Teodors Gerikaults. Šķīvis "Medūza"

Mākslinieka dzīve ir daudzveidīga. Es gribu izveidot 40-50 akmeņus, atņemot cilvēkiem simtiem gleznu, bet es tikai vēlos atklāt savu talantu... Gerikault bija atļauts radīt tikai nedaudz vairāk kā desmit gadus. Viņa traģiskā nāve kļuva par vilšanos visiem un par lielu zaudējumu mistikai. Bet šī meistara darba āda ir kļuvusi par daudzu mākslinieku paaudžu skatienu, un noslēpumu vēsturē ir svarīgi zināt viņa talantam un dziļumam tuvu gleznotāju.

Teodors Žerikalts dzimis iespējamo buržuāziešu ģimenē. Mans tēvs uzauga ar vairākām Tyutun plantācijām mūsdienu Francijā, un mana māte nāca no nozīmīgas tirgotāju ģimenes. Zēna bērnība pagāja Lielās revolūcijas stundās, kad viņa dzimteni neskāra brīnumains notikums.

Jaunībā Teodors piedzīvoja divas aizraušanās – zirgus un gleznošanu. Tumšais tonis ir svarīgs, lai labi zināmā vārda sinonīms sniegtu labu apgaismojumu un kalpotu vitalitātei. Beidzis prestižu koledžu, Gerikaults iestājās militārajā dienestā kopā ar musketieriem. Tajā laikā revolucionārās idejas bija kļuvušas daudz sliktākas un zaudējušas savu dumpīgo garu. Francija no republikas pārvērtās par impēriju, un impērija, acīmredzot, uzsver impērisko stilu no tās mistikas. Nozīmīgais, smagnējais un bagātais ampīriskais stils nevarēja iepriecināt jauniešus, kuri mākslinieciskuma pamatus ieguva no tādiem slaveniem māksliniekiem kā Vernē un Gērins, uzticīgi veco flāmu un holandiešu vecajām derībām.

Jaunais musketieris raksta savus pirmos robotus, atrodoties kaujas ainā. Šis jaunrades periods mums ir atņēmis anonīmos mazuļus un skices, kas attēlo meistara mīļos zirgus.

5 gadus (1810-1815) mākslinieks cītīgi kopē robotus. Visu šo stundu tu centies sasniegt pagātnes kungu slēptās kambarus un atrast pareizo ceļu. Ceļojumam uz Itāliju Gericault dzīvē bija liela nozīme. Francijas valdīšanas laikā viņu ekstrēmās mielošanās tradīcijas ir nepārtraukti attīstījušās jau 6 gadsimtus, un Eiropas valsts bieži pārņēma visas tās, kas bija populāras Itālijā.

No ceļojuma uz Itāliju Gericault atveda savu iecienīto robotu “Medusa Flight”. Dramatisms, emocijas, bezprecedenta precizitāte un attēla skaidrība pārsteidza frančus un atņēma bagātajiem pārējo. Arī Francija ir pārņēmusi romantisma modi, dzeršanu savā spēcīgajā impērijā un klasicisma pārmērības. Franči izrādījās nesagatavoti sava lielā meistara darbu izvērtēšanai.

Pagāja diezgan dažas stundas, un kritiķi, glezniecības akadēmisma piekritēji, Gericault sāka pamanīt talantīgo un humora pilno meistaru. Francūži “čīkstēja” un devās brīnīties par pēkšņo attēlu. Slava ir ieradusies...

Paļaujoties uz popularitāti un reputāciju bez reputācijas, Gerikaults sāk strādāt, kā viņš bija domājis 1812. gadā. Romantiķis, milzis un radošs cilvēks, mākslinieks plānoja uzrakstīt monumentālu darbu par franču karaspēka iebrukuma no Krievijas tēmu. Sižets bija citāds, sastāvs tika paplašināts, tika meklēti karavīru prototipi. Traģisks sabrukums pārtrauca kapteiņa dzīvi. 1824. gadā, kad Gericault pīķa stundā, viņš nokrita no zirga, lai apmācītu jāšanas apmācību. Sitiens iekrita vainagā.

Meistara drupas bija virkne psiholoģisku portretu, kaujas gleznu, virkne žanra darbu, virkne nepabeigtu skulptūru un bezsejiņu sīču un skices, no kurām var novērtēt meistara spožās idejas, kas ir tik un par daudz vai nepilnīgi.

