Travaux de l'écrivain Nekrasov dans l'art visuel. "Railway" N.anekrasov illustrations pour les œuvres de Nekrasov

Travaux de l'écrivain Nekrasov dans l'art visuel. "Railway" N.anekrasov illustrations pour les œuvres de Nekrasov

14 avril 2014 - Auteur Svetlana

Albert Einstein a déclaré: "La vie d'une personne distincte n'a de sens que dans la mesure où elle aide à rendre la vie d'autres personnes sont plus belles et nobles."

But: Explorer le poème détaillé "chemin de fer" n.a.nekrasov; œuvres de peinture dévouées aux problèmes soulevés dans le poème; Créez vos illustrations. Tâches:

Montrer l'attitude de Nekrasov au peuple travailliste et à leurs oppresseurs; Aider les auditeurs à présenter des peintures et des personnes qui y sont représentées; Parlez de la photo K.A. Savitsky, considérez l'illustration de I.S. Lelzunov, évaluez mes illustrations au poème de Nekrasov

Développer des sentiments et des émotions esthétiques, la créativité;

Rail dans le patriotisme et l'amour pour la littérature artistique, la lecture, la peinture.

Résultats prévus:

Personnel: Sensibilisation des problèmes de projet et le désir de les réaliser;

METEREDED: Capacité d'organiser vos activités, identifier ses objectifs et objectifs, la possibilité de mener une recherche indépendante d'informations, la capacité d'interagir avec les personnes, de travailler dans une équipe, d'exprimer votre opinion, de ses propres compétences pratiques;

Sujets: Développement de la capacité de voir et d'écrire des images dans la fiction, dans la peinture.

Développement d'actions de formation universelle:

  • cognitive: la possibilité d'analyser le texte artistique dans l'unité de la forme et du contenu, allouer la position du droit d'auteur, lu expressément par cœur;
  • réglementaire: capacité à gérer leurs activités (fixer et formuler l'objectif, planifier une séquence d'activité); surveiller et évaluer les résultats obtenus par les activités de leur autre et de quelqu'un d'autre;
  • personnel: conscient de la nécessité d'étudier ce matériau, son utilisation supplémentaire;
  • communicatif: capacité à communiquer et à interagir par paires, à extraire des informations provenant de diverses sources; propres divers types d'activités de parole et d'artistes.

Plan.

1. Biographie de crash N.A.NEKRASOV.

2. Historique de la création d'un poème "chemin de fer". Analyse artistique du texte du travail.

3. Contenu et peintures d'artistes russes remarquables au poème de N.A.NEKRASOV.

4. Illustration de l'argent au poème.

5. Résumé des arts (conclusions).

6. Liste de la littérature.

7. Annexe.

Introduction. Pourquoi ai-je choisi ce sujet?

Le programme scolaire comprend l'étude du travail de Nikolai Alekseevich Nekrasov "chemin de fer". Lorsque nous lisons ce poème dans la salle de classe, j'ai écouté les enseignants, l'autre, j'ai eu un intérêt pour ce travail. Dans la deuxième leçon, nous avons regardé une présentation sur l'histoire de la construction de la voie ferrée Nikolaev et considérée comme la photo K.A. Savitsky, dont la reproduction est dans le manuel. J'étais encore plus intéressé par ce travail et je l'ai appris par cœur complètement - les quatre parties. Je suis terriblement désolé pour les constructeurs - les héros du poème de N.a.nekrasov. J'ai parcouru ce chemin de fer de Moscou à Petersburg avec mes parents cet été, regarda dans la fenêtre Coupé et réjouissions la beauté de notre nature. Et ainsi, sentir tout le contenu du poème et le sauter à travers vous-même, je voulais écrire mes illustrations. Deux d'entre eux, je donnerai à mon professeur de littérature - Khmelevskaya Svetlana Anatolyevna - pour la mémoire et d'autres parents.

Je me suis consacré au Liru aux gens.

