Umelecká originalita Yeseninovej kreativity.

Umelecká originalita Yeseninovej kreativity.

Interiérový dizajn

Hľadať

Hlavová strana

Všetko o každodennom živote Úvod………………………………………………………………………………………..2 - 3............................................4 – 7

1. časť. Originalita poetiky S. Yesenina......................................... ........... 4-19

1.1 Krása a bohatstvo Yeseninových textov................................................. ........ ...4-13

1.1.1.

Vlastnosti

umelecký štýl

1.1.2.

Osobitosti metafory v Yeseninovej poézii ...................................... 7 - 8

1.1.3 Poetická slovná zásoba................................................................ ......................8-10

1.1.4.

Poetická technika S. Yesenina................................................ ........10-11

1.1.5.

Mesiac Yeseninovej poézie............................................................ ......................11-13

2.1 Príspevky................................................................ ...................................................15-19

2.1.1.

Téma obce ............................................................ ......................15-17

2.1.2 Téma otcovstva v Yeseninových textoch............................................ ........... ..........17-19


2.1.3.

Téma Kohannya................................................................ ......................................19

Časť 2. Predchodcovia a nasledovníci............................................ ...20 -33

2.1.

Pred týmto davom je ticho, prečo by sme mali ísť?

Neviem sa pevne držať.

Yeseninova poézia je prinajmenšom „pozemská“, blízka koži, skutočná až k svojim koreňom a zároveň „univerzálna“, až za hrob, osvetlená temným svetlom pravej lásky „ku všetkému živému. vo svete.”

Zdá sa, že Yeseninova kreativita už bola povedané.

A predsa, človek s kožou, otvárajúci zväzok svojich majstrov, otvára svoj Yesenin.

Ja Yesenina milujem brúsenie.

Keď som bol veľmi malý, mama mi po večeroch čítala „Brezu“.

Aj keď som nevedel, kto by si mal vziať túto korunu, už od detstva ma fascinovali tieto zázračné riadky.

O Yeseninovi je sotva možné povedať, ako o Puškinovi: „Toto je naše všetko.

Zároveň však v Rusku nie sú žiadni ľudia, ktorí by nepoznali ani niekoľko radov Yeseninových vrcholov.

Čo je jedinečné a originálne?

V 11. ročníku som sa pri štúdiu literatúry 20. storočia zoznámil s tvorbou mnohých Yeseninových básnikov-účastníkov, básnikov, ktorí žili a pracovali po ňom. Potom sme začali premýšľať o kreativite obľúbeného básnika, ktorého nasledovníci sú teraz jeho. No, téma diela: Poézia S. Yesenina.

Tradícia a inovácia.

Meta robots: Odhaľte originalitu poetiky S. Yesenina.

· Odhaliť osobitosti umeleckého štýlu a básnickej techniky.

· Pozrite sa na hlavné aspekty tvorivosti básnika.

· Významná úloha tradícií

staroveká ruská literatúra

a folklór v tvorivosti S. Yesenina.

Práca na výskume „Poézia S. Yesenina.


Tradície a inovácie“, rozšírili sme o literárne materiály V. F. Chodaseviča, P. F. Yushina, V. I. Erlikha, V. I. Guseva.

Hlavnou náplňou našej práce bola kniha V. F. Chodaseviča „Necropolis“.

Táto kniha obsahuje informácie o rôznych spisovateľoch nedávnej minulosti, vrátane S. Yesenina.

Kniha bola zložená počas emigrácie V. F. Chodaseviča.

Publikácia je venovaná aj tvorivosti Bilyho, Bryusova, Gumilyova a Bloka, Gershenzona a Sologuba.

Kniha bola uložená v Bruseli už v roku 1939, ale vo svojej pôvodnej podobe bola prvýkrát videná v 90. rokoch.

F. Chodasevič v tejto knihe odhaľuje skrytý závoj Yeseninovej kreativity a sleduje jeho kreativitu prostredníctvom špeciálnych biografií a letákov s ostatnými účastníkmi.

Časť 2. Predchodcovia a nasledovníci............................................ ...20 -33

Toto je jednoduchosť a jasnosť tejto vízie.

Časť 1. Originalita poetiky Z. Yesenina.

1.1 Krása a bohatstvo Yeseninových textov.

1.1.1.

Vlastnosti umeleckého štýlu.

Skvelé miesto v Yeseninovej kreativite zaujímajú adepti, analógie, opakovania a metafory.

Zápach sa používa v maľbe, vyjadruje rozmanitosť druhov prírody, bohatstvo jej farieb, moderné portrétovanie hrdinov („divá čerešňa je orná“, „červené kone zapriahnuté do našich saní na mesiac“, „ v tme s mesiacom Iry, tichý žltý havran... prichádza nad zem")" Dôležitú úlohu Yeseninovej poézie, podobne ako v ľudových piesňach, zohráva opakovanie.

Prečo tam stojíš a vyzeráš chorý,

pod bielou bolieť?

čo ti je?

Čo si zacítil?

Nemov pre obec

prejsť sa vo Viyshove.

Yeseninova nálada sa zdá byť ako u ľudí, v súlade s prírodou, spieva v nej pocit pokoja a vyrovnanosti.

Príroda súvisí so skúsenosťami ľudí:

Môj prsteň sa nenašiel.

Vychádzam z lesa na lúku.

Rieka sa mi s úžasom smiala:

"Cutie má nového priateľa."

E. S. Rogover prišiel s myšlienkou, že aj Eseninova poézia vyzretých skál je brutalizovaná do krásy.

Spieva v prírode, ľuďoch, histórii a realite naozaj krásnym, spontánnym spôsobom, ktorý očarí svojou poetikou a jedinečnosťou.

…………………………………………………………………..

V tomto prípade môžete rozhýbať rôzne klasy, aby smrad prenikol jeden do druhého.

Preto je Yeseninova príroda stále obývaná a zvláštnosť je podobná obrazom pôvodnej krajiny, pričom oceňuje prirodzený začiatok u ľudí a vysoko kladie jeho prirodzený začiatok.

……………………………………………………………………

Aká je hodnota moci sama o sebe:

…………………………………………………………………….

V srdci som stále rovnaký

Ako chĺpky života, aj oči kvitnú v očiach.

... Moja hlava, inak je chorá,

Z rozbúrených vlasov steká víno.

... Moje srdce má rekonvalescenciu síl, ktoré vyhoreli.

... Ten starý javor má podobnú hlavu ako ja. Často nás zaráža Yeseninova schopnosť zažiť krásu krásy, odhaliť sa, podľa zjavných slov Liskiho Flagina, ako „milovníka krásy“. A to v novom verši, ktorý možno nazvať Liskovský.

Tento verš „Neubližujem, neplačem, neplačem...“.

Verš bude ako monológ osoby, ktorá napĺňa vrece svojho bohato ťažkého, ale svetlého, obohacujúceho života.

Lyrický hrdina ako Liski mandrian kráčal nekonečnými cestami Divočiny, za chrbtom sa ťahal „duch blúdenia“, ktorý v tichu cíti zvláštne čaro a smutne prežíva svoje šialenstvo.

Od pochovaného lyrického hrdinu hovoríme o „krajine brezového kalika“;

Opojený zlatom opojenia,

Už nebudem mladý.

Yesenin, citlivý na estetické bohatstvo existencie, „kvitne“ veci v extra svetle: „Hrach sčernel, / voda zmodrela“; „Labuť spieva“ / Nemŕtva radosť z očí...“ pôvodná príroda

.

V tomto prípade je farba ťažká na čisté, svieže, intenzívne tóny.

Najširšie farby Yeseninovej lyriky sú modrá a dokonca modrá.

Tieto farby vo svojej celistvosti skutočne vyjadrujú bohatstvo farieb.

1.1.2.

Vlastnosti metafory v Yeseninovej poézii. Metafora (z gréckeho metafora - prenesená) je prenesený význam slova, keď sa jeden jav alebo predmet prirovnáva k druhému, pričom je možné rozlíšiť podobnosť aj kontrast. Metafora je najrozsiahlejším prostriedkom na vytváranie nových významov.

Yeseninova poetika nie je priťahovaná k abstrakciám, napätiam, nejasným symbolom bohatého významu, ale k prejavom a konkrétnosti.

Spieva a tvorí vlastné básne, metafory, interpretácie a obrazy.

A s krehkými myšlienkami, hryzúcimi vetvami,

Za hladkým povrchom sa obloha chvela

Odstráňte šero zo štýlu pod uzdou.

