Theodore Gericault. Tanjur "Meduze"

Život umjetnika je raznolik. Želim stvoriti 40-50 stijena, lišavajući ljude stotina slika, ali samo želim otkriti svoj talent... Gericaultu je bilo dopušteno nešto više od desetljeća da bude kreativan. Njegova tragična smrt postala je razočarenje za sve i veliki gubitak za mistiku. Ali koža djela ovog majstora postala je predmetom pogleda mnogih generacija umjetnika, au povijesti misterija važno je poznavati slikara bliskog njegovom talentu i dubini.

Theodore Gericault rođen je u obitelji mogućih buržuja. Moj je otac odrastao uz nekoliko plantaža Tyutun u modernoj Francuskoj, a majka je potjecala iz važne trgovačke obitelji. Dječakovo djetinjstvo prošlo je u vrijeme Velike revolucije, kada njegovu domovinu nije dotaknuo čudesan događaj.

Teodor je u mladosti iskusio dvije strasti – konje i slikarstvo. Tamni ton je važan, tako da će sinonim dobro poznatog imena pružiti dobro osvjetljenje i služiti vitalnosti. Nakon što je završio prestižni koledž, Gericault je stupio u vojnu službu s mušketirima. U to su vrijeme revolucionarne ideje postale mnogo lošije istrošene i izgubile su svoj buntovnički duh. Francuska se iz republike transformirala u carstvo, a carstvo, očito, iz svoje mističnosti ističe imperijalni stil. Važan, nezgrapan i bogat Empire stil nije mogao pasti na užitak mladih ljudi, koji su temelje umjetnosti stekli od tako slavnih umjetnika kao što su Vernet i Guerin, vjerni starim zavjetima velikih Flamanaca i Nizozemaca c.

Mladi mušketir piše svoje prve robote, dok se nađe na sceni bitke. Ovo razdoblje kreativnosti lišilo nas je anonimnih mališana i skica koje predstavljaju gospodareve voljene konje.

Umjetnik je 5 godina (1810.-1815.) marljivo kopirao robote. Cijeli ovaj sat pokušavate doći do skrivenih odaja gospodara prošlosti i pronaći pravi put. Putovanje u Italiju odigralo je važnu ulogu u Gericaultovom životu. Tijekom vladavine Francuske, njihove ekstremne tradicije gozbi kontinuirano su se razvijale već 6 stoljeća, a europska država često je preuzimala sve one koje su bile popularne u Italiji.

Gericault je sa svog putovanja u Italiju donio svog omiljenog robota “Medusa Flight”. Drama, emocija, neviđena točnost i jasnoća slike impresionirali su Francuze i lišili bogate ostatka. Francuska je također prihvatila modu romantizma, pijući svoje moćno Carstvo i ekscese klasicizma. Pokazalo se da Francuzi nisu bili spremni ocijeniti rad svog velikog majstora.

Prošlo je dosta sati i kritičari, pobornici akademizma u slikarstvu, počeli su u Gericaultu primjećivati ​​talentiranog i duhovitog majstora. Francuzi su "kvaknuli" i otišli se čuditi iznenadnoj slici. Slava je stigla...

Oslanjajući se na popularnost i reputaciju bez ugleda, Gericault počinje raditi, kako je to zamislio još 1812. godine. Romantik, div i kreativac, umjetnik je planirao napisati monumentalno djelo na temu invazije francuskih trupa iz Rusije. Zaplet je bio drugačiji, kompozicija je proširena, a traženi su i prototipovi vojnika. Tragični slom prekinuo je život majstora. Godine 1824., na vrhuncu za Gericaulta, pao je s konja radi treninga jahanja. Udarac je pao na krunu.

Majstorova propast je bio niz psiholoških portreta, bojnih slika, niz žanrovskih djela, niz nedovršenih skulptura i bezličnih mališana i skica, iz kojih se mogu cijeniti majstorove briljantne ideje, što je tako i previše ili nedovršeno.

