G'ishtli uylarning me'moriy uslublari. Arxitekturadagi zamonaviy uslublar

G'ishtli uylarning me'moriy uslublari. Arxitekturadagi zamonaviy uslublar

Arxitektura turlari va uslublari nima

Arxitektura yoki arxitektura (LAT. Arxitektura doktor - Yunon tili - katta, asosiy va boshqa yunonalar. Tzganboder, Carpenter) - Art dizayni, binolar va inshootlar (shuningdek ularning majmualari). Arxitektura, albatta, odamlar uchun zarur bo'lgan moddiy uyushma muhitini va jamiyatning jamiyatning estetik qarashlariga muvofiq odamlar uchun zarur bo'lgan moddiy uyushgan muhit yaratadi.

Arxitektura ishlari ko'pincha san'at asarlari sifatida madaniy yoki siyosiy belgilar deb qabul qilinadi. Tarixiy tsivilizatsiyalar ularning arxitektura yutuqlari bilan ajralib turadi. Arxitektura sizga jamiyatning hayot funktsiyalari bilan amalga oshirishga imkon beradi, shu bilan birga hayot jarayonlarini boshqaradi. Biroq, arxitektura odamlarning imkoniyatlari va ehtiyojlariga muvofiq yaratiladi.

San'at turi sifatida, arxitektura ma'naviy madaniyat sohasiga kiradi, bu odamning muhitini estetik jihatdan shakllantiradi, badiiy tasvirlarda ommaviy g'oyalarni ifoda etadi.

Jamiyatning tarixiy rivojlanishi inshootlarning funktsiyalari va turlarini (yopiq kosmos bilan tashkil etadigan binolar hosil bo'lgan binolar ochiq joylar, ansambllar), texnik tuzilma, texnik tuzilma, arxitektura inshootlarining badiiy binolari.

Rasmlarni shakllantirish usuliga ko'ra, arxitekturani har qanday haqiqiy ob'ektlar, hodisalar, harakatlar va idrok etishning assotsiatlik mexanizmlariga tan olishning g'azablangan (tektonik) turlarini anglatadi.

Tasvirlarni joylashtirish usuli bilan arxitekturning asarlari quyidagicha, fazoviy (plastmassa) san'atni anglatadi:

O'z vaqtida rivojlanmasdan va bo'lmasdan kosmosda mavjud;

Mavzu mavzusi bor;

Moddiy materiallarni qayta ishlash orqali amalga oshiriladi;

Tomoshabinlar tomonidan to'g'ridan-to'g'ri va ingl.

Ovozni rejalashtirish dizayni (tor ma'noda arxitektura) bino va inshootlarni loyihalash va qurish bilan bog'liq arxitekturaning asosiy qismidir.

Ampire (Fr. Imperiya - imperiya) - me'morchilik va san'at (asosan, asosan dekorativ), XIX asrning birinchi o'n yilligi, klassikmning yakuniy evolyutsiyasi. Qadimiy san'at namunalari bo'yicha klassikizm, shuningdek, Gretsiya arxaik merosi va uning doirasidagi badiiy merosni o'z ichiga olgan holda, ulkan qoniqarlarning monumental shakllarini o'z ichiga olgan (asosan dorik va Tuska buyurtmalari), arxitektura tafsilotlari va bezaklari bo'yicha harbiy qismlar (qora chiziqlar, harbiy qurol, lorel gulchambarlari, burgutlar va boshqalar). Ampire shuningdek, qadimiy Rossiya arxitektura va plastik motsifikatsiyasini (devorlar va ustunlar, massiv geometriya, massiv geometrik hajmlar, Misr bezaklari, stilize sphinks va boshqalar) ham o'z ichiga oladi.

Rossiya imperiyasida ushbu uslubda Aleksandr I. Rossiyada chet elliklarning taklifi tez-tez uchraydi, chunki XIX asrning boshida frantsuz madaniyatiga bo'lgan ehtiroslar bor edi. Sent-Isharder sobori, Aleksandr Me'yor me'mori Genri Luis Genri Luis Genri Luis, keyinchalik Rossiya amportining asoschilaridan biri bo'lgan Augste Rikar de Moncannni taklif qildi.

Rossiya amperiri Moskva va Sankt-Peterburgga bo'lindi va bunday bo'linma hududiy alomat tomonidan unchalik aniq emas edi, klassikizmdan qanchalik uzoqlashmadi - Moskva unga yaqinlashdi. Arxitektori Karl Rossi ushbu uslubning boshqa vakillarining eng taniqli vakiliga aylandi, bu uslubning boshqa vakillari, Andryi Voronkihina, Andeniko Lirdi, hayvonlar Ivan Martos, Feodosia Shchedrin. Rossiyada amperire 1830-1840 yilgacha arxitektura orqali ustunlik qilingan.

Qirg'izistonda ampansiyaning Sovet davrida, 1930 yillarning o'rtalariga qadar 1930 yillarning o'rtalarida sodir bo'lgan. Ampershiraning ushbu yo'nalishi "Stalin amper" nomi bilan ham tanilgan.

Arch Caruzelel

Revival arxitekturasi

Uyg'onishning me'morchiligi XVII asr boshlarida XVII asr boshlarida uyg'onishning umumiy yo'nalishi va qadimgi Yunoniston va Rim ma'naviy va moddiy madaniyati asoslari asoslari va ma'naviy va moddiy madaniyati asoslarini rivojlantirish. . Bu davr arxitektura tarixidagi burilish nuqtasi, ayniqsa avvalgi arxitektura uslubiga nisbatan gotikaga nisbatan. Uyg'onish davri arxitekturasidan farqli o'laroq, klassik san'atning o'ziga xos izohidan ilhom izladi.

Qadimiy arxitektura shakllari bu yo'nalishda muhim ahamiyatga ega: simmetriya, nisbatlar, geometriya va komponentlar tartibi, rum me'morchiligining omon qolgan namunalarini aniq ko'rsatadigan komponentlar tartibi. O'rta asrlardagi binolarning kompleks qismi ustunlarning buyrug'i, kechasi va pog'ona, gumbazlarning yarim doiralari, gumbaz, gemisfer, gemisferi, yarim tomir va Edicula bilan almashtiriladi, assimetrik rejalarni almashtirish uchun keladi. Arxitektura yana buyurtmalarga aylanadi.

Uyg'onish davri arxitekturasini rivojlantirish qurilish uskunalari va materiallaridan foydalanish, arxitektura lug'atini rivojlantirishdagi yangiliklarga olib keldi. Shuni ta'kidlash kerakki, tiklanish harakati hunarmandlarning anonimligi va me'morlarda shaxsiy uslubning paydo bo'lishi bilan ajralib turadi. Romanesk uslubidagi bir nechta qurilgan asarlar, shuningdek me'morlar ajoyib gotik sobol soborlar qurdilar. Uyg'onish davrining asarlari, hatto kichik binolar yoki oddiy loyihalar o'zlarining tashqi ko'rinishi bilan aniq hujjatlashtirilgan.

Ushbu sohaning birinchi vakili Fleysiya, shaharda jonli yodgorlik deb hisoblanadigan Venetsiya bilan birga Florentsiyada ishlagan Florens, shaharda ishlagan. Keyin u boshqa Italiyaning Frantsiya, Germaniya, Angliya, Rossiya va boshqa mamlakatlarga tarqatildi.

Uyg'onish davri arxitekturasining tavsifi [Edit | Manba matnini tahrirlang]

Sant-Agostino, Rim, Yakomo Pietrasanta, 1483

Uyg'onish davri me'morlari Rim klassik arxitekturaning xarakteristik xususiyatlari. Shunga qaramay, binolar va ularning maqsadi, shuningdek shaharsozlikning asosiy printsiplari qadimgi zamonlardan o'zgargan. Rimliklar hech qachon qayta tiklangan klassik uslub yoki XV asrning muvaffaqiyatli savdogarlarining boshlanish davri cherkovlariga o'xshash binolarni qurdilar. O'z navbatida, Rimliklar tomonidan qurilgan sport yoki jamoat hammomlari uchun ulkan tuzilmalarni qurish kerak emas edi. Klassik me'yorlar o'rganildi va zamonaviy maqsadlarga xizmat qilish uchun yollanmoqda.

Uyg'onish davri 2014 yil to'rtburchaklar tartibi, simmetriya va modulga asoslangan mutanosiblik bilan belgilanadi. Ma'badlarda modul ko'pincha NEFning kengligi. Dizaynning dizayni va jabhalar birligini birinchi marotaba amalga oshirdi, garchi u biron bir ishida muammoga yo'l qo'ymasa ham, Brunangandni tushundi. Birinchi marta bu tamoyil Alberti binosida namoyon bo'ladi - Basilika Di Sant Andrea Mantuada. Uyg'onish uslubidagi dunyoviy binoning rivojlanishi XVI asrda boshlandi va Paldio ishida erishilgan eng yuqori jihati boshlandi.

Fasad vertikal o'qga nisbatan nosimmetrikdir. Cherkov jabhalarlari odatda palastrlar, arklar va anjlanma bilan o'lchanadi, qiroat bilan qoplangan. Ustunlar va derazalar joylashuvi markazga istakni uzatadi. Florentsiya arxitektori Bernardo Gambarelliga bo'lgan birinchi fasadni (1459-1462) chaqirishi mumkin (1459-1462), Alberti ma'badning yaratilishiga aloqador bo'lishi mumkin. .

Turar joy binolari ko'pincha har bir qavatda Windows va tegishli qismlarning joylashgan joyi takrorlanadi, asosiy eshik bir nechta xususiyat bilan belgilanadi - zang bilan o'ralgan. Filialning fleydsiya saroyi (1446-1451) plitkadagi Ribeliya saroyi (1446-1451) plitkada uch qavatli palasterlar bo'lgan.

Rimdagi Sent-Peterning sobori

Barok (Ital. "Barokash" - "Fancang", "Ortiqcha", "Yaratilgan", "Noto'g'ri shakl" (so'zma-so'z ishora)); Buning kelib chiqishi haqida boshqa taxminlar mavjud Word) - Italiya bo'lgan XVII-XVIII asrlardagi Evropa madaniyati. Barok uslubi Italiya shaharlarida XVI-XVII asrlarda Rim, Manu, Venetsiya, Florensiyada paydo bo'ldi. Barok davrida "G'arb tsivilizatsiyasi" ning "G'arb tsivilizatsiyasi" ning boshlanishi hisoblanadi. Baroky klassikm va ratsionalizmga qarshi.

XVII asrda Italiya - Uyg'onish davri san'atining birinchi darajali, yo'qolgan iqtisodiy va siyosiy kuch. Italiya hududida chet elliklar mezbon va frantsuzlarni boshlaydilar, ular siyosat shartlarini aytib berishadi va hokazolar o'zlarining madaniy markazi bo'lib qolmadi - bu Evropaning madaniy markazi bo'lib qolmoqda. Katolik dunyosi markazi Rim, u ma'naviy kuchlarga boy.

Madaniyatdagi kuch yangi sharoitlarga moslashish - bilish va cherkov ularning kuchi va izchilligi hamma narsani ko'rishi kerak, chunki xayolotni yaratish uchun san'atni bilish uchun Palazzo qurilishida pul yo'q edi kuch va boylik. XVI asrda ko'tarilishi mumkin bo'lgan uslub mashhur, shuningdek, Italiyada barok.

Barokning kontrasti, tarangligi, ta'sirchanlik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuk istak, haqiqat va xayolot istagi, san'atning birlashishiga (shahar va saroy ansambllari, opera, din musiqasi, oratorio). Shu bilan birga, individual janrlar (kontsert musiqasi) avtonomiyasiga (kontserto grocoso, Sonata, Suita). XVI asrda XVI asrda Islohot va Kopernikning ta'limotlari bo'lgan zarbalar natijasida rivojlandi. Dunyo g'oyasi oqilona va doimiy birlik, shuningdek, uyg'onish davri, shubhasiz, jonzotda o'zgarib turadi. Paskalning so'zlariga ko'ra, odam o'zini "umuman bir narsa", "faqat hodisalarning ko'rinishini qo'lga kiritganlar, ammo bu ularning boshlanishini yoki oxirini tushuna olmaydi."

