மக்களின் தோலின் தோல் ஏன் தனித்துவமானது மற்றும் தனித்துவமானது என்று நீங்கள் எப்போதாவது யோசித்திருக்கிறீர்களா?
நடைபயிற்சி முறை, கைகள், விரல்களின் பயன்பாடு மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு.

சிலர் ஏன் மயக்கும் வகையில் சீராக, இணக்கமாக நொறுங்குகிறார்கள், மற்றவர்கள் இழுக்கிறார்கள் மற்றும் இயற்கைக்கு மாறாக அலறுகிறார்கள்? வெறும்சரிகிறது. ஒழுக்கமற்ற, சராசரி.
ஏன் ஒரு பெண் மேசையில் உட்கார்ந்து அல்லது ஒரு கப் காவாவை தன் வாயில் கொண்டு வந்து தலையை தேய்க்கிறாள், மற்றொரு பெண் உணர்ச்சிமிக்க நடனத்தில் சுழல முடியும், ஆனால் இதே உணர்ச்சிகளின் பாதி முன்னிலையில் அல்ல?

நம் கைகள் முடிவடைவதை ஏன் நிறுத்த வேண்டும்?
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதன் அழகியல் மூலம், இது எப்போதும் கண்ணை ஈர்க்கிறது. நான் உன்னை மயக்குவேன்.

எங்களுக்கு நன்கு தெரிந்தவர்கள் சரிந்து விழும் விதத்தை நீங்கள் உடனடியாக ஆச்சரியப்படுவீர்கள்.
இந்த வாழ்க்கையிலிருந்து என் வாழ்க்கையிலிருந்து என் சொந்த அரிசியை நான் என்ன கொண்டு வர வேண்டும்?

முதலில், முதன்மையானது, இது விளையாட்டு. பகடோரின் இந்த ருக்களை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது உடலின் நினைவகத்தில் ஆழமாக சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.
நாம் எப்படி இடிந்து விழும் என்று சொன்னோமோ அப்படியே சரிய ஆரம்பித்துவிட்டோம்.
மேலும், அவர்கள் எங்களிடம் என்ன செய்யச் சொன்னார்கள் என்பது முக்கியமல்ல: நக்குகள், நடனம் மற்றும் அடித்தல்.
உங்கள் உடலே மறந்துவிட்டதை ருக்ஸ் விரைவில் பார்ப்பார். ஒரு லேசான, வழுக்கும் கூக்குரல், உடலுக்கு ஒரு லிப்ட் மூலம் காலில் இருந்து கால் வரை "அடித்தல்", லேசான வசந்த கைகள் - சில நேரங்களில் பனியின் துர்நாற்றம் கவனிக்கப்படுகிறது, சில சமயங்களில் நபர் தனது பயிற்சியை விட்டு வெளியேறவில்லை என்ற விரோத உணர்வு உள்ளது.

எனது முதல் பயிற்சியாளர், எனது இளமை பருவத்தில் கூட அவர்கள் விளையாட்டுப் பள்ளியில் உள்ளவர்களைக் கண்காணித்து, அவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதை தங்கள் கைகளால் யூகிக்க விரும்பினர் என்று என்னிடம் கூறினார்.
ஒரு மணி நேரம் கடந்துவிட்டது, நான் ஏற்கனவே இதேபோன்ற ஒன்றில் மூழ்கிவிட்டேன் :)

நிச்சயமாக, விளையாட்டுக்கு மட்டும் அறிகுறிகள் கொடுக்கப்படவில்லை.
அதிர்ச்சிகள், அச்சங்கள், மிட்டன் உணர்ச்சிகள் - அனைத்து வாசனைகளும் சரிந்து, ட்ரிம்மிங் முறையில் வெளியேற்றப்படுகின்றன.

ஒரு நபர் பல்வேறு "ரூக் பள்ளிகளில்" சேரும்போது, ​​அவரைக் கவனிப்பது நல்லது.
இந்த கட்டத்தில், ஒரு நபர் வாழ்க்கையின் ஸ்லேட்டுகளுடன் சரிந்து போகத் தொடங்குகிறார், ஆனால் பெருகிய முறையில் அந்த நல்லிணக்கத்தை அணுகுகிறார்.
இந்த உடல் பல மடங்கு உன்னதங்களால் மறந்துவிட்டது, அதன் ஒருங்கிணைப்பு நடவடிக்கைகள் பல முறை மறந்துவிட்டன - நடைமுறையில், மேற்பரப்புகளின் ஓட்டம் எதுவாக இருந்தாலும்.

பின்னர் நீங்கள் என்ன செய்வீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல - மரம் வெட்டுவது, நடனமாடுவது, கஷ்டங்களைத் தாங்குவது அல்லது கீரையை நறுக்குவது.
இந்த விபாட்குவில் என்ன யோகோ ரோக் இயற்கையாக இருக்கும். பொருளாதாரம். கார்னியோ. உள்ளுணர்வால்!

சமீபத்தில் நான் பல்பொருள் அங்காடியில் இருந்தேன், முன்பு போலவே, சாமான்களைப் பற்றி நான் உற்சாகமடைந்தேன்.
இல்லை, நல்லது, தயாரிப்புகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதைத் தவிர, நீங்கள் கடையில் உங்களை மதிக்க வேண்டும் :))
அதன் பிறகு, நீங்கள் நடனமாடத் தொடங்கினால், அது ஒரு அதிசய சாதனையாக மாறும்.

எனவே அச்சு என்பது ரோக்கின் அழகியல், அதே நடனம், டி விஸ், நடைமுறையில் சிறந்த துணை!
அவள் சரியாக உங்கள் கைகளுக்கு பின்னால் சரிந்து, சுழல்கிறது, எளிதாக நகரும், சீராக நகரும்.

நீங்கள் மக்களிடையே நடக்கிறீர்கள், நீங்கள் எளிதாக கோட்டைக் கடந்து செல்கிறீர்கள், ஒரு கையால் வேகனைச் சுழற்றுகிறீர்கள், மற்றொரு கையால் காவல்துறையின் தயாரிப்பை அடையாளம் காண்கிறீர்கள், நீங்கள் திரும்புகிறீர்கள், உங்கள் கையால் வேகனை இறுக்குகிறீர்கள், போர்த்தலின் திசையை மாற்றுகிறீர்கள். அது மக்களிடையே எளிதாக செல்கிறது...
எடை எவ்வளவு முக்கியமானது, அதை நிர்வகிப்பது மிகவும் முக்கியமானது - சுற்றியுள்ள மக்களின் வலிமையை மாற்றுவது, மந்தநிலைக்கான திருத்தங்களைச் செய்வது, நடுவில் உள்ள தயாரிப்புகளின் வளர்ச்சிக்கு, இது அவர்களின் ஈர்ப்பு மையத்தை மாற்றும். ரொம்ப குழப்பமா இருக்கு :)

பெண்களின் இடிபாடுகள் - ஓக்ரேமா பாடல் :)
ருக் செயல்கள் அவற்றின் உள் அழகால் ஈர்க்கப்படுகின்றன, உயிர்ச்சக்தி, பெண் வெறுப்பு.
இருப்பினும், துர்நாற்றம் இயற்கையாகவும், மாலை துணியிலும், காடுகளில் மறைவாகவும் இருக்கும். தலைக்கு ஒரு துளை கொண்ட உருளைக்கிழங்கு சாக்கு(உடன்)
கைகள் நொறுங்குகின்றன, உங்கள் தலையைத் திருப்புங்கள், நான் நேரடியாகப் பார்க்கிறேன் ... அவற்றில் சிலவற்றைக் காணவில்லை.
இதை நாங்கள் முன்பே கற்றுக்கொண்டோம். இப்போது நாம் பேச ஆரம்பிக்கலாம், ஆனால் சிலர் தொடங்குவார்கள்.

பெண்கள் அதிகமாக இருக்கும் இடத்தில், இடிபாடுகள் மிகவும் கூர்மையாக இருக்கும் சிறுவன்அல்லது அதற்கு பதிலாக மனைவிகள், இறக்காதவர்கள், கேலிச்சித்திரங்கள் உள்ளன.
முக்கிய விஷயம் நாளின் முடிவு அல்ல, ஆனால் நாளின் முடிவுக்கும் உள் இடத்திற்கும் உள்ள தொடர்பு என்பதை அவர்கள் புரிந்து கொள்ளவில்லை :)

தெரிந்தவர்கள் எப்போதும் ரோக்கின் பழக்கவழக்கங்களை அங்கீகரிப்பார்கள்.
நாம் இனி நம்மை வெளிப்படுத்த முடியாது, ஆடைகளையோ அல்லது ஒரு காலையோ அடையாளம் காண முடியாது, நடக்கும்போது நம் கைகளையும் பறவையையும் தோளில் வைக்கும் விதம் மற்றும் சரியும் விதம் மீண்டும் அடையாளம் காணும்.

நீங்கள் எப்படி சரிந்தீர்கள் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்க முயற்சிக்கவும்.

நீங்கள் விரும்பினால், வேண்டுமென்றே ஏதாவது சிறப்பு செய்ய முயற்சிக்கவும் - தெரிந்தவர்களிடமிருந்து அறியப்படாத செயல்முறையை மாற்றவும்.
நீங்கள் பணம் சம்பாதிக்க விரும்பினாலும், எந்த வகையிலும் அல்ல.
ஆனால் வெறுமனே சலிப்பிலிருந்து. உங்கள் கையின் அழகியலை முயற்சிக்கவும்.

உங்கள் படத்தை உருவாக்குவது எவ்வளவு வித்தியாசமானது என்று ஆச்சரியப்படுங்கள்.
தயவு செய்து கவனிக்கவும், நட்சத்திரங்கள் தாங்களாகவே வேறுபட்ட வேலை முறையை ஏற்றுக்கொண்டன.
உங்களைப் பற்றி நிறைய புதிய விஷயங்களைக் கண்டறியலாம் :)

1848 இல் நிறுவப்பட்ட, "ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவம்" ஐரோப்பாவின் முதல் அவாண்ட்-கார்ட் இயக்கமாக கருதப்படுகிறது. இளம் மற்றும் அறியப்படாத கலைஞர்களின் ஓவியங்களில் தோன்றிய மர்மமான "ஆர்.கே.வி" எழுத்தாளர்கள் ஆங்கில மக்களுடன் வெறித்தனமாக ஓடினர் - லண்டனில் உள்ள ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் மாணவர்கள் தினசரி மர்மத்தின் கொள்கைகளை மட்டுமல்ல, அதன் பங்கையும் மாற்ற விரும்பினர். ஒரு திருமணத்தின் சமூக வாழ்க்கை.

தொழில்துறை புரட்சியின் சகாப்தத்தில், விக்டோரியன் நடுத்தர வர்க்கத்தின் பிரதிநிதிகளிடையே டாஸ் ரபேலின் பாடங்கள் மற்றும் காட்டுமிராண்டித்தனமான கல்வி ஓவியங்கள் கொஞ்சம் வெற்றிபெறவில்லை, கலை கிட்ச் மற்றும் உணர்ச்சிக் காட்சிகளின் இடத்தை விட்டுக்கொடுத்தது. உயர் நேட்டிவிட்டியின் இலட்சியங்களின் நெருக்கடியை உணர்ந்து, ப்ரீ-ரபேலைட் சகோதரத்துவத்தின் உறுப்பினர்கள் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய மர்மத்திற்குத் திரும்பினர். புகழ்பெற்ற குவாட்ரோசென்டோ ஓவியர்களின் படைப்புகள் விளக்கப்படங்களாக செயல்பட்டன - பிரகாசம், தட்டுகளின் செறிவு, அவர்களின் படைப்புகளின் மேம்பட்ட அலங்காரம் ஆகியவை வாழ்க்கையின் உண்மை மற்றும் இயற்கையின் உணர்வால் ஈர்க்கப்பட்டன.

"ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவத்தின்" தலைவர்கள் கலைஞர்கள் டி.இ. மில்லெஸ் (1829-1896), டி.ஜி ரோசெட்டி (1828-1882), டபிள்யூ.எச். ஹன்ட், மற்றும் எஃப்.எம். பழுப்பு. 1850களின் இறுதியில், ரோசெட்டியின் கீழ், ஒரு புதிய குழு உருவாக்கப்பட்டது, அதில் டபிள்யூ. மோரிஸ், ஈ. பர்ன்-ஜோன்ஸ் (1833-1898), ஈ. சிடல் மற்றும் எஸ். சாலமன் ஆகியோர் அடங்குவர்.

ரோசெட்டி ஸ்டேக்கின் கலைஞர்கள் ஓவியம் மற்றும் கிராபிக்ஸ், படைப்புகள் மற்றும் வடிவமைத்த புத்தகங்கள், வடிவமைக்கப்பட்ட உள்துறை அலங்காரம் மற்றும் தளபாடங்கள் வடிவமைப்பு ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டுள்ளனர். ஏற்கனவே 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ப்ரீ-ரபேலைட்டுகள் திறந்த வெளியில் பயிற்சி செய்யத் தொடங்கினர், திருமணத்தில் ஒரு பெண்ணின் உரிமைகள் பற்றிய கருத்தை புதுப்பித்தனர், மேலும் வரலாற்றின் முடிவின் மிக முக்கியமான பாணியை வடிவமைத்தனர் - ஆர்ட் நோவியோவின் மர்மம்.

ப்ரீ ரஃபேலைட் அருங்காட்சியகம்

ப்ரீ-ரபேலைட் சகோதரத்துவத்தின் உறுப்பினர்களாக இருந்த இளம் கலைஞர்கள், மத ஓவியத்தின் பண்டைய பாரம்பரியத்தில் ஒரு கலாச்சாரம் இருப்பதை உணர்ந்தனர், இது 16 ஆம் நூற்றாண்டில் சீர்திருத்த காலத்தில் வீழ்ச்சியடைந்தது. கத்தோலிக்க பண்டைய சித்திரத்தின் இலட்சிய-மன உருவங்களாக சிதையாமல் மத மாயவாதத்தை உயிர்த்தெழுப்புவதற்கு முந்தைய ரஃபேலிட்டுகள் கடினமான பணியை எதிர்கொண்டனர்.

மறுமலர்ச்சியின் வருகையில், ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய ஓவியங்களின் கலவையின் அடிப்படையானது யதார்த்தம் அல்ல, ஆனால் அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட ஒரு நபரின் எச்சரிக்கை. "சகோதரத்துவத்தின்" உறுப்பினர்கள் மென்மையான இலட்சிய வடிவங்களை அறிமுகப்படுத்தினர், உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலைஞர்களின் சிறப்பியல்பு, மாறும் கோடுகள் மற்றும் பிரகாசமான, தீவிரமான நிறத்திற்கு முன்னுரிமை அளித்தனர்.

ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் எவரும் தங்கள் கேன்வாஸ்களின் மேற்பரப்பில் இறையியல் உண்மைகளை வலியுறுத்துவதில் குறிப்பாக கவலைப்படவில்லை. அவர்கள் பெரும்பாலும் மனித நாடகங்களின் ஆதாரமாக பைபிளை அணுகினர் மற்றும் அதில் இலக்கிய மற்றும் கவிதை அமைப்புகளைத் தேடினர். அதற்கு முன், இந்த பணிகள் தேவாலயங்களின் வடிவமைப்பிற்காக நியமிக்கப்படவில்லை.

குழுவில் மிகவும் பக்தியுள்ள கிறிஸ்தவர் ஹன்ட், ஒரு விசித்திரமான மத அறிவுஜீவி. மற்ற ப்ரீ-ரபேலியன் கலைஞர்கள் சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்க முயன்றனர், அதே நேரத்தில் அன்றாட திருமணத்தின் சமூக மற்றும் தார்மீக-நெறிமுறை அம்சங்களை வெளிப்படுத்தினர். சமயக் கருப்பொருளில் உள்ள ஓவியங்கள் தற்போதைய மற்றும் பொருத்தமான படங்களுடன் உள்ளன. சமூகப் பிரச்சனைகள் தொடர்பான சதிகள், ப்ரீ-ரஃபேலிட்களால் விளக்கப்பட்டு, தினசரி உவமைகளின் வடிவத்தை எடுக்கின்றன.

வரலாற்று தலைப்புகளில் படங்கள்

ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் படைப்பாற்றலில் முக்கிய பங்கு வரலாற்று கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஓவியங்களால் செய்யப்படுகிறது. பாரம்பரியமாக, பிரிட்டிஷாருக்கு வீரக் காட்சிகள் மற்றும் அக்கறையற்ற நிர்வாண மாதிரிகள் நிறைந்த சிறந்த கிளாசிக்கல் இசையமைப்புகள் பிடிக்கவில்லை. வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் நாடகங்கள் மற்றும் வால்டர் ஸ்காட்டின் நாவல்களுக்குப் பின்னால் உள்ள வரலாற்றைக் கண்டுபிடிக்க அவர்கள் விரும்பினர், கேரிக் மற்றும் சாரா சிடன்ஸ் போன்ற முக்கிய நடிகர்களின் நாடகப் படங்களில் கடந்த காலத்தின் சிறந்த நபர்களின் வாழ்க்கை வரலாற்றைப் பற்றி அறிய.

மத மரியாதை, இராணுவ சக்தி மற்றும் முடியாட்சி சாதனைகள் பற்றிய சக்திவாய்ந்த கருத்துக்கள் கொண்ட ஒரு உன்னதமான கதையை ப்ரீ-ரபேலிட்டுகள் உருவாக்கினர். இலக்கிய மற்றும் வரலாற்று பாடங்களுக்குத் திரும்பி, அவர்கள் சகாப்தத்தின் ஆடைகள் மற்றும் உள்துறை வடிவமைப்பைத் துல்லியமாக சித்தரித்தனர், ஆனால் அதே நேரத்தில் வகை அம்சத்தை வலியுறுத்தி, மனிதக் கண்களை கலவையின் முக்கிய நோக்கமாக மாற்றினர். மக்களைக் கொண்டு படத்தை நிரப்புவதற்குப் பதிலாக, கலைஞர்கள் பின்னணியில் உள்ள உட்புறம் மற்றும் நிலப்பரப்பின் அனைத்து விவரங்களையும் கவனமாக வரைந்தனர், இது மத்திய மேடையைச் சுற்றியுள்ள குழப்பமற்ற மற்றும் யதார்த்தமான சூழ்நிலைக்கு பங்களிக்கிறது. ஒரு நம்பத்தகுந்த கலவையை உருவாக்க முயற்சித்தபோது, ​​அவர்கள் ஒளியேற்றப்பட்ட கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் வரலாற்று ஆதாரங்களில் ஆடைகள் மற்றும் ஆபரணங்களின் வடிவங்களைக் கண்டறிந்தனர். தோல் பாத்திரத்தின் வரைபடங்கள் "சகோதரத்துவத்தின்" உறுப்பினர்களிடமிருந்து வரையப்பட்ட மாதிரியாக உன்னிப்பாக சித்தரிக்கப்படுகின்றன. இந்த அணுகுமுறை உயர் வகையின் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட மனநிலையைப் பிடிக்கிறது, ஆனால் நிலைத்தன்மையின் விளைவை அதிகரிக்கிறது.