(1791-1824)

Jean Louis Andre Theodore Gericault, francuski slikar, litograf, rođen 26. lipnja 1791. u blizini Rouena. Njegov otac Georges Nicolas Gericault bio je odvjetnik, a majka Louise Caruel de Saint-Martin bila je poput stare i bogate buržoaske obitelji. Godine 1801. Theodore je smješten u internat privatnog pansiona Dubois-Loiseau, a potom ga je otac prebacio u internat Renéa Richarda Castela. Otprilike 1804. Gericault je ušao u Carski licej. Dječak je od djetinjstva postao ovisan o konjičkom sportu i već sa šesnaest godina bio je prvoklasni sportaš. Teodoru je 1808. oduzet licej. Godine 1808.-1810. počinje slikati kod C. Verneta, a zatim započinje majstorsko slikarstvo kod P. Guerina 1810.-1811. Géricault je služio s kraljevskim mušketirima i za njega je napisao važne scene bitaka. Ovo prvo veliko djelo, “Časnik carskih konjičkih jegera u času napada”, predstavljeno je na Salonu 1812. godine. Slika je ispunjena patosom, ali odiše romantikom bitke. Slika je zaslužila poštovanje mističnih ljudi. Gericault je nagrađen zlatnom medaljom. Od 1810. do 1815. bio je u Louvreu, replicirajući djela P. P. Rubensa, V. Tiziana, D. Velazqueza i H. Rembrandta. Godine 1813-1814 stijene. U Sovjetskom Savezu stvorila je niz slika na teme: “Tri konja trubača”, “Cirassier”, “Sjedeći trubač”. Početkom 1816. Gericaultova stijena stigla je do Italije. Tamo je slikao i kopirao antikvitete, djela Rafaela i Michelangela. Nakon što je cijenio Italiju (1817.-1819.), latio se slike “Zrakoplov Meduze” (Louvre, Pariz). Napisana je u stilu realizma i postala je izravna referenca na Davidovskog. Pokušavajući na platnu prikazati priču o situaciji u moru ljudi koji su prepoznali nesreću broda, umjetnik je napravio mnogo pripremnih skica. Gericault radi u bolnici, neumorno piše o bolesnima i mrtvima. “Ova se radionica”, izvještava njegov biograf, “pretvorila u neku vrstu mrtvačnice, čuvajući leševe dok ih ponovno ne polože, radeći u situaciji koju su prijatelji i dadilje koji su dolazili mogli podnijeti samo kratko vrijeme.” Na doista privatan način, s dubokim i povijesnim smislom, Géricault u slici otkriva složenu gamu ljudskih osjećaja - od apatije do strastvene nade za red. Na Salonu 1819. slika je označena i vrlo brzo postaje jedan od središnjih eksponata izložbe. Novost zapleta, duboka dramatičnost kompozicije i životna autentičnost ovog majstorski napisanog djela odmah su cijenjeni, ali je odjednom steklo popularnost i donijelo umjetniku slavu talentiranog i hrabrog inovatora. Gericault se širi sve do Engleske, gdje dresura konja postaje njegovo glavno zanimanje. Tamo je napisao velikom robotu "Konji u Epsomu" (1821.). Prekrasna slika konja koji su preuzeti, kreacije Gericaulta, stekla je veliku popularnost, postavši svojevrsni klasični kanon. Vin, naravno, uzvikuje divljenje glatkoći i poliranju. U proljeće 1822. Gericault se vratio u Francusku s ukradenim zdravljem. Nevažno u isto vrijeme, za nekoliko mjeseci dolazi napisati puno posla. Među njima je “Vapnyana Pich”, koja je odigrala važnu ulogu u razvoju realističnog krajolika, kao i niz portreta mentalno bolesnih ljudi, među kojima su “Božanstveno”, “Opsjednuta manijom krađe”. Okrutna sudbina 1823. loše je prošla. Gericault je preminuo 26. na današnji dan 1824., a preminuo 33. Iznenadna smrt potaknula je Géricaulta da naslika sliku koju je već planirao, "Ulazak Francuza iz Rusije 1812."

1. Umjetnici

“Kreativnost je apsolutno vitalan duh, to je individualno svjetlo umjetnika... to je neovisnost o autoritetu i bilo kakvoj koristi”, napisao je sam veliki japanski umjetnik. Hokusovo stvaralaštvo iznimno je veliko: stvorio je gotovo trideset tisuća malih grafika i gravura, a ilustrirao ih je petstotinjak.

2. Slavni umjetnik Delacroix je rekao: "Trebate baciti Rubensa, morate kopirati Rubensa: jer Rubens je bog!" Prilikom hvatanja Rubensa, M. Karamzin je u "Listovima ruskog mandrivnika" napisao: "Rubensa s pravom nazivaju flamanskim Rafaelom... Kakve bogate misli! Kakva godina uopće! Kakva živa farby,...