Je tu veľa pravdy - kresby z paluby vtákov.

Stojíme zjednotení s krídlom so zavretými očami.

1.1.3 Slovná zásoba je poetická.

E. S. Rogover v jednom zo svojich článkov po stvrdnutí kože spieva akoby vizitka: buď osobitosť básnickej techniky, alebo bohatosť a krása textov, alebo jedinečnosť slovnej zásoby.

Všetko je samozrejme prepracované a vracia sa k Yeseninovi, ale rád by som zdôraznil zvláštnosti básnikovho slovníka.

Špecifickosť a expresívnosť básnického jazyka je vyjadrená každodennou každodennou slovnou zásobou, jednoduchou slovnou zásobou, v ktorej je viacero kníh a abstraktnejšie slová a slovná zásoba.

Toto prijali moji spoluobčania a krajania a v jej postoji sú všetky druhy náboženských indoktrinácií nahradené náboženskými slovami, ktoré Vikoristova spieva na vyjadrenie svojich moderných sekulárnych myšlienok.

V hornej časti „Dimov návrat...“ sa rovnajú kostolom a namáhavému spánku tetrova lesného s hovormi pred celonočnou bohoslužbou.

Po religiozite básnika niet ani stopy.

Diaľkový pohľad na ňu vykresľuje obraz rodnej krajiny, zabudnutej a zabudnutej, zaplavenej popolom, odrezanej veľkým svetlom, zbavenej pochmúrneho posledného mesiaca, tmy svetla stohov, smradu ako kostola. , sa chystal opustiť dedinu.

Oj, pred kostolom stohy sena stíchnu a pre nich tetrovy bolí v ťažkom a neveselom plači až celú noc do ticha. Môžete vidieť chlapíka, ktorý „zametá hlad ako modrý oblak“. z ruskej ľudovej piesne „Slová o kampani Igorova“).

Versh „Tanyusha bola dobré dievča...“ môže byť bezstarostne spievaná pieseň s folklórom.

Na vrchole bohatého folklórneho slova, slov, obrazov a inšpirácií na základe ľudových piesní cítiť ruku budúceho majstra.


Tu spieva Vikoristov psychologický paralelizmus, ktorý sa často používa v ľudovom umení na vyjadrenie smútku, nešťastia a zmätku.

Yesenin to však prijal s veľkou hlučnou melódiou a dosiahol hlboký prienik do duše svojej hrdinky: „Slepý, nemý rubáš, chladný ako rosa, jej vrkoč sa rozvinul ako had, ktorý ničí dušu“;

"Ach, modrooký chlapec, nehovorím to typickým spôsobom, prišiel som ti povedať: odchádzam k niekomu inému."

Jednoduché, nekomplikované slová a výrazy, vychádzajúce z ľudovej tvorivosti a vytvárajú detailný, bohato podobný štýl S. Yesenina.

1.1.4.

Technika S. Yesenina je poetická.

Lyrický talent Sergiy Yesenina je viditeľný v dizajne riadkov, strof a iných veršov takzvanej poetickej techniky.

Pre nás je významná básnikova verbálna originalita: radosť i smútok, vzbura a nepokoj, ktorý evokuje jeho vrchol, bohato odhaľuje, naznačuje rozmanitosť v každom slove, v každom rade.

Preto extrémna veľkosť vašich krásnych lyrických vrcholov zriedka presahuje dvadsať riadkov, čo je dosť na to, aby ste absorbovali zložité a hlboké zážitky alebo vytvorili dokončený a jasný obraz.

Decel zadkov:

Matke nedali syna,

Poraziť roh mesiaca rohom temnoty,

Pri blakytnom sa kúpe píla.

Prikývol som mesiac za kopou,

Pri blakytnom sa kúpe píla.

1.1.5.

Mesiac Yeseninovej poézie.

Yesenin je najznámejší spevák v ruskej literatúre.

Najrozsiahlejší obrázok dokončených atribútov mesiaca, mesiaca je možné uhádnuť z 351 jeho výtvorov viac ako 140-krát.

Mesačné spektrum Yeseninu je veľmi rôznorodé a možno ho rozdeliť do dvoch skupín.

Persha: biela, sribny, perličkový jačmeň, blidy.

Tu sa vyberajú tradičné farby mesiaca, no vystupuje tam samotná poézia, kde sa tradične mení na niečo nečakané.

Druhá skupina, krémovo žltá, zahŕňa: červón, červón, rudium, zlato, citrón, burshtin, modrý.

Väčšina mesiaca alebo mesiaca pre Yesenin je žltá.

Potom choďte: zlatá, biela, rudium, sribny, citrón, burshtin, chervony, chervony, blidy, modrá.

Perleťová farba sa vyberá iba raz:

Chi nie sestra mesiaca z temného močiara

Pearl hodila svoj kokoshnik po oblohe, -

Ach, ako Marta vyšla z brány...

Dokonca aj Yeseninova známa technika má svoje vlastné charakteristiky: spieva vikorskú čistotu, prirodzenú farbi, tradičnú pre starodávnu ruskú maľbu.

Červený mesiac Yesenin ešte nežije.

Možno, najmä v „Spievajte o 36“:

Mesiac je široký a...

Yesenin farba mesiaca nie je zlovestná, nie apokalyptická.

Toto nie je mesiac M. Voloshin:

A kvitne ako papraď z červeného zlata,

Zlý mesiac...

Až do zasneženého mesiaca, hyacintovo modrej,

Spolu s tebou zhorím.

Muži sú čarodejnice otrokov

Smrteľný mesiac...

Mesiac Yesenin sa opäť rúti do kolapsu.

Toto nie je lepkavé vrecko zdvihnuté do neba a prinášajúce svetu spánok a strnulosť, ale absolútne živé, duchovné: Cesta k dokončeniu oblohy,,

Vítaná je studená Lanka.

Mesiac zlatého prášku

Yesenina môžete nazvať námesačným, ale aby ste boli opatrní, vysvetlite: tento dlhý dialóg s mesačným svetlom hovorov vám ukáže, čo samotný mesiac absorbuje a odráža ospalé výmeny názorov, samotný mesiac sa javí ako najjasnejší príklad lyrickej podstaty: preniesť miesto slov z hlavných na doplnkové svojho významu.

Vzdaj sa tváram démonov až do neba,

Mesiac premýšľam o svojom podiele,

Upokoj sa, smrteľník, a neboj sa

Pravdou je, že nie ste potrební.

Mesiac zlatej ropuchy

Rozložte na stojatú vodu.

Keďže svet nepozná slová, slová nemôžu prúdiť do maľby.

Yeseninove texty sú bohaté a bohaté.

Spieva vikoristické zabíjanie mystických ľudí a prijíma.

Tie hlavné:

Yesenin často žije slová so striedajúcimi sa príponami.

Ďalej žijú staré ruské slová a kazkovské mená: viti, svey ta inshikh.

Yeseninova poézia je obrazná.

Ale image jogo je tiež jednoduché: „Jeseň je baňou rudy.“

Obrazy sú opäť zaradené do folklóru, napríklad baránok je obrazom nevinnej obete.

Yeseninova tsikava a farebná gama.

Najčastejšie sa používajú tri farby: modrá, zlatá a červená.

A tieto farby sú tiež symbolické.

Modrá - horí do neba, do trápneho, do krásneho:

Modrý večer, mesačný večer

Buv ya koli garnim ta yunim.

Zlatá je primárna farba, z ktorej sa všetko objavilo a v ktorej každý vie: „Lankovia, Lankovia, zlatá Rus“.

Chervony - farba jedla, preferencie:

Ach, verím, verím, šťastie!

Slnko ešte nevyhaslo.

Yesenin veľmi často vo svojich dielach ide až do Ruska.

Spočiatku oslavuje patriarchálne prepadnutia života miestnej dediny: maľuje „hati - v rúchu obrazu“, prirovnáva „čiernu černitsu“ vlasti, ktorá „číta žalmy pre synov“, idealizuje radostné a šťastné "Dobrí kamaráti."

Takéto verše sú „Choď, môj milý Rus...“, „Krajina môjho neba...“, „Holubica“, „Rus“. Je pravda, že spevák občas cíti „teplo nepokoja“ a „chladný smútok“, ktorý je súčasťou vidieckeho zla, ktoré vedie k zúfalstvu rodnej krajiny.

Ale len sa potopí a rozšíri túto bezhraničnú lásku do smutnej, osamelej krajiny.

O Rusovom - malinovom poli

A modrá, ktorá padla do rieky,

Milujem ťa až k radosti a bolesti

Vaše jazero je tesné.