இயற்கைக்கு முந்தைய ரஃபேலைட்டுகளின் உறவு

இயற்கையின் முன்-ரஃபேலைட் ஓவியங்கள் கலைக் கோட்பாடு மற்றும் பாணியின் அடிப்படையில் இந்த இயக்கத்தின் மிக முக்கியமான அம்சங்களில் ஒன்றாகும். ஜான் ரஸ்கின் "உங்கள் முழு மனதுடன் இயற்கையின் பக்கம் திரும்பவும், அதனுடன் தோளோடு தோள் தோள் சேர்ந்து நம்பிக்கையுடனும் விவேகத்துடனும் நடந்து கொள்ளுங்கள், எதையும் விட்டுவிடாமல், ஏளனம் செய்யாமல், உங்கள் புலன்களை அடையும் பொருட்டு அவற்றைப் பற்றி மட்டுமே சிந்தியுங்கள்" முன்-ரஃபேலைட் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உட்செலுத்துதல். "ப்ரீ-ரஃபேலைட் பிரதர்ஹுட்" இன் இளம் உறுப்பினர்கள் பேராசையுடன் ரஸ்கின் படைப்புகளை அருந்தினர், டர்னரின் படுகொலை, தற்போதைய சக்திவாய்ந்த பாணி மற்றும் ப்ளீன் ஏர் பெயிண்டிங்கின் தனித்துவமான தொகுப்பு, ஷேக்ஸ்பியர் சதி மற்றும் தற்கால சட்டத்தின் மேற்பூச்சு கருப்பொருள்கள். பெரும்பாலான படைப்புகளில், விரிவான கலவை புள்ளிவிவரங்களின் தலைசிறந்த படங்கள் மற்றும் முழுமையின் அனைத்து கூறுகளையும் ஒன்றிணைக்கும் ஒரு சிக்கலான கருத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஜான் எவரெட் மில்ஸ். நித்திய அமைதியின் பள்ளத்தாக்கு ("பண்டையவர்கள் அமைதியை அறிவார்கள்")

ரபேலைட்டுக்கு முந்தைய காலத்தில், இயற்கை அறிவியல் துறையில் புதிய கண்டுபிடிப்புகளின் செல்வம் இருந்தது, நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் முழு பிரிட்டிஷ் பேரரசும் மிகுந்த ஆர்வத்துடன் பின்பற்றியது. கலைஞர்கள் புகைப்படம் எடுப்பதில் தொடர்ந்து பணியாற்றினர், இது அவர்கள் உருவாக்கிய இயற்கையின் படங்களை ஒரே நேரத்தில் பூர்த்திசெய்தது மற்றும் விகோரி பெயிண்ட், நிறைவுற்ற தட்டுகளுடன் உணர்ச்சிபூர்வமாக எழுத அவர்களை ஊக்குவித்தது. உருவங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்பை ஒரு புத்திசாலித்தனமான அமைப்பில் ஒன்றிணைத்ததன் மூலம், ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகள் பழக்கமான உறுப்பை வலுப்படுத்தி, உணர்திறன் பார்வைக்கு ஈர்க்கும் மற்றும் ஓவியத்தில் மனநிலையை உருவாக்கினர். இவ்வாறு ஓவியம் அதன் எல்லைகளை பாதுகாத்தது.

அழகியலின் ரூஹ், மெட்டா மாயவாதம்

1860 களின் தொடக்கத்தில், ரோசெட்டி மற்றும் அவரது கூட்டாளிகளின் படைப்பாற்றலில் ஒரு புதிய நிலை உருவானது. மகத்தான ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் கூட்டத்தால் சோர்வடைந்த இளம் ஓவியர்கள், பல்வேறு மாயவியலில் தங்கள் திறமையை உணர முடிவு செய்தனர். இருப்பினும், கலைஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களின் புதிய குழுவால் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகள் குறைவான புதுமையானவை அல்ல. 1860 களின் நடுப்பகுதி வரை, ப்ரீ-ரபேலிசம் அழகியல் இயக்கமாக மாற்றப்பட்டது. இது போன்ற அழகு படைப்புக் கிளைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

அதற்கான நேரடித்தன்மை, இந்த "ஒரு முழுமையான மெட்டா" மாயவாதம், ரோசெட்டியின் வார்த்தைகளில், ரபேலைட்டுக்கு முந்தைய ஓவியத்தின் மற்றொரு தசாப்தத்தை வகைப்படுத்துகிறது.

ரோசெட்டி, அழகை அழித்து, ஒரு புதிய அழகியல் இலட்சியத்தை உருவாக்க இந்த முறையைப் பயன்படுத்தினார். இந்த காலகட்டத்தில், கலைஞர் ஒரு பெண்ணின் உண்மையான இரத்தம் கொண்ட, ஆரோக்கியமான மற்றும் உணர்திறன் வாய்ந்த அழகை மகிமைப்படுத்தும் தொடர்ச்சியான படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

அற்புதமான ஓவியம், கடினமான பென்சில்களின் உதவியுடன் பயன்படுத்தப்படும் ஃபார்பியின் பரந்த பக்கவாதம், 16 ஆம் நூற்றாண்டின் வெனிஸ் ஓவியம் மற்றும் டிடியன் மற்றும் வெரோனீஸ் நுட்பத்தை தெளிவாக ஒத்திருக்கிறது.

ஆழமான மற்றும் சதைப்பற்றுள்ள கீரைகள், ப்ளூஸ் மற்றும் டார்க் செர்ரிகள் ஆரம்பகால ப்ரீ-ரஃபேலைட் தட்டுகளின் கோதிக் படிந்த கண்ணாடி தெளிவை மாற்றியது.

பழைய எஜமானர்களின் கேன்வாஸ்களுடனான சர்ச்சையைப் பொருட்படுத்தாமல், ரோசெட்டி ஒழுக்கக்கேடு என்று குற்றம் சாட்டியதால், ஓவியங்கள் சமகால பார்வையாளர்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது. அதே நேரத்தில், படங்களின் கலை விளக்கம் மற்றும் இந்த படைப்புகளின் சொற்பொருள் மேலோட்டமானது ஆர்ட் நோவியோ மிஸ்டிக்கின் ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸின் உருவாக்கத்தை பாதித்தது.

ப்ரீ ரஃபேலைட்டுகளின் கவிதை ஓவியம்

1850 களின் நடுப்பகுதியில், ரோசெட்டி திடீரென்று ஓவியம் வரைவதை நிறுத்திவிட்டு, வாட்டர்கலர் நுட்பத்திற்குத் திரும்பினார், தொடர்ச்சியான பார்வி மற்றும் மடிப்பு கலவைகளை உருவாக்கினார். இந்த படைப்புகளில், இடைக்காலத்தில் கலைஞரின் ஈடுபாடு குறிப்பாக தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது - ஒளிரும் கையெழுத்துப் பிரதிகளின் செல்வாக்கின் கீழ் பல வாட்டர்கலர்கள் உருவாக்கப்பட்டன.

டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டியின் கதாநாயகிகளின் உயரமான, வெளிர் மற்றும் சரம் நிறைந்த வாட்டர்கலர்களின் தோற்றம் பெரும்பாலும் எலிசபெத் சிடாலின் உருவத்தையும் உருவத்தையும் பரிந்துரைக்கிறது.

ரோசெட்டி குடும்பத்தின் புதிய தலைமுறை கலைஞர்களின் பிரதிநிதியான எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ் மூலம் வாட்டர்கலர்கள், பகிர்வு மற்றும் பற்சிப்பியைப் பிரதிபலிக்கின்றன, பல்வேறு நுட்பங்கள் மற்றும் கலை வகைகளுக்கு ஆசிரியரின் ஆர்வத்தை வேறுபடுத்துகின்றன.

பெரும்பாலான வாட்டர்கலர்கள் கவிதை நாவல்கள், பாலாட்கள் மற்றும் காதல் கவிஞர்களின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டன. அதே நேரத்தில், அவர்களின் படைப்பின் சுயாதீனமான தன்மை இலக்கிய படைப்பாற்றலின் எந்த விளக்கத்தையும் உருவாக்க அனுமதிக்காது. 1850 களின் இறுதியில் இருந்து 1860 களின் ஆரம்பம் வரை, ரோசெட்டி மத விஷயங்களில் பல படைப்புகளை உருவாக்கினார். வண்ணங்களின் செழுமையான தட்டு மற்றும் உருவங்களின் ஒதுங்கிய அமைப்பு ஆகியவை வெனிஸ் மாயவாதத்தின் உட்செலுத்தலை பிரதிபலிக்கின்றன, இது இந்த காலகட்டத்தில் கலைஞரின் ஆரம்பகால ஆர்வத்தை புளோரண்டைன் குவாட்ரோசென்டோவின் ஓவியத்தில் மாற்றியது.

ப்ரீ-ரஃபேலைட் உட்டோபியா, வடிவமைப்பு

வில்லியம் மோரிஸ் மற்றும் E. Burne-Jones, D.G Rossetti மற்றும் F.M ஆகியோருடன் இணைந்து நிறுவிய "Morris, Marshall, Faulkner & Co" நிறுவனத்திற்கு நன்றி. பிரவுன், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஐரோப்பிய வடிவமைப்பின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய பிரவுன், பிரிட்டிஷ் அழகியல் வளர்ச்சியில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார் மற்றும் "தி மோவ்மென்ட் ஆஃப் மிஸ்டிசிசம் அண்ட் கிராஃப்ட்ஸ்" என்று வாழ்த்தினார்.

மோரிஸ் மற்றும் அவரது தோழர்கள் மற்ற வகை படைப்புக் கலைகளின் அதே நிலைக்கு வடிவமைப்பின் நிலையை உயர்த்த முயன்றனர். முதலில், அவர்கள் வேலையின் கூட்டு மற்றும் கில்ட் தன்மையைப் பற்றி பேசினர், நடுத்தர வர்க்க கைவினைஞர்களைப் பற்றிய சிறந்த நிகழ்வுகளை உதாரணமாக எடுத்துக் கொண்டனர். நிறுவனம் வீடு மற்றும் தேவாலயத்தின் உட்புறங்களுக்கான அலங்காரங்கள் மற்றும் அலங்காரங்களை தயாரித்தது: நாற்காலிகள், படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள், தளபாடங்கள், அச்சிடப்பட்ட துணிகள், கீல்கள், குறுக்கு நெடுக்காக அடிக்கப்பட்ட தட்டி மற்றும் நாடாக்கள். பர்ன்-ஜோன்ஸ் தலைமை கலைஞரானார், மேலும் மோரிஸ் ஆபரணங்களின் வடிவமைப்பை எடுத்துக் கொண்டார். பர்ன்-ஜோன்ஸின் பிற்கால படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் அதே உணர்ச்சிகளைக் காட்டவில்லை, அவர்களின் சூழ்நிலைகள் இடையூறு இல்லாத பாரபட்சமற்ற நிலையில் பிடிக்கப்படுகின்றன, எனவே சதி உணர்வு நியாயமற்றது மற்றும் பணக்கார ஃபார்பி பந்துகளுக்கு ஆசை இல்லை.

எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ். சிடோனியா வான் போர்க், 1560. 1860

இந்த கலைஞரின் மனநிலையான படங்கள் மற்றும் சுருக்கமான கலவைகள் விக்டோரியன் பிரிட்டனின் தீவிர பொருள்முதல்வாதத்திற்கு ஒரு கற்பனையான மாற்றீட்டை வழங்குகின்றன. யாரைப் பொறுத்தவரை, மாயவாதம், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, நீரில் மூழ்குவது அல்லது முற்றிலும் சுருக்கமான நீரில் மூழ்குவது போல் தோன்றியது. அவரே கூறியது போல்: "நான் ஒரு இயற்கையான கிளர்ச்சியாளர், ஆனால் எனது அரசியல் கருத்துக்கள் ஆயிரம் ஆண்டுகள் பழமையானவை: முதல் மில்லினியத்திற்குப் பிறகும், அவர்களுக்கு இன்னும் முக்கியத்துவம் இல்லை."

கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் - "மர்மம் மற்றும் கைவினை." இந்த கலை இயக்கம் 1860 களில் தொழில்மயமாக்கல் மற்றும் தொழில்துறை புரட்சியின் சகாப்தத்தின் எதிர்வினையாக இங்கிலாந்தில் தோன்றியது. முன்னதாக, கலைஞர்கள், வடிவமைப்பாளர்கள், கட்டிடக் கலைஞர்கள், கைவினைஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் இருந்தனர். ருக்கின் தலைவர் மற்றும் அவரது அதிகாரப்பூர்வமற்ற தலைவர் வில்லியம் மோரிஸ், இதில் காதல் கலைஞரும் தொழிலதிபரும், அமைதியானவரும், அரசியல் ஆர்வலரும் வாழ்ந்தனர். மோரிஸின் தீவிர கவர்ச்சியானது முழு கலை மற்றும் கைவினை இயக்கத்திலும் முக்கிய ஆற்றலை செலுத்தியது.

கோலோவ்னே, உறுப்பினர்கள் எழுந்து நின்றதற்கு எதிராக கலை மற்றும் கைவினை- இது ஒரு ஆன்மா இல்லாத இயந்திர தலைமுறை, இது தொழிலாளியின் வேலையின் மகிழ்ச்சியைத் தணித்தது. மன்னிக்க முடியாத உரைகள் கன்வேயர் பெல்ட்டிலிருந்து வந்தன, இதன் மூலம் மக்கள் தங்கள் வீடுகளை நினைவு கூர்ந்தனர் - தளபாடங்கள், ஜவுளி, உணவுகள். கைத்தொழில்மயமாக்கல் அதனுடன் கலை ரசனையின் பாழடைந்த வேகத்தைக் கொண்டு வந்தது, அப்போது அழகும் நல்லிணக்கமும் "அழகாக" மாற்றப்பட்டது.

மெட்டா ஆர்ட்ஸ் அண்ட் கிராஃப்ட்ஸ் - மக்கள் மற்றும் மக்களுக்காக உருவாக்கப்படும் பேச்சுகள், அவற்றை உருவாக்குபவர்களையும் அவற்றிலிருந்து லாபம் ஈட்டுபவர்களையும் மகிழ்விக்கும். கையால் தயாரிக்கப்படும் பொருட்கள் சுவையிலும் சுவையிலும் மிகவும் சிறப்பாக இருக்கும் மற்றும் இயந்திரத்தால் செய்யப்பட்ட பொருட்களுடன் ஒப்பிட முடியாது. கலை மற்றும் கைவினைகளுக்கான உற்பத்தியின் சிறந்த அமைப்பு நடுத்தர கில்டுகள் ஆகும் - பேச்சு உற்பத்தியின் முழு செயல்முறையும், எஞ்சிய ஒருங்கிணைப்பின் பார்வையில், எஜமானரின் கைகளால் கடந்து சென்றால்.

இந்த மின்னோட்டம் மத்திய கிழக்கின் ஐரோப்பிய மாயவாதம், இஸ்லாமிய மாயவாதம் மற்றும் சமீபத்தில் ஐரோப்பியர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஜப்பானிய மாயவியல் ஆகியவற்றிலிருந்து கலைக் கருத்துக்களை ஈர்த்தது. கலை மற்றும் கைவினைக் கொள்கைகளைப் பகிர்ந்து கொண்டவர்கள், பல்வேறு கைவினைகளில் தங்கள் கையை முயற்சித்தனர்: அவர்கள் தளபாடங்கள், நாடாக்கள், நாடாக்கள், திரைச்சீலைகள், உலோக வேலைப்பாடுகள் மற்றும் மட்பாண்டங்களை உருவாக்கினர்.

கலை மற்றும் கைவினை பாணியின் அடிப்படை அம்சங்கள்:

• கையேடு ரோபோ.
• எளிமையான வடிவங்கள், நுட்பமான அலங்காரம் மற்றும் ஆபரணத்தின் சிந்தனை. தளபாடங்கள் எளிமையானவை, கட்டுப்பாடற்றவை மற்றும் குறைந்தபட்ச அலங்காரத்துடன் இருந்தன, மேலும் நாடா மற்றும் துணிகளின் அச்சு இன்னும் அலங்காரமாக இருந்தது.
• இயற்கை பொருட்களின் அழகு மற்றும் அமைப்பு மூலம் மேம்படுத்தப்பட்டது.
• வடிவங்களின் ஒரு சிறிய முழுமையற்ற தன்மை, அவற்றின் செங்குத்துத்தன்மை மற்றும் அடக்கம்.
• ஆபரணம் ரோஸ்லின் அல்லது ட்வரின்.

1860 களில், வில்லியம் மோரிஸ் தனது நிறுவனத்தில் மோரிஸ் அண்ட் கோவின் அலங்கார மற்றும் கலை மர்மமான பொருட்களின் சேகரிப்புடன் தூங்கினார், அதில் அவரது நண்பர்கள் வளர்ந்தனர்: ரபேலைட்டுக்கு முந்தைய கலைஞர்கள் டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி, எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ், ஃபோர்டு மெடாக்ஸ் பிரவுன்

மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் பிலிப் வெப். மோரிஸ் தனது வாழ்நாளின் இறுதி வரை பணியாற்றிய இந்த நிறுவனம், பாரம்பரிய கைவினைப்பொருட்களின் மறுமலர்ச்சிக்கு நிதியுதவி செய்ய விரும்பியது - படிந்த கண்ணாடி ஓவியம், கை எம்பிராய்டரி, சுவர்கள் மற்றும் தளபாடங்களுக்கான அச்சிடப்பட்ட துணிகள் உற்பத்தி, சீம்கள் மற்றும் இயற்கை பொருட்களின் புனைப்பெயர்கள் மோரிஸ் தானே அனைத்து வகையான ஆபரணங்களையும் கொண்டு வந்தார் - நாடாக்கள், அச்சிடப்பட்ட மற்றும் வரிசையான துணிகள், எம்பிராய்டரிக்கு. அவரே டேப்ஸ்ட்ரீஸ் தயாரிப்பைத் தொடங்கினார், மேலும் அவரது வடிவமைப்புகளுக்காக உருவாக்கப்பட்ட நாடாக்கள் இன்னும் பிரிட்டனில் தயாரிக்கப்பட்டு விற்கப்படுகின்றன.