Barok arxitekturasi uchun (L. Bernini, Italiyada Bornombini, B. F. Rasteli), Hamdo'stlikdagi Glaubitsning keng qamrovli, majmuaviy, majmuaviy, odatda egri chiziqlar bilan ajralib turadi. Ko'pincha keng miqyosli ustunlar, jabhalardagi haykallar va intervallar, ko'p sonli piyodalar, o'rtada, ustun ustun va palog'istonda ko'p miqdordagi plastiklar. Dome kompleks shakllarni sotib oladi, ko'pincha ular Rimda Sent-Butrusning sobori singari ular ko'p qirrali. Barokning xarakterli tafsilotlari - Tevalon (Atlant), Koryatida, Maskaron.

Italiya arxitekturasida barokning eng taniqli vakili Karlo Madnes (1556-1629), bu uslub bilan buzilib, o'z uslubini yaratdi. Uning asosiy ijodi - Santa Syuzanna Rim cherkovining jasadidir (1603). Barokon haykalni rivojlantirishdagi asosiy shaxs Lorenzo Bernini yangi uslubda amalga oshirilgan birinchi uslubi 1620 ga yaqin. Bernini ham me'mordir. Bu Rim va interyerlar, shuningdek boshqa binolar Sankt-Butrus sobori maydoni dizayniga tegishli. Karlo Fontana, Xvbanini, Hdbanini, Luigi Vavitelli, Pietro Da Korton, muhim hissa qo'shganini qoldirdi. Sitsiliya 1693 yildagi yirik zilziladan so'ng, yangi barokning yangi uslubi - Sitsiliyalik barok paydo bo'ldi. Yorug'lik bazv bo'shliqning tubdan muhim elementi sifatida harakat qiladi, militsiya orqali cherkovga tushdi.

Santa Mariya cherkov cherkovida Santa Kranano cherkovi (1645-1652 yil) Kapella Kranano deb hisoblanadi.

Barok uslubi Ispaniyada, Germaniya, Belgiya (keyin Flandriya), Niderlandiya, Rossiya, Frantsiya, Hamdo'stlik. Ispaniyaning baroki yoki mahalliy lovorecizo (Arxitektori ChurererAga), shuningdek Lotin Amerikasida tarqaldi. Sent-Yoqubning eng mashhur yodgorligi, shuningdek, Ispaniya ibodatxonalarining mo'minlaridan biri. Lotin Amerikasida, barok, mahalliy me'moriy an'analar bilan aralashgan, bu eng nozik versiya bo'lib, u ultrabAkko deb atagan.

Frantsiyada barok uslubi boshqa mamlakatlarga qaraganda ko'proq kamtarona. Ilgari men bu erda uslubni umuman olmadim va barok yodgorliklar klassikizm yodgorliklari deb hisoblanadi. Ba'zan ular frantsuz va ingliz tilidagi ingliz variantlar bilan bog'liq "barokar klassika" atamasini ishlatishadi. Endi "Versal" saroylari, Lyuksemburg Saroyi, Frantsiyaning Parijdagi frantsuz akademiyasi binosi, Frantsuz akademiyasi binosi frantsuz baroki uchun hisobga olinadi. Ular chindan ham klassikmlik xususiyatlariga ega. Barok uslubining o'ziga xos xususiyati - bu Bog'-Park san'atidagi doimiy uslub, buning misoli, buning namunasi.

Keyinchalik, 18-asr boshlarida frantsuzlar o'zlarining uslublarini, baroki - rokoko ishlab chiqdilar. U o'zini binolarning tashqi dizayniga emas, balki faqat interchilar, shuningdek kitoblar dizayni, kiyim-kechak, mebel, rasmlar dizaynida o'zini namoyon qildi. Uslub Evropada va Rossiyada hamma joyda tarqatildi.

Belgiyada ajoyib yodgor Bryusselda grand miqdori ansambli hisoblanadi. Barok xususiyatlari rassomning o'z loyihasi asosida qurilgan Antverpda ruberlar uyi mavjud.

Rossiyada barok XVII asrda ("Narishkin Baroke", "Golitsyn Baroke"). XVIII asrda Butrus men Sankt-Peterburgda va D. Trezini asarlarida, "Petrovskoy" asarlarida, "Petrovskoy Barok" va "Elizabet Barira" va Elizabet Petrovna Kengashining Si Chevakinskiy va B. Rastelli.

Germaniyada San-Sousidagi yangi saroy barokning ajoyib haykali (mualliflar - I. G. Ningiz) va yozgi saroy) va yozgi saroy (G. V. Knobelsdorf).

Dunyodagi eng katta va mashhur barok ansambllari: Frantsiya (Frantsiya), Sherjof (Rossiya), Zwaerz (Ispaniya), Zveringer (Avstriya).

Litvaning gugurtida Sarmatning baroki va Vilen Barokning eng yirik vakili Yan Chakof Glaubits olindi. Uning taniqli loyihalari orasida - Rabbiyning ko'tarilishi (Vilnyus) Sofia sobori (Polotsk) va boshqalar.

Karlo Madern cherkovi Sanusanna, Rim

Klassikizm

Classicizm (fr. Klassikizm, Lat. Classicus - namunaviy) - art uslubi XVII-XIX asrlardagi Evropa san'atida estetik yo'nalishi.

Klassikizmning asosi bu ratsionalizm g'oyalari bo'lib, u bir vaqtning o'zida Dekart falsafasida bir vaqtning o'zida bir vaqtning o'zida tashkil etilgan. Klassikizm nuqtai nazaridan badiiy ish, koinotning o'zida engillik va mantiqiylikni topish va mantiqiyligini aniqlash kerak. Klassikizmga bo'lgan qiziqish faqat abadiy, o'zgarishsiz, har bir hodisada faqat ahamiyatli, tipik xususiyatlarni tan olishga, tasodifiy individual belgilarni rad etishga intiladi. Klassikizm estetikasi san'atning ommaviy-ma'rifiy funktsiyasining juda katta ahamiyatini beradi. Ko'p jihatdan klassikm antik san'ati (Aristotel, Horace) ga asoslangan.

Klassikm yuqori (soda, fojia, epik) va past (komediya, satira, afsonaviy). Har bir janrda qat'iy belgilangan belgilar mavjud.

Frantsiyada XVII asrda ma'lum bir yo'nalish shaklida shakllantirilgan. Frantsuz klassikm insonning shaxsiyatini diniy va cherkov ta'siridan ozod qilishning eng yuqori qadriyatiga etib bordi.

ravshanlik va monumentlik. Klassikizmning umuman me'morchiligi ommaviy shaklning rejalashtirish va ravshanligiga muntazam ravishda ajralib turadi. Klassikizmning me'moriy tilining asosi buyruqqa yaqinlashib, nisbatlar va shakllarda tartib edi. Klassikizm uchun nosimmetrik-eksenelli kompozitsiyalar tavsiflanadi, dekorativ bezakni, muntazam shaharlarni rejalashtirish tizimi.

Klassikizmning me'moriy tilida Buyuk Venetiya ustasi Paldio va uning Skamotining izdoshi tiklanishining natijasida shakllantirilgan. Thenetliklarning qadimiy ma'badi me'morlari tog 'tstressalar shunchalik ko'p bo'lsa, ular "Capra Villa" dagi bunday xususiyona uylarni qurishda ham ishlatilgan. IIIGO JONS PALLIDIYMIZNI Shimolga, mahalliy palladiyalar turli xil sodiqlikning me'morlari turlicha bo'lgan arxitektor XVIII asrning o'rtalariga qadar Pallddio ahdlariga ergashdilar.

O'sha vaqtga kelib, kech barokning "qamchi krem" ni to'yinganligi va Rokoko kontinental Evropa ziyolilarida to'plana boshladi. Bernini tug'ilgan Bernini va Borninini va Bornini Barokni Rokoko, asosan palataning uslubi, asosan, palataning uslubi va dekorativ va amaliy san'atga e'tibor qaratgan holda. Ushbu yirik maqsadlarni hal qilish uchun, bu estetika kam uchradi. Louis XV (1715-74) ostida allaqachon Parijda "qadimgi Rim" didida, masalan, "qadimgi Rim" didida, masalan, "qadimgi Rim" didida, masalan, roziligi maydoni va Sent-Sulis cherkovi va Louis XVI (1774-92) bilan "Nobl Lanonizm" kabi asosiy arxitektura yo'nalishi bo'ladi.

Klassikmlik uslubidagi eng muhim interchilar 1758 yilda Rimning vataniga qaytib kelgan Shotlandiya Robert Odam tomonidan ishlab chiqilgan. Italiya olimlarining arxeologik tadqiqoti va piraza haqidagi arxitektura xayolotini ham o'rganib chiqdi. Odam Ato tafsirida, tabassum bilan uslublar bilan paydo bo'ldi, bu ichkilarning nafaqat jamiyatdan tubsiz bo'lib, balki aristokratiya orasida ham mashhurlikka erishdi. Frantsuz hamkasblari singari, Odam Ato tarkibiy funktsiyadan mahrum bo'lgan qismlarning to'liq rad etilishini va'z qildi.

Parij Saints-Jamoatida Frantsiya Jacman Buyuk Parij Sankt-Geneviya cherkovi klassikizmning shahar bo'shliqlarini tashkil etish qobiliyatini namoyish etdi. O'z loyihalarining ulkan buyukligi Megaliniya Napoleon ampire va kech klassikizmni tatbiq qildi. Rossiyada Bajenovlar oraliq bilan bir yo'nalishda harakatlanayotgan edi. Klod Nikolas Led va Eten-Luis Bullining frantsuzlari shakllarning mavhum geometratiga nisbatan radikariy uslubni rivojlantirishga ham bordi. Inqilobda Frantsiyada ularning loyihalarining astset fuqarolik patoslari talab etilmagan; XX asrning faqat modernalistlari LED innovatsiyasini qadrlashdi.

Napoleon France me'morlari, masalan, Imperial Rim tomonidan qoldirilgan harbiy sharoblarning ilhomini tortdi, masalan, shimolning shimol va trananing uchini sepdia. Napoleon buyrug'i bilan ushbu rasmlar Parijga Cutevrning zafarli arkasi va Vandom ustuniga o'tkazildi. Napoleon urushlar davridagi harbiy buyuklarning yodgorliklari, "imperator uslubi" atamasi qo'llaniladi - ampir. Rossiyada Karl Rossi, Andrey Voronikhin va Andrey Zaxarov tiklanmaydigan ustalar ko'rsatdilar. Britaniyada Ampir H ga to'g'ri keladi. "RETYTY STYLE" (eng katta vakil - Jon Nash).

Klassikizmning estetikasi yirik shaharlarning yirik loyihalarni ma'qullashdi va butun shaharlar ko'lamida shaharsozlikning soddalashtirilganligini ta'minladi. Rossiyada deyarli barcha viloyat va ko'plab okruglar shaharlari klassik ratsionalizm tamoyillariga muvofiq aniqlandi. Ochiq havoda klassikizmning haqiqiy muzeyida, Sankt-Peterburg, Xelsinki, Warshava, Dublin, Edinburg va boshqa shaharlar kabi shaharlarga aylandi. Minusinskdan Filadelpiyada butun bo'shliqda, Paldioga ko'tarilib, bitta me'moriy til hukmronlik qildi. Oddiy rivojlanish odatiy loyihalar albomlariga muvofiq amalga oshirildi.

Keyingi davrda klassikizmda romantikalizm "romantikalizm" o'rta asrlarga qiziqish va me'moriy neoadik "fanlariga bo'lgan qiziqish va modalar ishtirok etishi kerak edi. Shampolonning kashfiyotlari munosabati bilan Misr motivlari mashhurlikka erishmoqda. Qadimgi Rim me'morchiligiga bo'lgan qiziqish barcha qadimgi yunon ("Nochk") oldida, ayniqsa Germaniya va AQShda taniqli namoyon bo'ldi. Nemis me'itlari Leo Munenze va Karl Fridrix Shinel, Myunxen va Berlin muzeyi va Parenon ruhidagi boshqa jamoat binolari qurilmoqda. Frantsiyada klassikizmning tozaligi Uyg'onish davri arxitektura repertuar va barokdan erkin qarzlar bilan suyultiriladi

.