(1791-1824)

Žans Luiss Andrē Teodors Žerika, franču gleznotājs, litogrāfs, dzimis 1791. gada 26. jūnijā netālu no Ruānas. Viņa tēvs Žoržs Nikolā Žerika bija jurists, bet māte Luīze Karuela de Senmartēna bija kā veca un bagāta buržuāziska ģimene. 1801. gadā Teodors tika ievietots privātā pansionāta Dubois-Loiseau internātskolā, un pēc tam tēvs viņu pārcēla uz Renē Ričarda Kastela pansionātu. Gandrīz 1804. gadā Gerikaults iestājās Imperatora licejā. Kopš bērnības zēns kļuva atkarīgs no jāšanas sporta un jau sešpadsmit gadu vecumā viņš bija pirmās klases sportists. Teodoram licejs tika atņemts 1808. gadā. 1808-1810 glezniecība sākās ar C. Vernet, un pēc tam sākās ar meistaru glezniecību ar P. Guerin 1810-1811. Žerika kalpoja karaļa musketieriem un rakstīja viņam svarīgas kaujas ainas. Šis pirmais lielais darbs “Imperatorisko zirgu jēgeru virsnieks uzbrukuma stundā” tika prezentēts salonā 1812. gadā. Attēls ir piepildīts ar patosu, bet izstaro kaujas romantiku. Attēls izpelnījās mistisku cilvēku cieņu. Gericault tika apbalvots ar zelta medaļu. No 1810. līdz 1815. gadam viņš atradās Luvrā, atkārtojot P. P. Rubensa, V. Ticiāna, D. Velaskesa un H. Rembranta darbus. In 1813-1814 klintis. Padomju Savienībā viņa radīja vairākas gleznas ar šādām tēmām: "Trīs zirgu taurētāji", "Cirassier", "Sēdošais trompetists". 1816. gada sākumā Gericault iezis sasniedza Itāliju. Tur, gleznojot un kopējot senlietas, Rafaela un Mikelandželo darbus. Novērtējis Itāliju (1817-1819), viņš ķērās pie gleznas “Medusas lidmašīna” (Luvra, Parīze). Tas tika uzrakstīts reālisma stilā un kļuva par tiešu atsauci uz Davidovski. Mēģinot uz audekla pasniegt stāstu par situāciju jūrā cilvēkiem, kuri atpazina kuģa avāriju, mākslinieks veidoja bezgalīgas sagatavošanas skices. Gericault strādā slimnīcā, nenogurstoši rakstot par slimajiem un mirušajiem. "Šī darbnīca," stāsta viņa biogrāfs, "pārvērsās par sava veida morgu, kurā tika saglabāti līķi, līdz tie tika atkal izlikti, strādājot situācijā, ko draugi un sēdētāji, kas ieradās, izturēja tikai īsu laiku." Patiesi privātā manierē, ar dziļu un vēsturisku izjūtu Žerika attēlā atklāj sarežģīto cilvēcisko jūtu gammu - no apātijas līdz kaislīgai cerībai uz kārtību. 1819. gada salonā glezna tika iezīmēta un ātri kļuva par vienu no centrālajiem izstādes eksponātiem. Sižeta novitāte, skaņdarba dziļais dramatisms un šī meistarīgi uzrakstītā darba dzīves īstums tika nekavējoties novērtēts, taču tas pēkšņi ieguva popularitāti un atnesa māksliniekam talantīga un drosmīga novatora slavu. Gericault izplatās līdz pat Anglijai, kur zirgu apmācība kļuva par viņa galveno nodarbošanos. Tur viņš rakstīja lieliskajam robotam “Horses in Epsom” (1821). Skaistais lejupielādēto zirgu attēls, Gericault darbi, ieguva lielu popularitāti, kļūstot par sava veida klasisko kanonu. Vins, protams, izsauc apbrīnu par gludumu un pulējumu. 1822. gada pavasarī Žerika atgriezās Francijā ar savu nozagto veselību. Tajā pašā laikā nesvarīgi, vairākus mēnešus nākas uzrakstīt daudz darba. Starp tiem ir “Vapnyana Pich”, kam bija nozīmīga loma reālistiskas ainavas veidošanā, kā arī garīgi slimu cilvēku portretu sērija, tostarp “Dievišķais”, “Apsēsts ar zādzības māniju”. 1823. gada nežēlīgais liktenis piedzīvoja sliktu laiku. Gericault nomira šodienas 26. datumā, 1824. gadā, un nomira 33. datumā. Pēkšņa nāve pamudināja Géricault uzgleznot gleznu, ko viņš jau bija iecerējis "Franču ieeja no Krievijas 1812".