மோரிஸின் கனவு மாயவாதத்தின் மூச்சு போல இருந்தது. "ஒரு பணக்காரனின் வீட்டில் இருக்கும் வாய்ப்பு எனக்கு ஒருபோதும் கிடைத்ததில்லை, அது அவனில் இருந்த ஒன்பது பத்தில் ஒரு பங்கு அழிந்திருந்தால் அந்த பணக்காரனை நாசமாக்கிவிடும்" என்று மோரிஸ் கூறினார். லண்டன் ரெட் ஹவுஸ் - ரெட் ஹவுஸ் அருகே வசிக்கும் கட்டிடக் கலைஞர் பிலிப் வெப் உடனான நட்பில் அவரது அமைதி பாய்ந்தது.

(அந்த சகாப்தத்தின் அனைத்து கட்டிடங்களின் பின்னணியிலும், ப்ளாஸ்டெரிங் இல்லாமல், சுவர்கள் தொலைந்துவிட்டன என்ற உண்மையிலிருந்து இந்த பெயரை எடுத்துக்கொண்டு), அவரது நண்பர் ஜேன் ஒரு மகிழ்ச்சியான பரிசாக ஒரு தட்டில். அனைத்து உட்புற டிரிம் மற்றும் உட்புற வடிவமைப்புகளின் வடிவமைப்பு மோரிஸின் ஓவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

கலை மற்றும் கைவினைகளின் முக்கிய யோசனை சாதாரண மக்களின் அன்றாட வாழ்க்கைக்கு அழகைக் கொண்டுவருவதாக இருந்தபோதிலும், அவர்களுக்கு, மாஸ்டர் ஆஃப் மோரிஸுடன் பணிபுரிவது போதாது - மாஸ்டர்-கலைஞர் தினசரி ஊதியம் செலுத்த வேண்டும் என்பது திடீரென்று தெளிவாகியது. அவரது பணிக்காக, அதனால் அவர் தொழிற்சாலை உற்பத்தியுடன் கிடைப்பதன் அடிப்படையில் போட்டியிட வேண்டும் மற்றும் எந்த தயாரிப்புகளும் வெளிவரவில்லை. இருப்பினும், மோரிஸ் நிறுவனத்தின் சாத்தியமான வாடிக்கையாளர்கள் சிறிதளவு நிலையான வெற்றியைப் பெற்றுள்ளனர்.

கலை மற்றும் கைவினை இயக்கத்தின் உறுப்பினர்கள் தொழில்முறை மட்டத்தில் மட்டுமல்ல, அமெச்சூர் மட்டத்திலும் கைவினைப்பொருளை வலுவாக ஊக்குவித்தனர். 1880 களில் அவர்களால் உருவாக்கப்பட்டது, வீட்டு கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் சங்கம் (அரச குடும்ப உறுப்பினர்களையும் உள்ளடக்கியது) நாடு முழுவதும் மாஸ்டர் வகுப்புகளை நடத்தியது மற்றும் கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்தது.

கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்களின் துர்நாற்றம் வடிவமைப்பிற்கும் வாழ்க்கையின் இனிமைக்கும் இடையே உள்ள நெருங்கிய தொடர்பை முதலில் வெளிப்படுத்தியது என்பதற்கு பெரும் தகுதி உள்ளது. இந்த உருவத்தின் பெரும்பகுதி அதை மாற்றியமைக்க வந்த கலை பாணிகளில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது - அழகியல் மற்றும் நவீனத்துவம்.

கலை மற்றும் கைவினைகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கான திறவுகோல் இந்த சொற்றொடரில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது, இது இயக்கத்தின் மற்றொரு முக்கிய உறுப்பினரான கட்டிடக் கலைஞரும் கலைஞருமான சார்லஸ் வோஸால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது: "தலை கை மற்றும் இதயம்" - "தலை, கைகள் மற்றும் இதயம்." "தலை" என்பது படைப்பாற்றல் மற்றும் வெளிப்பாடு, "கைகள்" சிந்தனை மற்றும் தேர்ச்சி, "இதயம்" என்பது அன்பு மற்றும் பெருந்தன்மை.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஆங்கிலக் கவிதைகள் மற்றும் ஓவியங்களில் நேரடியாகப் பிரதிநிதிகளாக இருந்த ப்ரீ-ரஃபேலைட் கலைஞர்கள் (லத்தீன் ப்ரே - ஃபார்வர்ட், "ரபேல்" எனப் பெயரிடப்பட்டனர்), சோர்வுற்ற கல்வி மரபுகள், மனநிலை மற்றும் பரம்பரை lasichnymi zrazkam ஆகியவற்றை எதிர்த்து உருவாக்கப்பட்டது. "ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவத்தின்" முக்கிய பிரதிநிதிகள் - வில்லியம் ஹோல்மன் ஹன்ட் (1827 -1910), டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி (1828-1882) மற்றும் ஜான் எவரெட் மில்லட் (1829-1896) - ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி கலைஞர்களின் ஓவியங்களை புதைப்பதை மதித்தார். பெருகினோ, ஃப்ரா ஏஞ்சலிகோ மற்றும் ஜியோவானி பெல்லினி ஆகியோர் ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளுக்கு வாரிசுகளுக்கு தகுதியானவர்களாக கருதப்பட்டனர்.

கல்விக்கு எதிரான ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய கலைஞர்கள்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஆங்கில ஓவியத்தில் கல்விப் பள்ளி முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. மேம்பட்ட தொழில்துறை சமூகம் ஒரு பூட்டாகப் பயன்படுத்தப்பட்ட உயர் தொழில்நுட்பத்தைக் கொண்டுள்ளது. எனவே, கல்வி அகாடமியின் பணி முற்றிலும் வெற்றிகரமாக இருந்தது மற்றும் ஆங்கிலேயர் திருமணத்தால் கோரப்பட்டது. ப்ரோட், ஆங்கில ஓவியத்தின் ஸ்திரத்தன்மை ஏற்கனவே ஆசிஃபிகேஷன் ஆக வளர்ந்துள்ளது, மனநிலை மற்றும் மறுபரிசீலனை ஆகியவற்றில் மூழ்கியுள்ளது. ராயல் அகாடமியின் கோடைகால கண்காட்சிகள், தோல் விதியுடன் கூடிய மர்மங்கள் இன்னும் உற்சாகமானவை. ராயல் அகாடமி ஆஃப் மிஸ்டரிஸ் கல்வியின் மரபுகளைப் பாதுகாத்தது மற்றும் புதுமைக்கு முன் மிகுந்த எச்சரிக்கையையும் சந்தேகத்தையும் வைத்தது. ப்ரீ ரஃபேலைட் கலைஞர்கள் இயற்கையையும் மக்களையும் அருவமாக அழகாக சித்தரிக்க விரும்பவில்லை, ஆரம்பகாலத்தின் எளிமை மற்றும் செழுமைக்கு திரும்புவதை விட, ஆங்கில ஓவியத்தின் சீரழிவைத் தவிர்ப்பதற்கான ஒரே வழியாக உண்மையாகவும் எளிமையாகவும் மரியாதையாகவும் சித்தரிக்க விரும்பினர். ஆஹா பிறந்தநாள்.

ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் குறிப்பாக எதை விரும்பவில்லை?

• கல்வி ஒளியின் மன்னிப்பு வார்த்தைகள்
• அகாடமி ஆஃப் மிஸ்டரிஸின் முதல் தலைவர் சர் ஜோசுவா ரெனால்ட்ஸ் (1723-1792)
• ரபேலின் ஓவியம் "உருமாற்றம்"
• படைப்பாற்றல் பி.பி. ரூபன்ஸ்

ரபேலின் ஓவியமான "தி டிரான்ஸ்ஃபிகரேஷன்" இல், ப்ரீ-ரபேலிட்டுகள் எளிமை மற்றும் உண்மை இல்லாததை பாராட்டினர். W. H. ஹன்ட்டின் கூற்றுப்படி, அப்போஸ்தலர்களின் இராணுவம் மிகவும் ஆடம்பரமாக இருந்தது, மேலும் இரட்சகரின் சித்தரிப்பு குறைவான ஆன்மீகமாக இருந்தது.

ரூபன்ஸின் வேலையை முழு மனதுடன் வெறுத்த டி.ஜி. ரோசெட்டி, மர்மங்களின் வரலாற்றின் பக்கங்களில் "இங்கே துப்பவும்" என்று எழுத முடிந்தது.

ரஃபேல் சாந்தி. மறு உருவாக்கம்

பி.பி. ரூபன்ஸ். குடிகார ஹெர்குலஸ்

சர் ஜோசுவா ரெனால்ட்ஸ். சுய உருவப்படம்

ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் படைப்பு மற்றும் கலை நுட்பங்கள்

• பிரகாசமான, புதிய டோன்கள்

பிரகாசமான மற்றும் புதிய டோன்களை அடைய, ப்ரீ-ரபேலியன் கலைஞர்கள் புதிய ஓவிய நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினர். ஈரமான வெள்ளை மண்ணில் எண்ணெயில் துர்நாற்றம் எழுதி பந்து அடித்துக் கொண்டிருந்தது. ஃபார்பின் பிரகாசத்திற்கு கூடுதலாக, மேம்பட்ட தொழில்நுட்பம் இன்னும் பழமையான கலைஞர்களின் படைப்புகளை உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்கியது - ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் ரோபோக்கள் இன்றுவரை அவற்றின் அசல் தோற்றத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன.

• சுத்தமான பார்பி
• இயற்கையின் நம்பகமான படங்கள்

"அமைச்சரவை ஓவியம்" மூலம் ஈர்க்கப்பட்டு, இளம் கலைஞர்கள் இயற்கையில் வண்ணம் தீட்டத் தொடங்கினர் மற்றும் சிறந்த விவரங்களுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் அளித்தனர்.

"நான் ஒரு நிலப்பரப்பை வரைவதற்கு விரும்புகிறேன், தோலின் விவரத்தை சித்தரிக்கிறது, அதனால் என்னால் அதை வரைய முடியும்" (W. Hunt)

• இடைக்காலம் மற்றும் ஆரம்பகாலத்தின் மாயவாதத்தை நோக்கிய நோக்குநிலை
• Vykoristannya உறவினர்கள், நண்பர்கள் மற்றும் தெருவில் இருந்து மக்கள் மாதிரிகள், மற்றும் தொழில்முறை மக்கள் அல்ல.

டான்டே ரோஸெட்டியின் புகழ்பெற்ற ஓவியமான "லேடி லிலித்", படிப்பறிவற்ற பெண் ஃபேன்னி கார்ன்ஃபோர்த் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். "தி யூத் ஆஃப் தி கன்னி மேரி" என்ற ஓவியம் கலைஞர் டான்டே ரோசெட்டியின் தாய் மற்றும் சகோதரியை சித்தரிக்கிறது. "ஓபிலியா" ஓவியத்திற்காக கலைஞர் டி.இ. மில்லட் ஷேக்ஸ்பியரின் சோகத்திலிருந்து ஒரு தருணத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார், ஓபிலியா ஆற்றுக்கு விரைந்தபோது, ​​தன்னை முழுவதுமாக தண்ணீரில் புதைத்து ஒரு பாடலைப் பாடினார். ஆரம்பத்திலிருந்தே, மித்யா ஒரு ரொசெட் பூவை வரைந்தார், மேலும் குளிர்கால மாதத்தில் ஒரு பெண்ணின் உருவத்தை ஏற்கனவே வரைந்தார். எலிசபெத் சிடல் தனது ஆடம்பரமான பழைய துணியுடன் வெதுவெதுப்பான நீரில் ஒரு வருடத்தை கழித்தார். ஒரு நாள் தண்ணீரைச் சூடாக்கும் விளக்குகள் அணைந்துவிட்டன, ஆனால் சிறுமி அழ ஆரம்பித்தாள் மற்றும் கடுமையான நோய்வாய்ப்பட்டாள். ஒரு வருடம், தந்தை எலிசபெத் சிடால் கலைஞருக்கு டோன்காவின் குளியல் செலவுக்காக ஒரு ரகுனோக் கொடுத்தார்.

• சிம்பாலிசம்

ப்ரீ-ரஃபேலைட் ஓவியங்கள் விவரங்கள் நிறைந்தவை, பொருள் அல்லது குறியீடுடன் நிறைந்துள்ளன. உதாரணமாக, ஓவியத்தில் D.E. மில்லி "ஓபிலியா" பல்வேறு வண்ணங்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. டெய்ஸி மலர்கள் அழகு, அழகு மற்றும் அரவணைப்பைக் குறிக்கின்றன, ஐவி என்பது அழியாத தன்மை மற்றும் நித்திய மறுபிறப்பின் அடையாளம், வில்லோ தூக்கி எறியப்பட்ட பூக்களின் சின்னம், பாப்பிகள் மரணத்தின் பாரம்பரிய சின்னம்.

டான்டே ரோசெட்டி. லேடி லிலித்

டி.ஜி. ரோசெட்டி. கன்னி மேரியின் இளமை

டி.இ. மில்லி. ஓபிலியா

ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய கலைஞர்கள். முக்கிய அடுக்குகள் மற்றும் பிரபலமான ஓவியங்கள்.

ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் படைப்பாற்றலைக் கண்டு நாம் வியந்தால், அவர்களைப் பார்க்கும்போது நமக்கு முதலில் தோன்றும் சிகப்பு ஹேர்டு மனைவிகளின் சோகமான உருவங்கள், அவை பழக்கமான இலக்கிய நாயகிகளின் உருவங்களால் ஈர்க்கப்படுகின்றன. ஆனால் ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய சகோதரத்துவத்தின் முக்கிய குறிக்கோள் அழகியல் மனநிலைக்கு எதிரான கிளர்ச்சி மற்றும் செயலை உண்மையாகவும் துல்லியமாகவும் சித்தரிக்கும் விருப்பமாகும்.

ப்ரீ-ரபேலைட்டுகளின் படைப்பாற்றலின் முக்கிய கருப்பொருள்கள்:

• இடைக்காலம் (இடைக்கால வரலாறு), ஆர்தர் மன்னர்
• பெண் அழகு வழிபாடு
• ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்பாற்றல்
• டான்டே அலிகியேரியின் படைப்பாற்றல்
• இயேசு கிறிஸ்து
• சமூக பிரச்சினைகள்

இடைக்காலம், ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளின் படைப்பாற்றலில் கிங் ஆர்தர்

ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளின் படைப்புகள் ஆன்மீக அடையாளத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன, இது தொண்டு, கிறிஸ்தவ மரியாதைகள் மற்றும் சுரண்டல்களின் இலட்சியங்களுக்கு நம்மை பலப்படுத்துகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இங்கிலாந்தை மூழ்கடித்த தார்மீக நெருக்கடியின் மத்தியில், இந்த படங்கள் சிறந்ததாகத் தோன்றின. ஆனால் சகோதரத்துவத்தின் கலைஞர்களின் கருத்துப்படி, மிகவும் தனிப்பட்ட பாடங்கள் மற்றும் படங்கள், புயலை சமாளிக்கவும், இங்கிலாந்தின் சமூக பிரச்சனைகளை தீர்க்கவும் உதவும்.

ஆர்தர் மன்னர் பற்றிய கதைகள் குறிப்பாக பிரபலமாக இருந்தன. ஏ. டென்னிசனின் கவிதைகளில் ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளின் அரசர் ஆர்தர் பற்றிய பொருட்கள் ஏராளமாக கிடைத்தன. ரபேலைட்டுக்கு முந்தைய ஓவியங்களில் பிடித்த கதாபாத்திரங்கள் கலஹாட் மற்றும் எலைன், லான்செலாட் மற்றும் கினிவெரே, ஆர்தர், மெர்லின் மற்றும் ஏரியின் மெய்டன்.

டி.ஜி. ரோசெட்டி. புனித கிரெயிலின் கன்னி. 1874

ஈ. கோலி பர்ன்-ஜோன்ஸ். மந்திரம் மெர்லின். 1877

D. W. வாட்டர்ஹவுஸ். ஷாலோட் லேடி, 1888

ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் டான்டே அலிகியேரி ஆகியோரின் படைப்பாற்றல் ரபேலைட்டுக்கு முந்தைய கலைஞர்களின் ஓவியங்களில்

இந்த ப்ரீ-ரஃபேலைட் ஓவியங்களின் இடத்தைப் புரிந்து கொள்ள, அவற்றின் இலக்கிய அடிப்படைக்குத் திரும்புவது அவசியம். உரைக்குத் திரும்புவது, இது மற்றும் பிற படங்களை உருவாக்குவதற்கான தனித்தன்மைகள் மற்றும் வடிவங்களை மேலும் வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கும்.

ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் ஓவியத்தை இலக்கியம் மற்றும் கவிதையின் நிலைக்கு உயர்த்த விரும்பினர், மேலும் ஒரு அறிவுசார் கூறுகளை உருவம் தயாரிப்பதில் அறிமுகப்படுத்தினர்.

ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் படைப்புகளை இலக்கிய மற்றும் வரலாற்றுப் பாடங்களில் விரிவுபடுத்தினர். ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் டான்டேவின் படைப்புகள், மனித துன்பத்தின் நாடகத்தை மிகத் தெளிவாகக் காட்டும் இலக்கியப் படைப்புகளில், அவர்களின் ஓவியத்தில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. படைப்பாளிகள் வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில் காட்சியை இன்னும் துல்லியமாக சித்தரிக்க முயன்றனர். பிரதான காட்சியைச் சுற்றி ஒரு இயற்கையான அமைப்பை உருவாக்குவதற்காக, உட்புறம் அல்லது நிலப்பரப்பின் விவரங்களைப் போலவே பின்னணியையும் கவனமாக சித்தரித்தனர். கதைக்களத்தின் ஹீரோக்களின் படத்தை நினைவூட்டுகிறது, துர்நாற்றம் வரலாற்று ஆதாரங்களில் உள்ள ஆடைகள் மற்றும் ஆபரணங்களின் படங்களை கடுமையாக நினைவூட்டியது. வெளிப்புற விவரங்களின் சித்தரிப்புக்கு இத்தகைய மிதமிஞ்சிய கவனம் இருந்தபோதிலும், கலவையின் மையம் மீண்டும் மனித மூலதனங்களை இழந்தது.