Varshavadagi katta teatr.

Gothic - XV-XVI asrdagi XV-XVI asrdagi XV-XVI asrdagi XV-XVI asrdagi sharqiy Evropa hududida o'rta asrlar san'atini rivojlantirish davri. Gothic Rimesk uslubini asta-sekin qarsak chalishga keldi. "Gothic" atamasi ko'pincha mashhur me'moriy tuzilmalarning uslubiga qo'llaniladi, ular qisqacha "dahshatli ulug'vor" deb ta'riflanishi mumkin. Ammo gotek bu davrning deyarli barcha tasviriy san'at asarlarini qamrab oladi: haykaltaroshlik, rasm, kitob miniatyurasi, shisha durang shisha, fresco va boshqa ko'plab narsalar.

Gothas XII asr o'rtalarida Frantsiyaning shimolida, XIII asrda u zamonaviy Germaniya, Avstriya, Chexiya, Ispaniya, Ispaniyaning Angliya hududiga tarqaldi. Italiyada gothic keyinchalik katta qiyinchilik va kuchli o'zgarish bilan kirib bordi, bu "Italiya gotik" ni paydo bo'lib o'tdi. XIV asr oxirida Evropa xalqaro gothic deb nomlangan. Sharqiy Evropa mamlakatlarida gotek keyinroq kirib bordi va XVI asrga qadar u erda biroz ko'proq davom etdi.

Xarakik gotik elementlarni o'z ichiga olgan baza va san'at asarlari, ammo eklektik (XIX asrning o'rtalarida) va keyinchalik yaratilgan "Neochik" atamasi qo'llaniladi.

Gothic uslubi asosan ibodatxonalar, soborlar, cherkovlar, monastirlar me'morchiligida namoyon bo'ladi. Romantika asosida, aniqroq, Burundiya arxitekturasi. Romanesk uslubidan farqli o'laroq, yumaloq devorlar, katta devorlar va kichik derazalar, gotikaning o'rni, tor devorlar va katta derazalar, o'yma buyumlari (Vimpergi, timopar, arxivlangan) va ko'p rangli shisha derazalar bilan juda bezatilgan. Barcha uslub elementlari vertikalga kiritilgan.

Abbot Sug'oriya loyihasi tomonidan yaratilgan Sankt-Denis monastirining cherkovi birinchi gotik arxitektura tuzilishi hisoblanadi. Qurilish bilan qurilganligi bilan ko'plab devorlar olib tashlandi va cherkov "Xudoning mahkamlamasi" munosabati bilan yanada juda yaxshi ko'rinishga ega bo'ldi. Namuna sifatida, aksariyat hollarda Kapel Sent-Leelning Parijda olib borildi.

Illigidan (Frantsiya) dan Gothic arxitektura uslubi G'arbiy, O'rta va janubiy uslubi - Italiyada, u uzoq vaqtdan beri, "vahshiy uslubda" davom etdi Uyg'onish uchun; Va u Germaniyadan kelganligi sababli, u hali ham "Stil Tedesco" deb nomlanadi - nemis uslubi.

Gothic arxitekturada rivojlanishning 3 bosqichlari ajralib turadi: erta, etuk (yuqori gothic) va kech (Portugaliya) va Izabelino (Kastiliyada).

XVI asr boshida, Alp tog'larining shimoliy va g'arbida kelganligi bilan gothic uslub o'z qiymatini yo'qotdi.

Gotik soborlarning deyarli butun arxitekturasi shu vaqtning ixtirosi - bu skrokkalarni osonlikcha taniqli qiladi.

Parij Xudoning onasi sobori

Rokoko (Fr. Rokoco, FR. Rokalildan - ezilgan tosh, qobiq, qobiq, qobiq, qobiq, giyohvandlik) - San'at uslubi (asosan ichki dizayn), Frantsiyadagi birinchi yarmida Afsunlik Filipp Orlean) barok uslubining rivojlanishi sifatida. Xarakterli xususiyatlar Rokoko - bu nafislik, katta bezakli bezaklar va kompozitsiyalar, nafis manzarali ritm, mehr-shafqat, shaxsiy qulaylik. Eng yuqori rivojlanish Arxitektura uslubida Bavariyada olingan.

"Rokoko" atamasi XIX asr o'rtalarida ishlatilgan. Dastlab shovqin - bu grotto interikorlari, favvoralar va boshqalar. Tabiiy (tabiiy) va "rokki" ning bezaklarini yaratadigan turli xil qoldiqlar. Biz endi Rokokoga chaqiramiz, bir vaqtning o'zida "go'zal ta'm", ammo 1750 yillarda. Adabiyotlarda butun "buralgan" va "o'rganilgan" va "buzilgan ta'm" nomini tanqid qilish. Ayniqsa, "buzilgan ta'm" da hech qanday oqilona boshlanishiga ayniqsa, tanqidchilikka erishdi.

Yangi "antiqa shakllar" ning ommabopligiga qaramay, 1750 yil oxirida kiritilgan. (Bu yo'nalish "yunon ta'm" nomini oldi; ushbu uslubdagi narsalar ko'pincha Rokoko uchun noto'g'ri qabul qilinadi.

Frantsiyaning regencal davrida (1715-1723) arxitektura (yanada aniq - dekorativ) uslubi, u boshqa Evropa mamlakatlariga ko'chib o'tdi va 1780 yillarga qadar unga ustunlik qildi.

Ochiq paradialarni otish, Lui XIV va Italiyaning baroki, Rokoko arxitekturasi engil, do'stona, o'ychan bo'lishga intiladi; Bu tarkibiy qismlarning organik kombinatsiyasi va taqsimoti haqida qayg'urmaydi va ularni to'liq o'zboshimchalik bilan taqqoslash, ularni to'liq o'zboshimchalik bilan to'ldirish, bu qat'iy nazariy holatda farq qiladi qismlari va ikkinchisini yoyishga majburlamaydi. Ushbu arxitekturaning yaratilishida to'g'ri chiziqlar va tekis yuzalar deyarli yo'qoladi yoki hech bo'lmaganda bu ko'rsatkichni tugatadi; Belgilangan buyurtmalarning hech biri uning sof shaklida amalga oshirilmaydi; Ustunlar uzaytiriladi, u qisqartirilib, buralgan vintga o'xshaydi; Ularning poytaxtlari orqaga qarab o'zgarishi va qo'shimchalari bilan buziladi, shunda ewaes eshaklarga joylashtirilgan; Yuqori palasterlar va katta karyatidlar katta g'oyat katta ekinlar bilan katta bo'yli chiqindilarga yopishgan; Tomlar shisha shaklidagi kambag'allar bilan Balustralar bo'ylab hayajonlanib, bir-birining vazalar yoki haykallar joylashtirilgan joylardan bir qismiga joylashtirilgan; Tanaffus konveksiyasini va chiziqlarni ifodalovchi taxtalar vazalar, piramidalar, haykallar va boshqa shunga o'xshash ob'ektlar bilan to'ldiriladi. Hamma joyda, derazalar, eshiklar, binoda devor bo'shliqlarida, o'simliklarning barglarini olib tashlagan holda, xuddi shu jinslar bilan o'ralgan koklesdan iborat, Niqoblardan, gul bezaklari va bayramlar, chig'anoqlar, qobiqlar, qobiqlar, qobiqlar, qobiqlar, qobiqlar, qobiqlar va shakllarning og'irligi, Rokoco uslubi juda ko'p yodgorliklarni qoldirdi Donniye o'zlarining o'ziga xosligi, hashamatli va quvnoq go'zalligida, biz Rumyan va Beil, Flush va Poogen Wigs davrida (shu sababli nemis uslubidagi nomlar nomlari: permuscenstil, zopfstil).


Myunxen yaqinidagi Amalienburg

Rim uslubi

Romanesk uslubi (Lat. Romanus - Rim) - keng tarqalgan badiiy uslub G'arbiy Evropa (shuningdek, Sharqiy Evropaning ba'zi mamlakatlariga ta'sir ko'rsatdi) XI-XII asrlarda (va XIII asrda - XIII asrda), O'rta asrlardagi Evropa san'atining rivojlanishining muhim bosqichlaridan biri. Arxitekturada eng to'liq ifodalanadi.

Romanesk uslubidagi asosiy rol Xattastratsiya arxitekturasiga asosiy rol berildi: monastik komplekslar, cherkovlar, qasrlar. Ushbu davrda asosiy binolar cherkov qal'asi va erlarda ko'tarilgan baland joylarda joylashgan qal'a.

Romaneski binolar uchun, tashqi bezakning aniq me'moriy siluet va bezakning kombinatsiyasi - bino har doim atrofga uyg'unlashadi va shuning uchun ayniqsa bardoshli va mustahkam ko'rinardi. Bu derazalarning tor shamollari va chuqurlashtirilgan portallar bo'lgan ulkan devorlar bilan ta'minlandi. Bunday devorlar mudofaa maqsadini amalga oshirdi.

Ushbu davrda asosiy binolar qal'a ma'badi va qal'a qal'asi. Monastir yoki qasr tarkibining asosiy elementi minoraga aylanadi - Don. Uning atrofida oddiy geometrik shakllardan iborat qolgan binolar - kublar, prizmalar, silindrlar joylashgan.

Romanesk soborining me'morchisining xususiyatlari:

Rejaning asosi - bu masihiy Basilika, ya'ni kosmosning uzunlamasına tashkiloti

Xorni yoki Sharq qurbongohni ko'paytiring

Ma'bad balandligini oshiring

KAisson (kasseta) shiftidagi eng katta soyalarni (kasseta) tosh hosil. Vaultlar bir necha tur edi: qutilar, salibatlar, ko'pincha silindrsimon, ko'pincha tsilindrsimon, nurlardagi kvartira (Italiya Romaneski arxitekturaga xos bo'lgan).

Jim bodomlar kuchli devor va ustunlar kerak

Ichki makonning asosiy maqsadi - yarim tirnoqli arklar

Dizaynning oqilona soddaligi, alohida kvadrat hujayralar - o't.


Winchester Cacedral, Angliya

Yoritish

Frantsuz faylasufining g'oyalarini qurish g'oyalarini qurish amaliyotida Jak Derridaning frantsuz faylasufi g'oyalaridan foydalanish asosida zamonaviy me'morchilikning yo'nalishi. Qurilishning yana bir manbai, 1920-yillarning dastlabki sovet konstruktivligi. Yolg'onish loyihalari, vizual asoratlar, kutilmagan darajada buzilgan va atayin vayronagarchilik shakllari tavsiflanadi va shahar atrofidagi tajovuzkor istilosi aniqlanadi.

Qurilish 1980-yillarning oxirlarida mustaqil yo'l sifatida shakllantirildi. (Piter Aisenman va Daniel Libessuzin). Harakatning nazariy populyatsiyasi nizolarga kiradigan va o'zini bekor qiladigan arxitekturaning ehtimolligi to'g'risida moritektura bo'lishi mumkinligi to'g'risida fikrlay boshladi. Ular Rem Kolhas davriy nashrlarida yanada rivojlanishni olishdi. Qurilishni dekenezez vinchi (1993) va Bilbao Frank Geri shahridagi Guggenxaym muzeyi (1997).

Raqs uyi, Chexiya

1970-yillarda yuqori zamonaviy texnologiyalar - yuqori texnologiyalar - yuqori texnologiyalar - yuqori texnologiyalar - yuqori texnologiyalardan yuqori texnologiyali - yuqori texnologiyalar - yuqori texnologiyalar - 1980-yillarda keng tarqalgan. "Hi-Tek" ning asosiy nazariyotchilari va amaliyotlari (amaliyotning katta qismi uchun, eritmachilik va postmodernizm me'morlari uchun), uning ijodi, uning ijodi Jeymsining ayrim bosqichida, Nikolay Grimshown. Sering va italyan renzo pianino.