N.A.NEKRASOV

1. Biographie personnalisée N.A.NEKRASOV Nikolai Nikolai Alekeseevich est un grand poète russe, un écrivain, un publiciste, un classique reconnu de la littérature mondiale. Né le 28 novembre (10 octobre), 1821 dans la famille d'un petit noble de la ville de la ville de Nemirov Podolsk Province. En plus de Nikolai Nekrasov dans la famille, il y avait 13 autres enfants. Le père Nekrasova était un homme despotique qui a laissé une trace sur le personnage et une autre œuvre du poète. Le premier professeur Nikolai Nekrasov était sa mère, une femme éduquée et parfaitement évoquée. Elle a instillé un amour de poète pour la littérature et la langue russe. De la période de 1832 à 1837, N.anekrasov a étudié dans le gymnase de Yaroslavl. L'étude a été donnée à Nekrasov fortement, il se promena souvent des cours. Puis il a commencé à écrire des poèmes. En 1838, le Père, qui rêvait toujours d'une carrière militaire pour son fils, a envoyé Nikolai Nekrasov à Saint-Pétersbourg pour déterminer dans le régiment. Cependant, N.A. Nekrasov a décidé d'entrer dans l'université. Les examens d'entrée n'ont pas réussi au poète et, au cours des 2 prochaines années, il était un lustre solide à la faculté philologique. Cela contredit la volonté du Père, alors Nekrasov est restée sans aucun soutien matériel de sa part. Les catastrophes que Nikolai Alekseevich Nekrasov sont confrontées dans ces années se reflétaient dans ses versets et le roman inachevé "vie et aventure de Tikhon Tikhonovikov". La vie du poète s'est progressivement améliorée et il a décidé de libérer sa première collection de poèmes "Dreams and Sounds". En 1841, N.A. Nekrasov a commencé à travailler dans «Notes domestiques». En 1843, la connaissance de Nekrasov avec Belinsky, qui était l'émergence de poèmes réalistes, dont le premier "sur la route" (1845) et la publication de deux Almanakhov: "Physiologie de Saint-Pétersbourg" (1845) et "Sainte Compilation de Petersburg "(1846). De 1847 à 1866, Nikolai Alekseevich Nekrasov est l'éditeur et éditeur du magazine contemporain, qui imprimait les meilleures œuvres révolutionnaires-démocratiques de cette époque. Pendant cette période, Nekrasov a écrit des poèmes lyriques consacrés à sa femme civile Panayeva, poèmes et poèmes cycles sur les citadins pauvres ("sur la rue", "sur la météo"), sur le sort du peuple ("bande non compressée", " Railway "et autres), à propos de la vie paysane (" enfants paysans "," oubli du village "," Orina, des soldats de la mère "," gelée, nez rouge ", etc.). En 1850-60, lors de la réforme paysanne, le poète crée un "poète et un citoyen", "Chant de Yeremushke", "Reflets de la podlet paradinaire", le poème "korobeyniki". En 1862, après l'arrestation des dirigeants de la démocratie révolutionnaire, N.A. Nekrasov a visité le grec. Il y avait donc un poème lyrique "chevalier pendant une heure" (1862). En 1866, le "contemporain" a été fermé. Nekrasov a acquis le droit de publier la revue "Notes Patrican", avec laquelle ils étaient associés dernières années Sa vie. Au cours de ces années, le poète écrit le poème "qui en Russie vivait bien" (1866-1976), les poèmes des décembristes et de leurs femmes ("grand-père" (1870); "femmes russes" (1871-72), poème satirique "Contemparies" (1875). En 1875, Nnn Nekrasov a été gravement malade. Les médecins ont découvert le cancer de l'intestinal et les opérations complexes n'ont pas donné le résultat souhaité. Les dernières années du poète ont couvert des motifs élégants liés à la perte d'amis, le Sensibilisation à la solitude, maladie grave. Au cours de cette période, les œuvres sont: "Trois Elegia" (1873), "Morning", "Upegy", "Elegy", "Prophète" (1874), "Saders" (1876) . En 1877, l'année a été créée par le cycle des poèmes «Les dernières chansons». Le 27 décembre 1877 Nikolai Alekseevich Nekrasov est décédé à Saint-Pétersbourg. Le corps du poète a été enterré à Saint-Pétersbourg au cimetière Novodevichy.