3. Umjetnikovu biografiju predstavljam Janu Orlersu, gradonačelniku Leidena. "Sinovi Harmensa Herritsa van Rijna i Neltchen Willems rođeni su u Leidenu 15. lipnja 1606. Njegovi su ga očevi smjestili u školu Sveučilišta u Leidenu za učenje latinskog jezika, nadajući se da će poštovati njegov ulazak u...

4. Repin je primjer nesebične odanosti mistici. Umjetnik je napisao: “Volim misticizam više od iskrenosti... Volim ga potajno, ljubomorno, kao stari pijanac, - nezamislivo...

5. Utemeljitelj snažnog apstraktnog stila - suprematizma - Kazimir Severinovič Malevič rođen je 23. godine 1878. (prema drugim podacima - 1879.) u Kijevu. Očevi Severin Antonovich i Ludviga Oleksandrivna bili su Poljaci tijekom svojih kampanja. Kasniji umjetnik pomislio je: “Postavka u kojoj je prošao moj život…”

6. Delacroix započinje svoj povijesni crtež o umjetniku: "Poussinov život odražava se u njegovim djelima i lijep je i plemenit kao i njegov smrad. Ovo je prekrasan primjer za sve koji se žele posvetiti misticizmu." "Yogo vitvori služili su najplemenitijim umovima kao opušak, kao...

7. Turner je u povijesti svjetlopisa prepoznat kao utemeljitelj temeljno novog pristupa boji, tvorac rijetkih efekata svjetlucanja svjetla. Vidomy ruski kritičar V.V. Stasov je napisao o Turneru: “... Budući da ste blizu 45 godina iz naroda, znate svoj moćni put i velika čuda ovdje.

8. Sjajni, originalni umjetnik 19. – početka 20. stoljeća M.A. Vrubel je stvarao monumentalne slike, štafelajne slike, grafike i skulpture. Sudbina umjetnika je tragična: mnogo je propatio i izdržao sudbine na granicama Božjim. Vrubel je opsežno eksperimentirao s bojama, a ovo je dio njegovih slika.

9. I.Ê. Rjepin je nazvao Kustodijeva "bogatašem ruskog slikarstva". “Veliki ruski umjetnik s ruskom dušom”, rekao je o njemu drugi poznati umjetnik, M.V. Nesteriv. A što pišeš o osi N.A. Sautin: "Kustodiev je umjetnik raznolikog talenta. Sjajan slikar, napredovao je do...

10. Tintoretto (ime dobio po Jacopu Robusti) rođen je 29. lipnja 1518. u blizini Venecije. Vín buv synom farbnik šava. Ime Tintoretta je "malo štale". Još u djetinjstvu, moj otac je postao ovisan o slikanju vugila i korištenju bojenih materijala za svoje...

Jean Louis André Theodore Gericault

"Jean Louis Andre
Theodore Gericault"

Géricault dodaje realizam, dar pjesničkog djelovanja, širinu svog muškog epskog stila, strastvenu ljubav prema životu, koja prožima kreativnost i humanizam.

Jean Louis Andre Theodore Gericault rođen je 26. lipnja 1791. u blizini Rouena. Njegov otac Georges Nicolas Gericault bio je odvjetnik, a majka Louise Caruel de Saint-Martin bila je poput stare i bogate buržoaske obitelji.

Teodor ni po čemu nije bio sličan svom zaštitnički nastrojenom, drskom i skeptičnom ocu. Budući da je 1797. ili 1798. moja obitelj bila glavna u Parizu, dječak je često trčao sa svojim godišnjacima na Champ de Mars, u Tuileries ili na predstraže, da se dive vojnoj paradi ili, s klonulim srcem, čekaju pukove ući u Pariz Napoleonovu vojsku.

Scholita Vin, u pravilu, proveo je svog oca u Rouenu ili tijekom Domovine, na periferiji Mortaina. Ovdje možete šetati poljima, sjediti u stadu ili u kovačnici. Čini se da je duboka ljubav koju je Jericault oduvijek želio prema narodu domovine rođena u samoj crkvi.

Godine 1801. Theodore je smješten u internat privatnog pansiona Dubois-Loiseau, a potom ga je otac prebacio u internat Renéa Richarda Castela. Blizu 1804. Géricault je ušao u Carski licej, priopćivši se Castelu. Teodorov je tada imao trinaest godina. Lekcije mi nisu bile važne. Zaboravio je na njih i pokrio stranice svog šivanja s malima, utopio se u glazbi i puno čitao.

