Полімерна глина техніка аквареллю. Енциклопедія технологій та методик

Полімерна глина техніка аквареллю. Енциклопедія технологій та методик

Акварельна техніка дозволяє досягти імітації тріщин на поверхні виробу. Проста на перший погляд "Акварель" несе в собі безліч прихованих можливостей, варто лише підключити фантазію і не боятися експериментувати.

Щоб досягти такого ефекту, потрібно пластика декількох відтінків. Для основи, «тріщин», як правило, використовуються чорний і білий кольори, які на готовому виробі проявляються найкращим чином. Ви можете також замінити їх глиною інших відтінків, але враховуйте, що між ними повинен бути сильний контраст: темний - світлий.
Пласти укладаються один на одного в наступній послідовності:
чорний
білий
кольоровий

Для фону зазвичай підбирається пластика двох відтінків, найбільш близьких один до одного: наприклад синій + блакитний, фіолетовий + рожевий, червоний + помаранчевий, і т.д. Ефектно виглядають вироби, виконані за допомогою техніки перехід кольору. Для фону можна взяти і один колір, правда в цьому випадку виріб може вийти менш цікавим, ніж багатобарвна робота.

На рис. нижче представлені приклади виконання намистин трьома різними способами: з використанням однотонного фону, двоколірного, і в техніці переходу кольору.

Те, наскільки яскраво виділені на виробі тріщини, залежить від товщини основних пластів (чорного і білого): чим товстіші розкачані шари, тим яскравіше виділиться «потрісканий» орнамент. Кількість тріщин безпосередньо пов'язана з розміром шматочків, на які порвані пласти: чим вони дрібніші – тим більше потрісканим виглядатиме виріб.
При виготовленні намистин шматочки пластики накладаються один на одного в хаотичному порядку, а потім прикочуються долонями. Щоб малюнок не розплився під час обкатування, необхідно обертати намистини між долонями в наступному порядку: 5-6 обертів в один бік, потім стільки ж в інший. Повторюємо цю процедуру кілька разів, для того, щоб поверхня намистин стала однорідною, і стики між шматочками пластики перестали бути видно.
На плоских виробах відрізки глини мають послідовно ряди, поступово спускаючись від верхнього ряду до нижнього. При цьому не слід забувати стежити за тим, щоб кожен наступний шматочок при накладенні його на основу трохи закривав собою частину попереднього. Якщо за технології виготовлення пластів використовувався перехід кольору - пластику варто розташовувати не в хаотичному порядку, а розподіляючи відтінки - від світлого до темного, або у зворотній послідовності.

На малюнках представлені два варіанти робіт в акварельній техніці з використанням переходу кольору: на плоскій поверхні, і на круглих намистинах.

Досягти цікавого ефекту в цій техніці можна не тільки застосовуючи різні методи розташування кольорів на виробі, але і в процесі шліфування:

Верхній кольоровий пласт в даному випадку був розкочений найтоншим. Це дозволило досягти ефекту «протертості» при шліфуванні, змусивши в деяких місцях просвічувати нижній (білий) шар.

Продовжуючи експерименти в Акварельній техніці, можна отримати дуже цікаві вироби: наприклад, змішати напівпрозору пластику з різними добавками (меленою кавою, бульйонками, спеціями), або як основні шари використовувати глину з перламутром.

Останнім часом мені дуже сподобалася техніка "Акварель". При створенні чергової прикраси я зняла процес. Заздалегідь перепрошую за якість фото і сподіваюся, що воно не завадить зрозуміти суть техніки.

Для роботи знадобиться: 1) полімерна глина напівпрозора та звичайна; 2) суха пастель; 3) лезо для пластики чи канцелярський ніж; 4) паста машина, качалка, циліндрична баночка – тобто. щось для розкочування глини; 5) зубочистки.


Ножем стругати пастель в дрібну крихту. Відповідно до свого задуму я взяла два кольори, але достатньо й одного.

Втручаємося в напівпрозору пластику пастель. Достатньо зовсім невеликої кількості, щоб зберігся ефект напівпрозорості. Маємо на увазі, що після запікання колір стане яскравішим.


