kráľovskej Regalia, filozofov bustov alebo vládcov tohto sveta.

Slide 28.

"Portrét Kokorinov"

D. Lytitsky sa cíti s dôverou v portréte prehliadky, uvoľnene. V jeho Kokorinov - moc, tlak, energii, skutočnom nadšení a inšpirácii. A je to tiež nádherný portrét postavy, alebo skôr portrét nádherné šaty. S ktorým ohromujúcim lesk a virtuoso Shchegolsky napísal slávny oblek, šitý na deň inaugurácie Akadémie.

Slide 29.

V. Borovikovsky

Sláva ruského obrazového portrétu V. Korovikovského. Hlavná zásluha Borovikovského sa stala skutočnosťou, že priviedol duchovné skúsenosti z človeka z tmavého baroka na semitídu v hladkom poludní svetlom klasického obrazu. Kreativita v.borovikovsky súvisí s dôležitými fázami, ako sa stať realistickou maľbou

Slide 30.

V. Borovikovsky. "Portrét. E. Naryshkina "

Klasicizmus predpísaný pod obrazom žien nádherného mierneho oblečenia gréckych bohyní. Tkanina prirodzene čelila mlyn, takže bolo ľahké dať milosť pózy. Podčiarknutá jednoduchosť oblečenia poskytla umelcom možnosť venovať osobitnú pozornosť plastickej dokonalosti rúk a krku. Pri portrétoch umelca V. Borovikovsky žena už nenesie svieži a zvodné oblečenie, oblečené v jednoduchých odevoch starovekých bohyní. Vzhľad E. Naryshina úplne zodpovedá ideálu jeho času.

Slide 31.

V. Borovikovsky "Portrét M.I. Lopukhina

Dlho prešla - a už tie oči,
A nie je žiadny úsmev, ktorý ticho vyjadril
Utrpenie - tieň lásky a myšlienok - Shadow Sobble ...
Ale krása jej borovikovského zachráneného
Tá časť duše od nás nelela.
A tento vzhľad bude kúzlo tela
K jej ľahostajným organizáciám,
Počúvajte ho - trpí - odpustiť - tichý ...

(Ya.polonsky)

Zariadenie najkontroverznejších a jemných pocitov slučky sa odráža v jemnom maľovaní, jeho mäkkej a svetlom rozsahu. To vytvára špeciálnu poéziu obrazu.

Slide 32.

V. Borovikovsky je hodnota v histórii maľby a v tom, že vytvoril galériu krásnych ženských snímok.

• Portrét Erarsenyeva
• Portrét Gagy Sisters

Slide 33.

V.borovikovsky "Portrét Catherine II"

V. Borovikovsky zobrazoval Catherine v teplom salope so psom na prechádzke v Tsarskoye Parku. Myšlienka portrétu navrhla G.R. Derzhavin, - naraz bol tajomník cisárovnej. Portrét ukázal byť komorou, Catherine tu nie je nič viac ako staršia dáma príjemnej kontextu. Nepáčilo sa mi portrét veľmi opatrne na váš portrét cisárovnej. Predpokladá sa však, že je to opis stretnutia v parku Heroine A.S. Pushkin "Kapitánova dcéra" s Catherine II.

Slide 34.

Výkon:

Ruskí umelci XVIII storočia sa podarilo stelesniť do farieb vzhľad, postavy, duchovný svet ich súčasníkov. Bolo to v portréte, ktorý vytvoril umenie tohto času ich najlepšie diela.

Pozrite sa na všetky diapozitívy

V histórii ruského maľby má dôležitý význam obdobia pôvodu a vývoja portrétneho žánru. Toto je druhá polovica XVIII storočia. Bolo to v tom čase, že maliari videli individuálnu identitu osoby a chceli oznámiť osobu na plátno s jeho jedinečným vnútorným svetom.

Pôvod ruského portrétu

Úrodná pôda pre tento pripravená dokonca postupne sa stala realistickejšou, zrútila sa, a pri maľovaní sekulárneho smeru.

Dionysius. "Metropolitan Peter so životom"

Tak, v roku 1553-1554. Kostolová katedrála bola povolená na ikonách, aby zobrazovala aj grafy podobenstva, ktoré dali impulz Úvod do ikonografie motívov domácností. A niektoré jednotlivé vlastnosti v obraze svätých boli viditeľné na ikonách Dionýje (Icon Metropolitan Peter). V plodinách kroniky bolo prenesených niekoľko snímok kráľa a v Zlatej komore Moskva Kremľa bola vytvorená celá galéria s obrazmi historických údajov.

Aj keďže storočia XVII boli osoby známe v prístavoch králi a šľachticou v štýle ikon. . Zároveň (koniec XVII storočia) je jesť portrét sekulárneho charakteru .