1. Mākslinieki

"Radošums ir absolūti vitāls gars, tā ir mākslinieka individuālā gaisma... tā ir neatkarība no autoritātes un jebkāda veida labums," raksta pats izcilais japāņu mākslinieks. Hokusa radošais darbs ir ārkārtīgi liels: viņš radīja gandrīz trīsdesmit tūkstošus mazu nospiedumu un gravējumu un ilustrēja apmēram piecsimt.

2. Slavenais mākslinieks Delakruā ir teicis: "Jums ir jābacitē Rubenss, jums ir jākopē Rubenss: jo Rubenss ir dievs!" Rubeņa notveršanā M. Karamzins “Krievu mandrivņiku lapās” rakstīja: “Rubensu pamatoti sauc par flāmu Rafaelu... Cik bagātīgas domas! Kāds vispār gads! Kāds dzīvs farby,...

3. Es iepazīstinu mākslinieka biogrāfiju Leidenes mēram Janam Orlersam. "Harmensa Herita van Rijna un Nelčena Vilemsa dēli dzimuši Leidenē 1606. gada 15. jūnijā. Viņa tēvi viņu ievietoja Leidenes universitātes skolā, lai mācītos latīņu valodu, cerot cienīt viņa stāšanos...

4. Repins ir nesavtīgas nodošanās mistikai paraugs. Mākslinieks rakstīja: “Man mistika patīk vairāk nekā godīgums... Mīlu to slepus, greizsirdīgi, kā vecs dzērājs, - neiedomājami...

5. Spēcīgā abstraktā stila – suprematisma – pamatlicējs Kazimirs Severinovičs Maļevičs dzimis 1878. gada 23. gadā (pēc citiem datiem – 1879. gadā) Kijevā. Tēvi Severins Antonovičs un Ludviga Oleksandrivna savu karagājienu laikā bija poļi. Kāds vēlāk mākslinieks domāja: “Iekārtojums, kurā pagāja mana dzīve…”

6. Delakruā sāk savu vēsturisko zīmējumu par mākslinieku: "Pusina dzīve atspoguļojas viņa darbos un ir tikpat skaista un cēla kā viņa smaka. Šis ir brīnišķīgs piemērs ikvienam, kas vēlas nodoties mistikai." "Jogo vitvori kalpoja cēlākajiem prātiem kā dibens, piemēram...

7. Gaismas glezniecības vēsturē Tērners ir atzīts par principiāli jaunas pieejas krāsai pamatlicēju, retu gaismas mirdzošu efektu radītāju. Vidomy Krievu kritiķis V.V. Stasovs par Tērneru rakstīja: “... Būdams tuvu 45 gadiem no tautas, tu zini savu vareno ceļu un lielos brīnumus šeit.

8. Spoža, oriģināla 19. – 20. gadsimta sākuma māksliniece M.A. Vrubel veidoja monumentālas gleznas, molberta gleznas, grafiku un skulptūru. Mākslinieka liktenis ir traģisks: viņš ir daudz cietis un pārcietis likteņus uz Dieva robežām. Vrubels plaši eksperimentēja ar farbiem, un tā ir daļa no viņa gleznām.

9. I.Є. Repins Kustodievu sauca par "bagātnieku krievu glezniecībā". “Liels krievu mākslinieks ar krievu dvēseli,” par viņu teica cits slavens mākslinieks M.V. Nesteriv. Un ko tu raksti par asi N.A. Sautins: "Kustodijevs ir mākslinieks ar daudzveidīgu talantu. Brīnišķīgs gleznotājs, viņš ir sasniedzis...

10. Tintoretto (nosaukts Jacopo Robusti vārdā) dzimis 1518. gada 29. jūnijā netālu no Venēcijas. Vіn buv sinom no farbnik šuves. Tintoretto nosaukums ir "mazais klēts". Pat bērnībā mans tēvs aizrāvās ar vugilu gleznošanu un barvy materiālu izmantošanu...