D. W. வாட்டர்ஹவுஸ். மிராண்டா மற்றும் புயல்

எஃப்.எம். பழுப்பு. ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட். பால்கனியில் பிரபலமான காட்சி

டி.ஜி. ரோசெட்டி. பச்சென்யா டான்டே

டி.ஜி. ரோசெட்டி. கோஹன்யா டான்டே

டி.ஜி. ரோஸ்டெட்டி. ஆசிர்வதிக்கப்பட்ட பீட்ரைஸ். 1864-1870

ப்ரீ-ரபேலிட்டுகளின் படைப்பாற்றலில் மத மற்றும் சமூக கருப்பொருள்கள்.

கத்தோலிக்க விண்டேஜ் ஓவியத்தின் மனப் படிமங்களாக சிதையாமல் மத ஓவியத்தின் மரபுகளை புதுப்பிக்க முன்-ரபேலைட் சகோதரத்துவம் முயற்சித்தது. இருப்பினும், இளம் கலைஞர்கள் தங்கள் கேன்வாஸ்களில் இறையியல் உண்மைகளை வலியுறுத்தத் துணியவில்லை. மனித நாடகங்களின் ஆதாரம் போல நாற்றம் பைபிளை எட்டியது. இந்த படைப்புகள், இயற்கையாகவே, தேவாலயங்களை அலங்கரிப்பதற்காக அல்ல, இலக்கியம், கவிதை அல்லது மத இடங்களை விட அதிகம்.

பல ஆண்டுகளாக, இளம் சீர்திருத்தவாதிகளின் படைப்பாற்றல் மத விஷயங்களுக்கு அவர்களின் உண்மையான இலவச விளக்கத்திற்காக பாராட்டப்பட்டது. மில்லியின் ஓவியம் "கிறிஸ்ட் அட் ஃபாதர்ஸ் புடிங்கா" டெஸ்லாவின் புடிங்காவில் உள்ள சந்நியாசி சூழ்நிலையை சித்தரிக்கிறது. பின்னணியில் ஆடு மேய்கிறது. இரட்சகர் பள்ளத்தாக்கை ஒரு பூவால் காயப்படுத்தினார், கடவுளின் தாய் அவரை ஆறுதல்படுத்தினார். கேன்வாஸ் அர்த்தத்துடன் முற்றிலும் ஆள்மாறாட்டம்: விவ்ட்சி ஒரு அப்பாவி பாதிக்கப்பட்டவர், இரத்தம் வரும் கை வரவிருக்கும் சிலுவையில் அறையப்படுவதற்கான அறிகுறியாகும், இவான் பாப்டிஸ்ட் எடுத்துச் செல்லும் தண்ணீர் கோப்பை இறைவனின் ஞானஸ்நானத்தின் சின்னமாகும். புனித குடும்பம் மில்ஸின் கேன்வாஸில் "கிறிஸ்து தந்தையின் வீட்டில்" அசாதாரண நபர்களின் உருவத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளதால், விமர்சகர்கள் இந்த ஓவியத்தை "தி ஹாட்ஹவுஸ் மாஸ்டர்" என்று அழைத்தனர். விக்டோரியா மகாராணி குறிப்பாக அந்த ஓவியத்தில் எந்த நிந்தனையும் இல்லை என்பதைத் தெரிவிக்க விரும்பினார், மேலும் அந்த ஓவியத்தை தன்னிடம் ஒப்படைக்கும்படி கேட்டுக் கொண்டார். கலைஞர் ஒவ்வொரு சம்பவத்தையும் யோசித்து படத்தின் பெயரை மாற்றினார்.

கேன்வாஸ்களில் சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் தினசரி திருமணத்தின் தார்மீக மற்றும் நெறிமுறை சிக்கல்களை வெளிப்படுத்தினர். ப்ரீ-ரஃபேலைட்டின் ஓவியங்களில் பெரும்பாலும் சமூகப் பாடங்கள் மத உவமைகளின் வடிவத்தை எடுக்கின்றன.

டி.டபிள்யூ. நீர்நிலை. பகிர். 1900

"ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவத்தின்" கேன்வாஸ்களில் பெண் அழகின் வழிபாட்டு முறை

ப்ரீ-ரபேலைட்டுகளின் கேன்வாஸ்களில், பெண்களின் படங்கள் ஒரு புதிய வளர்ச்சியைப் பெற்றன. பெண்மை என்பது உடல், கவர்ச்சி, குறியீடு மற்றும் ஆன்மீகம் ஆகியவற்றில் பிரிக்க முடியாத அதிகரிப்பாகக் காணப்பட்டது. சித்தரிக்கப்பட்ட பெண்களின் சிறப்பு அம்சம், படத்தின் யதார்த்தம் மற்றும் அற்புதத்தின் உடனடி அதிகரிப்பு ஆகும். இளம் கலைஞர்களின் கேன்வாஸ்களில், ஷேக்ஸ்பியர், கீட்ஸ், சாட்டர்டன் மற்றும் பிறரின் இலக்கியப் படங்கள் அவற்றின் மர்மத்தை தியாகம் செய்யாமல், ஒரு உடலமைப்பைக் கொண்டிருந்தன. காதல் இலக்கியத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளபடி, ஒரு பெண்ணின் அணுகக்கூடிய படத்தை உருவாக்க முன்-ரஃபேலிட்டுகள் விரும்பினர்.

டி.ஜி. ரோசெட்டி. ப்ரோசர்பைன்

டி.டபிள்யூ. நீர்நிலை. த்ரோயாண்டி ஷ்வித்ஷே பார்க்கவும். 1909

டபிள்யூ. ஹன்ட். இசபெல்லா அண்ட் தி பாட்டர் வித் பசில் 1868

ப்ரீ-ரபேலைட் மற்றும் ஜான் ரஸ்கின்

ஜான் ரஸ்கின், மாயவாதத்தின் முக்கிய மற்றும் முக்கியமான கோட்பாட்டாளர், ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய சகோதரத்துவத்தின் தலைவராகவும் கூட்டாளியாகவும் ஆனார். அந்த நேரத்தில், இளம் கலைஞர்கள் மீது விமர்சனத்தின் பனிச்சரிவு விழுந்தபோது, ​​அவர் கலைஞர்களை ஆதரித்தார் மற்றும் தார்மீக ரீதியாக புதியதை நேரடியாக ஓவியத்தில் பாதுகாக்க ஒரு கட்டுரையை எழுதினார், மேலும் ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளின் சில ஓவியங்களை நிதி ரீதியாக வாங்கினார்.

ஜான் ரஸ்கின் யோசனையை அனைவரும் பாராட்டினர், விரைவில் திறமையான இளைஞர்களின் ஓவியங்கள் பிரபலமடையும். இந்த ஓவியங்களில் உள்ள மாஸ்டர் தியரிஸ்ட்டின் சிறப்பு என்ன? ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் கேன்வாஸ்களில், ஜான் ரஸ்கின் இந்த யோசனைகளை உயிருடன் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமாக கொண்டு வந்தார், அதைப் பற்றி அவர் தனது சொந்த படைப்பில் மிகவும் செழுமையாக எழுதினார்:

• இயற்கையின் சாராம்சத்தைப் பற்றிய நுண்ணறிவு
• விவரம் மரியாதை
• திணிக்கப்பட்ட மனநிலைகள் மற்றும் நியதிகள் மீதான வெறுப்பு
• இடைக்காலம் மற்றும் ஆரம்பகாலத்தின் இலட்சியமயமாக்கல்

பிரபல விமர்சகர் டைம்ஸுக்கு பல கட்டுரைகளை எழுதினார், கலைஞர்களின் படைப்பாற்றலை மிகவும் பாராட்டினார். ரஸ்கின் இந்த எஜமானர்களைப் பற்றிய ஒரு சிற்றேட்டைப் பார்த்தார், அது அவர்களுக்கு ஒரு திருப்புமுனையாக அமைந்தது. 1852 ஆம் ஆண்டின் கல்விக் கண்காட்சியில், ஹன்ட்டின் "தி ஹார்ட் ஷெப்பர்ட்" மற்றும் மில்லாய்ஸின் "ஓபிலியா" ஆகியவை நேர்மறையாகப் பார்க்கப்பட்டன.

முன் ரஃபேலிட்டி. Rukh Mystetstv மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள். ஆர்ட் நோவியோ பாணி

தோல் கலைஞரான ப்ரீ-ரஃபேலைட் இடைக்காலம் வரை அவரது படைப்பு பாதையையும் அன்பையும் சித்தரித்தார், மேலும் "ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவத்தின்" உறுப்பினர்களை ஒரே நேரத்தில் கொல்ல போதுமானதாக இல்லை. 1853 இல் மில்லட் ராயல் அகாடமியில் உறுப்பினரானபோது எஞ்சிய கருத்து வேறுபாடு எழுந்தது, அதற்கு முந்தைய ரஃபேலிட்டுகள் கடுமையாக எதிர்த்தனர்.

1856 ஆம் ஆண்டில், ரோசெட்டியின் குடும்பம் மர்மம் மற்றும் கைவினைகளின் இயக்கத்தின் தலைவரான வில்லியம் மோரிஸை சந்தித்தது, இது பின்னர் அதன் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தது. டபிள்யூ. மோரிஸ் மற்றும் எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ் ஆகியோர் ரோசெட்டியின் மாணவர்களாகின்றனர். இந்த தருணத்திலிருந்து "ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவத்தின்" ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்குகிறது, இப்போது முக்கிய யோசனை வடிவங்களின் அழகியல், சிற்றின்பம், அழகு வழிபாடு மற்றும் மாய மேதை.

ரோசெட்டியின் மன மற்றும் உடல் ஆரோக்கியம் படிப்படியாக மேம்பட்டு வருகிறது, எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ் இப்போது புரட்சியின் தலைவர். ஆரம்பகால ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் அடித்தளத்தின் அடிப்படையில் படைப்புகளை உருவாக்குவது மிகவும் பிரபலமாகி வருகிறது.

வில்லியம் மோரிஸ் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் அலங்கார மர்மத்தில் ஒரு மைய நபராக மாறுகிறார், மேலும் ஆர்ட் நோவியோ பாணி, அவற்றில் ஒன்று ப்ரீ-ரஃபேலிட்டிசம், அலங்கார மர்மம் மட்டுமல்ல, தளபாடங்கள், உள்துறை வடிவமைப்பு, கட்டிடக்கலை, y வடிவமைப்பு ஆகியவற்றிலும் ஊடுருவுகிறது.

ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய கலைஞர்கள். முக்கிய பிரதிநிதிகள்

டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி

மே 12, 1828 இல் புத்திஜீவிகளின் முதலாளித்துவ தாயகத்தில் மக்களின் பிறப்பு. 1848 இல் கலைஞருக்கு பிரபலமானது, ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்டின் கண்காட்சியில் உள்ள துண்டுகள் வில்லியம் ஹோல்மன் ஹன்ட்டுடன் பழகியது. சிறந்த படைப்பாற்றல் ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவத்தை உருவாக்க வழிவகுத்தது.
ப்ரீ-ரஃபேலிட்ஸ் எலிசபெத் சிடாலின் அருங்காட்சியகம் மற்றும் பிரபலமான மாடலுடன் நண்பர்களை உருவாக்கியது. 1854-1862 காலகட்டத்தில், முதல் முனிசிபல் குடியேற்றம் தொடங்கியபோது, ​​கீழ் வகுப்புகள் தொடங்கியது. 1881 இல் விதி கலைஞரின் ஆரோக்கியத்தை இழந்தது. பிர்சிங்டன்-ஆன்-சீ ரிசார்ட் கலைஞரின் எஞ்சிய பின்வாங்கலாக மாறியது. 1882 ஆம் ஆண்டின் 9 வது காலாண்டில் மரணம் அதன் எண்ணிக்கையை எடுத்தது.

ரிசி பாணி

கேப்ரியல் ரோஸெட்டியின் பாணியின் சிறப்பியல்பு, பணக்கார திட்ட முன்னோக்கு மற்றும் படத்தின் தோல் பகுதியின் விரிவான சிகிச்சை. ஆசிரியரின் படைப்புகளில், ஆன்மீகம் மற்றும் மக்களின் மகத்துவம் ஆகியவை மையத்தில் வெளிப்படுகின்றன.

முக்கிய படங்கள்

"கன்னி மேரியின் இளைஞர்கள்";
"அறிவிப்பு";
"மணலில் எழுத்துகள்";
பாழடைந்த சேப்பலில் சர் கலஹாட்;
"டான்டே உடன்படிக்கை";
"ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட பீட்ரைஸ்";
"மொன்ன வண்ணா";
"பியா டி டோலோமி";
"பேசென்னியா ஃபியம்மெட்டி";
"பண்டோரா";
"ப்ரோசெர்பினா".

டி.ஜி. ரோசெட்டி. வீனஸ் வெர்டிகார்டியா

டி.ஜி. ரோஸ்டெட்டி. பீட்ரைஸ் ஆசிர்வதிக்கப்பட்டவர்

டி.ஜி. ரோசெட்டி. ஆர்தர் மன்னரின் கல்லறை

வில்லியம் ஹோல்மன் ஹன்ட்

டபிள்யூ.எச். ஹன்ட் சுய உருவப்படம், 1867

ப்ரீ-ரபேலைட் சகோதரத்துவத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். இதன் விளைவாக, கலைஞர்கள் தங்கள் மதத்துடன் உடன்படவில்லை என்று முடிவு செய்தனர். வில்லியம் ஹாப்மேன் ஹன்ட் என்ற நபர்களில், அவருக்குப் பதிலாக ஒரு புனைப்பெயரை சுயாதீனமாக மாற்றினார். "தி லைட் ஆஃப் தி வேர்ல்ட்" ஓவியம் கலைஞருக்கு பிரபலத்தை கொண்டு வந்தது.

"ப்ரீ-ரபேலிட்டிசம்" என்ற சுயசரிதை படைப்பை எழுதியதன் மூலம், இது சகோதரத்துவத்தின் ஸ்தாபகத்தைப் பற்றிய துல்லியமான தகவல்களை இழக்கும் நோக்கம் கொண்டது. ஷ்லப் ஃபேன்னி வாக்கைச் சந்தித்தார், அவர் இறந்த பிறகு, அவர் தனது சகோதரி எடிட் ஆலிஸுடன் மீண்டும் நட்பு கொண்டார். இந்த தொழிற்சங்கம் திருமணத்தின் பக்கத்தில் என்னைப் பாராட்டாதது.

ரிசி பாணி

ஃப்ரை-ட்ரீ இயற்கையில் அதிகப்படியான ஒளி வெள்ளம், அதன் அனைத்து விவரங்களும் உள் படத்தை மேம்படுத்துவதற்காக இயக்கப்படுகின்றன. ஹோல்மன் ஹன்ட்டின் பணியின் சிறப்பு அம்சம் மலைப்பாம்புகளின் மென்மையான மாற்றங்கள் மற்றும் நீரில் மூழ்கிய ஃபார்பின் சாறுகள் ஆகும்.

முக்கிய படங்கள்

• "Svetlo svіtu";
• "தி லேடி ஆஃப் ஷாலோட்";
• "கிளாடியோ மற்றும் இசபெல்லா";
• புனித திருவிழா ஸ்விதின்;
• "புனித நெருப்பின் கேங்வே";
• "தி ஆடு ஆஃப் டிஸ்மிசல்";
• "மரணத்தின் நிழல்";
• "தட்டுங்கள்."

டபிள்யூ. எச். ஹன்ட். ஆடு விடுவிக்கப்பட்டது. 1856

டபிள்யூ. எச். ஹன்ட். தட்டுங்கள்

டபிள்யூ.எச். வேட்டை. மரணத்தின் நிழல்

ஜான் எவரெட் மில்லட்

டி.இ. மில்லி. சுய உருவப்படம்

பதினொன்றாம் நூற்றாண்டில் அவர் ராயல் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸில் நுழைந்தார் (1840 r). அடமான வரலாற்றில் இளைய மாணவரால் மதிக்கப்பட்டவர். பதினைந்து ஆண்டுகள் வரை பென்சிலுடன் கூடிய ரோபோக்களின் சிறப்புத் திறன்களை வெளிப்படுத்தியது. "பிஸாரோ பெருவியன் இன்காக்களை முழுவதுமாக எடுத்துச் செல்கிறார்" என்ற கல்விப் பாணியில் அவரது பணி 1846 ஆம் ஆண்டு கோடைகால கல்வி கண்காட்சியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது.

"சிலோமின் மகள்கள் மீதான கொலின் வெனியமினோவின் தாக்குதல்" கதைக்காக அவருக்கு 1847 இல் தங்கப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. டான்டேவைச் சந்தித்த பிறகு, கேப்ரியல் ரோசெட்டி மற்றும் ஹெல்மன் ஹன்ட் ஆகியோர் ப்ரீ-ரபேலைட் சகோதரத்துவத்தில் சேர்ந்தனர். பிரஸ்லாவா, அவரை மகிமைப்படுத்தியது, "ஓபிலியா" என்ற ஓவியம் ஆகும், அதற்கான மாதிரியானது ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் அருங்காட்சியகம் மற்றும் டி.ஜி.யின் எதிர்கால அணி. ரோசெட்டி எலிசபெத் சிடல்.

1855 ஆம் ஆண்டில், ஜான் எவரெட் மில்லாய்ஸ் ஜான் ரஸ்கினின் பெரிய குழுவான எஃபியுடன் நண்பர்களானார், மற்றவர்களுடன் பரபரப்பான செக்ஸ்டிங் செயல்முறைக்குப் பிறகு. இப்போதிலிருந்து, ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவம் உருவாகத் தொடங்குகிறது மற்றும் கல்வி பாணியில் பிரபலமான ஓவியங்களை உருவாக்குகிறது. 1896 ஆம் ஆண்டில், ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் தலைவராக அவர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டபோது, ​​அடிப்படைக் கொள்கைகளுக்கு எதிரான போராட்டம், ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய கலைஞர்களுக்கு உண்ணக்கூடிய கோப்களில் ஒன்றாகும்.