Розкочуємо три шари пластики - ПП з пастеллю, білий (обов'язково!) та третій колір, що контрастує з кольором пастели. Мені захотілося золотистих прожилок, тому взяла золотистий металік. Накладаємо один на одного в тій самій послідовності.

Розкочуємо всі три шари разом, остаточна товщина має бути приблизно 1 мм.


Обрізаємо край (там, де шари розійшлися). Вийшов такий тришаровий "млинець".

Розкочуємо пласт глини для основи, відриваємо від "млинця" невеликі шматочки і накладаємо їх на основу. Робимо це абсолютно хаотично.

Заповнюємо всю поверхню основи так, щоб її не було видно.


Розкочуємо, щоб пласт став рівним.

З пласта, що вийшов, за допомогою ножа або каттера вирізаємо необхідні форми, заздалегідь проробляємо отвори для подальшого складання.


За тим же принципом робимо намистини – на круглу основу (можна зі змішаних залишків різної пластики) накладаємо відірвані шматочки.


...поки не покриємо всю намистину повністю.

Катаємо бусинки в долонях, щоб поверхня стала рівною. Проробляємо отвори зубочисткою.

Запікаємо, покриваємо лаком. Ось такі намистини вийшли у мене.


Плоский елемент (також після запікання та лакування) був використаний для створення підвіски.

Ще роботи в тій же техніці – верхній шар ПП з рожевою пастеллю, нижній – сріблястий металік.
Як верхній кольоровий шар можна взяти і просто кольорову пластику (без пастелі) з ефектом напівпрозорості або без. Завжди виходитиме новий цікавий результат.

Літо балує нас сонячними днями, а в такі дні хочеться бути красивою, ловити компліменти прямо з повітря, посміхатися та радіти кожній хвилині.

Саме час купити якусь обновку або зробити щось собі власними руками. Як щодо полімерної глини? З неї можна дуже багато гарних штучок не тільки для себе-улюбленої, а й для всіх, кому хочеться зробити подарунок від душі. А наша добірка майстер-класів допоможе вам у цьому.

Різноманітність та доступність, широта кольорової гами, можливість використовувати разом з нею інші декоративні матеріали не дають нудьгувати і не залишають місця навіть найменшим сумнівам. А оригінальні техніки дають можливість отримати на виході чудові ефекти. Отже, освіжимо літній гардероб новим комплектом прикрас?

На порядку денному – техніка для полімерної глини під назвою "акварель".

Сьогодні ми зробили для вас добірку уроків, які дозволять вам не тільки швидко зробити напрочуд ніжні літні комплекти прикрас, але й навчитися техніці з градієнтним переходом квітів.

Як зробити прикраси з полімерної глини у техніці "акварель". Відео майстер-класи

"Акварель" із полімерної глини своїми руками:

Намисто в техніці акварель з полімерної глини, майстер-клас:

Акварель техніка. Уроки з полімерної глини:

Акварель з літерами з полімерної глини:

Майстер-клас з техніки "акварель" з полімерної глини:

Обговорення статті

«Акварель» із полімерної глини

Акварельна технікаодна з найбільш використовуваних у виготовленні мозаїк та біжутерії з полімерної глини, де кольори мають бути яскраво виражені та випромінювати акварельний блиск.

Перший спосіб з використанням "пастелі".

Для роботи потрібно:

1) полімерна глина напівпрозора та звичайна;
2) суха пастель;
3) лезо для пластики чи канцелярський ніж;
4) паста машина, качалка, циліндрична баночка - тобто. щось для розкочування глини;
5) зубочистки.

Ножем стругати пастель в дрібну крихту. Відповідно до свого задуму я взяла два кольори, але достатньо й одного.

Втручаємося в напівпрозору пластику пастель. Достатньо зовсім невеликої кількості, щоб зберігся ефект напівпрозорості. Маємо на увазі, що після запікання колір стане яскравішим.