Žans Luiss Andrē Teodors Žerika

"Žans Luiss Andrē
Teodors Gerikaults"

Géricault pievieno reālismu, poētiskas darbības dāvanu, sava vīrišķīgā episkā stila plašumu, kaislīgu mīlestību pret dzīvi, kas caurstrāvo radošumu un humānismu.

Žans Luiss Andrē Teodors Gerikaults dzimis 1791. gada 26. jūnijā netālu no Ruānas. Viņa tēvs Žoržs Nikolā Žerika bija jurists, bet māte Luīze Karuela de Senmartēna bija kā veca un bagāta buržuāziska ģimene.

Teodors nekādā ziņā nebija līdzīgs savam aizsargājošajam, nekaunīgajam un skeptiskajam tēvam. Kopš 1797. vai 1798. gada mana ģimene vadīja Parīzi, zēns bieži skrēja ar saviem viengadīgajiem pa Marsa laukiem, uz Tilerī vai priekšposteņiem, lai apbrīnotu militāro parādi vai ar nogrimstošu sirdi gaidītu pulkus. ieiet Parīzes Napoleona armijā.

Šolita Vina, kā likums, pavadīja savu tēvu Ruānā vai Tēvzemes laikā Mortēnas nomalē. Šeit var pastaigāties pa laukiem, pasēdēt ganāmpulkā vai smēdē. Šķiet, ka dziļā mīlestība, ko Jerikaults vienmēr bija vēlējies pret Tēvzemes ļaudīm, dzima pašā baznīcā.

1801. gadā Teodors tika ievietots privātā pansionāta Dubois-Loiseau internātskolā, un pēc tam tēvs viņu pārcēla uz Renē Ričarda Kastela pansionātu. Gandrīz 1804. gadā Žerika iestājās Imperatora licejā, pasludinot sevi Kastelai. Toreiz Teodorovam bija trīspadsmit gadu. Nodarbības man nebija svarīgas. Viņš par tiem aizmirsa un aplika savas šūšanas malas ar mazajiem, noslīka mūzikā un daudz lasīja.

Kopš bērnības zēns kļuva atkarīgs no jāšanas sporta un jau sešpadsmit gadu vecumā viņš bija pirmās klases sportists. Tā bija lieliska diena Parīzē uzvarētājiem, tāpēc viņi varēja doties vai nu uz Luvru, kur Rubenss viņu pieķēdēja ar cieņu, vai uz muižnieka Frankoni cirku. Un Mortenā viņš bez bailēm jāja ar savvaļas zirgiem.

Teodoram licejs tika atņemts 1808. gadā. Viņš pieņem divus lēmumus: nopirkt spēcīgu zirgu un veltīt savu dzīvi gleznošanai. 1808. gada rudenī Žerika kļuva par Kārļa Vernē skolnieku – lai kļūtu par vidusceļu, tolaik mazāk modē, Parīzes kauju gleznotāju un žanra gleznotāju, lielo niecīgo zirgu meistaru. Tomēr Gerikaults savu lasītāju nostādīja skeptiski: "Mana vienīgā cerība ir pazīt šos zirgus!"

Divus gadus vēlāk jaunais mākslinieks studiju turpināšanai savāc slavenā klasicisma piekritēja Pjēra Gērina meistardarbus. Šeit Teodors spītīgi un ar cieņu sāka aptvert dabu, kompozīcijas likumus un klasiskās dekorēšanas metodes. Žerika cīņa pret varonīgiem tēliem parādās ar pilnīgi izteiksmīgu raksturu.

1812. gada pavasarī Gericault izveidoja savu pirmo lielisko audeklu - “Imperatorisko zirgu jēgeru virsnieks uzbrukuma stundā” un prezentēja to tāda paša likteņa salonā. Attēlam bija mazs panākums, tā ieguva mākslinieku cieņu nezināmā vietā.

“Imperatorisko jēgeru virsnieks” ir jāredz darbiem, kuru dizains ir ārkārtīgi iedarbīgs un kas, lai arī no pirmā acu uzmetiena ir pārsteidzošs, uz visiem laikiem paliek atmiņā.

"Žans Luiss Andrē
Teodors Gerikaults"

Attēls ir piepildīts ar patosu, bet izstaro kaujas romantiku. Gericault tika apbalvots ar zelta medaļu. Ale, lielā mērā mākslinieks bija tik apburts, ka gleznu nenopirka.