Dječak je od djetinjstva postao ovisan o konjičkom sportu i već sa šesnaest godina bio je prvoklasni sportaš. Bio je veliki dan u Parizu za pobjedničku kožu, da ide ili u Louvre, gdje ga je Rubens okovao, ili u cirkus plemića Franconija. I u Mortenu je bez straha jahao divlje konje.

Teodoru je 1808. oduzet licej. Donosi dvije odluke: kupi snažnog konja i posveti svoj život slikanju. U jesen 1808. Gericault je postao učenik Carla Verneta - da bi postao srednji put, manje moderan u to vrijeme, pariški slikar bitaka i žanrovski slikar, veliki majstor sićušnih konja. Gericault je, međutim, suočio svog čitatelja sa skepticizmom: "Moja jedina nada je da poznajem te konje!"

Dvije godine kasnije mladi umjetnik za nastavak studija prikuplja remek-djela proslavljenog sljedbenika klasicizma Pierrea Guerina. Ovdje je Teodor počeo tvrdoglavo i s poštovanjem prihvaćati prirodu, zakone kompozicije i metode klasičnog ukrašavanja. Géricaultova borba za herojske slike pojavljuje se s potpuno ekspresivnim karakterom.

U proljeće 1812. Gericault je stvorio svoje prvo veliko platno - "Časnik carskih konjičkih jegera u času napada", i predstavio ga u Salonu iste sudbine. Slika je imala mali uspjeh, stekla je poštovanje umjetnika na nepoznatom mjestu.

“Časnik carskih jegera” nezaobilazan je zbog radova koji su izuzetno efektni u dizajnu i koji, iako upečatljivi na prvi pogled, zauvijek ostaju urezani u sjećanje.

"Jean Louis Andre
Theodore Gericault"

Slika je ispunjena patosom, ali odiše romantikom bitke. Gericault je nagrađen zlatnom medaljom. Ale, umjetnik je u velikoj mjeri bio toliko očaran da nije kupio sliku.

Godine 1813. Gericault, koji je prije toga živio s ocem, preselio se u Vlasnu. Godine 1813.-1814., Vin je stvorio niz slika i skica na engleske teme: "Tri konjska trubača", "Cirassier", "Sjedeći trubač".

Na Salonu 1814. Géricault je nastupio sa slikom “Ranjeni kirasir”.

Kao što u “Oficiru” umjetnik slika lik neustrašivog mladog heroja koji će se s policijom boriti do pobjede, tako u “Ranjenom kirasiru” slikamo vrlo tragičnu sliku ranjenog ratnika koji je, uvidjevši svoje poraze, prisiljen izgubiti bojno polje.

Slika nije mali uspjeh. Géricaultova ideja - poetizacija vojnih neuspjeha - postala je nerazumna. Najbliža djela, koja je stvorio Gericault, omotana su, kao i prije, oko vojnih tema. Ovo je čudesna skica "Odlazak topništva", "Odlazak ranjenika", "Napad kirasira".

Početkom 1816. Gericault odlazi u Italiju. Ovdje se slikaju i kopiraju antikviteti, djela Rafaela i Michelangela. Talijanski su se umjetnici oslanjali na ove trendove prema formalnosti, monumentalnosti i otmjenosti jezika, koji su izgleda radili na monumentalnim idejama najbližih stijena.

Nova faza majstorove kreativnosti, koja je započela nakon što se vratio u Pariz, bila je rezultat stvaranja slike "Splav Meduze" (1818-1819), nakon što je završio mnogo pripremnih studija.

Gericault umnožava crtice iz prirode, radi u bolnici, neumorno piše o bolesnima i mrtvima.

“Ova se radionica”, izvještava njegov biograf, “pretvorila u neku vrstu mrtvačnice, čuvajući leševe dok ih ponovno ne polože, radeći u situaciji koju su prijatelji i dadilje koji su dolazili mogli podnijeti samo kratko vrijeme.”

Ne zadovoljan time, Gericault posvuda traži modele koji bi mu mogli poslužiti kao istinite slike. Izgubivši prijatelja Lebruna, koji je bio bolestan od opeklina, došao je do hvatanja. “Ulijevao sam strah”, kaže Lebrun, “djeca su hrlila k meni, greškom su me smatrali mrtvim, ali bio bih divan za slikara, koji je boja koja ima moć nad umirućima.”