ரிசி பாணி

பாணியில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் ரபேலின் நுட்பத்தின் வீழ்ச்சியைக் குறிக்கிறது. முன்னோக்கு ஒளி மற்றும் நிழலால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளது. கலைஞர் வண்ணமயமான விவரங்களுடன் ஒரு அடக்கமான டின்னை உருவாக்கினார், உச்சரிப்புகளை வலியுறுத்தினார் மற்றும் அறையின் சூழ்நிலையை உருவாக்கினார்.

முக்கிய படங்கள்

• "Pisarro பெருவியன் இன்காஸ் நிறைந்தது";
• "சிலோமின் மகள் மீது கொலின் வெனியமினோவின் தாக்குதல்";
• "ஓபிலியா";
• செர்ரி பழுத்த;
• "ரோமியோ ஜூலியட்டின் மரணம்."

டி.இ. மில்லி. ஓபிலியா

D. E. மில்லே. தந்தையின் வீட்டில் கிறிஸ்து

டி.இ. மில்லி. பிஸாரோவில் பெருவியன் இன்காக்கள் நிறைந்துள்ளன

மெடாக்ஸ் பிரவுன்

ப்ரீ-ரபேலிட்டிசத்தின் முக்கிய பிரதிநிதி, ஆனால் சகோதரத்துவத்தின் உறுப்பினர் அல்ல. கேப்ரியல் ரோசெட்டி மற்றும் வில்லியம் மோரிஸ் ஆகியோரின் கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்களின் மீதமுள்ள வடிவமைப்பை எடுத்துக்கொள்வோம்.

மர்மங்களின் அகாடமியில் (எம். ப்ரூஜஸ்) தொடங்கப்பட்டது. பெரிஷோவ் முதலில் கென்ட் அருகே இருந்தார், பின்னர் ஆண்ட்வெர்ப் அருகே இருந்தார். 1840 இல் வரையப்பட்ட "தி கேரியன் ஆஃப் மேரி ஆஃப் ஸ்காட்ஸ்" என்ற ஓவியம் பிரபலமடைந்தது. ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி சகாப்தத்தின் கலைஞர்களின் காதல் திசையை நம்பியிருக்கிறது. பெரும்பாலான கதைகள் மத மற்றும் ஆன்மீக கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை.

ரிசி பாணி

ரோபோக்கள் சதித்திட்டத்தின் தெளிவான குணாதிசயத்தை அடைய முயல்கின்றன, வாழும் உண்மையைப் பரப்புகின்றன. மேடையின் வியத்தகு விளைவு வண்ணங்களின் முரண்பாடுகள் மற்றும் பல்வேறு தோற்றங்களால் அடையப்படுகிறது.

முக்கிய படங்கள்

• "ஸ்காட்லாந்தின் மேரியின் மரணம்";
• "அப்போஸ்தலன் பேதுருவின் பாதங்களை நசுக்கிய கிறிஸ்து";
• "இங்கிலாந்துக்கு விடைபெறுதல்";
• "செர் டிரிஸ்ட்ராம் மரணம்."

எஃப். எம். பிரவுன். ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட். பால்கனியில் பிரபலமான காட்சி

எஃப்.எம். பழுப்பு. இங்கிலாந்துக்கு பிரியாவிடை

எஃப்.எம். பழுப்பு. ப்ரத்ஸ்ய

எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ்

இல்லஸ்ட்ரேட்டர் ஒரு ஓவியர், விஷயத்திற்கு நெருக்கமானவர் மற்றும் ப்ரீ-ரபேலைட்டுகளால் ஈர்க்கப்பட்டவர். படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்களுக்கு மேலே வேலை பார்க்கவும். போசட்கோவின் கல்வி கிங் எட்வர்ட் பள்ளியில் பெறப்பட்டது.

1848 ஆம் ஆண்டில், அவர் மாவட்ட வடிவமைப்பு பள்ளியில் மாலை படிப்புகளில் கூடுதல் படிப்பில் நுழைந்தார். வில்லியம் மாரிஸ் அவரை ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழகத்தில் (1853) அறிந்தார். சகோதரத்துவத்தின் கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டு, இறையியல் திசையை கைவிட்டு, குழந்தை நுட்பங்களை இழந்த கற்றலை எடுத்துக்கொள்வது. அவர்கள் தங்கள் ரோபோக்களை இங்கிலாந்தின் காதல் புராணங்களுக்கு அர்ப்பணித்தனர்.

ரிசி பாணி

கலைஞர் நிர்வாண மனித உடலுக்கு முக்கியத்துவம் கொடுத்தார். வண்ணத் திட்டத்தின் மூலம் முன்னோக்கை வழங்குவது தட்டையான தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது. ஒளியின் நிறம் நாள் முழுவதும் மாறுபட்டது. வரியில் வெட்கப்படுவதற்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, தங்கம் மற்றும் ஆரஞ்சு நிறமாலையின் வண்ணத் திட்டத்தை நான் விரும்புகிறேன்.

முக்கிய படங்கள்

• "அறிவிப்பு";
• "மெர்லின் மந்திரம்";
• "கோல்டன் கீழே வா";
• "நிறங்களின் புத்தகம்";
• "இடிபாடுகளுக்கு மத்தியில் கன்னியா."

ஈ. பர்ன்-ஜோன்ஸ். இடிபாடுகள் மத்தியில் Kohannya.

ஈ. கோலி பர்ன்-ஜோன்ஸ். கிங் கோஃபெடுவா ஒரு குட்டி. 1884

பர்ன் ஜோன்ஸ். மந்திரம் மெர்லின்

வில்லியம் மோரிஸ்

டபிள்யூ. மோரிஸ். சுய உருவப்படம்

ஆங்கில உரைநடை எழுத்தாளர், கலைஞர் மற்றும் சோசலிஸ்ட் பாடுகிறார். ருக் ஆஃப் மிஸ்டரீஸ் அண்ட் கிராஃப்ட்ஸின் அதிகாரப்பூர்வமற்ற தலைவராக அறியப்படும் ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் மற்றொரு தலைமுறையின் மிகப் பெரிய பிரதிநிதியாக மதிக்கப்படுகிறார்.
குடும்பம் பாதுகாக்கப்பட்டது மற்றும் கலைஞருக்கு சிறந்த ஒளியைக் கொடுக்க முடிந்தது. எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸுடன் ஒத்துழைத்த நடுத்தர நோவிச்கள் மற்றும் டிராக்டேரியன்களின் அலைகள் தரையில் புதைக்கப்பட்டன.
டபிள்யூ. மோரிஸின் ஓவியங்களில் முக்கிய கதைக் கோடுகள் ஆர்தர் மன்னரின் புராணக்கதை. 1858 இல் வெளியிடப்பட்ட "தி டிஃபென்ஸ் ஆஃப் கினிவேர் அண்ட் அதர் வெர்ஷி" என்ற தொகுப்பு இந்த யோசனைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.
ஜேன் பர்டனுடன் உத்தியோகபூர்வ உறவில் 1859 முதல் உயிருடன் இருக்கிறார். வான் பல ஓவியங்களுக்கு ஒரு மாதிரி ஆனார்.

Pre-Raphaelitism (eng. Pre-Raphaelitism) - நேரடியாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஆங்கிலக் கவிதை மற்றும் ஓவியம், இது விக்டோரியன் சகாப்தத்தின் மனநிலைக்கு எதிரான போராட்ட முறை, கல்வி மரபுகள் மற்றும் 50 களின் தொடக்கத்தில் தோன்றியது. கிளாசிக்கல் பாத்திரங்களின் குருட்டு பரம்பரை.
"ப்ரீ-ரஃபேலிட்ஸ்" என்ற பெயர் ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் புளோரன்ஸ் கலைஞர்களுடன் ஆன்மீக சர்ச்சையைக் குறிக்கவில்லை, அல்லது "ரபேலுக்கு முன்" மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ கலைஞர்கள்: பெருகினோ, ஃப்ரா ஏஞ்சலிகோ, ஜியோவானி பெல்லினி.
ப்ரீ-ரஃபேலைட் இயக்கத்தின் மிக முக்கியமான உறுப்பினர்கள் கலைஞர் டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி, கலைஞர்கள் வில்லியம் ஹோல்மன் ஹன்ட், ஜான் எவரெட் மில்லட், மடோக்ஸ் பிரவுன், எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ், வில்லியம் மோரிஸ், ஆர்தர் ஹியூஸ், வால்டர் கிரேன், ஜான் வில்லியம் வாட்டர்ஹவுஸ்.

ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய சகோதரத்துவம்

ப்ரீ-ரபேலிட்டிசத்தின் வளர்ச்சியின் முதல் கட்டம், ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவம் என்று அழைக்கப்படுபவையாகும், இது ஏழு சகோதரர்களிடமிருந்து உருவாக்கப்பட்டது: ஜே.இ. மில்லட், ஹோல்மன் ஹன்ட் (1827-1910), டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி, அவரது இளைய சகோதரர் மைக்கேல் ரோசெட்டி. , தாமஸ் மற்றும் ஜேம்ஸ் கொலின்சன்.
சகோதரத்துவத்தின் வரலாறு 1848 இல் தொடங்குகிறது, ராயல் அகாடமி ஆஃப் மிஸ்டரீஸின் கண்காட்சியில் அகாடமியின் மாணவர்கள் சந்தித்தனர் - ஹோல்மன் ஹன்ட் மற்றும் டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி, அவர்கள் முன்பு ஹண்டின் ரோபோக்களைப் படித்து அவற்றை அடக்கினர். ரோசெட்டிக்கு ஓவியத்தை முடிக்க ஹன்ட் உதவுகிறது "கன்னி மேரியின் இளைஞர்"(ஆங்கிலம்: Girlhood of Mary Virgin, 1848-49), இது 1849 இல் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது, மேலும் 11 ஆண்டுகளில் அகாடமியை அடைந்த இளம் மேதை ஜான் எவரெட் மில்ஸுக்கு ரோசெட்டியை அறிமுகப்படுத்துவதும் சாத்தியமாகும்.

துர்நாற்றம் நண்பர்களாக மாறியது மட்டுமல்லாமல், தற்போதைய மாயவாதத்தைப் பற்றிய ஒரு பார்வையைப் பகிர்ந்து கொள்வதையும் வெளிப்படுத்தியது: நெருக்கமாக, இறந்தவர்களின் தற்போதைய ஆங்கில ஓவியம் இறந்து கொண்டிருக்கிறது என்று துர்நாற்றம் மதிக்கிறது, மேலும் குறுகிய வழியில் அதை புத்துயிர் பெறுவது அகலமாக மாறும். ஆரம்பகால இத்தாலிய மாயவாதத்தின் எளிமை (அது є ரபேலுக்கு முன் உள்ள மர்மங்கள், அவர் கல்வியின் நிறுவனர் என்று போற்றப்பட்டார்).
ப்ரீ-ரபேலைட் சகோதரத்துவம் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு ரகசிய திருமணத்தை உருவாக்கும் யோசனை இப்படித்தான் பிறந்தது - உத்தியோகபூர்வ கலைப் போக்குகளுக்கு எதிரான திருமணம். ஆரம்பம் வரை, குழுவில் ஜேம்ஸ் கொலின்சன் (அகாடமியின் மாணவர் மற்றும் கிறிஸ்டின் ரோசெட்டி), சிற்பி மற்றும் பாடகர் தாமஸ் வூல்னர், இளம் பத்தொன்பது வயது கலைஞரும் விமர்சகருமான ஃப்ரெடெரிக் ஸ்டீவன்ஸ் மற்றும் ரோசெட்டியின் இளைய சகோதரர் வில்லியம் மைக்கேல் ரோசெட் і இல்லாமல் இருந்தனர். மர்மத்திற்கு முன் எந்த சிறப்பு அழைப்பையும் காட்டும் і , முதிர்ச்சியடைந்து, நன்கு அறியப்பட்ட கலை விமர்சகர் மற்றும் எழுத்தாளர் ஆனார். மெடாக்ஸ் பிரவுன் ஜெர்மன் நாசரேன்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தார், மேலும் அவர் சகோதரத்துவத்தின் கருத்துக்களைப் பகிர்ந்து கொண்டதால், அவர் குழுவில் சேர தூண்டப்பட்டார்.
ரோசெட்டியின் ஓவியமான "தி யூத் ஆஃப் தி விர்ஜின் மேரி" இல், பி.ஆர்.பி (ப்ரீ-ரஃபேலைட் சகோதரத்துவம்) இன் மூன்று அறிவுஜீவிகள் முதன்முதலில் தோன்றினர், அதன் முதலெழுத்துக்கள் மில்லாய்ஸின் "இசபெல்லா" மற்றும் ஹன்ட்டின் "ரியான்சி". சகோதரத்துவத்தின் உறுப்பினர்கள் "ரோஸ்டாக்" என்ற பெயரில் தங்கள் சொந்த செல்வாக்கு மிக்க பத்திரிகையை உருவாக்கினர், இது 1850 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்தது. அதன் ஆசிரியர் வில்லியம் மைக்கேல் ரோசெட்டி (டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டியின் சகோதரர்).

ப்ரீ-ரஃபேலைட் மற்றும் கல்வித்துறை

ப்ரீ-ரபேலைட் சகோதரத்துவத்தின் வருகைக்கு முன், பிரிட்டிஷ் மாயவாதத்தின் வளர்ச்சி ராயல் அகாடமி ஆஃப் மிஸ்டரியின் முக்கிய செயல்பாடாக கருதப்பட்டது. மற்ற உத்தியோகபூர்வ கொள்கைகளைப் போலவே, இது புதுமைக்கு முன் கவனமாகவும் பொறாமையாகவும் வைக்கப்பட்டது, கல்வியின் மரபுகளைப் பாதுகாக்கிறது. ஹன்ட், மில்லெஸ் மற்றும் ரொசெட்டி ஆகியோர் ரோஸ்டோக் இதழில், மனிதர்களையும் இயற்கையையும் அருவமாக அழகாக சித்தரிக்க விரும்புவதில்லை, மாறாக யதார்த்தத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருப்பதாகக் கூறினர், மேலும் அவர்கள் அதிகாரப்பூர்வமான "நட்சத்திர புராண" வரலாற்று நுண்ணறிவுடன் வந்துள்ளனர் என்று அவர்கள் கண்டறிந்தனர். மற்றும் மத வேலைகள்.
ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் வேலையின் கல்விக் கொள்கைகளால் ஈர்க்கப்பட்டனர் மற்றும் இயற்கையிலிருந்து அனைத்தையும் எழுத வேண்டியதன் அவசியத்தை மதிக்கிறார்கள். துர்நாற்றம் நண்பர்கள் மற்றும் உறவினர்களுக்கு ஒரு மாதிரியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ரோசெட்டியின் “தி யூத் ஆஃப் தி விர்ஜின் மேரி” என்ற ஓவியத்தில், அவர்களின் தாயையும் சகோதரி கிறிஸ்டினாவையும் சித்தரித்து, “இசபெல்லா” கேன்வாஸைப் பாராட்டியதன் மூலம், பங்கேற்பாளர்கள் சகோதரத்துவத்தில் மில்ஸின் நண்பர்களையும் அறிமுகமானவர்களையும் அங்கீகரித்தனர். "ஓபிலியா" என்ற ஓவியத்தை உருவாக்கும் நேரத்தில், எலிசபெத் சிடால் வெளிப்புற குளியல் தொட்டியில் பல ஆண்டுகள் படுத்திருந்தார். அது குளிர்காலம், பின்னர் சித்தாலுக்கு கடுமையான சளி பிடித்தது, பின்னர் மில்லெஸுக்கு 50 பவுண்டுகள் மதிப்புள்ள மருந்துகளை அனுப்பினார். மேலும், ப்ரீ-ரபேலைட்டுகள் கலைஞரின் குறிப்புகள் மற்றும் மாதிரிகளை மாற்றினர் - அவர்கள் சம பங்காளிகளாக மாறினர். ரெனால்ட்ஸின் ஓவியங்களின் ஹீரோக்கள் அவர்களின் சமூக நிலைக்கு மேம்படுத்தப்பட்டிருக்கலாம் என்பதால், ரோசெட்டி ஒரு விற்பனையாளரிடமிருந்து ஒரு ராணியை சித்தரிக்க முடியும், ஒரு மாப்பிள்ளையின் மகளிடமிருந்து ஒரு தெய்வம். போவியா ஃபேன்னி கார்ன்ஃபோர்த் "லேடி லிலித்" ஓவியத்திற்காக ஒரு யூமாவை அழைத்தார்.
சகோதரத்துவத்தின் உறுப்பினர்கள், ஆரம்பத்திலிருந்தே, சர் ஜோசுவா ரெனால்ட்ஸ், டேவிட் வோல்க் மற்றும் பெஞ்சமின் ஹெய்டன் போன்ற கலைஞர்களின் சமகால மாயவாதத்துடன் உட்செலுத்தப்பட்டுள்ளனர். செர் ஜோசுவா (அகாடமி ஆஃப் மிஸ்டரிஸின் தலைவர்) "செர் ஸ்லோஷ்" (ஆங்கில ஸ்லோஷிலிருந்து - "ஸ்பிளாஸ் ஆன் தி குளம்") என்ற புனைப்பெயர் பெற்றார், அவரது புதிய-உயர்ந்த ஓவியம் மற்றும் பாணியின் நுட்பத்திற்காக, பெரும்பாலும் கல்வி நடத்தை காரணமாக. படங்களை மேகமூட்டமாகவும் இருட்டாகவும் மாற்ற கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் பிற்றுமின்களைப் பயன்படுத்துவதால் நிலைமை வலியுறுத்தப்பட்டது. மாறாக, குவாட்ரோசென்டோ சகாப்தத்தின் ஓவியர்களின் உயர் விவரங்கள் மற்றும் ஆழமான வண்ணங்களுக்கு முந்தைய ரஃபேலிட்டுகள் திரும்ப விரும்பினர். அவர்கள் "கேபினெட்" ஓவியத்தை கைவிட்டு, இயற்கையில் ஓவியம் வரையத் தொடங்கினர், மேலும் பாரம்பரிய ஓவிய நுட்பங்களில் மாற்றங்களையும் அறிமுகப்படுத்தினர். ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகள் ஒரு ப்ரீம் கேன்வாஸில் ஒரு கலவையை கோடிட்டுக் காட்டினார்கள், ஒரு பந்தைப் பெயிண்ட் பூசி, ஒரு ப்ளாட்டிங் பேப்பரில் எண்ணெயை எடுத்தார்கள், பின்னர் வண்ணப்பூச்சின் மேல் தூண்டக்கூடிய ஃபார்ப்களுடன் எழுதினார்கள். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தொழில்நுட்பம் பிரகாசமான, புதிய டோன்களை அடைய அனுமதித்தது மற்றும் மிகவும் நீடித்தது, அவற்றின் படைப்புகள் இன்றுவரை அவற்றின் அசல் தோற்றத்தில் பாதுகாக்கப்படுகின்றன.