1813. gadā Gericault, kurš iepriekš bija dzīvs ar savu tēvu, pārcēlās uz Vlasnu. 1813.–1814. gadā Vins radīja vairākas gleznas un skices par angļu tēmām: “Trīs zirgu trompetisti”, “Cirasjē”, “Sēdošais trompetists”.

1814. gada salonā Žerika uzstājās ar gleznu “Ievainotais kirasjē”.

Gluži kā “Amatpersonā” mākslinieks glezno bezbailīga jauna varoņa tēlu, kurš cīnīsies ar policiju līdz uzvarai, tad “Ievainotajā Kirasīrā” mēs gleznojam ļoti traģisku ievainota karotāja tēlu, kurš, atzinis savas sakāves, ir spiests. zaudēt kaujas lauku.

Bilde nav maza veiksme. Žerika ideja — militāru neveiksmju poetizācija — ir kļuvusi nepamatota. Tuvākie Gericault radītie darbi, tāpat kā iepriekš, ir apviti militārās tēmās. Šī ir brīnumaina skice “Artilērijas aiziešana”, “Ievainoto aizbraukšana”, “Kirasieru uzbrukums”.

1816. gada sākumā Gericault devās uz Itāliju. Šeit, gleznojot un kopējot senlietas, Rafaela un Mikelandželo darbus. Itāļu mākslinieki izmantoja šīs tendences uz valodas formalitāti, monumentalitāti un džentlitāti, kas, šķiet, strādāja pie tuvāko klinšu monumentālajām idejām.

Jauns meistara daiļrades posms, kas sākās pēc atgriešanās Parīzē, bija gleznas “Medusas plosts” (1818-1819) tapšanas rezultāts, pabeidzot daudz sagatavošanas studiju.

Gericault vairo skices no dabas, strādā slimnīcā, nenogurstoši raksta par slimajiem un mirušajiem.

"Šī darbnīca," stāsta viņa biogrāfs, "pārvērsās par sava veida morgu, kurā tika saglabāti līķi, līdz tie tika atkal izlikti, strādājot situācijā, ko draugi un sēdētāji, kas ieradās, izturēja tikai īsu laiku."

Neapmierinoties ar to, Gericault visur meklē modeļus, kas viņam varētu kalpot kā patiesi tēli. Pazaudējis savu draugu Lebrunu, kurš bija slims ar apdegumiem, viņš nonāca sagūstījumā. "Es iedvesu bailes," saka Lebruns, "bērni plūda pie manis, turot mani par mirušo, bet es būtu brīnišķīgs par gleznotāju, kas ir krāsa, kurai ir vara pār mirstošajiem."

Patiesi intīmā veidā ar dziļu un vēsturisku vidi Žerika attēlā atklāj sarežģīto cilvēcisko jūtu gammu - no apātijas līdz kaislīgai cerībai uz kārtību.

1819. gada salonā glezna tika iezīmēta un ātri kļuva par vienu no centrālajiem izstādes eksponātiem. Prese izraisīja cīņu pret viņu. Pirms mākslinieciskajiem vērtējumiem tika pievienoti arī politiskā pasūtījuma motīvi: Žerika darbs tika uztverts kā jauns uzbrukums esošajam režīmam. Gericault pirkšanas pasūtījuma piedāvājumu nenoraidīja.

Esam vīlušies, ka viņa grandiozais plāns netika uzreiz novērtēts, Žerika 1820. gadā devās uz Angliju un piedzīvoja divus likteņus.

Tur viņš satika Džonu Konsteblu, kurš ar savu entuziasmu pamodināja jaunus spēkus Žerikalā, kuram, neskatoties uz viņa depresiju, izdevās viņu pieņemt citam lieliskajam darbam “The Races at Epsom” (1821).

Zirgi spārnos lido pār strīpnieku lauku, priekšējās un pakaļkājas izstieptas paralēli zemei. Notiek reakcija uz supraprimāro intensitāti un plūsmu. Zirgi un žokeji ir rakstīti ar lielu degsmi, ar Žerikaultam nepiedienīgu sausumu. Piemēram, ainava – zaļas zāles klāts līdzenums ar pauguriem pie apvāršņa, drūmas debesis ar spraugām – rakstīta plaši, saplacināta. Šķiet, ka zirgi skrien pa priekšu, un zeme strauji plūst zem viņu kājām.