…………………………….

Yesenin dokáže vycítiť, že v samom srdci pravej strany je veselosť, v Rusku, ktoré drieme, je hromadenie bohatých síl.

Jeho srdce je naplnené úžasným smiechom, tancom svetiel, tancom chlapcov.

……………………………..

Môžete sa, samozrejme, zatúlať do „zakohani“, „kríkov a pascí“ vašej miestnej dediny, alebo môžete vidieť „aká modrá je obloha“.

Yesenin má jasný, optimistický pohľad na podiel svojho života.

Preto vo vašich veršoch tak často zaznieva lyrické svedomie, siahajúce až do Ruska:

Ale milujem ťa, otcovstvo je dobré!

A prečo na to neviem prísť.

Ó, môj Rus, drahá vlasť,

Sladký vinaigrette na štrbine cupira.

Budem tu znova, v mojej rodnej vlasti,

Moja zem, premyslená a nežná!

Pre roľníka tohto Ruska je celý život roľníckou úlohou.

Dedinské góly, zebrák, gól.

Takto je tá zem úbohá:

Počúvajte zvuky


Hvizd vetra.

Témou, ktorá je ústrednou témou Yeseninovej poézie, je téma Batkivshchyna.

Yesenin bol destilovaný duch Ruska.

Zdá sa, že s ňou sú spojené všetky najočividnejšie prejavy.

Moje texty sú živé jednou veľkou láskou - láskou pred Baťkivščynou, - spieva na uznanie.

"Mám pocit, že Batkivshchina je bolesť hlavy pre moju kreativitu."

Poetizácia pôvodnej povahy stredného smuga Ruska, ako sa stala v Yeseninovej poézii, bola takmer ako láska k rodnej krajine.

Keď čítate také rané verše ako „Čerešňa syčí snehom...“, „Okraj chány!

Môjmu srdcu sa uľaví...“, ak v skutočnosti uvidíte polia s ich „karmínovou rozlohou“, modré jazerá a rieku, ktorá upokojuje „volmatický les“ svojím „zvoniacim borovicovým lesom“, „silami“ s „cestnými trávami“, sem-tam nižšími ruskými brezami S radostným pozdravom srdce, ako u autora, „žiari chrpami“ a „horí novým tyrkysom“.

Začnete milovať túto „červenú krajinu“, „krajinu brezového kalika“ zvláštnym spôsobom.

Búrlivá revolučná hodina spieva o „Rusku“, ktoré uviazlo v tej špinavej krajine.

Yesenin teraz vzhliadol k majestátnemu vtákovi, ktorý sa pripravuje na ďalší let („Ó, Rus, mávaj krídlami“), aby spoznal „iné opevnenie“, ktoré odstraňuje starý čierny decht. Obraz Krista, ktorý sa objavuje v básnikovi, symbolizuje obraz osvietenia a zároveň nové utrpenie a utrpenie.

Yesenin píše: „Aj keď socializmus, o ktorom som premýšľal, vôbec nie je rovnaký.“

A spieva, bolestne prežíva kolaps svojich ilúzií.

Tim v „The Hooligan's Confession“ opäť opakuje: Milujem Batkivshchynu. jogo virshiv.“

A bolo to len tak.

Yesenin vytvoril všetko - kvet z piesní, väzby Batkivshchyny. 2.1.3. Téma Kohannya.

Yesenin začal písať o farme v neskoršej fáze svojej kariéry (doteraz na túto tému písal len zriedka). Yeseninove ľúbostné texty sú veľmi emotívne, expresívne, melodické, s komplexnými zvratmi v ich strede milovať manželstvá

ten nezabudnuteľný obraz ženy.

Myseľ ospevuje ten dotyk naturalizmu a bohémstva, ktorý bol silný v období imaginizmu, vynoril sa z vulgarizmov a rád, čo niekedy znelo ako nesúlad v jeho veršoch o chánjovi, prudko sa zrýchľujúci medzi hrubou realitou a ideálom, ktorý vidno v veľa lyrických diel.

Yesenin najdôležitejší klobúk v regióne

milostné texty

stal sa cyklom „Perzské motívy“, ktorý sám spieva, pričom berie do úvahy to najkrajšie zo všetkého, čo vytvoril.

Verše, ktoré dosiahli tento cyklus, majú veľa čo povedať o týchto riadkoch o khannya, ktoré odzneli v zbierke „Moskva krčma“. O tom sme už boli svedkami prvej kapitoly tohto cyklu - "Moja hrozná rana sa otvorila."„Perzské motívy“ majú ideálne svetlo krásy a harmónie, ktoré pri všetkej svojej očividnej patriarchácii šetrí hrubú prózu a katastrofu.

Sprostredkovala to samotná téma vrcholov.

Za hladkým povrchom sa obloha chvela

Odstráňte šero zo štýlu pod uzdou.

1.1.1.

Vlastnosti umeleckého štýlu.

Najčastejšie píše o vidieckej prírode, ktorá dnes vyzerá jednoducho a nekomplikovane.

Je to zrejmé zo skutočnosti, že Yeseninove rýmy, úcta a metafory sa našli vo folklóre:

Yesenin často používal folklórne výrazy: „kilim shovkovy“, „kučeravá hlava“, „krásne dievča“ atď.

Zápletky Yeseninových básní sú tiež podobné ľudovým rozprávkam: nešťastný khanna, vojna, náboženské rituály („Veľká evanjelizácia“), historické príbehy („Martha Posadnitsa“).

Takže, rovnako ako pre ľudí, Yesenin sa vyznačuje neduchovnou povahou, pripisujúcou sa ľudským pocitom, metóde izolácie:

Môj spálený javor, mrazený javor,

Yeseninova nálada sa zdá byť ako u ľudí, v súlade s prírodou, spieva v nej pocit pokoja a vyrovnanosti.

Prečo stojíš, opuchnutý, pod bielou haldou?

Ale v ľudových dielach je cítiť šírku viery a Yesenin sa sám sebe čuduje, takže píše o tých, ktorí už boli pichnutí - a čo teraz chýba: „Ja sám som sa stal tým istým javorom.“

Pre dievča je príliš veľa chodiť po brehu,

Príroda súvisí so skúsenosťami ľudí:

Môj prsteň sa nenašiel.

Tento plášť je z mäkkej peny, -

Rieka sa mi s úžasom smiala:

Alebo sa vyslovuje:

Nemohol som sa nezasmiať rieke:

Yeseninove diela sú veľmi podobné folklóru a forme.

Tieto najlepšie piesne: „Tanyusha bola dobré dievča“, „Hraj, hraj, dievčatko...“ a tak ďalej.

Takéto vrcholy sa vyznačujú opakovaním prvého a zvyšného radu.

Samotný riadok je prevzatý z folklóru:

Neboli to úsvity, ktoré plávali prúdmi ich jazera,

Tvoj khustka, shittyam vyzdobený, odišiel za svah.

Niekedy sa príbeh začína ako kozácka rozprávka:

Na okraji dediny

Stará chata,

Tam pred ikonou

Je spravodlivé povedať o silnom príleve starovekej ruskej literatúry a ikonografie na Yesenin.

Podľa jeho slov je literatúra starovekého Ruska „veľká literatúra“, čo znamená „prevyšuje všetku ostatnú svetskú literatúru“.

Niekedy básnikova kreativita odhalí vývoj buď zápletky starých listových poznámok, alebo v iných prípadoch iných motívov;

Niekedy používa metafory a historické fakty zozbierané z jeho života a histórie.

Zvlášť často sa Yesenin obracia na „Príbeh Igorovej kampane“, akoby spomienkou.

V takých dielach ako „Pieseň o veľkom pochode“, „Sova v jesennom štýle...“ ľahko rozpoznáme motívy a frazeológiu starého veľkého diela:

Sova v štýle quiche

Nad ranami na ceste,

Moja hlava letí okolo,

Zlatý ker bol chlpatý v Yane.

Polovo, stepovo "ku-gu", Dobré popoludnie, matka Blakitna Osika! Už je to skoro mesiac, plávam v snehu,

Sadnite si do vzácneho kočiša.

A témy slávnej ruskej ikonografie (chlapec Kristus, Spasiteľ, Trojica, Uznesenie, Svadba Theotokos, Usnutie Matky Božej) sú zrejmé v básňach „Inonia“, „Oktoikh“, „Otchar “.

Spasiteľ tu vystupuje ako symbol dlho trpiacej Obete.

„Moje texty sú plné jednej veľkej lásky – lásky pred Batkivshchinou.