Розкочуємо три шари пластики – напівпрозора (ПП) з пастеллю, білий (обов'язково!) та третій колір, що контрастує з кольором пастели. Мені захотілося золотистих прожилок, тому взяла золотистий металік. Накладаємо один на одного в тій самій послідовності.

Розкочуємо всі три шари разом, остаточна товщина має бути приблизно 1 мм.

Обрізаємо край (там, де шари розійшлися). Вийшов такий тришаровий "млинець".

Розкочуємо пласт глини для основи, відриваємо від "млинця" невеликі шматочки і накладаємо їх на основу. Робимо це абсолютно хаотично.

Заповнюємо всю поверхню основи так, щоб її не було видно.

Розкочуємо, щоб пласт став рівним.

З пласта, що вийшов, за допомогою ножа або каттера вирізаємо необхідні форми, заздалегідь проробляємо отвори для подальшого складання.

За тим же принципом робимо намистини – на круглу основу (можна зі змішаних залишків різної пластики) накладаємо відірвані шматочки.

поки не покриємо всю намистину повністю.

Катаємо бусинки в долонях, щоб поверхня стала рівною. Проробляємо отвори зубочисткою.

Запікаємо, покриваємо лаком. Ось такі намистини вийшли у мене.

Плоский елемент (також після запікання та лакування) був використаний для створення підвіски.

Ще роботи у тій самій техніці – верхній шар ПП з рожевою пастеллю, нижній – сріблястий металік.

Як верхній кольоровий шар можна взяти і просто кольорову пластику (без пастелі) з ефектом напівпрозорості або без. Завжди виходитиме новий цікавий результат.

Другий спосіб заснований на принципі "рваного краю".

Ця техніка будується на принципі рваних краївпластів полімерної глини. Для посилення цього ефекту нижніми пластами завжди служать два контрастні кольори: чорний та білий.

1. Беремо три кольори напівпрозорого Фімо, 2 смужки або чверть пачки кожного. Підбираючи кольори, треба враховувати, що на стику кольорів утворюється новий колір і заздалегідь продумати поєднання. Наприклад – синій-білий-зелений, червоно-білий-синій, жовто-синій-зелений.

2. Робимо лист із переходом кольору в пасту машині на максимальній товщині – 1.

3. Беремо по три або більше смужок білого та чорного.

4. У пасту машині готуємо листи білого та чорного кольору. Вони можуть бути трохи тоншими за кольоровий, але не обов'язково. За розміром усі три листи мають бути приблизно однаковими.

5. Складаємо листочки у такому порядку: знизу – чорний, у середині – білий, а зверху – кольоровий.

6. Вид збоку.

7. Продавлюємо все разом на паста-машині на товщині 1, а потім ще кілька разів – можна до товщини 4.

8. Корисна порада- Покладіть глину на аркуш паперу А4 і залиште на день - дайте вбратися зайвому маслу, це полегшить наступний етап роботи.

9. Найголовніший етап– розриваємо листок на частини довільного розміру та форми, чорний та білий фімо видно на розривах, це додасть малюнку його "рваність".

10. Розгортаємо основу товстішу, мінімум на 1 номері в паста машині. Мені порадили для прикрас брати металеву основу. У цьому випадку я взяла чверть пачки золотого Фімо.

11. Розкладаємо шматочки кольорової глини на поверхні. На першому етапі можна покласти небагато.

12. Розкочуємо вийшло (або проводимо в паста-машині). Ця процедура трохи розтягує шматочки.

13. Додаємо ще шматочків і знову розкочуємо. Повторюємо, доки не отримаємо потрібний результат.

Люблю я акварельну техніку в ліпленні із полімерної глини. Техніка проста, але дозволяє отримувати найрізноманітніші результати за рахунок різних добавок та варіацій. Я вже пробував різні кольори пластики, поталь, вітражні фарби, мелені прянощі та кава, мікробісер.

Цього разу вирішив використати перламутрові контури по тканині. Колись робив печені кавово-текстильні іграшки, контурів залишилося багато, лежать сохнуть і даремно. Можна вибрати інші фарби, наприклад, зовсім недавно купив металік, які також добре підійдуть для цієї техніки.