Na istinski intiman način, s dubokim i povijesnim okruženjem, Géricault u slici otkriva složenu gamu ljudskih osjećaja - od apatije do strastvene nade za redom.

Na Salonu 1819. slika je označena i vrlo brzo postaje jedan od središnjih eksponata izložbe. Tisak je digao borbu protiv nje. Umjetničkim ocjenama pridodani su i motivi političkog poretka: Géricaultovo djelo doživljeno je kao novi napad na aktualni režim. Gericault nije odbio prijedlog narudžbenice.

Razočarani smo što njegov grandiozni plan nije odmah cijenjen, Géricault je 1820. otišao u Englesku i doživio dvije sudbine.

Tamo je upoznao Johna Constablea, koji je svojim entuzijazmom probudio novu snagu u Géricaultu, koji ga je uspio prihvatiti, unatoč njegovoj depresiji, za još jedno veliko djelo, “The Races at Epsom” (1821.).

Konji lete u kaulizu iznad polja prugastih traka, prednjih i stražnjih nogu ispruženih paralelno s tlom. Postoji reakcija na supra-primarni intenzitet i protok. Konji i džokeji napisani su s velikim žarom, suhoparnošću koja je Gericaultu neprimjerena. Na primjer, krajolik - ravnica prekrivena zelenom travom s brežuljcima na horizontu, tmurno nebo s prazninama - napisan je široko, spljošteno. Čini se da konji jure naprijed, a zemlja im brzo teče pod nogama.

Živopisna slika konja koji su preuzeti, kreacije Gericaulta, stekla je veliku popularnost, postavši svojevrsnim klasičnim kanonom, ponavljajući se bezbroj puta, uzvikujući neprijatelju fluidnosti, uglađenosti.

U proljeće 1822. Gericault se vratio u Francusku s ukradenim zdravljem. Bez obzira na situaciju, tijekom nekoliko mjeseci nastaju jeftine kreacije.

Dakle, nalazimo se ispred ove "Vapnyana Pich", tako da možemo vidjeti koja je važna faza u razvoju realističnog krajolika.

"Sve je cool u ovom krajoliku - obilje drveća, sve vrste lišća pojačavaju pustoš, pustoš mjesta", piše B.N. Ternovets. "Bojanje slika dodatno pojačava ta raspoloženja. Barvysta gama reducira se na smeđu, toplo zelenu njih, sivožutih tonova.Gericault U čijem stvaralaštvu nastupa kao rodonačelnik realističkog pejzaža, podiže važnost pejzaža kao samostalnog žanra.

Osim toga, Géricault stvara čudesnu seriju portreta mentalno bolesnih ljudi, među kojima su "Bogoliki", "Opsjednuti manijom krađe". Slike, koje kao da su okružene nekom zbrkom, nose nagovještaj one visoke ljudskosti, koju Mitzah preuzima na zle, potrošene ljudske biti.

Nažalost, ozbiljna bolest nije dopustila umjetniku da ostvari sve svoje talente. Okrutna sudbina 1823. loše je prošla. Delacroix, koji ga je vidio rođenog 1823., piše u svom dnevniku: “Sinoć sam bio kod Géricaulta. Kakva luda večer! Vraćam se kući obnovljenom entuzijazmu za njegovo slikarstvo. Osobito ove glave karabinera! Sjetite se njega. Ovo je spektakularna prekretnica. Prekrasne skice! Kakva utvrda! Kakvo postignuće! mladosti, ako se možete okrenuti na vlastitom krevetu bez tuđa pomoć!”

18+, 2015, web stranica, "Seventh Ocean Team". Koordinator tima:

Na stranici nema besplatnih publikacija.
Publikacije na web-mjestu podliježu autoritetu njihovih izdavača i autora.

Prije samo 32 godine sudbina se obrušila na “vječno mladog romantika”, kako su o njemu pisali u Nekrozi, slavnom francuskom umjetniku iz doba romantizma, Theodoreu Gericaultu, tragično preminuo nakon pada s konja. Kako je zla ironija sudbine! Adje Talanovitiy yunak, rođen 26. proljeća 1791. god, voli konje, sam smrad je bio glavna tema njegovih brojnih radova, sam smrad mu je bio još jedna strast nakon slikarstva.