Lejupielādēto spilgtais zirgu attēls, Gericault darbi, ieguva lielu popularitāti, kļūstot par sava veida klasisko kanonu, kas tika atkārtots neskaitāmas reizes, izsaucot plūstamības, pulēšanas ienaidnieku.

1822. gada pavasarī Žerika atgriezās Francijā ar savu nozagto veselību. Neatkarīgi no situācijas vairāku mēnešu laikā rodas zemu izmaksu darbi.

Tātad mēs esam šīs "Vapnyana Pich" priekšā, lai mēs varētu redzēt, kāds ir svarīgs posms reālistiskas ainavas attīstībā.

"Šajā ainavā viss ir foršs - koku pārpilnība, visa veida lapotne pastiprina pamestību, vietas pamestību," raksta B.N. Ternovecs. "Attēlu izkrāsošana vēl vairāk uzlabo šīs noskaņas. Barvysta gama tiek samazināta līdz brūnai, silti zaļai tos, pelēcīgi dzeltenus toņus.. Gericault, kura darbos viņš darbojas kā reālistiskas ainavas priekštecis, viņš izceļ ainavas kā neatkarīga žanra nozīmi.

Turklāt Žerika veido brīnumainu garīgi slimu cilvēku portretu sēriju, tostarp “Dievveidīgs”, “Apsēsts ar zādzības māniju”. Attēlos, kurus, šķiet, ieskauj sava veida apjukums, ir nojausma par augsto cilvēcību, ko Mica pārņem ļaunajām, izšķērdētajām cilvēku būtībām.

Diemžēl nopietna slimība neļāva māksliniekam realizēt visus savus talantus. 1823. gada nežēlīgais liktenis piedzīvoja sliktu laiku. Delakruā, kurš redzēja viņu piedzimstot 1823. gadā, savā žurnālā raksta: “Šovakar es biju pie Žerika. Kāds traks vakars! Atgriežoties mājās ar jaunu entuziasmu par viņa gleznošanu. Īpaši šīs karabīnes galvas! Atcerieties par viņu. Tas ir pārsteidzošs pavērsiens. Skaistas skices! Kāds forts! Kāds sasniegums! jaunība, ja vari apgriezties savā gultā bez kāda cita palīdzība!”

18+, 2015, vietne, "Septītā okeāna komanda". Komandas koordinators:

Vietnē nav bezmaksas publikācijas.
Publikācijas vietnē ir pakļautas to attiecīgo izdevēju un autoru pilnvarām.

Tikai pirms 32 gadiem liktenis piemeklēja “mūžīgi jauno romantiķi”, kā viņi rakstīja par viņu nekrozē, slavenajam romantisma laikmeta franču māksliniekam Teodoram Žerikaultam, traģiski gāja bojā, nokrītot no zirga. Cik ļauna ir likteņa ironija! Adje Talanovitiy Yunak, dzimis 1791. gada 26. pavasarī, mīlot zirgus, pati smaka bija viņa daudzo darbu galvenā tēma, pati smaka viņam bija vēl viena aizraušanās pēc gleznošanas.

Teodors, kuram piemita Volodjas izcilie talanti un unikālie talanti kāzām, pamatoti tiek uzskatīts par romantisma pamatlicēju franču glezniecībā. Jogo redzēja majestātiskā spēka tēlus. Viņa darbu pauž dinamiska kompozīcija un kolorīts, viegluma kontrasti, cildena izteiksme un tēlu cildena emocionalitāte. Lielākā daļa talantīgā mākslinieka darbu tiek glabāti Parīzē, Luvrā. Tomēr to piedāvājumi dažkārt tiek izpārdoti izsolēs un kļūst par karstas cīņas objektu starp pašreizējiem cenu noteikšanas noslēpumiem. Šodien mēs vēlamies jums sniegt nelielu ieskatu dažos no slavenajiem glezniecības meistariem, kuri tagad turpina dzīvi. Apbrīnojami?

Pirmo reizi viņi sāka runāt par Teodoru Gerikaultu 1812. gadā, kad divdesmit gadus vecais mākslinieks uzdrošinājās Salonā izstādīt gleznu, kas veltīta viņa laikmeta (1812) dramatiskajām ainām. Tas tika uzrakstīts Francijas armijas kampaņas sākumā Krievijā, un tas izstaro dzīvības piesardzības steidzamību, nemierīgu dinamiku un ļoti emocionālu krāsu intensitāti. Uz audekla leitnants nevis pozē, bet darbojas: kompozīcijas diagonālā līnija ved uz gleznas leņķi, kurā atrodas kauja. Dienējis karaļa musketieros, jauneklis sižetu uztvēra ļoti reālistiski. Darbs tiek glabāts Luvrā, Parīzē.