Parsuna "Ivan grozny"

Najprv sa uskutočnil v Icon maľbe techniky, potom s olejovými farbami. Primárny dôraz bol vložený výhradne na obraz tváre a časom sa pohybuje tvár portrétu sa pohybujú: Portrét je už nakreslený a v páse, a plný rast, venovanie pozornosti a oblečenia a chrbtový plán.

• tradície stredovekého parywear - portrét obrázok v blízkosti ikony

Louis Tokke "Portrét cisárovnej Elizabeth Petrovna", 1756

• maľovanie cudzincov v Rusku - Rossi

(L. Tokke, L.-Zh.-f. Lagrena, L.-ZH. Lorren, I.-G. Tannauer, L. Karavakk).

Hlavným hlavným hlavným prúdom boli aktivity ruskej školy portrétovej maľby. Umelci tej doby aktívne prijali európske tradície, zvládli umelecké princípy, vytvorili svoj rukopis a ich názory na kreativitu.

Fenomén nového času bol sekulárny portrét, vývoj sa začal držať krok s hlavnými štýlmi dominantnými v jednej alebo inej ére (barokový, rokokový, sentimentalizmus a prevládajúci).

Parsuna - RhodonArchale sekulárneho portrétu

Na začiatku XVIII storočia a pre provinciu - a v priebehu storočia, osoby zostali relevantné - žáner portrétu, ktorý sa objavil v stredoveku, podobnosť snímok, na ktorých so skutočnými ľuďmi boli len podmienené. Koniec koncov, umelci dodržiavali cirkevné kanóny a použili lietadlo vzorované písmeno. Parsunas boli často veľké, napísali na určitých kompozičných schémach a zobrazili sa výlučne "veľký svet". Prešli sociálnou pozíciou človeka, jeho dôležitosť a pôsobivosti. S rozvojom žánru Parsuna začala obsadiť čestné miesta v sekulárnych interiéroch ruských palácov a majetkov.

A je to parsuna, ktorá sa považuje za pilophista sekulárneho portrétu.

Ruština ako smer portrétu

Tretí smer vo vývoji portrétneho žánru v ruskom obraze z 18. storočia - rossika - Súvisiace s maľbou cudzincov, ktorí prišli do Ruska. Niektoré z nich dokonca spôsobili (Louis Tokque) špeciálne, aby napísali portrét cisárovnej. Rossian umelci sa snažia svojimi metódami a prostredníctvom ich porozumenia zobrazovať ruský život a ruskú osobu. Súbežne prenášajú svoje techniky a jazyk nového umenia miestnym umelcom.

Druhy portrétov v ruskej škole 18. storočia

I.p.argunov. "Ekaterina Alekseevna"

Ak od stredu XVIII storočia, najčastejšie portrétové druhy boli komora a povinnosť, Z druhej polovici XVIII storočia sa tieto typy obrázkov stávajú populárnymi ako:

Prehliadka

(Pozornosť sa venuje prevodu bohatstva života, oblečenia a prevodu na individuálne charakteristiky osoby osoby, ktorá zobrazovala pri plnom raste);

A.p.ntropov "Portrét M.A. RUMYACTSEVA"

Oddeliť

(osoba bola zobrazená nie je v plnom raste, ale v páse alebo kolenii);

Komory

(obrázok na ramenách, na hrudi, maximum - na opasku, často - na neutrálnom pozadí);

Intímne (ignorovanie pozadia, zameranie je vnútorný svet človeka).

Národná špecifickosť portrétového maľby - funkcie ruského portrétu

V.L. Korovikovsky "Portrét M.I. Hallophina", 1797

Správne sa naučili ruskí majstri

• zostavte rovinu
• anatomicky správne prejsť ľudským telom,
• zvládol umenie perspektívy
• základy ropnej technológie a zákonov farby.

Vnímanie inovácií západoeurópskych maľby, ruskí umelci nielen zvládnutí cudzincov tradície a revidovali zmysluplnú časť portrétneho obrazu, ale aj

• vyvinuté ich kompozitné schémy,
• inštalácie tonality a štýlu.

Portrét v Rusku v storočí XVIII sa stal žánrom, stelesnenými a špecifickými ruskými vlastnosťami:

• Portraty zobrazovali ľudí, ktorí sú plní a holisticky vnímajú svet.
• Osobitná pozornosť bola venovaná oblečeniu, doplnkom, šperkom - ako druh rámu ráfika.
• Farebný gamut ruských portrétov bol jasnejší a bohatý.
• Nedostatok skupiny (rodiny) portrét.

Trvalo to dosť času, a domáci majstri na portrétovej škole vytvorili také práce, ktoré sa stali jedným riadkom s najlepšími príkladmi západoeurópskeho portrétového obrazu.

Páčilo sa ti to? Neskrývajte svoju radosť zo sveta - zdieľať

Názory