Theodore, koji je posjedovao Volodjine briljantne talente i jedinstvene talente za vjenčanje, s pravom se smatra utemeljiteljem romantizma u francuskom slikarstvu. Yogo je vidio slike veličanstvene moći. Njegov rad izražen je dinamičnom kompozicijom i koloritom, kontrastima lakoće, uzvišenom ekspresijom i uzvišenom emotivnošću slika. Većina djela talentiranog umjetnika čuva se u Parizu, u Louvreu. Međutim, njihovi poslovi ponekad bivaju rasprodani na dražbama i postaju predmet žestoke borbe među trenutnim misterijama cijena. Danas vam želimo predstaviti mali pogled na neke od slavnih majstora slikarstva koji sada kreću sa životom. Nevjerojatno?

O Theodoreu Gericaultu počelo se govoriti 1812. godine, kada se dvadesetogodišnji umjetnik odvažio na Salonu izložiti sliku posvećenu dramatičnim prizorima svoga doba (1812.). Napisana je na početku pohoda francuske vojske na Rusiju i odiše hitnošću životnih opreza, turbulentnom dinamikom i izrazito emotivnim intenzitetom boja. Na platnu poručnik ne pozira, već glumi: dijagonalna linija kompozicije vodi do kuta slike, gdje se nalazi bitka. Nakon što je služio u kraljevskim mušketirima, mladić je radnju zamislio vrlo realistično. Djelo se čuva u Louvreu u Parizu.

Već prije dvije godine Theodore je napisao nastavak, zamišljen kao tip prije prethodne slike. (1814.) pobjeđuje svu tragediju situacije koja se razvila u Francuskoj nakon poraza Napoleonove vojske u Rusiji, razočaranje naroda napoleonskom politikom. Umjesto da se junak slika uspravi prema pobjedi, časnik koji je uvijek na nogama, nasilno lišava bojno polje. Mrštenje će osjetiti krajolik s mračnim mrakom koji se nisko nadvija. Slika se čuva u Louvreu u Parizu.

Najpoznatije, bez presedana u povijesti misticizma po snazi ​​novog patosa i prosvjeda je platno (rođeno 1818. - 1819.), - ovo Géricaultovo remek-djelo stvorilo je cijelu rijeku. Zaplet za to bila je priča o smrti broda "Medusa" zbog francuske vladavine na obali Afrike. Samo se nekoliko ljudi moglo valjati po mesu.
Oštro osvjetljenje životinje u kontrastu je sa stresom likova na slici dok pate od anonimnih ljudi. Theodore demonstrira Vinyatkovljev realistički stil slikanja i istodobno uništava temu čovječanstva (prvi među "romantičarima"). Kompozicija slike potaknuta je DIJAGONALIJOM, Scho za premotavanje, fokus na zezanciji na zezanciji tudi, brod na vesla, Vidim stih održivi Rusi, Yaky Implito, Ići ću na Plitska vrata . Platno je kupio Louvre na posthumnoj prodaji umjetnikova djela.

slikanje ( Epsomski derbi, 1821. r.) prožet je jurišom: likovi konja koji su jurili, gotovo zalijepljeni za tlo, bili su ljuti u jednom strujnom nizu. Sve se ruši, niski su mraci i njihove sjene lutaju po vunenom polju. Sve konture u krajoliku su proširene, farbi su zamagljene, - Géricault nam, poput iskusnog konjanika, prikazuje svijet kakav je jahanje džokeja na konju i galop. Nalazi se u Louvreu u Parizu.

Jedno od preostalih djela umjetnika je Bula (1822.). U umirućem dahu stvorenja koje će najvjerojatnije popraviti djelo, Teodorova duša je jasno vidljiva, zamotana u krevetu i shvaćajući da se neće vratiti do kraja života. Je li moguće pronaći drugu školjku za sebe?

Louvre čuva i sažeto (1824.), jednu od niza slika božanskog, koje je naslikao Theodore Géricault u posljednjim danima svog života. Motorna slika potpuno otkriva strašnu istinu, pohlepna je, pa čak i čudesna u svom realizmu.

Na samom kraju života, kada mi je toliko trebao ohrabrenje, od beznadnog Teodora, koji je hrabro nastavio žvakati svoje bebe, pojavili su se svi njegovi prijatelji, prijatelji i šaljivdžije, a da nisu ni slutili strašnu revoluciju koja će se dogoditi u duši. umjetnika. Deseci složenih operacija kojima je prošao nisu mu pomogli da stane na noge. Život zamotanog činio se nemogućim za one koji su čuli zvižduk vjetra u ušima Theodorea Gericaulta, koji je najviše volio bebe i jahanje konja. 32-godišnji mladić hvaljen je kao najuspješnija osoba u Francuskoj, nepoznata i zaboravljena.