Jau pirms diviem gadiem Teodors uzrakstīja turpinājumu, kas tika ieņemts kā puisis pirms iepriekšējās bildes. (1814.g.) pārspēj visu traģēdiju par situāciju, kas izveidojās Francijā pēc Napoleona armijas sakāves Krievijā, tautas vilšanās Napoleona politikā. Uzvarai iztaisnotā attēlu varoņa vietā virsnieks, kurš vienmēr stāv kājās, ar varu atņem kaujas lauku. Pieres būs jūtamas ainavā ar tumšo drūmumu, kas karājas zemu. Glezna tiek glabāta Luvrā, Parīzē.

Slavenākais, bezprecedenta mistikas vēsturē jaunā patosa un protesta spēkam ir audekls (dzimis 1818 - 1819), - šis Žerika šedevrs radīja veselu upi. Sižets tam bija stāsts par kuģa "Medusa" nāvi Francijas varas dēļ Āfrikas piekrastē. Tikai daži cilvēki spēja ripināt uz miesas.
Dzīvnieka asais apgaismojums kontrastē ar attēlā redzamo varoņu stresu, jo viņi cieš no anonīmiem cilvēkiem. Teodors demonstrē Vinjatkova reālistisko glezniecības stilu un vienlaikus iznīcina cilvēces tēmu (pirmo starp “romantiķiem”). Bildes kompozīciju rosina DIAGONĀLIJA, Šo attīt, fokuss uz palaidnībām par studi palaidnībām, airu kuģītis, redzu pantiņu ilgtspējīgs Rusi, Jakijs Implito, iešu uz Plitas vārtiem. . Audekls Luvra iegādājās mākslinieka darbu pēcnāves pārdošanā.

Glezna ( Epsomas derbijs, 1821 r.) ir steigas caurstrāvota: zirgu figūras, kas metās, gandrīz pielipušas pie zemes, dusmojas vienā straumes līnijā. Viss brūk, ir zemas drūmums un to ēnas, kas klīst pa vilnas lauku. Visas kontūras ainavā ir paplašinātas, farbi ir izplūduši, - Žerika kā pieredzējušs jātnieks parāda mums pasauli, kā tas ir kā jāt ar žokeju zirgā un auļot. Tas atrodas Luvrā, Parīzē.

Viens no atlikušajiem mākslinieka darbiem ir Bula (1822). Radījuma mirstošajā elpā, kas, visticamāk, labos darbu, Teodora dvēsele ir skaidri redzama, ietinusies gultā un saprotot, ka viņš neatgriezīsies līdz mūža beigām. Vai ir iespējams atrast citu apvalku, lai iegūtu sevi?

Luvrā ir saglabāts un apkopots (1824), viens no dievišķo attēlu sērijām, ko Teodors Žerika gleznojis savas dzīves pēdējās dienās. Motora attēls pilnībā atklāj briesmīgo patiesību, tas ir mantkārīgs un pat brīnumains savā reālismā.

Pašā dzīves beigās, kad man tik ļoti vajadzēja uzmundrinājumu no bezcerīgā Teodora, kurš drosmīgi turpināja košļāt savus mazuļus, uzradās visi viņa draugi, draugi un draiskuļi, nemaz nenojaušot par briesmīgo revolūciju, kas dvēselē grasījās notikt. mākslinieka. Desmitiem sarežģīto operāciju, ko viņš pārcieta, viņam nepalīdzēja piecelties. Saliktā dzīvība šķita neiespējama tiem, kuri dzirdēja vēja svilpienu Teodora Žerika ausīs, kurš visvairāk mīlēja mazuļus un jāšanas zirgus. 32 gadus vecais jaunietis tiek slavēts kā veiksmīgākais cilvēks Francijā, nezināms un aizmirsts.