விமர்சனத்தை எதிர்த்துப் போராடுதல்

ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் ரோபோக்கள் சூடாகத் தொடங்கியவுடன், அவர்கள் மீது சரமாரியான விமர்சனங்களும் கேலிகளும் விழுந்தன. 1850 இல் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட மைல்ஸின் அதிகப்படியான இயற்கை ஓவியம் "கிறிஸ்ட் அட் ஃபாதர்ஸ் ஹவுஸ்", அத்தகைய புயலை உருவாக்கியது, விக்டோரியா மகாராணி சுயாதீன ஆய்வுக்காக பக்கிங்ஹாம் அரண்மனைக்கு வழங்குமாறு கேட்டுக் கொண்டார்.
ரோசெட்டியின் ஓவியம் பொது மனதின் தாக்குதல்களையும் தூண்டுகிறது "அறிவிப்பு"கிறிஸ்தவ நியதியிலிருந்து உள்ளீடுகளுடன் விகோனன்.

1850 இல் ராயல் அகாடமியில் நடந்த கண்காட்சியில், ரோசெட்டி, ஹன்ட் மற்றும் மில்லட் ஆகியோரால் அதே ஓவியத்தை விற்க முடியவில்லை. அதீனியத்தில் வெளியிடப்பட்ட ஒரு மதிப்பாய்வில், விமர்சகர் ஃபிராங்க் ஸ்டோன் எழுதினார்:
“பழைய எஜமானர்களால் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்து பெரிய விஷயங்களையும் புறக்கணித்து, ரோஸெட்டிக்கு சொந்தமான இந்த பள்ளி, அதன் முந்தைய முன்னோடிகளுக்கு சொல்ல முடியாத படிகளை மேய்த்தது. இது தொல்லியல் ஆகும், இது எந்தவிதமான சார்புநிலையையும் அகற்றி, கோட்பாடாக மாற்றப்பட்டது. இயற்கையின் உண்மையும் எளிமையும் தாங்கள் வேரூன்றி இருப்பதாக இப்பள்ளியைச் சேர்ந்தவர்கள் கூறுகின்றனர். உண்மையில், துர்நாற்றம் அடிமைத்தனமாக கலை இரக்கமற்ற தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது.
சகோதரத்துவத்தின் கொள்கைகள் பணக்கார கலைஞர்களின் பக்கத்திலிருந்து விமர்சகர்களால் அங்கீகரிக்கப்பட்டன: அகாடமி ஆஃப் மிஸ்டரீஸ் தலைவர், சார்லஸ் ஈஸ்ட்லேக், ரிச்சர்ட் டாட் போன்ற கலைஞர்களின் குழு "கிளிக்". இதன் விளைவாக, ஜேம்ஸ் கொலின்சன் சகோதரத்துவத்தின் கவனத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டார், மேலும் கிறிஸ்டினா ரோசெட்டி உடனான கூட்டணி துண்டிக்கப்பட்டது. இந்த இடத்தை சமீபத்தில் கலைஞர் வால்டர் டெவெரெல் ஆக்கிரமித்தார்.
பாடும் உலகமாக மாறுவது இங்கிலாந்தின் ஆன்மீகவாதத்தின் முன்னணி வரலாற்றாசிரியரும் கலை விமர்சகருமான ஜான் ரஸ்கின் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. 1850 ஆம் ஆண்டில் எனக்கு முப்பத்திரண்டு வயதுக்கு மேல் என்ற உண்மையைப் பொருட்படுத்தாமல், அவர் ஆன்மீகத்தைப் பற்றி பரவலாக வாசிக்கப்பட்ட ஒரு படைப்பை எழுதியவர். தி டைம்ஸ் வெளியிட்ட பல கட்டுரைகளில், ரெஸ்கின் ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் படைப்புகளுக்கு இரண்டாவது கருத்தைக் கொடுத்தார், அவர் குறிப்பாக எந்த சகோதரத்துவத்தையும் பற்றி அறிந்திருக்கவில்லை என்று கூறினார். அவர்களின் ரோபோக்கள் "300 ஆண்டுகளாக உலகம் அறிந்த எதையும் விட பெரிய கலைப் பள்ளியின் அடிப்படையை உருவாக்க முடியும்" என்று அவர் கூறினார். , எந்த வகையிலும் அவரது குறிப்பிடத்தக்க திறமையை வளர்த்துக் கொண்டது.

ஜான் ரியோஸ்கின் மற்றும் யோகோ விபிலிவ்

ஆங்கில விமர்சகர் ஜான் ருயோஸ்கின் முன்-ரஃபேலைட்டுகளின் கருத்துக்களை ஒரு மாய வழியில் ஒழுங்கமைத்து, அவற்றை ஒரு தர்க்கரீதியான அமைப்பாக உருவாக்கினார். அவரது முக்கிய படைப்புகளில் "ஃபிக்ஷன்: ஃபேர் அண்ட் ஃபவுல்", "தி ஆர்ட் ஆஃப் இங்கிலாந்து", "மாடர்ன் பெயிண்டர்ஸ்" ஆகியவை அடங்கும். அவர் 1851 இல் வெளியிடப்பட்ட "முன்-ரஃபேலிட்டிசம்" என்ற கட்டுரையின் ஆசிரியர் ஆவார்.
"இன்றைய கலைஞர்கள்" என்பதில் ரியோஸ்கின் எழுதிய "அல்லாத கலைஞர்கள்", "[இயற்கையை] மேலோட்டமாக அல்லது அழகுபடுத்தப்பட்டதாக சித்தரிக்கிறார்கள்; துர்நாற்றத்திற்கு [її] சாரத்தை ஊடுருவிச் செல்லும் சக்தி இல்லை." ரியோஸ்கின் இலட்சியத்தைப் போலவே, ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களான பெருகினோ, ஃப்ரா ஏஞ்சலிகோ, ஜியோவானி பெல்லினி போன்ற நடுத்தர வர்க்க மாயவாதம் தொங்கியது மற்றும் கலைஞர்களை ஊக்குவித்தது, “எதிலும் கவனம் செலுத்தாமல் தூய்மையான இதயத்துடன் படங்களை எழுதுங்கள், ஆனால் அவர்கள் எதையுமே தேர்ந்தெடுக்கவில்லை, எதற்கும் குறைவில்லை. இதேபோல், ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளை வரைந்த மெடாக்ஸ் பிரவுன், "இங்கிலாந்துக்கு பிரியாவிடை" (தி லாஸ்ட் ஆஃப் இங்கிலாந்து, 1855) என்ற தனது ஓவியத்தைப் பற்றி எழுதினார்: "நான் மற்ற எல்லா கலைப் போக்குகளையும் மறந்து இந்த காட்சியை எட்டிப்பார்ப்பது போல் சித்தரிக்க முயற்சித்தேன். ." ஒரு இருண்ட நாளில் கடலில் நிகழும் "பக்கங்களில் இருந்து மின்னல்" விளைவை அடைவதற்காக மெடாக்ஸ் பிரவுன் கடற்கரையில் இந்த படத்தை சிறப்பாக வரைந்தார். ஓவியத்தின் முன்-ரஃபேலியன் நுட்பம் தோல் பாகங்கள் சிகிச்சைக்கு மாற்றப்பட்டது.
ரஸ்கின் "இயற்கைக்கு விசுவாசம் என்ற கொள்கைக்கு" குரல் கொடுத்தார்: "நாம் நமது படைப்புகளை அதிகம் நேசிப்பதால் அல்ல, ஆனால் நாம் வண்ண கண்ணாடியை மதிக்கிறோம், ஒளி இருளில் அல்ல... மேலும், அதிர்வுறும் எழுத்துருக்கள் மற்றும் வித்துகள் கற்றல் காலனிகளை அவரை கௌரவிக்கும் வகையில், நாங்கள் உணர்கிறோம். நாம் நம் வாழ்க்கையை - பூமியை நிரப்பிய மலைகள் மற்றும் நீரோடைகளுக்கு தீய ஆவிக்கு விடைபெற வேண்டியது என்ன." ஆகவே, மக்களில் ஆன்மீகம், தார்மீக தூய்மை மற்றும் மதத்தின் மறுமலர்ச்சியை ஏற்றுக்கொள்ள மாயவாதம் போதாது, இது ரபேலிட்டுகளுக்கு முந்தைய முறையாகவும் மாறியது.
ரஃபேலிட்டிசத்திற்கு முந்தைய கலை இலக்குகளை ரஸ்கின் தெளிவாக வரையறுக்க வேண்டும்:
பென்சிலால் வண்ணம் தீட்டுவதும், கண்ணுக்குப் போதுமான தெளிவுடன் புல் மற்றும் செடிகளை எழுதுவதும் எளிது; பல முறைக்குப் பிறகு உங்கள் தோலில் என்ன சாதிக்க முடியும்? இயற்கை நம் மனதுடன் பேசும், மென்மையான கன்னியையும் பஞ்சுபோன்ற பூமியின் பஞ்சுபோன்ற நிழலையும் வெளிப்படுத்தும் படைப்புகளின் மறைக்கப்பட்ட உலகின் புற்கள் மற்றும் புதர்களின் நடுவில் சித்தரிக்க, நித்திய தெய்வீகத்தை வெளிப்படுத்துவது ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடியதாகத் தோன்றும் எல்லாவற்றிலும் நமக்குத் தெரியும். அழகு மற்றும் மகத்துவத்தின் புதிய படைப்பு, புரிந்துகொள்ள முடியாத மற்றும் பார்வையற்றவர்களுக்குக் காட்டப்படும் - மிகவும் பாராட்டப்பட்ட கலைஞர்.
ரஸ்கினின் கருத்துக்கள் ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளை ஆழமாக பாதித்தன, குறிப்பாக வில்லியம் ஹோல்மன் ஹன்ட், மில்லட் மற்றும் ரோஸெட்டியை தனது உற்சாகத்தால் தொற்றினார். 1847 ஆம் ஆண்டில், ஹன்ட் ரஸ்கின் புத்தகமான "தி மாடர்ன் ஆர்டிஸ்ட்ஸ்" பற்றி எழுதினார்: "வேறு எந்த வாசகரையும் போல, புத்தகம் எனக்காகவே எழுதப்பட்டதாக நான் உணர்ந்தேன்." பணிக்கான தனது அணுகுமுறையில் குறிப்பிடத்தக்க வகையில், ஹன்ட் குறிப்பிட்ட விஷயத்திலிருந்து ஒருவர் வெளியேறுவது முக்கியம் என்று குறிப்பிட்டார், "மேலும் முடிக்கப்பட்ட விஷயத்தின் அழகை வெளிப்படுத்துவதோடு மட்டுமல்லாமல், காணப்படும் வடிவமைப்பின் கொள்கைகளைப் புரிந்துகொள்வதற்காகவும். இயற்கையில்."

ரோஸ்பேட்

ரஸ்கின் செல்வாக்கின் கீழ் ப்ரீ-ரஃபேலிட்டிசம் கைவிடப்பட்ட பிறகு, ரஃபேலிட்களுக்கு முந்தையவர்கள் அங்கீகரிக்கப்பட்டு நேசிக்கப்பட்டனர், அவர்களுக்கு ஆன்மீகத்தில் "பெரும்பான்மை" உரிமை வழங்கப்பட்டது, அவர்கள் நாகரீகமாகி, ராயல் அகாடமியின் கண்காட்சிகளில் மிகவும் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றனர். , 1855 ஆம் ஆண்டு பாரிஸில் நடந்த உலகக் கண்காட்சியில் வெற்றியைத் தேடித்தந்தது.
ஏற்கனவே நன்கு அறியப்பட்ட மடோக்ஸ் பிரவுன் தவிர, ஆர்தர் ஹியூஸ் ("க்விட்னேவ் கோஹன்யா" ஓவியத்திற்கு மிகவும் பிரபலமானவர், 1855-1856), ஹென்றி வாலிஸ், ராபர்ட் பிரைத்வைட் மார்ட்டின் போன்றவர்களால் ப்ரீ-ரஃபேலைட் பாணியும் பயன்படுத்தப்பட்டது.
புரோட் சகோதரத்துவம் சிதைந்து வருகிறது. இளம் புரட்சிகர காதல் உணர்வு மற்றும் இடைக்காலத்தின் அடக்கம் இருந்தபோதிலும், இந்த மக்களை கொஞ்சம் உற்சாகப்படுத்தியது, மேலும் முதல் ரபேலைட்டுகளுக்கு முந்தைய காலத்திலிருந்து, ஹோல்மன் ஹன்ட் சகோதரத்துவத்தின் கோட்பாட்டில் நம்பிக்கையை இழந்தார். 1853 இல் மைல்ஸ் ராயல் அகாடமி ஆஃப் மிஸ்டரிஸில் உறுப்பினரானபோது, ​​ரோசெட்டி இதை சகோதரத்துவத்தின் முடிவு என்று அறிவித்தார். "வட்ட மேசை இப்போது கலைக்கப்பட்டுள்ளது," ரோசெட்டி சுருக்கமாகக் கூறுகிறார். மற்ற உறுப்பினர்கள் படிப்படியாக நடக்கிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, ஹோல்மன் ஹன்ட், க்ளோஸ் கேதரிங் சென்ற பிறகு, ரோசெட்டியே, இயற்கைக்காட்சிகள் மற்றும் மதக் கருப்பொருள்களுக்குப் பதிலாக, இலக்கியத்தில் ஆர்வம் காட்டினார் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் டான்டே ஆகியோரிடமிருந்து நிறைய படைப்புகளை உருவாக்கினார்.
1858 முதல் 1861 வரை நிறுவப்பட்ட ஹோகார்ட் கிளப்பாக (ஆங்கிலம்) சகோதரத்துவத்தின் மறுமலர்ச்சியை முயற்சிக்கவும், ஆனால் அது போகவில்லை.

ப்ரீ-ரபேலிட்டிசத்தின் மேலும் வளர்ச்சி

1856 ஆம் ஆண்டில், ரோசெட்டியின் குடும்பம் வில்லியம் மோரிஸ் மற்றும் எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ் ஆகியோருடன் இணைந்தது. பர்ன்-ஜோன்ஸ் ரோசெட்டியின் ஓவியத்தில் புதைக்கப்பட்டார் "பீட்ரைஸின் முதல் மரண நதி"(eng. பீட்ரைஸின் மரணத்தின் முதல் ஆண்டுவிழா), மற்றும் மோரிஸுடனான துர்நாற்றம் வகுப்பறையில் புதிய ஒன்றைக் கேட்டது.

பர்ன்-ஜோன்ஸ் நாள் முழுவதும் ரோசெட்டியின் ஸ்டுடியோவில் கழித்தார், மேலும் மோரிஸ் வார இறுதியில் வந்தார். இவ்வாறு, ப்ரீ-ரஃபேலைட் இயக்கத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்குகிறது, இதன் முக்கிய யோசனை அழகியல், வடிவங்களின் பகட்டானமயமாக்கல், சிற்றின்பம், அழகு வழிபாடு மற்றும் கலை மேதை. இயக்கத்தின் தலைவராக இருந்த ரோசெட்டியின் அடக்கமான படைப்பாற்றலால் இதற்கெல்லாம் காரணம். கலைஞர் வால் பிரின்செப் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு எழுதியது போல, ரோசெட்டி ஒரு கிரகம், அதுதான் நாம் ஆகிவிட்டோம். அவரது பேச்சு முறையைப் பின்பற்றி நகலெடுத்தோம். இருப்பினும், ரோஸெட்டியின் உடல்நிலை (மன ஆரோக்கியம் உட்பட) இன்னும் மோசமடைந்து வருகிறது, மேலும் எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ், ஆரம்பகால ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளின் பாணியில் ஒரு வகையான விகோனியனை எடுத்துக்கொள்கிறார். வில்லியம் வாட்டர்ஹவுஸ், பயம் ஷா, கடோகன் கூப்பர் போன்ற ஓவியர்களால் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் ஈர்க்கப்பட்ட அவர், ஆப்ரா பியர்ட்ஸ்லி மற்றும் 1890 களின் மற்ற இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களின் படைப்புகளையும் பிரபலமாக பாதித்தார். 1889 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸில் நடந்த ஆல்-வேர்ல்ட் கண்காட்சியில், "கிங் கோஃபெடுவா மற்றும் முட்டாள்தனம்" என்ற ஓவியத்திற்காக அவருக்கு ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் வழங்கப்பட்டது.
பிந்தைய ரபேலைட்டுகளுக்கு முந்தையவர்களில் சிமியோன் சாலமன் மற்றும் ஈவ்லின் டி மோர்கன் போன்ற ஓவியர்களையும், ஹென்றி ஃபோர்டு மற்றும் ஈவ்லின் பால் போன்ற ஓவியர்களையும் காணலாம்.

"மர்மம் மற்றும் கைவினை"

ப்ரீ-ரஃபேலிட்டிசம் இப்போது வாழ்க்கையின் அனைத்து அம்சங்களையும் ஊடுருவி வருகிறது: தளபாடங்கள், அலங்கார கலை, கட்டிடக்கலை, உள்துறை அலங்காரம், புத்தக வடிவமைப்பு, விளக்கப்படங்கள்.
வில்லியம் மோரிஸ் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் அலங்காரக் கலை வரலாற்றில் மிக முக்கியமான கட்டுரைகளில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறார். தூங்கிவிட்ட பிறகு, “கலை மற்றும் கைவினை இயக்கம்” - “கைவினையின் மர்மம்”), இதன் முக்கிய யோசனை, பயன்பாட்டு கலையின் இலட்சியமாக கையேடு கைவினைத்திறனுக்குத் திரும்புவதும், அதை தரத்திற்கு உயர்த்துவதும் ஆகும். மருத்துவம், எழுத்துக்கள் மற்றும் வேலைப்பாடு ஆகியவற்றின் சரியான மர்மங்கள். இது வால்டர் கிரேன், மெக்கிண்டோஷ், நெல்சன் டாசன், எட்வின் லுட்யென்ஸ், ரைட் மற்றும் பிறரால் ஈர்க்கப்பட்ட ஆவியாகும், இது பல ஆண்டுகளாக ஆங்கிலம் மற்றும் அமெரிக்க கட்டிடக்கலை, உள்துறை வடிவமைப்பு மற்றும் இயற்கை வடிவமைப்பு ஆகியவற்றில் தோன்றியது.