Cítim vlasť – hlavne vo svojej kreativite,“ napísal Yesenin v roku 1921.

„Vieš, prečo spievam?

- Spýtal som sa Wolfa Erlicha, - ...mám otcovstvo!

Mám Ryazan!"

Vo svojej Autobiografii (1922) Yesenin priznal: „Mojím obľúbeným spisovateľom je Gogol.

Za mnohými svedkami súčasnosti spieva viac ako raz, obetoval sa pre svoju kreativitu, drmolil „Generálny inšpektor“ a citoval na pamiatku celý príbeh svojich milovaných „Mŕtvych duší“.

Gogolove citáty boli použité na vysvetlenie jeho stránok priateľom.

Verš bude ako monológ osoby, ktorá napĺňa vrece svojho bohato ťažkého, ale svetlého, obohacujúceho života.

Vo svojich dohadoch o básnikovi A.K. Voronsky napísal: „Môj obľúbený prozaik je Gogol.

Gogoľ vin vysche pre každého, skôr pre Tolstého, o ktorom som veľa čítal.

Po premýšľaní o „mŕtvych dušiach“ v mojich rukách som povedal:

- Chceš, aby som ti prečítal úryvok, ktorý najviac milujem od Gogoľa?

– A po prečítaní spomienky na šiestu časť prvej časti.“

... Moje srdce má rekonvalescenciu síl, ktoré vyhoreli.

Existuje veľa vecí, ktoré sa stanú rozumnými pri pozornom prečítaní Gogolovej série:

Témy, myšlienky a myšlienky, ktoré vyvolal Yesenin lyrizmus, našli svoje vyjadrenie v poézii dvadsiateho storočia.

Mikola Tryapkin je v súčasnosti najväčším vyznávačom tradície mladého Yesenina.

Tradícia ľudových piesní Yesenina je živá v bohatých veršoch M. Tryapkina: „Letadlo lietalo“, „Okružný tanec“, „Kudrlinka, breza...“ atď.

Ďalším zdrojom kreativity Z. Yesenina je A. Prasolov.

Spomeňme si na riadky „Annie Snow“: „Myslím, že / aká krásna / je Zem / a ľudia na nej ...“ Prasolov miloval najmä Yeseninovu tému morálnej a filozofickej buly.

"Rubtsov, po Yeseninovi vidíme, že svet stráca harmóniu, čo je stopa, ktorú treba ukázať... Vaughn, povedzme - v prírode, podobnej prírode, a čo nie je super príroda - os nedeklarácií, aka nezničiteľná panna od Yesenina a Rubtsova.

Je tu všetko, čo súvisí s prírodou: dedina má rovnaké hodnoty, celý pocit, melodický a jemne rytmický klas svetla, ako samotný klas prirodzenej harmónie.“

Blízkosť poetiky Rubtsova a Yesenina naznačujú všetci potomkovia tvorivosti M. Rubtsova.

Poézia Mikoliho Rubcova sa stala zásadne dôležitým básnickým fenoménom.

Texty N. Rubtsova, jedného z najjasnejších predkov Yeseninovej tradície, boli prijaté láskou pred otčinou, až do tejto minulosti a dnes.

Zmizol legitímny termín „Yeseninská tradícia“?

S. Kunyaev v článku „Prikázanie života“ v zbierke článkov „Vo svete Yesenin“ píše: „Yesenin postúpil medzi množstvo veľkých v súlade so zjednotenou ruskou poetickou tradíciou, čo znamená, že je nie je potrebné bez Existujú pozemské dôvody pre turbulencie môjho básnika.“

Zdá sa, že tento názor je napokon príliš kategorický.

Pred prejavom sám Rubtsov rozhodne vyjadril svoje pocity tým, ktorí ho nazvali Yeseninovým absolútnym svinstvom.

To, samozrejme, absolútne znamená, že Mikola Rubtsov nebol dosť dobrý v prístupe k Yeseninovej poézii, ale veľmi si ju vážil a miloval všetko pre seba.

Ako uhádnuť verš „Sergiy Yesenin“:

Keď som sa teda dlho čudoval Rusovi, Spieva Blakitnimi Ochima. Ale chi buv taverna zmätok?

Suma, samozrejme, doslova... Ale neberte to ako samozrejmosť!

Verše celej nepriateľskej krajiny,

Všetky pozemské svätyne a ultrazvuk

Nemov bi

nervový systém

preč

Yeseninova hudba má húževnatosť!

Toto nie je múza včerajška,

Milujem ju, som zdrvený a plačem.

Výhra pre mňa znamená veľa,

Myslím tým, čo chcem.

A predsa v Rubtsevovej láske pred Yeseninom je vina, ktorú by sme chceli od nej vidieť v spôsoboch kritiky a spevu.

Rubcovova zrelá poézia má len málo spoločného s Yeseninovým štýlom;

V ňom je viditeľne stále prítomná estetika a poetika farieb bez akejkoľvek nepredstaviteľnej Yeseninovej kreativity:

Milujem svoj podiel

Utekám do tmy!

Strčte svoju tvár do milície

opijem sa

Ako večerná zver...

Pohľad na zasnežený ľad

V súlade s tradíciou je dôležitejšie pochopiť celý literárny proces, než identifikovať inovatívne návrhy jedného alebo druhého autora.

Vidmovej pohľad na videnie týchto a iných tradícií v rámci halal metódy je významnou oblasťou skúmania problému a nedáva správne pochopenie vývoja literárneho procesu ako dialektického prepojenia viacerých smerov.

Ideová a mystická blízkosť M. Rubcova k novoseljanským básnikom je zrejmá.

Je dôležité rešpektovať, že hlavnou myšlienkou básnickej tvorivosti, tak u N. Rubcova, ako aj u Yesenina, je potvrdenie duchovného svetla národnej identity, ktorá spočíva v zúročení mystiky predpetrovského Ruska;

Duchovná kultúra obyčajných ľudí, predovšetkým dedinčanov, je málo známa.

Avšak napríklad podľa Klyuyeva, ktorý sa podľa svedectva svojich partneriek vykresľoval ako jednoduchý človek, ktorý získal svoje encyklopedické znalosti a jemný talent ako klavirista, si M. Rubtsov nedal knihu ovіy, "erudovanny " poézia.

M. Rubtsov a Yesenin majú veľa vedomostí a konceptu prírody.

Zokrema ako S. Yesenin príznačne dopĺňa sféru prírody o predmety vidieckej každodennosti, ktoré sú vnímané ako pokračovanie prírody.

Rubtsov: „šípky“, „náhubok“, „vietor“.

Yesenin: „šafran“, „akordeón“.

V. Gusev, rovnajúci sa osobitosti básnického sveta S. Yesenina a M. Rubtsova, znamená, že M. Rubtsov sa často javí ako „monochromatický“ a „jednofarebný“ Yesenin.

Jednofarebné - melodicky, tak, ale nie jednofarebne.

Kritiku je potrebné kvalifikovať ako metaforu, ktorú, samozrejme, nemožno chápať doslovne.

Našťastie pre nás a najmä budúcu ruskú kultúru, ruskí básnici radiánskeho obdobia dokázali zachovať a sprostredkovať nám a ďalším generáciám živú múzu ruskej poézie.

Každý z nich má teda svoj vlastný, ale sú v ňom aj také, ktoré potešia každého a o tom, čo povedal A. Peredreev na začiatku „Pamäti básnika“:

A slúžil si zemi a nebu,

Príjem si od nikoho pýtam

Prekonali ste nedostatok úcty k svetu,

2.4.2.

Potvrdenie analýzy diela M. Rubtsova z pohľadu Yeseninových tradícií.

Jedným z najkrajších diel M. Rubtsova je dielo „Zrkadlo polí“ (1964):

Zrkadlo polí v zamrznutej tme,

Tupo sa čuduj davu.

Už v deň narodenín dvanástich sa objavilo dvanásť mesiacov,

A sen spálil palicu môjho otca.

Žirka polia!

Šok na Khvylini

Čudoval som sa, ako ticho za kopcom

Bude horieť nad jesenným zlatom,

Tam bude horieť nad zimným drevom.

Zrkadlo polí horí bez toho, aby zhaslo,

Za všetkých nepokojných obyvateľov zeme, Držte sa so svojimi pozdravmi Všetky miesta, ktoré sa zdvihli v diaľke.

Je ich tu len toľko, blízko zamrznutej tmy, malá vlasť:

A som šťastný, kým som v bielom svete

Spáľ, spáľ zrkadlo mojich polí.