2. L'histoire de la création du poème "chemin de fer". Analyse artistique du texte du travail. Le travail est basé sur les faits associés à la construction en 1842-1852. Nikolaev ferroviaire, reliant Moscou et Petersburg. Lors de la création d'un poème de Nekrasov, reposait sur des matériaux de journaux et de publications de journaux sur la situation difficile des constructeurs ferroviaires en Russie (à ce sujet, par exemple, a écrit N. A. Dobrolyubov dans l'article «Expérience d'apprentissage de la nourriture de la nourriture», 1860 et V. A. dormir Essais de cycle "Vladimirk et Klyazma", 1861), ainsi que sur la preuve de personnes qui ont directement impliqué dans la construction du chemin de fer Nikolaev. L'un d'eux était un ingénieur de poète proche de V. A. A. Panayev, qui a déclaré: «Exécutes étaient principalement embauchés dans les provinces de Vitebsk et de Vilen des Lituaniens. Ce sont les personnes les plus malheureuses de l'ensemble des terres russes, qui n'étaient pas plus susceptibles envers les gens, mais sur le bétail travaillant, d'où ils ont exigé sans aucun autre que les forces inhumaines peuvent être déclarées, rémunération. " Dans le "chemin de fer" présentait une grande fabultéie de la vie des gens. Mais cela ne limite pas le contenu du travail. Cela reflétait la méditation du poète sur le sort du peuple, son passé, son passé et son avenir. Cela déterminait largement la structure complexe artistique artistique du poème, dans laquelle les signes de nombreux genres poétiques ont été fusionnés dans l'unité organique, qui avait déjà utilisé la poésie de Nekrasov: des croquis de paysage, des chansons folkloriques, due, du conte, ne décharge pas la conversation éclair , satire. Diversité et tonalité sonore du poème. Dans la voix du héros lyrique, les notes enthousiastes sont entendues lors de la contemplation des délicieuses peintures de la nuit lunaire, clignotant derrière les fenêtres de la voiture, puis des intonations douloureuses à la vue du sort des travailleurs de la construction, puis de la confiance dans le Des forces défavorangées du peuple, puis une ironie amère dans la description de la "photo otradny", mariage la fin de la construction du chemin de fer. "Railway" - Le produit est en grande partie une polémique. L'auteur cherche à réfuter la fausse déclaration du général que la route a construit le comte Kleinmichel et a prouvé de manière convaincante que le véritable créateur d'elle et le créateur de toute la belle, créée par l'humanité, est le peuple. Et les constructeurs eux-mêmes comprennent cela et sont fiers des fruits de leur travail. Cette compréhension regroupe l'auteur et les constructeurs-hommes qui ne les maudissent pas créés, bien qu'il semble, et pourrait - parce que "sur les côtés, tous les os des Russes". Ils ne sont pas du tout indifférents et ce qui va arriver après eux. "Dans la nuit de ce lunaire / quiconque pour voir ton travail", chante-t-il. Et complètement chez les hommes, les scénaristes nourrissent les scénarios. Les concepts de "travail" et du "chemin de fer" dans le poème sont remplis de contenu différent: c'est l'incarnation de l'apprentissage folkaire créatif et un symbole de travail dur, prudent, et la base de la construction d'une future vie heureuse qui encore Parle de la proximité des vues de l'auteur-Narrateur et des personnes. Comme dans les autres œuvres, Nekrasov dans le chemin de fer chante l'hymne à l'héroïsme du peuple, qui a subi toute la gravité du travail incroyable sur ses épaules et croit que les gens à la fin seront en mesure de paver la voie du bonheur et, Dans le même temps, ne peut pas voir leur esclave longue souffrance. Lequel de ces deux composantes - héroïsme ou mauvais soumissions - gagnera les gens, Nekrasov n'a pas causé des doutes. Seules seulement, à son avis, les gens ne seront pas en mesure d'errer la route «large et claire» à une nouvelle vie. D'ici et de son amertume et de sa tristesse mensonge des mots adressés à Wan: "C'est une pitié seulement - vivre à ce moment-là de la belle / je ne me serai pas obligée ni toi." Il y a trop sombre et marqué le peuple et sera très bientôt capable de se réveiller de stupide et de déclarer ses droits à une existence décente, comme en témoigne la dernière partie du poème. Néanmoins, le "chemin de fer" - le travail est optimiste, car il a appelé à la transformation de la vie et a été tiré non seulement sur le voyageur au hasard et à toute la jeune génération des années 1860, qui vient de survécuter la persécution et la persécution. Nekrasov a appelé les jeunes à ne pas perdre confiance en la population, lors de la victoire finale des idéaux de bonne et de justice, qui, bien que pas bientôt, mais doit venir. 2.1. . Caractéristiques du produit du genre lyrique (type de paroles, méthode artistique, genre).