Erta yuqori texnolog

Yuqori Tekaning birinchi muhim tuzilmalaridan biri Richard Rojers va Renzo Piano tomonidan qurilgan Parijdagi Pompidou markazi hisoblanadi. Dastlab, loyiha baydonlarda uchrashdi, ammo 90-yillar davomida nizolar pasaydi va markaz Parijning taniqli diqqatga sazovor joylaridan biriga aylandi (pudsher Eyfel minorasi).

Angliyada yuqori yuqori texnologiyali binolar keyinchalik paydo bo'ldi. Xay Tech uslubidagi birinchi Londonning birinchi tuzilmasi 1980-199 yillarda (Lloydz binosi, 1986 yil) qurildi. Ma'lum bo'lishicha, Angliyadagi yuqori qata ruhidagi zamonaviy loyihalarni sekin amalga oshirish Charlzning Charlzning siyosati bilan bog'liq bo'lib, unda ota-onaning Portlash maydonini rekonstruktsiya qilish bo'yicha arxitektura musobaqasi doirasida faol faoliyat olib bordi (1988). Arxitektura munozarasida ishtirok etib, shahzoda yangi klassikistlarni qo'llab-quvvatlash va Londonning chehralarini chaqirib, yuqori texnologiya me'morlariga qarshi harakat qildi. Ch. Jenks "Kingslar me'morchilarning me'morlarini tark etish uchun" qo'ng'iroq qilishadi, hatto yangi monarxizmning yangi to'lqini arxitekturadagi diktat bilan boshlanadi degan fikrni bildiradi.

Zamonaviy yuqori texnika

1980-yillardan beri yuqori texnologiyalar. O'zining obro'li obro'si (yuqori texnologiyaning barcha binolari juda qimmat), Ch. Jenks ularni "Bank sektrimlari" deb atashadi, hatto zamonaviy yuqori texnologiyalar eng katta tijorat firmalarining tasvirini shakllantiradi. Londonda yuqori tejagan me'moriy munozaralar pasaydi va eng yorqin vakillar hurmat bilan tan olinadi va hurmat qilishadi (Persterga ritsarning sarlavhasi).

90-yillardan boshlab. Bio-texnologiya va eko-texnologiya yuqori oqimdan farqli o'laroq, tabiat bilan bog'lanishga harakat qilib, u bilan bahslashmang, balki muloqotni kiriting (ayniqsa, Vatan balandligi me'morlarining asarlarida sezilarli bo'ladi. Angliya va italyan R. pianino).

Asosiy xususiyatlar

Bino va inshootlarning dizayn, qurilish va muhandislik sohasidagi yuqori texnologiyalardan foydalanish.

To'g'ridan-to'g'ri chiziqlar va shakllardan foydalaning.

Shisha, plastmassa, metallning keng qo'llanilishi.

Funktsional elementlardan foydalanish: liftlar, zinapoya, shamollatish tizimlari va boshqa binolar.

Keng, yaxshi yoritilgan - taqdimotning ta'sirini yaratish, muqaddas yoritish.

Kumush metall rangdan keng foydalanish.

Kosmosni rejalashtirishda yuqori pragmatizm.

Kontiligivizm va kubizm elementlariga tez-tez murojaat qilish (bio oqidan farqli o'laroq).

Dizayn foydasiga qurbonlik qilish funktsiyasini bartaraf etish shaklida.


Fuji TV Shtoyi (Ark. Candyzo tanga)

Arxitektura turlari

Ommaviy tuzilmalarning arxitekturasi.

Qishloq tuzilmalari arxitekturasi turar-joy binolari, jamoat binolari (maktablar, teatrlar, stadionlar, do'konlar va boshqa) sanoat tuzilmalarini (o'simliklar, fabrika, elektr stantsiyalari va boshqalar) o'z ichiga oladi.

2. Peyzaj-park arxitekturasi.

Ushbu turdagi arxitektura bog 'bog'i bo'sh joyni tashkil etish bilan bog'liq. Bu kvadratchalar, xilobarmalar va istirohat bog'lari - "Kichik" arxitektura - arbonlar, ko'priklar, favvoralar, zinapoyalar.

Shaharsozlik.

Shaharsozlik faoliyati - shaharlarni rejalashtirish va aholi punktlarini tashkil etish va rivojlantirish, shaharlar va qishloq aholi punktlarini, shu jumladan shaharsozlik makonini shakllantirish, yaratish ijodiyotini yaratish bo'yicha ishlar

Asosiylarni ko'rib chiqing arxitektura uslublariKo'pchilik jahon arxitekturasida talabga ega va binolarni qurishda qo'llaniladi.
Vizantiya uslubi.
Ushbu tur kichik deraza teshiklari va arkasiga kesilgan ulkan devorlarga xosdir. Tashqi bezaklar - bu eng yorqin qavat gilamlari bilan juda bezatilgan.
Gotik uslub.
Ushbu uslub cho'zilgan va keng nisbatlarning xususiyati bilan ajralib turadi, u erda juda kichik jonzotni his qiladi. Tanalarning foydasizligi sababli, yorqin ranglar ingichka gotik binolarning tosh stansiyasini gullab-yashnagan, bu kulgili derazalar shaklida rang-barang shisha derazalarining tiklanish davri edi. Bunday tarkibiy tizim yoriqlarning katta bo'yi, katta derazalar yordamida yuqori sifatli yoritgichlarga ega bo'lishga imkon berdi.
Uyg'onish yoki Uyg'onish davri.
Uyg'onish davrining bebaho ustasi Mikelanjelo Buonotti edi, bu arxitektordan ko'ra ko'proq haykaltarosh edi. Shu nuqtai nazardan, Mikelanjelo o'zlarining haykallari uchun ba'zi qiziqarli ma'lumot sifatida arxitektura asarlarini yaratdi. Xususan, u ustunlar va palastralar va pilatlarni ularning ritmini o'zgartirib, shubha qilishni yaxshi ko'rardi.