கவிதை

பெரும்பாலான ப்ரீ-ரஃபேலிட்கள் கவிதைகளில் ஈடுபட்டிருந்தனர், ஆனால், பல விமர்சகர்களின் கருத்துப்படி, ப்ரீ-ரபேலிட்டிசத்தின் வளர்ச்சியின் மிகவும் தாமதமான காலகட்டத்தில் மதிப்பு உள்ளது. டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி, அவரது சகோதரி கிறிஸ்டினா ரோசெட்டி, ஜார்ஜ் மெரிடித், வில்லியம் மோரிஸ் மற்றும் அல்ஜெர்னான் ஸ்வின்பர்ன் ஆகியோர் ஆங்கில இலக்கியத்தில் குறிப்பிடத்தக்க தடயங்களை இழந்துள்ளனர், ஆனால் ரோசெட்டி, பொக்கிஷங்கள் மற்றும் தாய் மறுமலர்ச்சி மற்றும் குறிப்பாக டான்டேவின் படைப்புகளின் மிகப்பெரிய பங்களிப்புகள். ரோசெட்டியின் முக்கிய பாடல் சாதனைகளில் சொனெட்டுகளின் சுழற்சி "தி ஹவுஸ் ஆஃப் லைஃப்" அடங்கும். கிறிஸ்டினா ரோசெட்டியும் ஒரு கவிஞர். ரோசெட்டியின் கோஹன் எலிசபெத் சிடால் கவிதையையும் எடுத்துக் கொண்டார், அவருடைய படைப்புகள் தங்கள் வாழ்நாளில் முன்னோடியில்லாத அளவு பணத்தை இழந்துள்ளன. வில்லியம் மோரிஸ் கறை படிந்த கண்ணாடியில் நன்கு அறியப்பட்ட மாஸ்டர், மேலும் அவர் நிறைய கவிதைகள் எழுதுவது உட்பட இலக்கியத்திலும் தீவிரமாக இருந்தார். அவரது முதல் தொகுப்பு "தி டிஃபென்ஸ் ஆஃப் கினிவேர் அண்ட் அதர் வெர்ஷி" 1858 இல் வெளியிடப்பட்டது, அப்போது ஆசிரியர்களுக்கு 24 வயது.
ப்ரீ-ரஃபேலைட் கவிதைகளின் வருகையின் கீழ், 1980 களின் பிரிட்டிஷ் சிதைவு வளர்ந்தது: எர்ன்ஸ்ட் டாசன், லியோனல் ஜான்சன், மைக்கேல் ஃபீல்ட், ஆஸ்கார் வைல்ட். செரெட்னியோவிச்சாவுக்கான காதல் பதற்றம் யீட்ஸின் ஆரம்பகால வேலையில் அதன் பிரதிபலிப்பைக் கண்டது.
விடோமியை அல்ஜெர்னான் ஸ்வின்பர்ன் பாடியுள்ளார், அவர் இசையில் தனது புத்திசாலித்தனமான சோதனைகளுக்காக பிரபலமானார், மேலும் நாடக ஆசிரியராகவும் இலக்கிய விமர்சகராகவும் இருந்தார். 1860 இல் எழுதப்பட்ட முதல் நாடகமான "தி குயின் மதர்" (தி க்வீன் மதர் மற்றும் ரோசாமண்ட்), ஸ்வின்பர்னால் அவரது நண்பர்கள் பிணைக்கப்பட்ட ரோசெட்டிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. இருப்பினும், ஸ்வின்பர்ன் ப்ரீ-ரஃபேலிசத்தின் கொள்கைகளுக்கு தனது உறவை அறிவித்திருந்தாலும், யாருடைய எல்லைகளையும் நேரடியாகத் தாண்டிச் செல்வது பைத்தியக்காரத்தனமானது.

விடாவ்னிகா செயல்பாடு

1890 இல், வில்லியம் மோரிஸ் கெல்ம்ஸ்காட் அச்சகத்தை ஏற்பாடு செய்தார், அங்கு அவர் பர்ன்-ஜோன்ஸுடன் பல புத்தகங்களில் ஒத்துழைத்தார். இந்த காலம் வில்லியம் மோரிஸின் வாழ்க்கையின் உச்சம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. நடுத்தர வர்க்க நகலெடுப்பாளர்களின் மரபுகளை வரைந்து, மோரிஸ் மற்றும் ஆங்கில கிராஃபிக் கலைஞரான வில்லியம் பிளேக், புத்தகத்தின் பக்க வடிவமைப்பு, தலைப்புப் பக்கம் மற்றும் தட்டு ஆகியவற்றின் வடிவமைப்பிற்கு ஒரு ஒருங்கிணைந்த பாணியைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றனர். மோரிஸின் மிகப் பெரிய படைப்புகள் ஜெஃப்ரி சாசரின் "தி கேன்டர்பரி கன்ஃபெஷன்ஸ்" ஆகும்; வயல்வெளிகள் சுருள் இலைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன, உரை சிறிய தலைக்கவசங்கள் மற்றும் அலங்கரிக்கப்பட்ட பெரிய எழுத்துக்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. டங்கன் ராபின்சன் எழுதியது போல்,
20 ஆம் நூற்றாண்டின் எளிய மற்றும் செயல்பாட்டு எழுத்துருக்களை ஒத்திருக்கும் நவீன வாசகருக்கு, கெல்ம்ஸ்காட் பிரஸ் விக்டோரியன் பாணியின் ஆடம்பரமான வழித்தோன்றலாகத் தெரிகிறது. செழுமையான அலங்காரம், இலைகளில் உள்ள வெல்ட்கள், மரத்தில் உள்ள விளக்கப்படங்கள் - இவை அனைத்தும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் அலங்கார மர்மத்தின் மிக முக்கியமான அடையாளங்களாகின்றன; இந்த பிராந்தியத்தில் இருந்து பெரும் பங்களிப்பைச் செய்த ஒருவரின் கைகளால் அனைத்தும் நசுக்கப்பட்டன, வேறு யாராக இருந்தாலும் சரி.
வெளியீட்டாளரால் வெளியிடப்பட்ட 66 புத்தகங்களையும் மோரிஸ் வடிவமைத்தார், மேலும் பர்ன்-ஜோன்ஸ் பெரும்பாலான விளக்கப்படங்களை வழங்கினார். வெளியீடு 1898 வரை நீடித்தது மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில், அந்த நேரத்தில், பியர்ட்ஸ்லி ஆற்றில் பணக்கார இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களை அடைந்தது.

அழகியல் ரோக்

1950 களின் இறுதியில், ரஸ்கின் மற்றும் ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் பாதைகள் வேறுபட்டபோது, ​​இந்த யோசனைகளை வடிவமைக்க புதிய அழகியல் கருத்துக்கள் மற்றும் புதிய கோட்பாட்டாளர்களின் தேவை ஏற்பட்டது. மர்மங்களின் வரலாற்றாசிரியரும் இலக்கிய விமர்சகருமான வால்டர் ஹோராஷியோ பேட்டர் அத்தகைய கோட்பாட்டாளராக ஆனார். வால்டர் பேட்டர், ஆன்மீகத்தில் முக்கிய விஷயம் தனிப்பட்ட அனுதாபங்களின் கண்மூடித்தனம் என்று நம்புகிறார், எனவே ஆன்மீகம் என்பது வாழ்ந்த அனுபவத்தின் தோல் தருணத்தை வளர்ப்பது: “மர்மம் நமக்கு தோல் தருணத்தின் பெரும் மதிப்பைப் பற்றிய விழிப்புணர்வைத் தவிர வேறு எதையும் தரவில்லை, கடந்து செல்கிறது. அனைவரையும் காப்பாற்றுகிறது." குறிப்பிடத்தக்க வகையில், பேட்டர் மூலம், தியோஃபில் கௌடியர், சார்லஸ் பாட்லேயர் ஆகியோரிடமிருந்து எடுக்கப்பட்ட "மர்மத்திற்கான மர்மம்" என்ற கருத்துக்கள் அழகியல் இயக்கம் என்ற கருத்தாக்கமாக மாற்றப்பட்டன, இது பல ஆங்கில கலைஞர்கள் மற்றும் கவிஞர்களிடையே பரவலாகிவிட்டது: வெஸ்ட்லர், என்பெர்ன், ரோசெட்டி, வைல்ட். . ஆஸ்கார் வைல்ட் ஒரு அழகியல் பாணியின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தார் (ரோசெட்டியின் பிற்கால படைப்புகள் உட்பட), குறிப்பாக ஹோல்மன் ஹன்ட் மற்றும் பர்ன்-ஜோன்ஸ் இருவரையும் நன்கு அறிந்திருந்தார். VIN, Yak I Bagato Yogo Odinitkiv, Patter I Reskina புத்தகங்களால் அழிக்கப்பட்டது, I ecstetism by Wylda Bagato in Chomu Viris Iz Pre-Rapaliytism, Yaki Nice at the Great Criticism of the Great Criticism of the Suse Positions Beautiful. ஆஸ்கார் வைல்ட் "அழகியல் என்பது விமர்சனத்தின் சாராம்சம்" என்று எழுதினார், இது ஆன்மீகவாதத்தை மிகப்பெரிய யதார்த்தத்துடன் மதிக்கிறது, மற்றும் பல்வேறு யூகங்களுடன் வாழ்க்கையை மதிக்கிறது: "எனக்காக எழுதும் ஒருவருக்கு நான் எழுதுகிறேன் - மிகப்பெரிய கலை திருப்தி. எனது படைப்பாற்றல் வித்தியாசமாக கருதப்பட வேண்டும் என்பதால், நான் ரேடியத்தை மதிக்கிறேன். எப்படியிருந்தாலும், நான் வெட்கப்பட மாட்டேன். ” ப்ரீ ரஃபேலிட்டுகள் கீட்ஸின் கவிதைகளைப் பற்றிப் பாடினர் மற்றும் "அழகு ஒன்றே உண்மை" என்ற அவரது அழகியல் சூத்திரத்தை முழுமையாக ஏற்றுக்கொண்டனர்.

அடுக்குகள்

ஆரம்பத்திலிருந்தே, ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் சுவிசேஷ பாடங்களால் ஈர்க்கப்பட்டனர், மேலும் அவர்கள் தேவாலயத்தின் பாத்திரத்தை வரைவதில் தனித்துவமானவர்கள் மற்றும் சுவிசேஷங்களை குறியீடாக விளக்கினர், இது போன்ற சுவிசேஷ அத்தியாயங்களின் சித்தரிப்பின் வரலாற்று நம்பகத்தன்மைக்கு சிறப்பு முக்கியத்துவம் அளித்தது. உள் f தத்துவ உணர்வு. எனவே, உதாரணமாக, "ஸ்வெட்லோ ஸ்வெது"காந்தா, கைகளில் ஒரு பிரகாசமான விளக்குடன் இரட்சகரின் வடிவத்தில், கிறிஸ்து மனித வாழ்க்கையின் கதவைத் தட்டும்போது, ​​மக்களின் மூடிய இதயங்களில் ஊடுருவி வரும் நம்பிக்கையின் மறைக்கப்பட்ட தெய்வீக ஒளியை சித்தரிக்கிறார்.

விக்டோரியன் சகாப்தத்தின் புகைபிடிக்கும் ஏற்றத்தாழ்வுகள், குடியேற்றம் (மடாக்ஸ் பிரவுன், ஆர்தர் ஹியூஸ் படைப்புகள்), பெண்களின் இழிவான நிலை (ரோசெட்டி), ஹோல்மன் ஹன்ட், அவரது ஓவியங்களில் விபச்சாரத்தை மையமாகக் கொண்டு முன்-ரஃபேலிட்டுகள் மரியாதை செலுத்துகிறார்கள். "குப்பைகள் வீசப்பட்டன"(இங்கி. தி அவேக்கனிங் கன்சைன்ஸ், 1853).

படத்தில், நான் அந்தப் பெண்ணை கிட்டத்தட்ட காதலித்தேன், அவள் என்ன பாவம் செய்தாள் என்பதை உடனடியாக உணர்ந்தாள், மேலும், தன் கணவனை மறந்து, திறந்த ஜன்னல் வழியாக ஒருவித அழைப்பை உணர்ந்ததால், அவள் கைகளில் இருந்து தப்பிக்கிறாள். மனிதன் ஆன்மீக ஆசைகளைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை மற்றும் பியானோ வாசிப்பதைத் தொடர்கிறான். இங்கே ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் முன்னோடிகளாக இருந்தனர், ரிச்சர்ட் ரெட்கிரேவ் தனது புகழ்பெற்ற ஓவியமான "தி கவர்னஸ்" (1844) மூலம் சித்தரிக்கப்பட்டார். பின்னர், 40 களில், ரெட்கிரேவ் பெண்களை சுரண்டுவதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல ஒத்த படைப்புகளை உருவாக்கினார்.
ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் வரலாற்றுத் தலைப்புகளையும் கையாண்டனர், உண்மை விவரங்களைச் சித்தரிப்பதில் மிகப் பெரிய துல்லியத்தை நாடினர்; கிளாசிக்கல் கவிதை மற்றும் இலக்கியப் படைப்புகளாக, டான்டே அலிகியேரி, வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர், ஜான் கீட்ஸ் ஆகியோரின் படைப்புகளாகப் பரிணமித்தது. அவர்கள் இடைக்காலத்தை இலட்சியப்படுத்தினர், இடைக்காலத்தின் காதல் மற்றும் ஆன்மீகத்தை விரும்பினர்.
ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகள், ஒரு உருவ-ஆக்கப்பூர்வமான மாயவாதத்தில், ஒரு புதிய வகை பெண் அழகை உருவாக்கினர் - ஆடம்பரமான, அமைதியான, ரகசியமான, இது ஆர்ட் நோவியோ கலைஞர்களால் பின்னர் உருவாக்கப்படும். ப்ரீ-ரஃபேலிட்ஸின் கேன்வாஸ்களில் உள்ள பெண் சிறந்த அழகு மற்றும் பெண்மையின் சராசரி உருவம், இது நேசிக்கப்பட்டு வணங்கப்படுகிறது. அழகு மற்றும் மர்மத்தை நேசித்த ரோசெட்டி, ஆர்தர் ஹியூஸ், மில்லிஸ், பர்ன்-ஜோன்ஸ் ஆகியோரில் இது குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கது. மிஸ்டிகல், லிப்பிட் பியூட்டி, லா ஃபெம்மே ஃபேடேல், பின்னர் வில்லியம் வாட்டர்ஹவுஸால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. இது சம்பந்தமாக, மிக முக்கியமான ஓவியத்தை "தி லேடி ஆஃப் ஷாலோட்" (1888) என்று அழைக்கலாம், இது இன்னும் டேட் கேலரியில் மிகவும் பிரபலமான கண்காட்சிகளில் ஒன்றாகும்]. இது ஆல்ஃபிரட் டெனிசனின் கவிதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நிறைய கலைஞர்கள் (ஹோல்மன் ஹன்ட், ரோசெட்டி) டெனிசன், சோக்ரெம் மற்றும் "தி லேடி ஆஃப் ஷாலோட்" ஆகியோரின் படைப்புகளை விளக்கினர். வாழ்க்கையில் தன்னை இழக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கும் ஒரு பெண், அதிக வெளிச்சத்திலிருந்து தனிமையில் வாழ்ந்து, இறக்கும் தருணத்தில், அவள் மரண வைரஸுக்கு கையெழுத்திடுவதைக் கதை சொல்கிறது.
சோகமான போரின் படம் ப்ரீ-ரபேலிட்டுகளுக்கும் அவர்களைப் பின்பற்றுபவர்களுக்கும் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது: 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை, "தி லேடி ஆஃப் ஷாலோட்" என்ற கருப்பொருளில் ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. கவிதையின் பெயர் சொற்றொடராக மாற்றப்பட்டது. ஆன்மீக தூய்மை மற்றும் சோகமான காதல், பிரிக்கப்படாத மனைவி, அடைய முடியாத கன்னி, ஒரு பெண்ணுக்காக மனைவி போன்ற ஒரு பெண், அழிவுக்கும் சாபங்களுக்கும் விதிக்கப்பட்ட மற்றும் இறந்தவர் போன்றவற்றால் ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் இரகசியமாக பெறப்பட்டனர். அசாதாரண அழகு கொண்ட பெண்.
பெண்மை பற்றிய விக்டோரியன் கருத்து மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. எடுத்துக்காட்டாக, ஆர்தர் ஹியூஸின் “ஓபிலியா” அல்லது அகஸ்டஸ் முட்டையின் “பாஸ்ட் அண்ட் நிகழ்காலம்” (ஆங்கிலம்: கடந்த கால மற்றும் நிகழ்காலம், 1837-1860) தொடர் ஓவியங்களில், பெண் பாலியல் ஆசைகள் மற்றும் அடிமையாதல் பற்றி அறிந்த ஒரு நபராகக் காட்டப்படுகிறார். , இது பெரும்பாலும் உடனடி மரணத்திற்கு வழிவகுக்கும். அகஸ்டஸ் முட்டை, தொடர்ச்சியான படைப்புகளை உருவாக்கி, தாயின் நண்பரின் துரோகத்தை வெளிப்படுத்திய பிறகு குடும்பம் எவ்வாறு சரிகிறது என்பதைக் காட்டுகிறது. முதல் படத்தில், பெண் தனது தலையின் பின்புறத்தில் படுத்து, கிலிமில் முகத்தை புதைத்து, முற்றிலும் திறந்த நிலையில், கைகளில் உள்ள வளையல்கள் கயடான்களை ஒத்திருக்கிறது. ப்ரோசர்பைன்பண்டைய கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய புராணங்களிலிருந்து: ஒரு இளம் பெண் புளூட்டோவால் பாதாள உலகத்திலிருந்து திருடப்பட்டு, இறுதியில் பூமிக்குத் திரும்புவாள்.