POEM Nous pouvons attribuer aux paroles civiles. La structure du genre-composite est complexe. Il est construit sous la forme d'une conversation de passagers, le voyageur conditionné est l'auteur lui-même. Le sujet principal est la méditation sur le lourd sort tragique du peuple russe. Certains chercheurs appellent le "chemin de fer" par le poème, les éléments de synthèse de diverses formes de genre: le drame, la satire, les chansons et les ballades. 2.2. Analyse du contenu du travail (analyse de la parcelle, caractéristique du héros lyrique, des motifs et de la tonalité).

Le "chemin de fer" s'ouvre avec l'épigraphe - une conversation de Vanya avec son père sur qui a construit le chemin de fer sur lequel ils montent. À la question du garçon, les réponses générales: "Comte Kleinmichel". Ensuite, l'auteur entre en action, qui est d'abord comme un observateur de passagers. Et dans la première partie, nous voyons les peintures de la Russie, le magnifique paysage d'automne:


L'air est fatigué du pouvoir de Bodriti;

Comme si cela fait fondre le sucre de sucre;
Près de la forêt, comme dans un lit mou,
Vous pouvez dormir - paix et espace! -

Le mensonge jaune et frais, comme un tapis.

Ce paysage a été créé dans la direction de Tradition Pouchkine:

Octobre est venu - The Grove Docks
Les dernières draps avec les branches nues;
Studié le chlad d'automne - la route gèle.
Zhurch fonctionne toujours pour le moulin du flux,
Mais l'étang a déjà gelé; Mon voisin est pressé
Dans le départ du champ avec sa chasse ...

Ces croquis sont effectués dans l'intrigue du travail de la fonction d'exposition. Le héros lyrique Nekrasov admire la beauté d'une nature mimeste russe, où tout est si bon: et "nuits glaciales" et "jours clairs, calmes" et "Moss Swamps" et "Stumps". Et comme s'il remarquait en passant: "Il n'y a pas de nature laid de nature!". Ainsi, une antithèse est préparée, sur la base de laquelle tout le poème est construit. Donc, belle nature, où tout est raisonnable et harmonieux, l'auteur contraste l'auteur, qui sont bouclés dans la société humaine.

Et cette opposition que nous avons déjà dans la deuxième partie, dans le discours du héros lyrique faisant face à une palette:

Ce travail, Vanya, était terriblement gromen -
Pas sur l'épaule une!
Il y a un roi dans le monde: ce roi est impitoyable
Nom de la faim à lui.

En s'opposant au général, il ouvre les garçons à la vérité sur la construction du chemin de fer. Nous voyons ici le goût et le développement de l'action. Le héros lyrique suggère que de nombreux travailleurs étaient condamnés à mort sur cette construction. Ensuite, nous voyons une image fantastique:

Chu! Exclamant entendu terrible!
Topot et croisé des dents;
L'ombre est venue dans les lunettes de gel ...
Qu'y a-t-il? La foule des morts!

Comme indiqué par similaire. Buslakov, "Une source remarquante de cette image est une scène de la danse" ombres calmes "dans la ballade v.a. Zhukovsky "Lyudmila" (1808):

"Chu! La feuille a secoué la feuille.
Chu! Un sifflet a sonné dans le désert.

Le bruissement des ombres calmes entends:
Par heure de visions de minuit
Dans les nuages \u200b\u200bde la maison, la foule,
Poussière quittant le cercueil
De fin de mois au lever du soleil
Dance ronde légère et lumineuse
Dans la chaîne, l'air a volé ...

Avec la signification de deux proches ... L'épisode est une sauce. Le but artistique de Nekrasov devient le désir non seulement de soumettre des preuves, contrairement à la vérité de Zhukovsky, "terrifiante", mais de réveiller la conscience du lecteur. Suivant, l'image du peuple est spécifiée à Nekrasov. De la chanson amère des morts, nous apprenons de leur destin malheureux:


Avec toujours penché



Nous avons subi des guerriers de Dieu,
Enfants de travail paisibles!

... RUS cheveux,
Voir, ça vaut la peine d'éclaircir,
Grand, patient biélorusse:
Lèvres sanglantes, les paupières tombées,
Ulcères sur des mains maigres

Jambes enflées; Cholodun dans les cheveux;
Yamoy la poitrine qui soigneusement
Dès jour, courut toute la journée ...

Il est difficile d'obtenir mon pain!