(1791-1824)

Jean Louis Andre Theodore Gericault, francuski slikar, litograf, rođen 26. lipnja 1791. u blizini Rouena. Njegov otac Georges Nicolas Gericault bio je odvjetnik, a majka Louise Caruel de Saint-Martin bila je poput stare i bogate buržoaske obitelji. Godine 1801. Theodore je smješten u internat privatnog pansiona Dubois-Loiseau, a potom ga je otac prebacio u internat Renéa Richarda Castela. Otprilike 1804. Gericault je ušao u Carski licej. Dječak je od djetinjstva postao ovisan o konjičkom sportu i već sa šesnaest godina bio je prvoklasni sportaš. Teodoru je 1808. oduzet licej. Godine 1808.-1810. počinje slikati kod C. Verneta, a zatim započinje majstorsko slikarstvo kod P. Guerina 1810.-1811. Géricault je služio s kraljevskim mušketirima i za njega je napisao važne scene bitaka. Ovo prvo veliko djelo, “Časnik carskih konjičkih jegera u času napada”, predstavljeno je na Salonu 1812. godine. Slika je ispunjena patosom, ali odiše romantikom bitke. Slika je zaslužila poštovanje mističnih ljudi. Gericault je nagrađen zlatnom medaljom. Od 1810. do 1815. bio je u Louvreu, replicirajući djela P. P. Rubensa, V. Tiziana, D. Velazqueza i H. Rembrandta. Godine 1813-1814 stijene. U Sovjetskom Savezu stvorila je niz slika na teme: “Tri konja trubača”, “Cirassier”, “Sjedeći trubač”. Početkom 1816. Gericaultova stijena stigla je do Italije. Tamo je slikao i kopirao antikvitete, djela Rafaela i Michelangela. Nakon što je cijenio Italiju (1817.-1819.), latio se slike “Zrakoplov Meduze” (Louvre, Pariz). Napisana je u stilu realizma i postala je izravna referenca na Davidovskog. Pokušavajući na platnu prikazati priču o situaciji u moru ljudi koji su prepoznali nesreću broda, umjetnik je napravio mnogo pripremnih skica. Gericault radi u bolnici, neumorno piše o bolesnima i mrtvima. “Ova se radionica”, izvještava njegov biograf, “pretvorila u neku vrstu mrtvačnice, čuvajući leševe dok ih ponovno ne polože, radeći u situaciji koju su prijatelji i dadilje koji su dolazili mogli podnijeti samo kratko vrijeme.” Na doista privatan način, s dubokim i povijesnim smislom, Géricault u slici otkriva složenu gamu ljudskih osjećaja - od apatije do strastvene nade za red. Na Salonu 1819. slika je označena i vrlo brzo postaje jedan od središnjih eksponata izložbe. Novost zapleta, duboka dramatičnost kompozicije i životna autentičnost ovog majstorski napisanog djela odmah su cijenjeni, ali je odjednom steklo popularnost i donijelo umjetniku slavu talentiranog i hrabrog inovatora. Gericault se širi sve do Engleske, gdje dresura konja postaje njegovo glavno zanimanje. Tamo je napisao velikom robotu "Konji u Epsomu" (1821.). Prekrasna slika konja koji su preuzeti, kreacije Gericaulta, stekla je veliku popularnost, postavši svojevrsni klasični kanon. Vin, naravno, uzvikuje divljenje glatkoći i poliranju. U proljeće 1822. Gericault se vratio u Francusku s ukradenim zdravljem. Nevažno u isto vrijeme, za nekoliko mjeseci dolazi napisati puno posla. Među njima je “Vapnyana Pich”, koja je odigrala važnu ulogu u razvoju realističnog krajolika, kao i niz portreta mentalno bolesnih ljudi, među kojima su “Božanstveno”, “Opsjednuta manijom krađe”. Okrutna sudbina 1823. loše je prošla. Gericault je preminuo 26. na današnji dan 1824., a preminuo 33. Iznenadna smrt potaknula je Géricaulta da naslika sliku koju je već planirao, "Ulazak Francuza iz Rusije 1812."