Отже, у нашому майстер-класі беруть участь:

  • перламутрові контури по тканині;
  • трьох кольорів (білий, напівпрозорий та мідний металік);
  • (або просто) для розкочування глини;
  • зубочистки;
  • харчова фольга;
  • туалетний папір;
  • піч для запікання;
  • і фурнітура з інструментами для подальшого збирання (хоча це питання я в цьому майстер-класі не розглядаю).

Тепер беремо полімерну глину, я вибрав три кольори: білий, мідний металік (цей колір можна замінити на будь-який інший темний) і напівпрозорий.

Спочатку розкочуємо глину мідного кольору в пласт завтовшки приблизно 1-2 мм (на своїй паста-машині я зупинився на рівні 4).

І накриваємо листом білої глини такої ж товщини. Зазвичай прийнято до складання пластів у стопку підрівнювати краї. Але, як видно на фото, я з цим не морочусь (і вже давно). Всі нерівності я потім відріжу і утилізую в розкішні намистинки. Зазвичай це бувають сочевички, іноді смугастики - у будь-якому випадку відходів у мене не буває... але це окрема тема, і я про неї спробую розповісти іншим разом.

А тепер пускаємо у хід наші контури по тканині. Крапками видавлюємо фарбу, а потім розмазуємо ці крапки. Для розмазування можна брати кисті, тоді цілком традиційні мазки. Можна скористатися поролоновою губкою і за допомогою промокальних рухів надати плямам фарби додаткову цікаву текстуру.

Я ж зупинився на найпростішому та бюджетному варіанті – туалетний папір. Шматок паперу згортаю кілька разів і цим «пензликом» розмазую плями в різних напрямках. Переваги: ​​цікавий мазок і не треба відмивати кисть – він просто викидається.

Поки перший шар фарби ще не висох, наносимо другий шар крапельок.

І, як описано вище, розмазуємо. Оскільки перший шар ще не зовсім висох, то в місцях перекриття фарб кольору додатково змішуватиметься.

Так послідовно наносимо інші кольори. При цьому зовсім не обов'язково використовувати всі кольори, які я маю на фото. Можна підібрати свою палітру, але мені хотілося саме такого божевілля фарб:)

У будь-якому випадку, раджу наносити фарби в порядку «від темного до світлого», тобто. спочатку наносяться темні кольори, а потім - світліші: фіолетовий, блакитний, рожевий, зелений.



Закінчуємо жовтим та білим. Після чого даємо фарбі повністю висохнути.

Накриваємо тонко розкоченим напівпрозорим шаром (6 на паста-машині). Обрізаємо нерівний край, який у нас вирушає в утилізацію залишків. А отриманий пласт кладемо на листок офісного паперу і залишаємо відпочити і підсохнути кілька годин. Відпочинок на папірці в техніці «акварель» просто необхідний: у цьому випадку виходить красивіший рваний край. Можна навіть залишити цей пласт до наступного дня.

Примітка: напівпрозорий шар можна пропустити - тоді результат буде яскравішим і фактурнішим. Але в цьому випадку я раджу готові намистини покрити лаком... хоча контури по тканині та ще після запікання дають цілком стійке покриття...

Після того, як пласт підсох, починаємо його рвати на дрібні шматочки: все як у звичайній акварелі. І обліплюємо цими шматочками заготовки для намистин.

Я для серцевини взяв глину, але можна використовувати просто чернові залишки будь-якої глини.

Качаємо намистини, форма - на ваш розсуд, я зупинився на традиційно круглих намистинах. Надягаємо намистини на зубочистки і відправляємо в піч згідно з інструкцією для вашої глини.

Зліва - намистини, у яких пропущений етап із напівпрозорою глиною, покриті 1 шаром глянсового лаку. Справа - намистини з використанням напівпрозорого шару (поки не шліфовані та не лаковані).

І як гарна точка - приклад прикраси, в якому задіяні бусинки з цього МК.

переглядів