Ici, le héros lyrique indique sa position. Dans l'appel, face à Vane, il révèle son attitude envers les gens. Un énorme respect des travailleurs, des «frères», à leur exploit sonne dans les lignes suivantes:

Cette habitude de travailler noble
Nous ne serions pas altérés avec vous ...
Bénisse le travail du peuple
Et apprendre le paysan à respecter.

Et la deuxième partie se termine sur une note optimiste: le héros lyrique croit en raison du peuple russe, dans son destin particulier, dans un avenir prometteur:

Oui, pas roby pour l'épuisement du genre ...
Cit cité des russes assez russes
Fait de cette route fer -
Mènera tout ce que le Seigneur n'est pas envoyé!

Va tout moindre - et large, clair
Laïon va me paver.

Ces lignes culminent dans le développement d'une parcelle lyrique. L'image de la route ici acquiert signification métaphorique: C'est le chemin spécial du peuple russe, le chemin spécial de la Russie. La troisième partie du poème est opposée à la seconde. Voici le père de Vanya, le général, exprime ses points de vue. À son avis, le peuple russe est "barbares", "la création sauvage d'ivrognes". Contrairement au héros lyrique, il est sceptique. L'antithèse est présente dans le contenu de la troisième partie. Nous rencontrons ici la rémuniscence de Pushkin: «Ou pour vous Apollo Belvedere est pire qu'un pot de poêle?». Le général ici repousse les lignes de Poussette du poète et du poème de foule:

Vous utiliseriez tout - en poids
Culmy Vous appréciez Belvedere.
Vous bénéficiez, ne connaissez pas l'avantage.
Mais le marbre de ceci est Dieu! .. alors quoi?
Le pot de cheminée est plus cher:
Vous vous cuisinez-vous.

Cependant, "l'auteur lui-même entre dans la controverse avec Pouchkine. Pour lui, la poésie est inacceptable, dont le contenu est le "sonne de doux et des prières" ... et le rôle du poète du prêtre. Il est prêt à "donner des cours d'audacieux", se précipitera vers la bataille pour les "avantages" folk. La quatrième partie est une esquisse ménagère. C'est une sorte de déconnexion dans le développement du sujet. Avec une ironie amère, le héros lyrique satirique attire une image de la fin du travail. Les travailleurs ne font rien, car chaque "entrepreneur aurait dû rester". Et quand il lui pardonne les arriérés, cela provoque une éducation violente dans le peuple:




Ici et le paresseux ne pouvait pas résister!

Recttinctement le peuple des chevaux - et Kupchina

Il semble difficile de produire une image vieille
Dessiner, général?

Il y a aussi une antithèse dans cette partie. Entrepreneur, "Essential Laba", les Forens s'opposent à une trompée, des patients ici. 2.3 Caractéristiques de la composition du travail. Analyse des moyens d'expressivité artistique et de poèmes (la présence de chemins et de formes stylistiques, rythme, taille, rime, accident vasculaire cérébral).

Le travail composé est divisé en quatre parties. Il est écrit par Dactyle à quatre échoué, rimes, rimes - croix. Le poète utilise divers moyens d'expressivité artistique: épithètes ("l'air le plus pauvre", "à l'époque magnifique"), la métaphore ("mènera tout - des seins larges et clairs me paveront moi-même ..."), comparaison ("glace Plus rapide sur une rivière étudiante en tant que fusion de sucre de sucre "), Anafor (" conduisant un entrepreneur en vacances en vacances, va voir son travail "), l'inversion" Cette habitude au travail est noble "). Les chercheurs ont pris note de la diversité des intonations lyriques (narration, colloquiale, déclamation) dans le poème. Cependant, tous peints avec une tonalité de chanson. La scène décrivant les ponts morts le "chemin de fer" au genre balayant. La première partie nous rappelle la miniature du paysage. Le dictionnaire et la syntaxe des travaux sont neutres. Analyse du système phonétique du travail, nous notons que la disponibilité de l'allitération ("feuilles de disparition n'a pas encore été") et une assonance ("partout où je vais découvrir la Russie ...").