Nad textom ktorého kľúčového verša spevák dlho opatrne spieva.

Tento vrchol Rubtsova má široko používané folklórne symboly: obraz vtáka, ako obraz hodiny, podiel duše, obraz zrkadla ako symbol podielu, šťastia a duchovnej čistoty, obraz chrámu ako symbol svätosti a pod.


Tvorivosť básnika je podkopávaním klasickej tradície ruskej poézie.

Nie nadarmo sa M. Rubtsov nazýva milovníkom Yeseninovej poézie.

Správne poznamenal V. Gusev: „Rubtsov pre Yesenina uvidí, že svet stráca harmóniu v dôsledku toho, že ukáže... Vaughn, povedzme - v prírode, podobnej prírode, a nie mimo prírody - os nevyhlásenia, alias Yeseninovo nezničiteľné motto, že Rubtsova.

Všetko je spojené s prírodou: dedina má rovnaké hodnoty, celý pocit, melodický a jemne rytmický klas svetla, ako samotný klas prirodzenej harmónie.“

Višňovok.

Táto poézia a obloha je rozptýlená okolo nej

S pokladmi mojej duše.

A. N. Tolstoj.

Kritiku je potrebné kvalifikovať ako metaforu, ktorú, samozrejme, nemožno chápať doslovne.

Našťastie pre nás a najmä budúcu ruskú kultúru, ruskí básnici radiánskeho obdobia dokázali zachovať a sprostredkovať nám a ďalším generáciám živú múzu ruskej poézie.

Slová A. N. Tolstého o Yeseninovi možno dať ako epigraf k dielu slávneho ruského básnika dvadsiateho storočia.

A sám Yesenin vedel, že chce „naliať celú svoju dušu do slov“.

Každý z nich má teda svoj vlastný, ale sú v ňom aj také, ktoré potešia každého a o tom, čo povedal A. Peredreev na začiatku „Pamäti básnika“:

„Znova cítiť“, ktorá ho zaplavila poéziou, sa nemôže ubrániť výkriku z dôkazov duchovnej kontemplácie a emocionálneho prežívania.

Yesenin je Rusko.

Vaše vrcholy - hovorte o Rusi, tejto minulosti, dnešku a zajtrajšku. A, samozrejme, hodina uznala význam Eseninovej ľudovej poézie pre jej podstatu.

V jeho strede sú veľkí protitureckí predstavitelia našej doby a predovšetkým – národná tragédia ruského ľudu, rozkol medzi ľudom a vládou, moc a zvláštnosť, jeho sirota a tragický osud.

Tieto postavy v charaktere ruského ľudu, v ruskej duši, sa povzniesli k postave lyrického hrdinu Z. Yesenina.

Výsledkom je, že Yesenin sa vyznačuje neduchovnou povahou, pripisovaním ľudskej citlivosti, a teda prijímaním izolácie.

Yeseninova poézia je naplnená beštiálnosťou, často brutalitou až do prirodzenosti.

Skvelé miesto v Yeseninovej kreativite zaujímajú adepti, analógie, opakovania a metafory.

Pohľad na hlavné témy kreativity.

V dôsledku výskumu sa dospelo k záveru, že hlavnými témami Yeseninovej kreativity boli téma dediny, otcovstva a khanny.

Dôležitá úloha tradícií starovekej ruskej literatúry a folklóru.

Zistilo sa, že poézia Sergia Yesenina a folklór majú veľmi úzku súvislosť, ako aj silný prílev starovekej ruskej literatúry a ikonografie na Yesenin.

Začlenenie gogolských tradícií do tvorivosti S. Yesenina.

Priame paralely s Gogolom sú odhalené v Yeseninových básňach „Krajina zlých ľudí“, „Anna Snegina“, „Čierni ľudia“, v článku „Zalizny Mirgorod“ a v mnohých lyrických veršoch.

Tieto paralely možno prechádzajú celým dielom Yeseninho zabitia.

Zánik jeseninských tradícií, úpadok poézie 2. polovice moderny.

Mikola Tryapkin je v súčasnosti najväčším vyznávačom tradície mladého Yesenina.


Medzi bohatými vrcholmi M. Tryapkina je živá tradícia ľudovej piesne Yesenina.

Rubtsov po Yeseninovi prichádza k záveru, že svet stráca harmóniu, čo je stopa, ktorú treba ukázať... Vaughn, povedzme - v prírode, podobnej prírode, a čo nie je v rozpore s prírodou - os non- vyhlásenia, alias nezničiteľná panna od Yesenina a Rubtsova.

Je praktické naučiť sa priamosti zo životaschopnosti víťazstva na hodinách literatúry.

Dodatok č.1.

Fotomateriály S. Yesenin.

S.A.

Yesenin.

1913 r_k.

S.A.

Yesenin.


Foto z cudzieho pasu.

1922 r_k.

N.I.

Dzvoniv, S.A.

Yesenin, I.G.

Filipčenko.

1914 r_k.

S.A.

Yesenin.

1922 r_k.

10. Rogover E. S. Ruská literatúra 20. storočia: Základná príručka.

- 2. návšteva. - Petrohrad.

2004. - 496 s.

11. V.F.

Chodasevič.

Nekropola: Pogadi. - M.: Radyansky spis, 1991. - 192 s.

V.F.

Publikácia je venovaná aj tvorivosti Bilyho, Bryusova, Gumilyova a Bloka, Gershenzona a Sologuba.

Kniha bola uložená v Bruseli už v roku 1939, ale vo svojej pôvodnej podobe bola prvýkrát videná v 90. rokoch.

F. Chodasevič v tejto knihe odhaľuje skrytý závoj Yeseninovej kreativity a sleduje jeho kreativitu prostredníctvom špeciálnych biografií a letákov s ostatnými účastníkmi.

Časť 2. Predchodcovia a nasledovníci............................................ ...20 -33

Toto je jednoduchosť a jasnosť tejto vízie.

Chodasevič. Nekropola: Pogadi. - M.: Radyansky spis, 1991. - 192 s. Originalita poetiky S. Yesenina.

1.1.1.

Vlastnosti umeleckého štýlu.

Yesenin často používal folklórne výrazy: „kilim shovkovy“, „kučeravá hlava“, „krásne dievča“ atď.

Skvelé miesto v Yeseninovej kreativite zaujímajú adepti, analógie, opakovania a metafory.

Zápach sa používa v maľbe, vyjadruje rozmanitosť druhov prírody, bohatstvo jej farieb, moderné portrétovanie hrdinov („divá čerešňa je orná“, „červené kone zapriahnuté do našich saní na mesiac“, „ v tme s mesiacom Iry, tichý žltý havran... prichádza nad zem")" Dôležitú úlohu Yeseninovej poézie, podobne ako v ľudových piesňach, zohráva opakovanie.

Prečo tam stojíš a vyzeráš chorý,

pod bielou bolieť?

čo ti je?

Čo si zacítil?

Yeseninova nálada sa zdá byť ako u ľudí, v súlade s prírodou, spieva v nej pocit pokoja a vyrovnanosti.

Príroda súvisí so skúsenosťami ľudí:

Môj prsteň sa nenašiel.

Vychádzam z lesa na lúku.

Rieka sa mi s úžasom smiala:

Krása a bohatstvo Yeseninových textov.

Vlastnosti umeleckého štýlu.

Najširšie farby Yeseninovej lyriky sú modrá a dokonca modrá.

Tieto farby vo svojej celistvosti skutočne vyjadrujú bohatstvo farieb.

Yeseninove texty sú bohaté a bohaté.

Yeseninova poetika nie je priťahovaná k abstrakciám, napätiam, nejasným symbolom bohatého významu, ale k prejavom a konkrétnosti.

Spieva a tvorí vlastné básne, metafory, interpretácie a obrazy.

Spieva vikoristické zabíjanie mystických ľudí a prijíma.

Za hladkým povrchom sa obloha chvela

Odstráňte šero zo štýlu pod uzdou.

Je tu veľa pravdy - kresby z paluby vtákov.

Stojíme zjednotení s krídlom so zavretými očami.

Skvelé miesto v Yeseninovej kreativite zaujímajú adepti, analógie, opakovania a metafory.

Zápach sa používa v maľbe, vyjadruje rozmanitosť druhov prírody, bohatstvo jej farieb, moderné portrétovanie hrdinov („divá čerešňa je orná“, „červené kone zapriahnuté do našich saní na mesiac“, „ v tme s mesiacom Iry, tichý žltý havran... prichádza nad zem")" Dôležitú úlohu Yeseninovej poézie, podobne ako v ľudových piesňach, zohráva opakovanie.