ஒரு சில மாதுளைகள் மட்டுமே உள்ளன, ஆனால் அதில் ஒரு சிறிய துண்டு சேர்த்தால் போதும், இதனால் மக்கள் எப்போதும் நிலத்தடி உலகில் இருந்து தொலைந்து போகிறார்கள். Proserpina Rossetti சிந்தனைமிக்க தோற்றம் கொண்ட அழகான பெண் மட்டுமல்ல. அவள் மிகவும் பெண்பால் மற்றும் உணர்திறன் உடையவள், அவள் கைகளில் உள்ள மாதுளை அவள் அடிபணிந்த உணர்ச்சிகள் மற்றும் அமைதியின் அடையாளமாகும்.
ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் படைப்பாற்றலின் முக்கிய கருப்பொருள்களில் ஒன்று, விழுங்கப்பட்ட ஒரு பெண், கோரப்படாத அன்பால் பிடிக்கப்பட்டு, சோகமான கோஹனின் பாதிக்கப்பட்ட கோகனால் காட்டிக் கொடுக்கப்பட்டாள். பெரும்பாலான ஓவியங்களில், வெளிப்படையாகவோ அல்லது மறைமுகமாகவோ, மனைவியின் கணவனாகத் தோன்றும் ஆண் ஒருவர் இருக்கிறார். ஒரு பிட்டமாக, நீங்கள் ஹன்ட்டின் "குப்பையை வீசுதல்" அல்லது மில்ஸின் ஓவியம் "மரியானா" ஆகியவற்றைப் பார்க்கலாம்.
இதேபோன்ற கருப்பொருள் கவிதையில் தெளிவாக உள்ளது: வில்லியம் மோரிஸின் "தி டிஃபென்ஸ் ஆஃப் குனெவெரே" இல், கிறிஸ்டினா ரொசெட்டியின் "தி ஸ்வீட் ஆஃப் குனெவெரே" (ஆங்கிலம்: லைட் லவ், 1856), ரோசெட்டியின் கவிதை "ஜென்னி" (18 ) டி பெண் அவள் அந்தஸ்தின் மூலம் முற்றிலும் மன அழுத்தத்திற்கு ஆளாகவில்லை மற்றும் பாலியல் சுதந்திரத்தை அனுபவிக்க வாய்ப்பு உள்ளது.

கிராவிட்

ஹோல்மன் ஹன்ட், மில்லெஸ், மடோக்ஸ் பிரவுன் ஆகியோர் நிலப்பரப்பை அழித்தொழித்தனர். வில்லியம் டைஸ், தாமஸ் செடன் மற்றும் ஜான் பிரட் ஆகிய கலைஞர்களும் பெரும் புகழைப் பெற்றனர். இந்த பள்ளியின் நிலப்பரப்புகள் குறிப்பாக பிரபல ஓவியரான வில்லியம் டர்னரின் உருவப்படங்களால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளன. நிலப்பரப்பு அதிகபட்ச நம்பகத்தன்மையுடன் வரையப்பட்டது. ஹன்ட் தனது எண்ணங்களை இவ்வாறு சுருக்கமாகக் கூறினார்: "நான் ஒரு நிலப்பரப்பை வரைய விரும்புகிறேன், ஒரு தோல் விவரத்தை சித்தரிக்க விரும்புகிறேன், அதனால் என்னால் அதை வரைய முடியும்." மற்றும் Millais வரைந்த ஓவியம் பற்றி "இலையுதிர் கால இலைகள்"ரஸ்கின் கூறினார்: "முதல் நாளுக்கு முன்பே, மேசையின் படங்கள் முழுமையாக முடிக்கப்பட்டன."

கலைஞர்கள் இயற்கையிலிருந்து டோன்களின் நுணுக்கமான ஆய்வுகளை உருவாக்கினர், அவற்றின் ஆழத்தை முடிந்தவரை தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் சித்தரித்தனர். இந்த நுண்ணிய வேலை, அதன் தாள்கள் மற்றும் ப்ரீ-ரஃபேலிட்களின் படைப்புகளிலிருந்து மிகுந்த பொறுமையையும் செயல்திறனையும் பிரித்தெடுத்தது, ஒரு சிறிய துளை கூட வரைவதற்கு புள்ளிகள் சூரியன், பலகை, காற்று ஆகியவற்றின் கீழ் மணிக்கணக்கில் நிற்க வேண்டிய அவசியத்தை அவர்கள் பயந்தார்கள். ஒரு மணி நேரம் சரி படங்கள். இந்த காரணங்களுக்காக, ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய நிலப்பரப்பு பரவலாக விரிவடையவில்லை, பின்னர் அது இம்ப்ரெஷனிசத்தால் மாற்றப்பட்டது.

ஃபோட்டோமிஸ்டரி

ரியோஸ்கின் கூட எழுதினார், டாகுரோடைப்களில் வெடித்தார்: "நிபி வசீகரிப்பவர் பொருளை மாற்றினார், அதனால் அவர் அதை தன்னுடன் எடுத்துச் சென்றார்." 1850 ஆம் ஆண்டில் ஆல்புமென் ஒளிநகல் இயந்திரம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டபோது, ​​புகைப்படம் எடுக்கும் செயல்முறை எளிமையானது மற்றும் அணுகக்கூடியதாக மாறியது.
ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் ஃபோட்டோமிஸ்டிசிசத்தின் வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தனர், உதாரணமாக, அவர்கள் புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் ஓவியம் வரைந்தனர். ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகளின் புகைப்படங்களில், படைப்புப் பணியின் இலக்கியக் கருத்துக்கு அதே மரியாதை உள்ளது, மாதிரியின் உள் ஒளியை சித்தரிக்கும் அதே முயற்சிகள் (இந்த பாறைகளின் புகைப்படம் எடுப்பதற்கு இது ஒரு சாத்தியமற்ற பணியாக இருக்கலாம்), அதே கலவை அம்சங்கள்: விண்வெளியின் இரு உலகத்தன்மை, கதாபாத்திரங்கள் மீது மரியாதை செலுத்துதல், விவரங்கள் வரை அன்பு. 1865 இல் டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி எடுத்த ஜேன் மோரிஸின் புகைப்படங்கள் குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கவை.
பல பிரபலமான புகைப்படக் கலைஞர்கள் ப்ரீ-ரஃபேலைட் படைப்பாற்றலால் போதையில் உள்ளனர்: எடுத்துக்காட்டாக, ஹென்றி பிட்ச் ராபின்சன்.

வாழும் முறை

ப்ரீ-ரபேலிட்டிசம் என்பது ஒரு கலாச்சார பாணியாகும், இது அதன் படைப்பாளர்களின் வாழ்க்கையை ஊடுருவி, முழு வாழ்க்கையையும் ஒரு பாடும் உலகத்துடன் அடையாளப்படுத்துகிறது. ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் தாங்கள் உருவாக்கிய அலங்காரங்களில் வாழ்ந்தனர் மற்றும் அத்தகைய அலங்காரங்களை மிகவும் நாகரீகமாக்கினர். ஆண்ட்ரியா ரோஸ் தனது புத்தகத்தில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் குறிப்பிடுவது போல, “இயற்கைக்கு விசுவாசம் என்பது உருவத்தின் மீதான விசுவாசத்தால் சமரசம் செய்யப்படுகிறது. படம் அடையாளம் காணக்கூடியதாக மாறும், எனவே நாங்கள் சந்தைக்கு முற்றிலும் தயாராக இருக்கிறோம்.
அமெரிக்க எழுத்தாளர் ஹென்றி ஜேம்ஸ், 1969 தேதியிட்ட பக்கத்தில், தனது சகோதரி ஆலிஸிடம் மோரிஸ் சென்றதைப் பற்றி கூறினார்.
ஜேம்ஸ் எழுதுகிறார், "என் அன்பான சகோதரி, எனக்கு ஒரு வகையான மன்னிப்பு இருந்தது, ஏனென்றால் அந்த நாளின் பெரும்பகுதியை நான் பாடகர் திரு. மோரிஸின் பின்னணியில் கழித்தேன். மோரிஸ், ப்ளூம்ஸ்பரிக்கு அருகில், தனது கடை திறந்திருக்கும் அதே சிறிய வீட்டில் வசிக்கிறார்... பாச்சிஷ், மோரிஸுக்கு கவிதை என்பதும் பலவிதமான முயற்சிகள். முதலாவதாக, கறை படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள், ஃபையன்ஸ் டைல்ஸ், மிட் செஞ்சுரி டேப்ஸ்ட்ரீஸ் மற்றும் சர்ச் எம்பிராய்டரி - ஒரு பின்னணி, அனைத்து ப்ரீ-ரபேலியன், பழங்கால, தனிப்பட்ட மற்றும், நான் சேர்க்கலாம், தொடாதது. நிச்சயமாக, எல்லாம் ஒரு மிதமான அளவில் நடைபெறுகிறது மற்றும் வீட்டிலேயே மேற்கொள்ளப்படலாம். நாம் வேலை செய்ய வேண்டிய வார்த்தைகள் மிகவும் அதிநவீன, விலையுயர்ந்த மற்றும் விலையுயர்ந்தவை (அவை மிகப்பெரிய ஆடம்பரமான பொருட்களை விலைக்கு விற்க முடியும்), மேலும் தொழிற்சாலை அவ்வளவு முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருக்க முடியாது என்பதே உண்மை. மேலும் அவர் செய்த அனைத்தும் அதிசயமானவை மற்றும் அதிசயமானவை... அவருடைய அணி மற்றும் சிறிய மகள்களும் எனக்கு உதவுகிறார்கள்.
ஹென்றி ஜேம்ஸ் வில்லியம் மோரிஸின் அணியை விவரிக்கிறார், ஜேன் மோரிஸ் (ஜேன் பர்டனின் மகள்), அவர் பின்னர் ரோசெட்டியின் மகளாகவும் மாடலாகவும் ஆனார், மேலும் அவரது ஓவியரின் ஓவியங்களில் அவரை அடிக்கடி காணலாம்:
“ஓ, என் அன்பே, என்ன ஒரு பெண்! வான் எல்லா வகையிலும் அழகானவர். உங்களை ஒரு உயரமான, மெல்லிய பெண்ணாக, ஊதா நிறத்தில் நீண்ட துணியில், மீதமுள்ள சரிகை வரை இயற்கையான பொருட்களுடன், திரைச்சீலைகளில் பெரிய சுருட்டைகளுடன் சிறிய மற்றும் வெளிர் நிறத்தில் விழும் கருமையான சுருள் முடியுடன், கண்கள் இருண்ட, ஆழமான மற்றும் முற்றிலும் ஸ்வின்பர்ன். அடர்ந்த கறுப்பு வளைந்த புருவங்கள்... முத்துக்கள் மிகவும் திறந்திருக்கும், அதன் விளைவு உன்னிப்பாகும். சுவரில் தொங்குவது ரோஸெட்டியின் வாழ்க்கை அளவிலான உருவப்படம், மிகவும் அற்புதமானது மற்றும் உண்மையற்றது, நீங்கள் அதைப் பார்த்திருந்தால், அரிசியின் அசாதாரண ஒற்றுமை மற்றும் நம்பகத்தன்மையைத் தவிர, நீங்கள் அதை ஒரு நோய்வாய்ப்பட்ட தொட்டி என்று தவறாகக் கருதுவீர்கள். அவமானத்திற்குப் பிறகு... மோரிஸ், அவரது காணாத கதைகளில் ஒன்றை எங்களிடம் படித்துவிட்டு, பல்வலியால் அவதிப்பட்ட அவரது குழு, கடுமையான முகத்துடன் சோபாவில் ஓய்வெடுத்தது. இந்தக் காட்சியில் இது மிகவும் அருமையாகவும், நம் அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருப்பதாகவும் எனக்குத் தோன்றியது: அற்புதங்கள் மற்றும் திகில் (பெல்லெரோஃபோனின் கதை) பற்றிய புராணக்கதையை ஒரு மென்மையான பழங்காலத் தொகுதியில் வாசிக்கும் மோரிஸ், எங்களுக்கு அருகில் உள்ள பழைய அலங்கார அடுக்குமாடி குடியிருப்பு ( தோல் பொருள் - பட் அல்லது ஏதாவது ), மற்றும், ஒரு குட்காவில், இந்த பெண் தனது சராசரி பல்வலியுடன் முகம் சுளிக்கிறார், மூச்சடைக்கிறார் மற்றும் சராசரியாக இருக்கிறார்.
ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகள் வெவ்வேறு சமூக அந்தஸ்து மற்றும் மாதிரிகள் கொண்ட பெண்கள் பார்வையிட்டனர். ஒரு பத்திரிக்கையாளர் அவர்களைப் பற்றி இப்படி எழுதுகிறார்: "... கிரினோலின் இல்லாத பெண்கள், வளரும் முடியுடன் ... முன்னோடியில்லாத வகையில், ஒரு காய்ச்சல் கனவு போல, அதில் அதிசயமான மற்றும் அற்புதமான படங்கள் சுதந்திரமாக நொறுங்குகின்றன."
டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டி உயர்ந்த எண்ணம் மற்றும் போஹேமியன் வளிமண்டலத்தில் வாழ்கிறார், மேலும் அவரது விசித்திரமான உருவமே ரபேலைட்டுக்கு முந்தைய புராணத்தின் ஒரு பகுதியாக மாறியது: ரோசெட்டி கவிஞர் அல்ஜெர்னான் ஸ்வின்பர்ன், எழுத்தாளர் ஜார்ஜ் மெரிடித் உட்பட பல்வேறு நபர்களுடன் வாழ்ந்தார். மாதிரிகள் ஒவ்வொன்றாக மாறின, மேலும் அவர்களில் சிலர் ரோசெட்டியின் கான்களாக மாறினர், குறிப்பாக மோசமான மற்றும் கஞ்சத்தனமான ஃபேன்னி கார்ன்ஃபோர்த்தின் பார்வையில். ரோசெட்டியின் அறைகள் பழங்கால பொருட்கள், பழைய தளபாடங்கள், சீன தளபாடங்கள் மற்றும் முதியோர் வீடுகளில் இருந்து வாங்கப்பட்ட பிற சிறிய பொருட்களை நினைவூட்டுகின்றன. தோட்டத்திற்கு அருகில் ஆந்தைகள், வம்பாட்கள், கங்காருக்கள், கிளிகள், பாவிச்சிகள் இருந்தன, அங்கே எப்போதும் ஒரு நேரடி பைக் இருந்தது, அதன் கண்கள் ரோசெட்டிஸ் அவரது கோஹனோய் ஜேன் மோரிஸின் கண்களை யூகித்தனர்.

ரஃபேலிட்டிசத்திற்கு முந்தைய முக்கியத்துவம்

ப்ரீ-ரபேலிட்டிசம் ஒரு கலை இயக்கமாக கிரேட் பிரிட்டனில் பரவலாக அறியப்பட்டு பிரபலமாக உள்ளது. இது உலகப் பெருமையைப் பெற்ற முதல் பிரிட்டிஷ் இயக்கம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, ஆனால் அதன் முன்னோடிகள் வித்தியாசமாக மதிப்பிடப்படுகின்றன: கலையில் ஒரு புரட்சியிலிருந்து ஓவியக் கலையில் தூய்மையான புதுமை வரை. முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், நவீன ஓவியத்தின் முயற்சியில் சரிவு தொடங்கியது, ஆனால் இலக்கியம் மற்றும் முழு ஆங்கில கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் பெரும் வரவு குறைவாகவே வந்தது. இலக்கிய கலைக்களஞ்சியத்தின் படி, அவர்களின் நேர்த்தியான பிரபுத்துவம், பிற்போக்குத்தனம் மற்றும் வெளிப்படையான தன்மை ஆகியவற்றின் மூலம், அவர்களின் படைப்பாற்றல் பொது மக்களுக்கு குறைவாகவே வெளிப்பட்டது.
கடந்த காலத்தில் தோன்றியதைப் பொருட்படுத்தாமல், ப்ரீ-ரஃபேலிட்டுகள் ஒரு கற்பனையான மாயவாதத்தில் நிறுவப்பட்ட ஆர்ட் நோவியோ பாணியை ஏற்றுக்கொண்டனர், மேலும், அவர்கள் சில சமயங்களில் இவர்களுக்கும் மற்றவர்களுக்கும் ஒத்த அடையாளவாதிகளின் முன்னோடிகளாக மதிக்கப்படுகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, 1975 இலைகளின் வீழ்ச்சியிலிருந்து 1976 இலையுதிர் காலம் வரை ரோட்டர்டாமில் இருந்து பிரஸ்ஸல்ஸ் மற்றும் பேடன்-பேடன் வழியாக பாரிஸுக்கு நகர்ந்த “ஐரோப்பாவில் சின்னம்” கண்காட்சி, 1848 ஆம் ஆண்டின் வார இறுதி தேதியாக எடுக்கப்பட்டது - நிறுவப்பட்ட ஆண்டு. சகோதரத்துவம். ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் கவிதைகள் பிரெஞ்சு அடையாளவாதிகளான வெர்லைன் மற்றும் மல்லர்மி மற்றும் ஆப்ரே பியர்ட்ஸ்லி, வாட்டர்ஹவுஸ் போன்ற கலைஞர்களின் ஓவியங்கள் மற்றும் எட்வர்ட் ஹியூஸ் மற்றும் கால்டெரான் போன்ற குறைவாக அறியப்பட்டவர்களின் ஓவியங்களில் அதன் தடயத்தை இழந்தன. இந்தக் கதைகள் ஆங்கில ஹிப்பிகளுக்கும், பர்ன்-ஜோன்ஸ் இளம் டோல்கீனுக்கும் ப்ரீ-ரஃபேலைட் ஓவியம் உட்செலுத்தப்பட்டதைக் குறிக்கிறது. சரி, அவரது இளமை பருவத்தில், டோல்கீன், அவரது நண்பர்களுடன் சேர்ந்து, "டீ கிளப்" கூட்டாண்மையை ஏற்பாடு செய்தார், அவர்களை ப்ரீ-ரபேலைட் சகோதரத்துவத்துடன் சமன் செய்தார்.
ரஷ்யாவில், கிறிஸ்டி ஏலச் சாவடியால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட ப்ரீ-ரஃபேலைட்டுகளின் படைப்புகளின் முதல் கண்காட்சி 14 முதல் 18 மே 2008 வரை ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் நடைபெற்றது.