(1791-1824)

Žans Luiss Andrē Teodors Žerika, franču gleznotājs, litogrāfs, dzimis 1791. gada 26. jūnijā netālu no Ruānas. Viņa tēvs Žoržs Nikolā Žerika bija jurists, bet māte Luīze Karuela de Senmartēna bija kā veca un bagāta buržuāziska ģimene. 1801. gadā Teodors tika ievietots privātā pansionāta Dubois-Loiseau internātskolā, un pēc tam tēvs viņu pārcēla uz Renē Ričarda Kastela pansionātu. Gandrīz 1804. gadā Gerikaults iestājās Imperatora licejā. Kopš bērnības zēns kļuva atkarīgs no jāšanas sporta un jau sešpadsmit gadu vecumā viņš bija pirmās klases sportists. Teodoram licejs tika atņemts 1808. gadā. 1808-1810 glezniecība sākās ar C. Vernet, un pēc tam sākās ar meistaru glezniecību ar P. Guerin 1810-1811. Žerika kalpoja karaļa musketieriem un rakstīja viņam svarīgas kaujas ainas. Šis pirmais lielais darbs “Imperatorisko zirgu jēgeru virsnieks uzbrukuma stundā” tika prezentēts salonā 1812. gadā. Attēls ir piepildīts ar patosu, bet izstaro kaujas romantiku. Attēls izpelnījās mistisku cilvēku cieņu. Gericault tika apbalvots ar zelta medaļu. No 1810. līdz 1815. gadam viņš atradās Luvrā, atkārtojot P. P. Rubensa, V. Ticiāna, D. Velaskesa un H. Rembranta darbus. In 1813-1814 klintis. Padomju Savienībā viņa radīja vairākas gleznas ar šādām tēmām: "Trīs zirgu taurētāji", "Cirassier", "Sēdošais trompetists". 1816. gada sākumā Gericault iezis sasniedza Itāliju. Tur, gleznojot un kopējot senlietas, Rafaela un Mikelandželo darbus. Novērtējis Itāliju (1817-1819), viņš ķērās pie gleznas “Medusas lidmašīna” (Luvra, Parīze). Tas tika uzrakstīts reālisma stilā un kļuva par tiešu atsauci uz Davidovski. Mēģinot uz audekla pasniegt stāstu par situāciju jūrā cilvēkiem, kuri atpazina kuģa avāriju, mākslinieks veidoja bezgalīgas sagatavošanas skices. Gericault strādā slimnīcā, nenogurstoši rakstot par slimajiem un mirušajiem. "Šī darbnīca," stāsta viņa biogrāfs, "pārvērsās par sava veida morgu, kurā tika saglabāti līķi, līdz tie tika atkal izlikti, strādājot situācijā, ko draugi un sēdētāji, kas ieradās, izturēja tikai īsu laiku." Patiesi privātā manierē, ar dziļu un vēsturisku izjūtu Žerika attēlā atklāj sarežģīto cilvēcisko jūtu gammu - no apātijas līdz kaislīgai cerībai uz kārtību. 1819. gada salonā glezna tika iezīmēta un ātri kļuva par vienu no centrālajiem izstādes eksponātiem. Sižeta novitāte, skaņdarba dziļais dramatisms un šī meistarīgi uzrakstītā darba dzīves īstums tika nekavējoties novērtēts, taču tas pēkšņi ieguva popularitāti un atnesa māksliniekam talantīga un drosmīga novatora slavu. Gericault izplatās līdz pat Anglijai, kur zirgu apmācība kļuva par viņa galveno nodarbošanos. Tur viņš rakstīja lieliskajam robotam “Horses in Epsom” (1821). Skaistais lejupielādēto zirgu attēls, Gericault darbi, ieguva lielu popularitāti, kļūstot par sava veida klasisko kanonu. Vins, protams, izsauc apbrīnu par gludumu un pulējumu. 1822. gada pavasarī Žerika atgriezās Francijā ar savu nozagto veselību. Tajā pašā laikā nesvarīgi, vairākus mēnešus nākas uzrakstīt daudz darba. Starp tiem ir “Vapnyana Pich”, kam bija nozīmīga loma reālistiskas ainavas veidošanā, kā arī garīgi slimu cilvēku portretu sērija, tostarp “Dievišķais”, “Apsēsts ar zādzības māniju”. 1823. gada nežēlīgais liktenis piedzīvoja sliktu laiku. Gericault nomira šodienas 26. datumā, 1824. gadā, un nomira 33. datumā. Pēkšņa nāve pamudināja Géricault uzgleznot gleznu, ko viņš jau bija iecerējis "Franču ieeja no Krievijas 1812".