Všetko je samozrejme prepracované a vracia sa k Yeseninovi, ale rád by som zdôraznil zvláštnosti básnikovho slovníka.

Špecifickosť a expresívnosť básnického jazyka je vyjadrená každodennou každodennou slovnou zásobou, jednoduchou slovnou zásobou, v ktorej je viacero kníh a abstraktnejšie slová a slovná zásoba.

Toto prijali moji spoluobčania a krajania a v jej postoji sú všetky druhy náboženských indoktrinácií nahradené náboženskými slovami, ktoré Vikoristova spieva na vyjadrenie svojich moderných sekulárnych myšlienok.

Najčastejšie

Po religiozite básnika niet ani stopy.

Diaľkový pohľad na ňu vykresľuje obraz rodnej krajiny, zabudnutej a zabudnutej, zaplavenej popolom, odrezanej veľkým svetlom, zbavenej pochmúrneho posledného mesiaca, tmy svetla stohov, smradu ako kostola. , sa chystal opustiť dedinu.

Písal som o vidieckej prírode, ako som kedysi videl

Yesenin to však prijal s veľkou hlučnou melódiou a dosiahol hlboký prienik do duše svojej hrdinky: „Slepý, nemý rubáš, chladný ako rosa, jej vrkoč sa rozvinul ako had, ktorý ničí dušu“;

"Ach, modrooký chlapec, nehovorím to typickým spôsobom, prišiel som ti povedať: odchádzam k niekomu inému."

Jednoduché, nekomplikované slová a výrazy, vychádzajúce z ľudovej tvorivosti a vytvárajú detailný, bohato podobný štýl S. Yesenina.

1.1.4.

Technika S. Yesenina je poetická.

Lyrický talent Sergiy Yesenina je viditeľný v dizajne riadkov, strof a iných veršov takzvanej poetickej techniky.

Zvyšné dva riadky vysvetľujú nielen prvé metonymické prirovnania, ktoré sú v nich obsiahnuté, ale skôr celý obraz, ktorý je charakteristický pre život na vidieku.

Koža na kolíku je znakom vážneho zabitia, čo znamená, že horná pozícia je stratená.

Decel zadkov:

Trochu spieva a farb, čo je v samom slove alebo v množstve slov.

Poraziť roh mesiaca rohom temnoty,

Pri blakytnom sa kúpe píla.

Prikývol som mesiac za kopou,

Pri blakytnom sa kúpe píla.

Noví ľudia hovoria, že kravy sú „prikyvujúcim jazykom“, kapusta je „khvilova“.

Slová majú názov nod - liv, vol - nov, vo - va.

Yesenin je najznámejší spevák v ruskej literatúre.

Najrozsiahlejší obrázok dokončených atribútov mesiaca, mesiaca je možné uhádnuť z 351 jeho výtvorov viac ako 140-krát.

Mesačné spektrum Yeseninu je veľmi rôznorodé a možno ho rozdeliť do dvoch skupín.

Persha: biela, sribny, perličkový jačmeň, blidy.

Tu sa vyberajú tradičné farby mesiaca, no vystupuje tam samotná poézia, kde sa tradične mení na niečo nečakané.

Druhá skupina, krémovo žltá, zahŕňa: červón, červón, rudium, zlato, citrón, burshtin, modrý.

Väčšina mesiaca alebo mesiaca pre Yesenin je žltá.

Básnikova strofa je iného poradia, v ktorej je rad syntakticky dotvorený, prenesený, čo vplýva na pisavosť, - vinyatok.

Perleťová farba sa vyberá iba raz:

Chi nie sestra mesiaca z temného močiara

Toto nie je mesiac M. Voloshin:

A kvitne ako papraď z červeného zlata,

Zlý mesiac...

Až do zasneženého mesiaca, hyacintovo modrej,

Spolu s tebou zhorím.

Muži sú čarodejnice otrokov

Smrteľný mesiac...

Mesiac Yesenin sa opäť rúti do kolapsu.

Preto strofy šľachticov nevynikajú a skladací systém umývania sa nesmie diverzifikovať.

Vítaná je studená Lanka.

Mesiac zlatého prášku

Spieva vikoristické zabíjanie mystických ľudí a prijíma.

Yesenin často žije slová so striedajúcimi sa príponami.

Ďalej žijú staré ruské slová a kazkovské mená: viti, svey ta inshikh.

Yeseninova poézia je obrazná.

Ale image jogo je tiež jednoduché: „Jeseň je baňou rudy.“

Za jeho gramatickým štýlom nie sú ráfiky Yesenin rovnaké, ale spievajú výrazne ťažkým hlasom na presné ráfiky, čo dodáva špičke obzvlášť hladkú a cinkajúcu kvalitu.

Yeseninova tsikava a farebná gama.

Najčastejšie sa používajú tri farby: modrá, zlatá a červená.

A tieto farby sú tiež symbolické.

Modrá - horí do neba, do trápneho, do krásneho:

Modrý večer, mesačný večer

Buv ya koli garnim ta yunim.

P.F.

Yushin.

Poézia Sergija Yesenina 1910-1923.

M., 1966. - 317с..]

Mesiac Yeseninovej poézie.

Yesenin je najznámejší spevák v ruskej literatúre.

Najrozsiahlejší obrázok dokončených atribútov mesiaca, mesiaca je možné uhádnuť z 351 jeho výtvorov viac ako 140-krát.

Dokonca aj Yeseninova známa technika má svoje vlastné charakteristiky: spieva vikorskú čistotu, prirodzenú farbi, tradičnú pre starodávnu ruskú maľbu.

Brižná sribne svetlo,

Zlatá je farba klasu, z ktorej sa všetko objavilo a v ktorej všetko vie: „Dzvin, lanok, zlatá Rus“.

Z 339 sledovaných vrcholov 123 uhádne tvory, vtáky, komáre, ryby.

Príbuzenstvo (13), krava (8), havran, pes, slávik (6), teliatka, kishka, holub, žeriav (5), krava, kobyla, pes (4), kôň, labuť, holub, sova (3), Gorobets, Vovk, Tetrovec, Zozulya, Príbuzenstvo, Ropucha, Líška, Misha, Sýkorka (2), Leleka, Baran, Vločka, Camel, Grak, Gander, Spálená, ropucha, Had, Žlava, Pieskomil, Sliepky, Drak, Somár, Papagáj, straky, sumec, prasa, targan, chochlačka, jmil, šťuka, jahňa (1)

S. Yesenin sa najčastejšie pretvára do podoby koňa alebo kravy.

Je dôležité uviesť tieto stvorenia do rozhovoru o vidieckom živote ako neviditeľnej súčasti života ruského roľníka.

Kôň, krava, pes a mačka odpradávna sprevádzali ľudí pri ich neľahkej úlohe a delili sa s nimi o radosti i strasti.

Kіn bol asistentom počas hodiny práce na poli, pri transportovaných výhodách, vo vojenskej bitke.

Pes priniesol krabicu, zahrabal krabicu.

Krava bola ročná v dedinskej rodine a mačka chytala myši a jednoducho udržiavala doma pokoj.

Obraz koňa ako neznámej súčasti života sa objavuje vo veršoch „Črieda“ (1915), „Zbohom, Červený les...“ (1916), „Koho taška už nie je vítaná...“ (1924).

Obrazy vidieckeho života sa menia v súvislosti so scénami, ktoré v regióne existujú.

A tak ako na prvom vrchole sme „v kopcoch zelených stád koní“, tak aj na ďalších už:

Ach, verím, verím, šťastie!

Chata je pokosená,

Krik ľudí a v diaľke vo vetre

Yesenin veľmi často vo svojich dielach ide až do Ruska.

Spočiatku oslavuje patriarchálne prepadnutia života miestnej dediny: maľuje „hati - v rúchu obrazu“, prirovnávajúc „čiernu černitsu“ vlasti, ktorá „číta žalmy pre synov“, idealizuje radostné a šťastné „ dobrí kamaráti.”

Takéto verše sú „Choď, môj milý Rus...“, „Krajina môjho neba...“, „Holubica“, „Rus“. Je pravda, že spevák občas cíti „teplo nepokoja“ a „chladný smútok“, ktorý je súčasťou vidieckeho zla, ktoré vedie k zúfalstvu rodnej krajiny.

Ale len sa potopí a rozšíri túto bezhraničnú lásku do smutnej, osamelej krajiny.