Barok uslubi.
Mikelanjelo bir vaqtning o'zida va Uyg'onish davri va Yaratguvchi Barchko, chunki bu Mikelanjko, chunki uni elementlarning elementlari, devorlarning plaplitsiyasining uslubi sifatida tushungan Mikelanjelo edi. Uning ijodiy hayotining zafari, bular Sent-Peterning poytaxti, Rim shahri, hozirda Barok uslubi hisobga olingan.
Rokoco.
Ushbu uslub 19-asr oxiri o'tgani zodagonlarining binolarini bezashda zamonaviy yo'nalishdir. Dunyo san'at asarlarining qimmatbaho to'plamlari bilan to'ldiriladigan hashamatli yashash xonalari. XIX asrning ikkinchi yarmi Rossiyaning Rokoco qarorlari, bino egasi o'z nuqtai nazariga asoslanib, binolarini chiqarganda nishonlanadi. Ushbu uslub bezatilgan elementlar, ko'p narsalar, ko'p narsalar, shuningdek, fazoviy yopilish, o'sha vaqtning uslublarining standart belgilari bilan haddan tashqari yuklanadi.
Klassikizm uslubi.
Ism faqat o'zi uchun gapiradi. Ushbu uslub to'plangan tajribaga va oldingi etakchi yo'nalishlarning asosiy printsiplariga asoslanadi. Asrlar uchun emas, balki abadiy va abadiy universal uslublar yaratishga urinishlar. G'oya ba'zan yana tug'ilib, tegishli bo'lib qolmoqda. Hozirgi kunga qadar "Qanday qilib klassik versiyasida buni tushunmayapman" tamoyili hisoblanadi. Har xil xonalar, zallar va fasad elementlarini loyihalashda ariza topadi.
Romantik uslub.
Tabiiy bezatilgan shakllar, tabiiy toshlar, soxta, gotik elementlar, sham bilan bularning barchasi she'riy tabiat uchun xususiyatdir. G'alati nomdagi uslubda mavjud. Zamonaviy texnik bazaga binoan zamonaviy texnik bazaga, engil non etishmasligi bilan zamonaviy texnik bazaga ega bo'lgan "Arno" plastik shakllaridan foydalanish.
Art Deco uslubi.
Bu o'ziga xos uslub XX asrning 1930 yillarida ustunlik qildi va Arno tomon yo'lning ayrim davomi bo'ldi. Shu bilan birga, unga katta ta'sir ko'rsatgan kubizm tomonidan berilgan bo'lib, ular avtoulov va samolyotlarda tahdid qilingan. Parij har doim moda uslublarini, qulaylik va inoyat bilan so'radi, kelajakdagi avtomobillar tezligini va boshlig'ini sezishga harakat qildi - "Art Deco" deb nomlangan bezatilgan san'at uslubini keltirdi
Zamonaviy uslub.
Kubizm va nemis dizaynerlik maktabi "Bauxaus" deb nomlangan estetik ratsionallikni qidirish edi, bu sodir bo'layotganlarning texnologik va manfaatdor mohiyatini ochadi.
Minimalizm uslubi.
Ushbu uslubni umumtali shakllarda umumbashariy nisbatlar va standart rangli echimlarni qidirish dekoratsiyani to'liq e'tiborsiz qoldiradi. Shuningdek o'qing: Uyingizning ichki qismida yapon minimalizm
Arnu-stt uslubi.
Ushbu arxitektura uslubi 19-asrning oxiridan farqli ravishda 19-asrning oxiridan farqli ravishda 19-asrning qarorlarida juda tez rivojlandi. U uchun xarakterli xususiyatlar barqaror assimetrik tendentsiya bilan bezatilgan chiroyli konturlar. Mebel bezaklarida tabiiy va tabiiy sharoitlar mavjud. Ushbu uslubni bezash uchun oqayotgan sochlar bilan ayol siluetlarining tasvirlari bilan ajralib turadi. Mamlakatimizda bunday uslub zamonaviy deb nomlangan tarixda bo'lib o'tdi. Ushbu me'moriy uslubning ramzlari o'simlik elementlari, ayniqsa, iris gullari, oroli.
Eklektika uslubi.
Aralash stilizatsiyasidan foydalanish yoki turli xil narsalarni, uslub va vaqtni birlashtirish. Eklitsitizm - agar u rang, to'qimachilik, me'moriy echimlar bilan bog'liq 3 dan oshmaydigan stilize turlari kombinatsiyasi printsiplariga muvofiq ishlab chiqilgan bo'lsa, ichki uslub. Bu uslubning ushbu yo'nalishi ma'lum bir uslub isbotlanganida, qanday qilib tushunish, qoida tariqasida, ma'lum bir uslubda gullab-yashnagan va yangi paydo bo'lmagan. Hozirgi vaqt davri, ya'ni 21-asrning 20-boshining oxiri aniq vaqt. Moda, dasturiy ta'minotning barchasi funktsional ma'noda mos keladi. Ushbu uslubni yumaloq burchaklar, qattiq chiziqlar va chiquvchi shakllar bilan tavsiflash mumkin. Mebel yo'nalishlarining ko'plab uslublaridan bezatilgan elementlar, uchburchaklar, aylanalar yordamida xarakterlanadi.
Sanoat uslubi.
Ushbu uslub minimalizm bilan, shuningdek, katta ahamiyatsiz hududlar bilan chambarchas bog'liq, go'yo ajoyib filmdan. Noyob asboblar va uskunaga o'xshash bo'lgan po'lat buyumlar. Boshqa narsalar qatorida bunday uslubda yashirin aloqa bo'lmagan va yashirin aloqa mavjudligi bilan tavsiflanishi mumkin, chunki ichki makonda sanoat shakllari bashorat qilinishi mumkin. Ko'pincha temir stollar, quyma temir qavat plitalari qo'llaniladi. Ko'pchilik, bu uslub g'ayriinsoniy, yovvoyi, notandislik bilan ko'rinadi va ba'zida nafaqat ofislarda, balki turar-joy xonalarida ham foydalaniladi. Sanoat uslubi - bu kundalik hayot uchun mensimay ta'kidlaydigan o'yin.
Yuqori texnik uslub.
Bu uslub Buyuk Britaniyada o'tgan asrning 1970 yillarida paydo bo'lgan. Eng so'nggi texnik yutuqlardan foydalangan holda uslub va loyiha nazariyasi. Uning asosiy xususiyati chiqadigan tarkibiy elementlar va muhandislik va texnik jihozlarning mavjudligi hisoblanadi. Kulrang metall quvurlar va yuzalar, sayqallangan biriktirgichlar, murvatlar va bularning barchasi kosmosning ko'zgu va joriy tushunchalarini ko'rsatishi mumkin. Barcha atributlar yuqori texnologiyalar bilan bog'liq ichki ishlar tarkibiga talab katta. Ushbu uslubda moda to'lqinlar bilan, tug'ilish yoki yangi qurilish materiallari yoki ixtisoslashtirilgan texnologiyalarning ma'lum bir talabidan kelib chiqadi.
Uslub posterializm.
Ushbu uslub o'tgan asrning oxirida, radikal zamonaviy dushman sifatida arxitektura va san'atda ishlab chiqilgan. Ushbu uslubning tarafdorlari o'tgan asrlarning turli xil uslublaridan foydalanmoqdalar, masalan, barok bilan klassikizmdan foydalanishadi, ko'pincha ularni noma'lum istehzo bilan ishlatishadi. Ushbu uslubning o'ziga xosligi ba'zi giperboz, rangli teatr atrof-muhitni yaratish vositasi sifatida.
Standart uslub.
Bunday uslublarga, asosan burjua oilaviy tizimini o'zida mujassam etgan holda. Bu eng yuqori sifatli mebel, qadimiy (oxirgi marta), har doim tarixiy taqdirlashda bo'lgan ob'ektlardan iborat.
Zamonaviy model.
Qurilish va texnologiyalardagi har qanday yangiliklar o'z navbatida, materialga ta'sir qiladigan uslub va yangi tendentsiyalarni yaratadi, bu esa o'z navbatida modaga ta'sir qiladi. Masalan, ibtidoiylamomda "moda" turli holatlarda tabiiy toshni kiyish va ishlatish kerak edi. Shunga o'xshab, uylar qurilishida kottejlar, kottejlar o'rmonli yoki papira deb nomlangan yog'och, yasalgan yog'och element, lekin uni bezash uchun ham. Ko'plab, ko'pchilik metallning paydo bo'lishi bilan, kundalik hayot mis kabi ana shunday materialning mashhurligini, keyin bronza bilan to'ldirdi. Keyinchalik, zamonaviy tsivilizatsiya stakan va turar-joy binosida yaratildi, u plastik xususiyatlarini faol ravishda qo'llashni boshladi. Men bir necha asrlar, oqartirish, ishlab chiqarish kimyatsiyasini qabul qildim va tabiiy elementlar, sintetik moddalar ustidan sanoat tarmoqlarida va turli xil tugatishlar natijasida keng qo'llaniladi. Ushbu kungacha plastmasnikning yoshi zamonaviy ichki qismda, ikkinchisida ham, ikkinchi darajali versiyada ham mukammal keladi.
Kitsch.
Ushbu atama zamonaviy ta'mning imkoniyatlaridan foydalangan zamonaviy va Memfis postining ayrim stilistik oqimlarining ulangan nomlangan nomini va ommaviy talablarning jozibasi bo'lgan. Zamonaviy intergoratlar bilan bog'liq bo'lgan ba'zi norozilik darsida, bu zamonaviy intergoratda ma'lum bir protsedura kursi juda jiddiy emas.
Xitoy uslubi.
Xitoylik binolarning boshqa bir xil mehr-oqibat boshqa bir xil turdagi uslubdagi uslubda kelishuv. Bu ma'lum bir rolda - hayotning yagona ombori va dunyodagi butun hodisaga xos o'ziga xos munosabat. Xitoy ichki qismida o'tkir burchaklar, noqulay mebellar va xilma-xillik bilan ajralib turadigan narsa yo'q. Masalan, mebelni yaratish materiallari ko'p hollarda juda superstirsiz, ammo elastik - bambuk ildizi ishlatilgan. Mebel elementlari ko'p bosqichli turnirning murakkab texnikasi bilan bezatilgan, kelajakdagi bezaklar, qora laklarning o'ymakorligi ishlatilgan. Xitoyda yaponiyaliklarning soddaligini farqlash, birinchi navbatda tashqi makon makonidan mebel elementlari, shuningdek turli xil Vaz va boshqalar yaratadi. Bunday turar joyning holati, zargarlik buyumlarining turli elementlari namoyish etadigan mebellar mebellarini tugatadi. Bunday mebel idishlarida chorrahalar texnikasi keng qo'llaniladi va evropaliklar, bu stol yoki kabinetning sirtida turli xil soyalarni ingichka kontrplakdan yasalgan tanece bezatish. Ammo Evropadan farqli ravishda, xitoycha mebellar sirt ustida harakat qiladi. Xitoyning xitoylik mebeli oddiy odamlar mebelidan juda farq qiladi va ichki qismning asosiy elementlari quyosh yostig'i, stul va stol. Har qanday element bambuk, asosan to'rtburchaklar shakllari yordamida yaratilgan. Xitoy yashaydigan yana bir muhim printsip, faqat xitoylar - bu deraza pardasi, uylarda, hatto elektr energiyasi ham, albatta uylarda, hatto elektr energiyasi ham yoritadi, balki oddiy yorug'lik lampalari bilan yoritadi. Xitoy uy-joylarining xushbo'y hidining mohiyati haqiqat va mifologiya plitsiyasida, bu erda ajdaho, ya'ni hayvonlarning eng katta kuchidir. Xitoyning kalit rangi qizil, ya'ni qizil ajdaho rangi, baquvvat rang.
Siz bilib olishingiz mumkin qo'shimcha ma'lumot - Sharq interielsining xususiyatlari.
Yaponiya uslubi.
Turar joyning yaponiyalik nuqtai nazarlari, garchi bu qonunlar tomonidan oldindan belgilab qo'yilsa ham, shaxsiy ruhni aks ettiradi. Ushbu uslubning o'ziga xos xususiyati shundaki, soddalikni, ichki qismni soddalashtirish tendentsiyasi bo'lib, go'yo erkin nafas olish moyilligi. Agar, masalan, xitoylik uslubda, deputatlar yoki kenglikda foydalanilsa, unda yaponiyada, shuningdek, xonalar, devor bezaklari, shuningdek, devor bezaklari va zamin qoplamalari bilan bog'liq. Yaponiyaliklar hayotlarining ko'p qismini o'tkazadilar, ovqatni tinch, ovqat olib, ovqatlanishadi. Uy egasining asosiy savoli, bu dunyodagi funktsiyalar uchun javobgar bo'lgan dunyodan to'liq izolyatsiyadir. Mebel, shunchaki, shunchaki yo'q, chunki siz devordagi devorlarning o'rniga devorning o'rniga, devorlar ham, choyshablar, ham, ko'karganlar, ya'ni oz miqdorda mavjud, ammo, masalan, juda oz miqdorda mavjud. Har bir yaponcha narsa san'atning eng yaxshi asaridir.
Hindiston uslubi.
Bu uslub, firuza, malina rangdagi ranglarni, malina va mutlaqo noyob xususiyatlarini aks ettiradi. Hindiston shoyi ipakka qadar unchalik silliq emas va xitoylar kabi silliq emas, ular biroz qo'pol. Ushbu mamlakat uylarida mebel ko'pincha kuchning kuchayishi daraxti qo'llanmasida amalga oshiriladi. Ushbu uslubning o'ziga xos xususiyati - bu uy qismlari, stullar va stollar, panjara va eshiklar, ko'pincha bir-biri bilan almashtirildi.
Afrika uslubi. Bu, ehtimol, etnik uslublar, afroaning ranglari, iliq va ijobiy, yovvoyi hayvonlarning rangiga taqlid qilishdir. Effekt dizayni yo'lbars terisini yoki zebraga berishi mumkin. Batafsil: Afrika uslubidagi xonadir.
Angliya uslubi. Ushbu uslubda, masalan, devorlar, qoida tariqasida, nurli sariq, qizil yoki yumshoq krem \u200b\u200brangiga bo'yalgan. Yog'och materialdan yasalgan, qalin va qulay jun gilamlari bilan qoplangan. Bunday yashash xonasining ajralmas fazilasi - hujayra naqshlari, shuningdek, oyoqlari uchun kichik skameyka. Xonalar, ko'pincha "bezatilgan" og'ir, ammo nafis sayqallangan mebellar bilan. Bunday yashash xonalari ichki qismidagi matolarning sintezi biroz tartibli ko'rinishi mumkin, ammo shu bilan birga "qat'iy hujayrang" rang naqshlari romantizm bilan birga ajoyib ko'rinadi.
O'rta er dengizi uslubi.
Bu uslub dunyoning dengizi, quyosh dengizi, va okean florasi va faunasi bilan ajralib turadi. Ranglar: ko'k, yashil, oltin, jigarrang. Bo'yoqlarning ranglanishi, qoplamaning eng yorqin devorida, marmar yoki rangli kulolchilik plitkalari bilan qoplangan polda. Xarakterli xususiyati, shuningdek, qo'pollik va aniq qoidabuzarliklar, muayyan tuzilish, texnogen tugatish va bo'yash. Katta derazalar juda ko'p quyosh nurini o'tkazib yuboradi. Ushbu uylarda tartibsiz yog'och bilan birlashtirilgan, bu uylangan temir mebellar, ko'pincha bo'yalgan.
Misr uslubi.
Bu uslub bizga din muassasasi yordamida kelgan va 4000 yildan ortiq bo'lgan bo'lsa ham, u uni umuman o'zgartirmadi. Ushbu kunga qadar, o'sha davrning me'moriy yodgorliklari, masalan, ma'bad, saroy, maqbara, ya'ni azaliy inshoot yodgorliklari. Devor, pylon, ustun, ko'pincha ieroglifli yozma rasmlar va odamlar siluetlari aniq ko'rinib turibdiki, odamlar siluetlari ma'lum bir pozitlangan, masalan, bosh va qolgan tanasi profilda va qo'llar FAlarda. Vaqtning binolarida siz 3 turdagi ustunlarni topishingiz mumkin, ya'ni Lotus ustuni, papirus ustuni va gator ustuni. Istisno - bu amenxota IV qoidalari bo'lgan grafar tarixiy davr. Ko'plab eski kultlarni va quyoshning Xudo tomonidan e'lon qilinishi shakllanishiga bir oz turishga yordam berdi turli xil san'at. Muayyan sahnalar baliq, kapalaklar tasvirlari bilan almashtirildi. Hayot sahnalari ta'sirida. Haykaltaroshlar ham yangi kanron bo'lmagan shakllarga ega bo'ldi. Vaqt o'tishi bilan ushbu uslub elementlarida butun Angrigre va san'at detro boshlandi.
Feng ShUI uslubi.
Bu uslub uy maishiy sehr. Agar siz hayotingizni o'zgartirmoqchi bo'lsangiz, o'z uyingizda 27 ta narsani ko'chiring, deydi qadimiy xitoy xalqining donoligi. Agar siz aniq to'rtburchaklar shaklida yashashingiz bo'lsa, o'zingizni omadli odam deb hisoblashingiz mumkin, chunki bu qulay shakl. Shuningdek, sakkizta, ammo bu umuman qoniqish mumkin bo'lsa, juda kamdan-kam uchraydi. Ba'zi farovonliklar va rejalarga kesilgan ba'zi zonalarni ko'paytirish yoki kamayishi mumkin. Ranglar haqida ozgina. Ushbu uslubda har qanday zona ma'lum bir rangga ega. To'g'ri saylangan rang hayotiy jarayonning ma'lum bir hududida energiyani oshirishi mumkin. Albatta, har bir kishi turli xil ranglarda bir nechta xonalarni bo'yashmaydi. Qilani oshirish uchun siz o'zaro munosabatlar zonasiga yumshoq munosabatlar zonasiga, o'zaro munosabatlar zonasiga va ularning karerasida javob beradigan marmar qora rangga to'lib-toshgan vazotni qo'yishga harakat qilishingiz kerak.