O Rusovom - malinovom poli

Takéto verše sú „Choď, môj milý Rus...“, „Krajina môjho neba...“, „Holubica“, „Rus“. Je pravda, že spevák občas cíti „teplo nepokoja“ a „chladný smútok“, ktorý je súčasťou vidieckeho zla, ktoré vedie k zúfalstvu rodnej krajiny.

Milujem ťa až k radosti a bolesti

Vaše jazero je tesné.

…………………………….

Yesenin dokáže vycítiť, že v samom srdci pravej strany je veselosť, v Rusku, ktoré drieme, je hromadenie bohatých síl.

Jeho srdce je naplnené úžasným smiechom, tancom svetiel, tancom chlapcov.

……………………………..

Môžete sa, samozrejme, zatúlať do „zakohani“, „kríkov a pascí“ vašej miestnej dediny, alebo môžete vidieť „aká modrá je obloha“.

Yesenin má jasný, optimistický pohľad na podiel svojho života.

Preto vo vašich veršoch tak často zaznieva lyrické svedomie, siahajúce až do Ruska:

Ale milujem ťa, otcovstvo je dobré!

A prečo na to neviem prísť.

Ó, môj Rus, drahá vlasť,

Ale len sa potopí a rozšíri túto bezhraničnú lásku do smutnej, osamelej krajiny.

Rus' - malinové pole

Yesenin dokáže vycítiť veselosť v samom srdci ruskej strany, zatiaľ čo v Rusku, ktoré drieme, sa hromadí bohaté sily.

Sladký vinaigrette na štrbine cupira.

Budem tu znova, v mojej rodnej vlasti,

Moja zem, premyslená a nežná!

Pre roľníka tohto Ruska je celý život roľníckou úlohou.

Dedinské góly, zebrák, gól.

Jeho srdce je naplnené radosťou z dievčenského smiechu, tanca bielych očí, tanca chlapcov.

Môžete sa, samozrejme, zatúlať do „zakohani“, „kríkov a pascí“ vašej miestnej dediny, alebo môžete vidieť „aká modrá je obloha“.

Yesenin má jasný, optimistický pohľad na podiel svojho života.

Moje texty sú živé jednou veľkou láskou - láskou pred Baťkivščynou, - spieva na uznanie.

"Mám pocit, že Batkivshchina je bolesť hlavy pre moju kreativitu."

Poetizácia pôvodnej povahy stredného smuga Ruska, ako sa stala v Yeseninovej poézii, bola takmer ako láska k rodnej krajine.

Keď čítate také rané verše ako „Čerešňa syčí snehom...“, „Okraj chány!

Môjmu srdcu sa uľaví...“, ak v skutočnosti uvidíte polia s ich „karmínovou rozlohou“, modré jazerá a rieku, ktorá upokojuje „volmatický les“ svojím „zvoniacim borovicovým lesom“, „silami“ s „cestnými trávami“, sem-tam nižšími ruskými brezami S radostným pozdravom srdce, ako u autora, „žiari chrpami“ a „horí novým tyrkysom“.

Začnete milovať túto „červenú krajinu“, „krajinu brezového kalika“ zvláštnym spôsobom.

Búrlivá revolučná hodina spieva o „Rusku“, ktoré uviazlo v tej špinavej krajine.

Yesenin teraz vzhliadol k majestátnemu vtákovi, ktorý sa pripravuje na ďalší let („Ó, Rus, mávaj krídlami“), aby spoznal „iné opevnenie“, ktoré odstraňuje starý čierny decht. Obraz Krista, ktorý sa objavuje v básnikovi, symbolizuje obraz osvietenia a zároveň nové utrpenie a utrpenie.

Yesenin píše: „Aj keď socializmus, o ktorom som premýšľal, vôbec nie je rovnaký.“

A spieva, bolestne prežíva kolaps svojich ilúzií.

Preto vo vašich veršoch tak často zaznieva lyrické svedomie, siahajúce až do Ruska:

Yesenin začal písať o farme v neskoršej fáze svojej kariéry (doteraz na túto tému písal len zriedka).

Yeseninove ľúbostné texty sú emotívne, expresívne, melodické a v centre sú zložité peripetie milostných vzťahov a nezabudnuteľný obraz ženy.

Myseľ ospevuje ten dotyk naturalizmu a bohémstva, ktorý bol silný v období imaginizmu, vynoril sa z vulgarizmov a rád, čo niekedy znelo ako nesúlad v jeho veršoch o chánjovi, prudko sa zrýchľujúci medzi hrubou realitou a ideálom, ktorý vidno v veľa lyrických diel.

Tvorivosť básnika je podkopávaním klasickej tradície ruskej poézie.

Všetko je spojené s prírodou: dedina má rovnaké hodnoty, celý pocit, melodický a jemne rytmický klas svetla, ako samotný klas prirodzenej harmónie.“

Višňovok.

Yeseninovými najvýznamnejšími dielami v oblasti ľúbostnej poézie sa stal cyklus „Perzské motívy“, ktorý sám spieva s ohľadom na to najlepšie zo všetkého, čo vzniklo.

Verše, ktoré dosiahli tento cyklus, majú veľa čo povedať o týchto riadkoch o khannya, ktoré odzneli v zbierke „Moskva krčma“.

O tom sme už boli svedkami prvej kapitoly tohto cyklu - "Moja hrozná rana ustúpila."

* zastavny alebo „prirovnanie jedného objektu k druhému“.
* Napríklad slnko je koleso, teľa a veverička.

Lodné, ako aerodynamický, razgornútový steh, scho plive.

Na Yeseninsky spôsob, ako prvý, nevynorený, extrémne individuálny význam, to znamená „chytiť sa do akéhokoľvek predmetu, odhaliť buď podstatu prúdu, alebo vizuálny obraz vody, ako je voda“.

Tretí typ obrazu, najkomplexnejší a, ako hovorí Yesenin, „zmysluplný“ - „anjelský“, t. j. „prelomí šetrič obrazovky a obrázok lode akéhokoľvek okna“.

Moment je veľmi dôležitý, a ako sa ukázalo, Yesenin bol obzvlášť ľahký.

Povedal som Blokovi, že spevák je povinný „nesledovať, ako sa mesiac objaví na ľade, inak mesiac tečie do neba“, ale „špliecha pred mesiacom“.

Tá istá myšlienka v liste pred R.V. Ivanovom-Rozumnikom: „Slovo... nie je pozlátené, ale zo srdca vtákom prekliate.
Okrem toho akýkoľvek typ obrazu - plot alebo umiestnenie lode s vonkajším kameňom na vrchu, stanovuje svoje kompozičné zariadenie.
Metóda Yeseninovej malovnik merkuvaniya, ktorá sa zdá byť nie vo veršoch, ale v próze, je taká ostro individuálna, že jej nepoetický jazyk ako celok môže pôsobiť ako „kozmický“.

Je celkom isté, že z tohto dôvodu si „Kľúče Márie“ nezískava žiadnu zvláštnu dôveru ani medzi čitateľmi, ani medzi nasledovníkmi.

A toto sa zrodilo v predstihu.

Yeseninov priateľ, novinár G. Ustinov, uhádol, že raz v redakcii centrálnej „Pravdy“ medzi Yeseninom a Ustinovom na jednej strane a Pikom.

IV.
Bukharin teda začal bláznivý boj - pohádali sa o „Mary's Keys“.

V týchto spisoch o klase z roku 1919 vrcholy jesennej jablone nie sú vyschnuté, bez listov, ale korunované plodmi.

Hrdina udeľuje prosperitu a prejavuje milosrdenstvo.
Zdá sa, že všetci ostatní vidia rovnaký obrázok na vrchole roku 1922:
* Neubližujem, nevolám, neplačem...

* Všetko prejde, ako keby sme fajčili biele jablone.

* Opojenie zlatom opojenia

Nesterová I.A.

Zvláštnosti Yeseninovej kreativity // Encyklopédia Nesterovov

Sergey Yesenin je veľký ruský spevák, muž veľkej literatúry a trpiaci génius.

Spieva s nekonečnou láskou k rodnej krajine a ruskému ľudu.
Tento vrchol je jednou dlhou ódou na Baťkivščinu a ruskú dedinu.
Kreativita Sergiy Yesenina odhaľuje mimoriadne citlivé svetlo prírody, lásky a bystrosti trpiacej duše, ktorá sa ponáhľa od svojich slabostí k bezprecedentnej sile citu.
Kreativita speváka je do značnej miery autobiografická.

Nikto nevyjadril obavy o podiel krajiny v ťažkých časoch pre ňu a čas od času a o bolesti pre ľudí, ktorí trpia silnými zmenami.