Arxitektura uslublari

Yunon uslubi
700-200-yillarning ko'rinishi. Bc e.
Shubhasiz, quyidagi avlodlarga nisbatan eng ko'p ta'sir qadimgi Yunoniston san'at edi. Uning xotirjam va ulug'vor go'zalligi, uyg'unligi va ravshanligi keyingi madaniyat tarixi uchun namuna va manba sifatida xizmat qildi.
Yunon me'morchiligining eng katta yutug'i ma'badlar edi. Odatda, ma'bad qadam tashladi. U ilohiy haykal joylashgan joyda derazalarsiz xonalardan iborat edi, bino ustunning bir yoki ikki qatoriga o'ralgan edi. Ular bir-biriga zid bo'lgan nurlar va bir qator tomni qo'llab-quvvatladilar.
Parenon - Artemis Ma'bad, Atropa Akmopolisning asosiy qurilishi

Yunon me'morchiligining muhim elementi uchta turga bo'lingan ustunlar edi:
+ Eng qadimgi va eng katta uslubda ishlatilgan Dorik edi qadimgi Gretsiya Taxminan 700 mil. e. Afinadagi Ofenonda dorik ustunlar bor edi. Ular yuqori va bardoshli, yuqoridagi oddiy tosh bilan.
+ Ionian uslubi taxminan 500 dan N gacha qo'llanila boshlandi. e. Ustunlar ingichka va juda nozik ustunlar va poytaxtlar papirusning yozmalariga o'xshash ip bilan bezatilgan.
Kutatqilar + Korinf ustunlari, kutilganidek, ular daraxtlarga o'xshash bo'lishi kerak va ular 400 miloddan avvalgi binolarni bezata boshladilar. e. Ushbu ustunlar juda nozik va kapitanlar chuqur va Aqtant barglaridan o'ymakorlar bilan bezatilgan.

Qadimgi yunonlar ishonishdi inson tanasi Mayil go'zal. Yunon haykallarining klassik namunalari asrlar davomida taqlid qiladi.

Rim uslubi
X asr uchun o'rmon e.
Yoqish vositalari qalin, og'ir devorlar bilan ajralib turadi. Eshiklar va derazalar tor va arklar bilan bezatilgan. Haykaltaroshlik eshiklari ustiga: Muzlatilgan g'ayritabiiy pozalarda turgan yoki o'tiradi. Hatto ularning kiyimlari qisqa ko'rinadi. Ushbu davrda asosiy binolar qal'a ma'badi va qal'a qal'asi. Romanesk uslubi romanlik, binolar er yuzida mahkam turib, hatto unga bosim o'tkazmoqda.
Abbey Mariya lah, Germaniya
Pia sobori va qisman Pisa minorasi, Piza
Sent-Jacob cherkovi Regensburg

Gotik uslub
Asosan XII-XVI asrlar.
Gothic uslubining eng yuqori yutuqlaridan biri - kafedrallar. Belgilangan arklar bilan qoplangan kuchli ustunlar, rangli ko'zoynakli ulkan derazalar, konusli shpallar gotik ma'badlarga ega. Bino har doim o'lishga o'xshaydi va yanada yuqori ko'rinadi. Tashqarida, bino haykallar bilan bezatilgan, juda ko'p sonli ustunlar bilan bezatilgan, bu og'irlikning taassurotini keltirib chiqaradigan va bir vaqtning o'zida soborning zaruriy kuchini beradi. Kafedranda portal (kirish) har doim juda ko'p arklar, minoralar, haykallar, mayda jinnal derazalar bilan bezatilgan. Shaxslar va raqamlarning pozasi real ta'kidlangan, kiyimlarning burmalari muzlatilmagan, ammo yumshoq. Silliq devorlar oz, ular odatda atirgul shaklida katta derazalar orqali kesilgan.
Kafedral odamning bir qismi kichik va ojizlikni his qiladi. Shiftning vizual balandligi oshadi - hal qiluvchi ahamiyatga ega nurlar. Ichkarida sobor keng va havoga to'la, chunki shiftni qo'llab-quvvatlaydigan kameralar tomonlarga siljiydi. Bo'ri shkafdan rang bilan to'ldirilgan, to'qilgan ( qazib olingan xona, ichki qismi, ustunlar bilan cheklangan) Sobrator havoda.
Parij sobori, Parij
Sent-Vita Cateded, Praga
Vestminster Abbey, Londonning sobraturasi
Kentrbisi, Buyuk Britaniyadagi sobor
Milan sobori, Milan
Riss sobor, rimlar (bu Frantsiyada)
Kyolne sobori, Kyoln

Uyg'onish uslubi
XIV-XVI asrlar. Uyg'onish davridagi Yaratuvchilar o'z mahoratini asrab-avaylash va rivojlantirishga harakat qilayotgan qadimiyligining eng yaxshi asarlariga murojaat qilishdi. Me'mor yunon va ayniqsa Rim san'atida fikrlarni topdilar.
Asosiysi, odamning o'ziga qulay hissa qo'shadigan bino yaratish edi. O'rta asrlardagi binolarning kompleks qismi ustunlar va randalarning tartibli tartibi bilan almashtiriladi (devordagi ustun tasvirlangan), kamar, gumbaz va xonim (devorning dekorativ chuqurlashishi) ni bir yarimo'tkazib yuborish asimmetrik ravishda rejalarni almashtiring. Binolar inson yoki gullar va gul bezaklari bilan bezatilgan.
Yomg'ir saroyi, Venetsiya
Luvee saroyi, Parij
Sankt Piter sobori, Rim

Barok
XVII asr boshlanishining oxiri. "Barok" - bu baxtsiz. Murakkab, yumaloq shakllar va egri chiziqlar va samolyotlarning kombinatsiyasi bilan ajralib turadi. Devorlarda turli xil bezaklar aniqlangan. Ko'plab shaharlararo va egiluvchan dizayn elementlari ichki bezakka xosdir. Quyosh nurini aks ettiradigan oltin zargarlik buyumlarining ko'pligi yorug'lik va soyalarning noyob o'yinini yaratadi. Shiftlar odatda rasm bilan bezatilgan.
ZwingerDrezden
Trevi favvorasi, Rim
San Carlo Kavoratro favvorasi, Rim cherkovi
Karlform, Vena
Qishki saroy, Sankt-Peterburg
Petrodvorets, perhof
Frauenqirchena (Bokira Cherkov), Drezden

Rokoco
XVIII asr boshlanishi. Barok uslubining rivojlanishi. Xuddi nafislik xarakterli, bu juda katta bezakli maishiy va kompozitsiyalar, afsogika, erotik vaziyatlarga, shaxsiy qulaylik. Rokoko arxitekturasi oson, do'stona, o'ynoqi bo'lishga intiladi. Bu inshootlarning organik kombinatsiyasi va tarqalishi, shuningdek ularning shakllarining maqsadga muvofiqligi, qat'iy simmetriyalardan qochadi.
Bavariyada rivojlanishning maxsus uslubi
Basilika Fitzheligan (o'n to'rtta do'st), Germaniya (aniqroq, Bavariya)
Xitoy saroyi, OranienBaum (Bu Rossiyada, Sankt-Peterburg yaqinida)
Pavilion "Kalli Gorka", OranienBaum

Klassikizm
XVII-XIX asr. Klassikm ratsionalizm g'oyalariga asoslanadi. Klassikizm nuqtai nazaridan san'at asari qat'iyan kanonlar asosida qurilishi kerak, shu bilan koinotning o'zida engil va mantiqiylikni topadi. Klassikizmga bo'lgan qiziqish faqat abadiy, o'zgarishsiz, har bir hodisada faqat ahamiyatli, tipik xususiyatlarni tan olishga, tasodifiy individual belgilarni rad etishga intiladi.
Asosiy xususiyat - qadimiy me'morchilik shakllariga mos kelishuv, soddaligi, qat'iyligi, mantiqan ravshanligi va xijolatlari sifatida murojaat qilish.
Sent-Pol, London sobori
Panteon, Parij
Smolny instituti, Sankt-Peterburg
Admiralty, Sankt-Peterburg
Pishmashova uyi, Moskva

Ampir
XIX asrning dastlabki uch o'n yilligi. Kech (yuqori) klassikizm. Bu og'irlik va tantanali, shuningdek, barcha namoyon bo'lishlarda benuqsonlik bilan ajralib turadi. U bir konsentratsiyalangan dekorativ tafsilotlari bo'lgan devorlarning katta samolyoti, to'g'ri chiziqlar, massiv geometrik hajmlarning tarqalishi bilan qo'llaniladi. Ko'pincha bu zafarli arklar va ustunlar uchun xosdir.
Arch Sutgeig, Parij
Qozon sobori, Sankt-Peterburg
Triphal eshigi, Moskva
Nelson, London ustuni

XIX asrning o'rtalari arxitekturasi - XX asr.
Nafaqat qurilish materiallari paydo bo'ladi, balki inshootlarni qurishning mukammal usullari ham. Birinchi marta metall strukturang bilan shisha bilan bog'liq. Ilmiy va texnik kashfiyotlar arxitekturani rivojlantirishga katta ta'sir ko'rsatmoqda.

Stilizat
XIX asr 30-yillardan boshlab. Ilgari mavjud arxitektura uslublaridan foydalanish , shakllar, elementlar, ularga taqlid qilish, shaklni, shaklni, hajmni soddalashtirish orqali umumlashtirish. Har bir dekoratsiya elementining umumiy kompozitsion uslub, butun arxitektura ansambli yoki binoning ichki qismiga ega bo'lgan har bir dekoratsiya bilan bo'ysunishning o'ziga xos xususiyatidir.
Moskvadagi ettita opa-singil: Moskva davlat universiteti, Tashqi ishlar vazirligi va transport vazirligi binosi va Kudrinskaya maydoni, Leningrad va Ukraina mehmonxonalari.
XREHXATYK - KIVning asosiy ko'chasi

Eklektizm
XIX asrning 30-yillari. Turli xil uslublarning mexanik bog'liqligi. "Tarixiy" arxitektura uslublari (qahramon bo'lmagan, neorokoko, neootik, neoomavitar uslub, psudorussiya uslubi, hind-Sarazinsky uslubidan foydalanish). Ekleks tilidagi binolarning shakllari va uslublari o'z funktsiyalariga bog'langan. Bir vaqtning qurilishi binolarning (ibodatxonalar, jamoat binolari, xususiy uylar) va mijozning mablag'lari hisobiga bir nechta ekslektni bir necha bor eklektni (barcha sirtlarni to'ldirish qurilish va iqtisodiy "xususiy" arxitektura).
Xususiy uy-saroy Belloselskiy-Belozerskiy, Sankt-Peterburg
Jacobson uyi I.B. Ul. Surikova, 42, Krasnoyarsk
Zelmanovich uyi (K. Mark va Surikovning burchagida (1910-1912)
Sevastanova savdosi, Yekaterinburg

Neoklaatsikizm
Rus san'ati tarixiy qismida: XIX va XX asrlarning so'nggi uchdan bir qismi, antik davr, san'at an'analariga murojaat qilishga xos bo'lgan uyg'onish davri yoki klassikizm.
Xorijiy san'at tanqidida: arxitekturada klassizlik va tasviriy san'at XVIII asrning ikkinchi yarmi - avvalgi davrning klassikmi bo'lgan XIX asrlarning birinchi uchdan bir qismi.
Leo Tolstoy maydonida "Minorlar bilan uy" Sankt-Peterburg
Kiyev viloyat Zestvo binosi, Kiev
Yangi shahar hokimiyati, Gotenburg
San'at uyi, Myunxen
Imperial ofis, Berlin
Linkoln Centerer, Nyu-York

Zamonaviy
XIXning ikkinchi yarmi XX asr boshlari. Aksincha xususiyatlar - to'g'ridan-to'g'ri chiziqlar va burchaklar ko'proq silliq, tabiiy, "tabiiy" liniyalarga, rangli echimlarning xilma-xilligi (beton, po'lat, keramika) foydalidir. U bir vaqtning o'zida va estetik jihatdan chiroyli va funktsional binolarni yaratish istagi bilan ajralib turadi. Nafaqat e'tibor beriladi, balki tashqi ko'rinish Binolar, balki diqqat bilan ishlab chiqilgan ichki ishlar. Barcha tarkibiy elementlar: zinapoyalar, eshiklar, ustunlar, balkonlar - badiiy jihatdan qayta ishlangan.
Balo uyi, Barselona
Uy Vienes, "Barselona"