Vo všetkých fázach svojej tvorivosti Yesenin bohato písal o prírode a vidieckom živote.
Špecifickosť tvorivosti Sergiy Yesenina možno jasne preskúmať, keď vidíme umeleckú originalitu jeho poézie.
Začnite od zvláštneho miesta vidieckeho života a prírody.
Nie nadarmo si ho vážili ako predstaviteľa novoseljanskej poézie a lyriky.

Najnovšia kreativita Sergeja Yesenina dosahuje úroveň imagizmu.

Yeseninova povaha a ľudia sú spolu úzko spätí.

Nie je to príroda, ktorú možno stotožňovať s človekom, ale človek – neoddeliteľná súčasť prírody, živá, zduchovnená.

Prírodné objekty často nesú vidiecky, vidiecky vzhľad, prirovnávaný k poľnohospodárskym objektom a tvorom.
V Yeseninovej povahe má obloha svoj podiel na liturgickej službe, ako sú zrkadlá a brezy, sviečky a „kadidlo s rosou“ atď.
Dôležitou črtou textov Sergiy Yesenina sú ľudia.
Yesenin často píše opisy vidieckych slávností a svätých udalostí.

Obrázky mláďat, mrzákov a regrútov niekedy uvádzajú tmavé tóny, aby nezakryli tmavé obrázky.

V hornej časti piesne sa jasne objavuje „ja“.
Obraz básnika v lyrike zobrazuje hlavné postavy samotného Yesenina, jeho anjelov a démonov.
Hneď vedľa môžete vidieť verš „Spieva“.
To ukazuje hĺbku Yeseninovho vlastenectva.

Je ľahké zarobiť všetko,

Čo iní nedokázali.
Vin spieva, ľudia spievajú,
Spieva rodnej zemi!
Yesenin ako patriot siaha až do ranej poézie.
Ako zadok môžete poukázať na slová "Hej, ty si Rus, moja rodná zem!"
Yakscho kričí na svätú armádu:
"Zahoď Rusa, ži v raji!"
Poviem: „Raj nie je potrebný,
Daj mi moje otcovstvo."

Toto je obraz mladosti, naivity a mladistvej vášne pre Baťkivščinu, ktorá je stále obklopená rodnou krajinou básnika, a samotnou dedinou Kostyantinovo, kde sa narodila.

„Rjazaňské polia boli mojou krajinou,“ povedal pred rokom.
Vznik Batkivshchyny ako sociálneho a politického centra sa objaví neskôr.
Zrazte utopeného golima, -
Mám dutú hlavu
Súdruh, bavíme sa.

Sergiy Yesenin skutočne miluje stvorenia.

Venuje sa im množstvo úspechov.
Všetky pachy sú deštruktívne a majú veľkú hodnotu.
Pre Yesenina sú stvorenia súčasťou prírody, živé, inteligentné.
Básnikovu tvorivosť preniká veľká láska a hlasná odozva voči našim menším bratom.
Každý pozná básne „Pieseň o psovi“ a „Stádo“.
V blízkosti hôr sú zelené stáda koní
Zlatý vzduch z dní fúka cez vaše nozdry.
Z vysokého kopca do modrého potoka

Hriva sa potopila do čiernej tmy, a tak chodia okolo.

Aby krútili hlavami nad tichou vodou,

A chyťte mesiac s uzdou.
Ruch z tŕstia do vlastného tieňa
Nechať sa chytiť hrivami smradu, čakať na nový deň.
Cez všetky texty Sergiy Yesenina prechádza láska k žene.

Nech je to mati chi kohana.

Žena na vrchole Yesenin je podobná prírode.

  1. Vona je zmyselná, krásna, ale suvora.
  2. Z básnika je zrejmé, že príroda od neho nie je oddelená.

Takže ženská ryža sa dáva do brezy, úsvitu, jari a Khurtoviny.

Versh od Sergeja Yesenina „List žene“ podobný básni.

Kniha bola zložená počas emigrácie V. F. Chodaseviča.

Publikácia je venovaná aj tvorivosti Bilyho, Bryusova, Gumilyova a Bloka, Gershenzona a Sologuba.

Kniha bola uložená v Bruseli už v roku 1939, ale vo svojej pôvodnej podobe bola prvýkrát videná v 90. rokoch.

F. Chodasevič v tejto knihe odhaľuje skrytý závoj Yeseninovej kreativity a sleduje jeho kreativitu prostredníctvom špeciálnych biografií a letákov s ostatnými účastníkmi.

Časť 2. Predchodcovia a nasledovníci............................................ ...20 -33

Toto je jednoduchosť a jasnosť tejto vízie.

Časť 1. Originalita poetiky Z. Yesenina.

1.1 Krása a bohatstvo Yeseninových textov.

Za hladkým povrchom sa obloha chvela

Odstráňte šero zo štýlu pod uzdou.

1.1.1.

Vlastnosti umeleckého štýlu.

Yesenin často používal folklórne výrazy: „kilim shovkovy“, „kučeravá hlava“, „krásne dievča“ atď.

Skvelé miesto v Yeseninovej kreativite zaujímajú adepti, analógie, opakovania a metafory.

Zápach sa používa v maľbe, vyjadruje rozmanitosť druhov prírody, bohatstvo jej farieb, moderné portrétovanie hrdinov („divá čerešňa je orná“, „červené kone zapriahnuté do našich saní na mesiac“, „ v tme s mesiacom Iry, tichý žltý havran... prichádza nad zem")" Dôležitú úlohu Yeseninovej poézie, podobne ako v ľudových piesňach, zohráva opakovanie.

Prečo tam stojíš a vyzeráš chorý,

pod bielou bolieť?

čo ti je?

Čo si zacítil?

Nemov pre obec

prejsť sa vo Viyshove.

Yeseninova nálada sa zdá byť ako u ľudí, v súlade s prírodou, spieva v nej pocit pokoja a vyrovnanosti.

Príroda súvisí so skúsenosťami ľudí:

Môj prsteň sa nenašiel.

Vychádzam z lesa na lúku.

Rieka sa mi s úžasom smiala:

O.S.

E. S. Rogover prišiel s myšlienkou, že aj Eseninova poézia vyzretých skál je brutalizovaná do krásy.

Spieva v prírode, ľuďoch, histórii a realite naozaj krásnym, spontánnym spôsobom, ktorý očarí svojou poetikou a jedinečnosťou.

Rogover prišiel s myšlienkou, že Eseninova poézia zrelých skál je tiež brutalizovaná do krajnosti krásy.

Preto je Yeseninova príroda stále obývaná a zvláštnosť je podobná obrazom pôvodnej krajiny, pričom oceňuje prirodzený začiatok u ľudí a vysoko kladie jeho prirodzený začiatok.

Spieva v prírode, ľuďoch, histórii a realite naozaj krásnym, spontánnym spôsobom, ktorý očarí svojou poetikou a jedinečnosťou.

V tomto prípade môžete rozhýbať rôzne klasy, aby smrad prenikol jeden do druhého.

Ako chĺpky života, aj oči kvitnú v očiach.

... Moja hlava, inak je chorá,

Z rozbúrených vlasov steká víno.

... Moje srdce má rekonvalescenciu síl, ktoré vyhoreli.

Preto je Yeseninova príroda stále obývaná a zvláštnosť je podobná obrazom pôvodnej krajiny, pričom oceňuje prirodzený začiatok u ľudí a vysoko kladie jeho prirodzený začiatok.

Tento verš „Neubližujem, neplačem, neplačem...“.

Verš bude ako monológ osoby, ktorá napĺňa vrece svojho bohato ťažkého, ale svetlého, obohacujúceho života.

Lyrický hrdina ako Liski mandrian kráčal nekonečnými cestami Divočiny, za chrbtom sa ťahal „duch blúdenia“, ktorý v tichu cíti zvláštne čaro a smutne prežíva svoje šialenstvo.

Gogoľ vin vysche pre každého, skôr pre Tolstého, o ktorom som veľa čítal.

Od pochovaného lyrického hrdinu hovoríme o „krajine brezového kalika“;

Opojený zlatom opojenia,

Už nebudem mladý.

Aká je hodnota moci sama o sebe:

Moja hlava, inak je chorá,

Čoskoro budete môcť uhádnuť Leskiho Achillu Desniintsyna, ktorý sa tiež prvýkrát objavil na stránkach románovej kroniky „Rada“ na červenom koni, zaliatom dúhou slnka, pripravený vyraziť.