Parij Metro, Parijning kirish guruhi
Ne Taxminar uylari, Trio

Modernizm
XX asrning birinchi yarmi. Bu badiiy ijodning oldingi tarixiy tajribasi, badiiy shakllarni, an'anaviy (sxematizatsion, mavhum) uslubni doimiy ravishda yangilab turadigan g'ayritabiiy tarixiy tajriba bilan ajralib turadi. Arxitektura modernizmga 20 dan 30 va 30-yillarning Evropa funktsionalligi, konstruktivizm va ratsionalizm kabi me'moriy yo'nalishlar, Rossiya va boshqa tomondan aloqa qilish. Shunday qilib, ushbu hodisalarning har biri umumiy daraxt, me'moriy modernizmning filiallaridan biridir.
Sharsharalar ustida
Garvard universiteti o'quv markazi, Kembrij
Stardinetta, Gollivud turar-joy binosi
Zamonaviy san'at muzeyi, Niter
Sobor, Braziliya

Konstruktivizm
1910 yil 1930 yillarning birinchi yarmidir. Bu qattiq, geometrizm, lakonik shakllar va tashqi ko'rinishi monolitium bilan ajralib turadi. Kubizmning asosi (geometriklashtirilgan shartli shakllardan foydalanish, sterometrik pravitivlar uchun haqiqiy ob'ektlarni "maydalash" istagi bilan tavsiflanadi. Futurizm (uni jadal hayot bilan birlashish uchun voizlik qilish bilan ajralib turadi) 20-asrning jarayoni, uslubning maqsadi zamonaviy ilmiy va texnik taraqqiyot imkoniyatlarining badiiy rivojlanishi.
Madaniyat uyi Zil, Moskva
"Dinamo" stadioni, Moskva

Bosh Onmetalla, Moskva
Hukumat uyi, Olmaota Ota

Funktsionalizm
1920-yillardan boshlab. Sanoat va maishiy jarayonlar (funktsiyalar) bilan ulardagi binolar va inshootlarning qat'iy rioya qilishni talab qiladi. Uslubning falsafasi - "Forma funktsiya bilan belgilanadi." Qurilish uskunalarining yutuqlaridan foydalanib, turar-joy majmualari (standart bo'limlar va kvartiralar, ko'chaga binolar uchun asosiy yo'nalishlar va kichik harflar blokirovkalari ko'rsatilgan). Funktsionalizm tushunchaidagi tanqidchilar uning salbiy tarkibiy qismini, "" Servoflik ", tartibsizlik, kulranglik va tashqi bezakning badiiyligi, ifloslik, bepushtlik va zanjirli zanjirli manzili farishta."
"Bauuxaus" majmuasi, Dessau
Kifter, Rotterdamning turar-joy sohasidagi uy
Domnister, Toronto
Villa Farnsworth, Chikago yaqinidagi

Ratsionalizm
1920 yil - 1930 yil. Bu shakllarning ajralmasligi, og'irligi va chizilgan funktsionalizmning ifodasi bilan tavsiflanadi. Ratsionalizmning mafkusi inson tomonidan arxitekturani psixologik idrok etishga ko'p e'tibor berib, klassik merosni o'rganishga chaqiradi va ishlab chiqarilgan binoning foydasi bilan cheklanmagan.
Shabolovkadagi turar-joy majmuasi, Moskva
Vestibulus metro "Krasnyh vorota", Moskva
Sverdlovsk ajoyib sintetik teatrning raqobatbardosh loyihasi

Postmodernizm
XIX asrning ikkinchi yarmi. Bu zamonaviylik va avangard o'rnini tubdan qayta ko'rib chiqish (tarixiy an'analar, uzluksizligi, doimiylik, tajriba izlash bilan ajralib turadi, asl nusxa va san'atdagi usullar, badiiy ramzlar tomonidan belgilanadi rasmlar.). Yigirmanchi asrning ikkinchi yarmida zamonaviylikning innovatsion ruhi o'zini tugatdi. Shahar atrof-muhiti arzon qurilgan uylar tufayli tushkunlik, monotonlik va monotonlik hissi yaratadigan uy-joylar tufayli noqulay bo'ldi. Postmodernizm funktsional jihatdan muvofiqlik va asosiy shakllarni maksimal darajada oshirish, murakkab shaklli birlashmalarni maksimal darajada oshirish va murakkab shakldagi birlashmalarni maksimal darajada oshirish, u tarixdan vizual tirnoqlarga aylantiriladi Atrof atrofidagi landshaftning noyob xususiyatlariga bularning barchasini qurilish texnologiyasining so'nggi yutuqlari bilan birlashtiradi.
Opera uyi, Sidney
"Raqs uyi", Praga
Hump \u200b\u200buy, sopot
"Conp-qurilish robot", Bangkok
"Uy kub", Rotterdam

Yuqori texnologiya
XX asrning so'nggi uchinchi qismi. Asosiy xususiyatlar: Bino va inshootlarning dizayn, qurilish va injiniringda yuqori texnologiyalardan foydalanish; to'g'ridan-to'g'ri chiziqlar va shakllardan foydalanish; shisha, plastmassa, metalldan keng foydalanish; Funktsional elementlardan foydalanish: liftlar, zinapoya, shamollatish tizimlari va boshqa binolar; keng foydalanish kumush metall rang; kosmosni rejalashtirishda yuqori pragmatizm; konstruktivizm va kubizm elementlariga tez-tez murojaat qilish; Dizayn foydasiga qurbonlik qilish funktsiyalari bundan mustasno.
Jorj Pompidou san'atining milliy markazi Parij
Skyskkrain Mary-Ex, London
Kembrij universiteti yuridik fakulteti
London Londonning bosh ofisi
Aeroport, Madrid.
"Eden" loyihasi, Kornter

Lug'at
nevari- Doktor Yunon tilidan yuz bergan prefiks. νεον Ma'no yangi. Katta uslub an'analariga asoslangan arxitektura - uslublar to'g'risida ularning zamonaviy arxitekturani qayta ko'rib chiqish.
Nordondar - XIX va XX asrlardagi oqimlar oqimining nomini polemik janglarda ifodalangan (munozarali - nizo, aksariyat hollarda siyosiy, falsafiy, adabiy yoki badiiy sohalarda savollar topishda). Bu tarixiy an'anani, uzluksizlikni rad etish, uzluksizlik, san'atdagi yangi shakllar va yo'llarni o'rganish, badiiy tasvirlarning ramzi bilan bezatilgan asl, innovatsion ifoda usullaridan foydalangan holda.
Futurizm - 1910 yillarning badiiy avangard harakatlarining umumiy nomi - 1920 yillarning boshi. XX asrning jadallashtirilgan hayotiy jarayoniga qo'shilish uchun san'at shakllari va anjumanlarini va'z qilish. Bu harakat, harakat, tezlik, kuch va tajovuzga sig'inishning o'ziga xosdir; o'zini zaif va zaiflarga nisbatan nafrat; Urush va vayronagarchilik bilan namlangan kuchning ustuvorligi tasdiqlandi. Shu munosabat bilan, uning mafkurasidagi futurizm o'ng va chap tubdan juda yaqin edi: anarxistlar, fashistlar, kommunistlar o'tmishdagi inqilobiy xabarlarga e'tibor qaratdilar. Rossiyaning futurizmining kelishidan biri san'atdagi turli xil uslublar va yo'nalishlarni idrok etish edi.

Zamonaviy arxitektura va uning uslublari oldingi zamonaviy davr ta'sirida edi. Zamonaviy uslublar orqali me'morchilik orqali hozirgi zamonning mohiyatini chiroyli, uyg'unlik, estetika va mutanosiblik haqidagi mavjud tushunchalarni tushunish mumkin.

Arxitektura bo'yicha zamonaviy uslublar:

  • Zamonaviy
  • konstruktivizm
  • minimalizm
  • yuqori texnologiya
  • yoritish
  • kitsch
  • va boshqalar

Arxitektura uslubi aniqlanganidek aniqlash mumkin umumiy xususiyatlarbir muncha vaqt davomida zarur binolar.

Zamonaviy

Zamonaviy - bu turli mamlakatlarda turli xil deb nomlangan arxitektura uslubidir. Zamonaviy Rossiya va Angliya, Avstriyadagi Sérestri, Germaniya, Frantsiyadagi san'at Nouveau va boshqalar.

Bu, bu, bu tarixiy uylarga taqlid qilish, yangi va progressivdir. Eng so'nggi materiallar birinchi marta - qotishma, beton, shisha, kelajakda - yog'och va toshni kiritish bilan to'ldirilgan plastik. Bu qurilish tizimlarini bepul va g'ayrioddiy, shu jumladan mitika shakllarini yaratishga imkon berdi. Zamonaviylikning qurilishi shakli assimetrik, to'g'ridan-to'g'ri chiziqlar yo'q, ammo yuqorida aytilganlarning barchasi bezakning bir qismi, vaqti-vaqti bilan, hatto juda keraksiz. Binolarning jabhalari turli xil shakllarning tasodifiy rasmlari bilan bezatilgan. Zamonaviy binolar juda chiroyli, garchi bu juda funktsional bo'lsa ham.

Modernizm davrida yuqori qavatli binolar qurilishining keng tarqaldi. Zamonaviylik rivojlanishi bilan, ularda bir nechta yo'nalishlar ajratildi, ammo ba'zilari ularni arxitekturadagi alohida uslub sifatida tavsiflaydi. Bu romantika uslubi, gotik, uyg'onishqoqlik, neoklassicizmni qayta tiklash bilan, uning qarama-qarshi, shimoliy shimoliy, shimoliy romantizmni tiklash bilan. Zamonaviy Vaznerning eng yorqin vakillari Viktor Orta, Butrus Berens, Xendri Begrid, Leon Boxus va boshqalar.

Konstruktivizm

1920-yillarda arxitekturada eng yangi uslub paydo bo'ldi - konstruktivizm paydo bo'ldi, bu qurilish shakllarida o'zlashtirilgan protectivizmning yangi yo'nalishi hisoblanadi. Qurilishning asosiy g'oyasi - ishlab chiqarishga xizmat qilish qobiliyati. Shunday qilib, ishlab chiqarish san'ati mavjud edi. Asosiy materiallar - beton va temir-beton. Nafaqat sanoat tuzilmalari, balki turar-joy binolari, klublari, madaniy binolar yaratildi. Vaqtinchalik konstruktivizm miqdori bo'yicha ko'p funktsiyali usulda, binolarning ko'p funktsiyali joyining ilmiy sinovi o'tkazildi va haqiqiy vazifalar badiiy bilan birlashtirilgan. Asosiy arxitektorlar konstruktivligi
- Leonid, Viktor, Aleksandr Vesnina, Muso Ginzburg.

Minimalizm

1940 yillarning oxirida qurilish uslubi minimalizmni rivojlantira boshladi, uning shiori "ortiqcha narsa". 1960-yillarda u eng katta tarqalishni qabul qildi. Bunday uslubda, ta'sis bezaklari, manzarasi va boshqa "ortiqcha" ortiqcha "ortiqcha narsalarning binolarida minimallashtirildi. Yomon munosabatlar, so'nggi rang kombinatsiyalari. Tashqi, yuqori sifatli po'lat va boshqa qotishmalar, egri shakllarda ustunlik qiladi. O'sha paytda funksionallikka ko'p vaqt beriladi.


Yuqori texnologiya

70-yillarning oxirida zamonaviy arxitekturada tuzatildi. Zamonaviy arxitektura uslubi zamonaviy odamning hayotini keltirib chiqaradigan yuqori texnologiyalar uslubiga chaqirish mumkin. Uning shiori: "Uy uy-joy mashinasidir." Katta qattiq shakllarga ega bo'lgan astsetik dizayn, qotishma va shisha, super-zamonaviy tizimlar va texnologiyalar - bu erda yuqori texnologiyalar uslubi. Progressiv texnologiyalarni idealizatsiya qilish, energiya aloqasi muammolari va resurslarini echishni qidirish inson hayotidagi yaqin munosabatlar bilan chambarchas bog'liqdir. Yuqori texnologiyali - sanoat, geometrik va bionik yuqori texnologiyali yo'nalishda uchta asosiy oqim mavjud.

Sanoat yuqori texnologiyali uslubi - "chig'anoq" deb ataladi, bu aloqa qismlarini (zinapoyalar, liftlar) olib tashlash bilan tavsiflanadi. Geometrik yuqori texnologiyali inshootlarning eng yangi qismlarini (masalan, havo bilan ishlaydigan va volutdibemik tizimlarni) joriy etadigan kompleks klassik tizim bilan bog'liq. Bionli yuqori texnologiyaning arxitekturasida yovvoyi tabiat shakllarini joriy etish. Membran pollar, urilgan anjumanlar, elastik mavzular binolarning tarkibiy qismlariga aylandi. Yuqori texnologiyali uslublar xususiyatlari - energiya, mobil binolar ishlab chiqaradigan binolar.

Yoritish

1980-yillarda arxitekturaning rus konstruktivizmidan farqli o'laroq, Rossiya konstruktivizmidan farqli o'lardi - bu parchalanish shakllari, vizual murakkablik, tajovuzkorlik xarakterlidir. Jak Piter Esiyin, Daniel Libeskin.

90-yillarda arxitekturada yangi yo'nalish - Techno Style, Vaqti-vaqti bilan yuqori texnologiyalar yo'nalishi deb baholanmoqda. Texnik uslubida keng tarqalgan texnologiyaning odatiy gotesk tasviri. Shaffof binolar, shisha devorlar murakkab egri chizig'iga egilib, aloqa tarkibiy qismlari devorga o'tkaziladi - quvurlar dekoratiyaning odatiy qismidir. Texno uslubidagi tashqi ko'rinish fabrikalar ustaxonalari, omborxonalar, osoyishta, ammo turar-joy binosi emas. Kabinetlar Safarlar va sanoat idishlari, amorf stullari, tasodifiy unutilgan sumkalar, mebel oyoqlari uchun - mebel oyoqlari uchun. Devorlar qo'pol tuzilishga ega, mebelning asosiy ranglari - kulrang, qorong'i, xaki, qizil, materiallar - shisha, plastmassa. Teshilgan va yirtilgan metall varaqalar keng qo'llaniladi. Techno Style - bu klassik konfor va hamjihatlik uchun qiyin.

Arxitektura va interer dizaynida yana bir yangi yo'nalish - kechki nomni qabul qildi (nemis - arzon, manlsiz). Bu yo'nalishi qiziqarli uslubda, soxta uslub, soxta tarixiy arxitektura, tushunib bo'lmaydigan taqlid, mavjud uslublarning parodiyidir. Uning asosiy vazifasi - ajralish istagi, o'zlarining o'ziga xosligini namoyish etadi. Ko'chish uchun moda paydo bo'ladi, eski uslublar esa, ular hali o'rnini egallashmagan.


Yuqorida aytib o'tilgan narsalarning umumjahon uslublari zamonaviy texnologiyaning, shunga o'xshash elementlarning birlashishi, sintetik qurilish materiallari, quyuq ranglardan foydalanish joyiga ega ekanligi to'g'risida xulosa qilish mumkin. Shu bilan birga, zamonaviy arxitektura uslublari baribir yaxshilanmaydi, ular doimiy ravishda takomillashib, yangi tarkibiy qismlar va butlovchi qismlarni tarbiyalash va yangi oqimlar yaratishmoqda.

Odamlar uy-joy qurishni o'rgangan paytdan boshlab, qurilgan binolar ularning vaqtining aks ettirildi. Istisno va zamonaviy arxitektura, siz hozirgi davrning mohiyatini, estetiklik, estetiklik, amaliylik haqidagi mavjud fikrlarni his qila olasiz. Zamonaviy arxitektura yigirmanchi asrda ustun bo'lgan me'moriy uslublar ta'siri ostida shakllangan. Ostida arxitekturada uslubma'lum bir vaqtga xos bo'lgan binolarning ma'lum xususiyatlarini, umumiy xususiyatlarini tushunish. Turli mamlakatlarda zamonaviy arxitektura uslubi Qo'ng'iroqlar turli xil usullar - Rossiya va Angliya, Setacuse, Seedstrite, Germaniya, Frantsiyadagi Art Nouveau va boshqalar.

1890-1910 yillarda tashkil etilgan mustaqil arxitektura uslubi sifatida. Zamonaviy, oldingi barcha uslublarning xususiyatlarini anglashda zamonaviy yo'nalish yo'q. Shu bilan birga, bu tarixiy binolarga taqlid qilish, yangi va zamonaviy narsa. Zamonaviy, yangi materiallar - metall (po'lat), beton, shisha, kelajakda - an'anaviy materiallardan foydalangan holda to'ldirilgan plastmassa ishlatiladi. Bu arxitektura tuzilmalarini o'zboshimchalik bilan va g'ayrioddiy, hatto hayoliy shakllarni ham berishga imkon berdi. Zamonaviy assimetrik, qurilish hajmlari, to'g'ridan-to'g'ri chiziqlar, lekin bezak elementlari mo'l-ko'l, ba'zan keraksiz. Binolarning jabhalari turli shakllarning o'zboshimchalik bilan chizilgan rasmlari bezatilgan. Zamonaviy binolar chiroyli, ammo shu bilan birga funktsional.

Ko'p qavatli uylarning qurilishi modernizm davrida keng tarqalgan. Zamonaviylik rivojlanishi bilan, unda bir nechta yo'nalishlar ajratilgan, ammo ba'zilari ularni arxitektura bo'yicha alohida uslub sifatida belgilab qo'ygan. Bu Romanesk uslubi, gotik, uyg'onishlilik, neoklassicizm an'analarini qayta tiklash bilan, uning qarama-qarshi, shimoliy zamonaviy (milliy romantizm). Skandinaviya mamlakatlarida ishlab chiqilgan). Zamonaviy Vaznerning eng yorqin vakillari Viktor Orta, Butrus Berens, Xendri Begrid, Leon Boxus va boshqalar.

1920-yillarda yangi paydo bo'ldi arxitekturada uslub - "Primetar" san'atining yangi yo'nalishi, mujassamlashning yangi yo'nalishi deb biladiganlar arxitektura shakllari. Kontentsivizmning asosiy g'oyasi - San'atga ko'ra. Shunday qilib, ishlab chiqarish san'ati paydo bo'ldi. Asosiy materiallar - beton va temir-beton. Arxitektorlar - konstruktsiyachilar nafaqat sanoat binolari, balki turar-joy binolari, klublar, madaniy uylar ham emas. Kechiktirilgan konstruktivizmning bir qismi sifatida funktsional usulda binolarni rejalashtirishning ilmiy tahlili amalga oshirilib, amaliy vazifalar badiiy vazifa bilan birlashtirilgan. Quruq arxitektorlar - Leonid, Viktor, Aleksandr Vesnina, Muso Ginzburg.

1940 yillarning oxirlarida me'moriy uslub minimalizmni rivojlantira boshladi, uning shiori "ortiqcha narsa" dir. 1960-yillarda u eng katta tarqalishni qabul qildi. Bunday uslub binolarida dekoratsiya, bezak va boshqa "ortiqcha" ortiqcha "unvoni deyarli yo'q. Ideal nisbatlarni qidirish, yangi rang kombinatsiyalari boshlanadi. Ichki makon po'lat va boshqa metallar, egri shakllarda ustunlik qiladi. Shu bilan birga, funktsional imkoniyatlarga katta e'tibor beriladi.

70-yillarning oxirida, zamonaviy arxitekturaga ishonchli siljitgan siljishga keldi. Bu zamonaviy inson hayoti bilan birga yuqori texnologiyalarning uslubi. Uning shiori: "Uy - uy-joy uchun mashina". Katta yaxlit shakllari bo'lgan astsetik dizayni, metall va shishadan keng foydalanish, super-zamonaviy inshootlar va materiallardan keng tarqalgan - bu juda yuqori texnologiyalar uslubi. Zamonaviy texnologiyalarning idealizatsiyasi, energiya va resurslar kombinatsiyasining uyg'unligini qidirish insoniy texnologiyasiga yaqin kirish bilan uzviy bog'liqdir. Yuqori texnologiyalar - sanoat, geometrik va biometrik va biaik hai-texnologiya uslubi doirasidagi uchta asosiy oqimni ta'kidlang. Binoning jabhasi (zinapoyaning jabhalaridagi aloqa elementlarini olib tashlash bilan tavsiflanadigan sanoat yuqori texnologiyali - deb ataladigan "chig'anoqlar" deb nomlangan binolar (zinapoyalar, liftlar). Geometrik yuqori texnologiyali inshootlarning so'nggi elementlaridan foydalangan holda kompleks klassik tizim (masalan, havo qatnovi va volutdibemik tuzilmalar) bilan bog'liq. Bionli yuqori texnolog- Bu arxitekturada yovvoyi tabiat shakllaridan foydalanish. Membran pollar, to'xtatilgan tuzilmalar, moslashuvchan iplar binolarning elementlariga aylandi. Yuqori texnologiyali uslubiy istiqbollar - energiya, uyali ob'ektlar, inson ish joyini yangi tashkil etishni ishlab chiqaradigan binolar.

1980-yillarda sovet konstruktivizmining qarshi o'yinlarida yangisi paydo bo'ldi arxitekturadagi uslub - Buzilgan shakllar tavsiflangan, vizual murakkablik, tajovuzkorlik. Asosiy vakillar - Jak Jak Jak Piter Esiyenman, Daniel Liviya.

90-yillarda arxitekturada yangi yo'nalish paydo bo'ldi, bu ba'zan yuqori texnologiyalar yo'nalishi deb hisoblanadi. Texno Style uchun keng tarqalgan texnologiyani uyg'otadigan tasviriy tasvir tavsiflanadi. Binolar shaffof, shisha devorlar murakkab egri bo'ylab egilib, aloqa elementlari devor orqasida - quvurlar o'ziga xos bezak sifatida xizmat qiladi. Texn uslubidagi interyer fabrikalar seminarlari, omborxonalar, osoyishta, turar-joy binolari emas. Kabinetlar xavfsizlik va sanoat idishlariga, shaklsiz stullarga o'xshaydi - tasodifiy chap sumkalar, mebellarning oyoqlari uchun - Uchun tripodlar uchun. Devorlar qo'pol tuzilishga ega, mebelning asosiy ranglari - kulrang, qora, xaki, Burgaldiya, materiallar - shisha, metall, plastmassa. Teshilgan va gofrirovka qilingan metall varaqalar hamma joyda ishlatiladi. Techno Style - bu an'anaviy qulaylik va uyg'unlik uchun qiyin.

Ichkilar arxitekturasida yana bir yangi yo'nalishi va dizaynida teshik nomi (nemis - arzon, manlisiz, manlisiz). Bu yorqin, qichqiriq uslub, arxitektura psudusistor, nomutanosib taqlid, mavjud uslublarning parodiylari. Uning asosiy maqsadi - ajralish istagi, sizning o'ziga xoslikni ko'rsatish. Oshxona uchun moda kelsa, eski uslublar kelganda, almashtirish hali shakllanmagan.

Shunday qilib, arxitekturadagi zamonaviy uslublar, keng qamrovli texnologiyada, bir xil elementlarning yopishqoqligini, sun'iy qurilish materiallaridan foydalanish, quyuq ranglardan foydalanishning o'ziga xos bo'lgan tajovuzkorlik bilan ajralib turadi. Ammo zamonaviy arxitektura uslublari baribir tura olmaydi, ular doimiy ravishda rivojlanmoqda, yangi tafsilotlar va elementlarni olib, yangi oqimlar yaratadi.
Eslatma: Agar siz fakultet binosi bo'lsangiz, unda siz Moskvadagi PGS diplomlariga ehtiyotkorlik bilan buyurtma berishingiz mumkin. Hammasi yuqori sifatli va o'z vaqtida amalga oshiriladi.

Ko'rishlar

Sinfdoshlar uchun VKontakte-ni saqlang