2.4 La valeur du poème pour toute la créativité du poète ... Le poème "Railway" était très populaire parmi les contemporains du poète. L'une des raisons est la sincérité et le rire des sentiments du héros lyrique. Comme K. Chukovsky a noté, "Nakrasov ... dans la" voie ferrée "et de la colère, du sarcasme, de la tendresse, de la tendresse et de l'espoir et de l'espoir, et tout ressentir est énorme, tout le monde a été ajusté à la limite ..." N .Nekrasov - poète dont la popularité du poète à la fois éclipse la popularité de Pouchkle lui-même. C'est en grande partie du fait que le thème principal de sa poésie de Nekrasov a fait la population, sa part amère, un destin de longue durée: "Je me suis consacré au peuple à la Liru." Nekrasov - un homme de son temps. Personne, outre lui, ne pouvait pas exprimer l'alarme majeure de l'époque - alarmante du destin de son pays, qui a été comprise comme le destin des millions de personnes. Quel que soit le côté de la vie, il a touché le poète, partout où il vit la souffrance humaine et les larmes, l'injustice et la cruauté envers les habitants, que la rue de la ville, l'hôpital pour le pauvre, le monticule ferroviaire ou une bande non compressée derrière le village.

3. Photos et illustrations d'artistes exceptionnels au poème de N.Nekrasov "Railway".

Ce qui ne dit pas, et vous devriez montrer la vitalité et l'importance de la Russie, l'art sera la meilleure expression de cette force intellectuelle ... Savitsky K.a.

3.1. Pêche N.A. Snekrasov et peinture K.A. Savitsky * Travaux de réparation Sur le chemin de fer, "1874, la photo" Travaux de réparation sur le chemin de fer "est écrit la même année que" Burly "I.E.Repina: les deux images sont proches dans l'orientation idéologique. Considérez étroitement l'image de K.A. Savitsky pour comprendre l'intention de l'artiste (voir le début).

Une grande partie de l'image occupe une grande variété dans laquelle un grand groupe de travailleurs se déplace dans des directions différentes. Ils conduisent du sable sur la barre à roue. La plupart d'entre eux se déplacent de ci-dessous au spectateur, ce qui vous permet de voir la tension limite des travailleurs. Au premier plan, il met l'accent sur la pile de l'herbe cassée, qui ne pouvait pas résister à la gravité des marchandises. Au centre du premier plan de la photo - le Bogatyr, un ouvrier plié dans un put fort roule de sa brouette. À droite et à gauche, ce sont les chiffres, montrant que les forces des fermes sont séchées: le travailleur âgé, redressé dans la sangle, ne peut pas tirer la brouette, bien qu'elle pousse son camarade. Derrière le tas de beurre brisé, la même tension de limite voir le jeune homme, avec un certain désespoir de la brouette de conduite; Près du mince travailleur épuisé est impuissant dans la sangle. Sur les deux côtés, les remblais de la voie ferrée de canevase ont augmenté, comme si elle fermait la sortie du travail de cet enfer. Le soleil brûlant et le sable jaune brun dans toutes les personnes travaillent. Bon seulement loin, au centre du sommet de la peinture: il y a un transfert, une herbe verte et un ciel pigeon. Mais la sortie de l'autre côté bloque une figure définie forte du contremaître avec un bâton dans sa main. Malgré le fait que le contremaître reçoit un plan différent, son chiffre est attribué: la pose est stationnaire et calme. Il est intéressant de rester debout, il examine indifféremment les recul des travailleurs. Ses vêtements (chemise rouge, caftan, bottes, cartes rainurées) sont soignées, ce qui contraste avec les travailleurs de vêtements, en quelque sorte vêtu de chiffons. La couleur de l'image provoque la même impression du spectateur que la composition globale et renforce la direction idéologique de l'image que cette image rend difficile la rappel du célèbre poème de N.nekrasov "chemin de fer", écrit pendant une décennie plus tôt:

Nous sommes morts sous la chaleur, sous le froid,
Avec toujours penché
Vécu dans des pirogues, se battant avec la faim,
Merzley et Mokley, malade à Qing.

Roqués les adresses américaines dans le contremaître,
Sorly Burnerie, pressé le besoin ...

Mais comment est la pensée principale du poème de l'idée de la photo? Non-efficacité à la première vue sur la peinture de la nature ("Kochi et Moss Swamps, et des souches") Devenez belle sous le "rayonnement lunaire" magique, c'est une partie de l'énorme "Rami Rus". Dans la nature, il y a beaucoup de choses qui semblent laids, mais c'est notre patrie. Et seulement de la personne elle-même dépend de la façon dont il verra sa patrie: les yeux d'un fils aimant ou d'un regard critique du connaisseur de la belle. Dans la vie du peuple, aussi, il y a beaucoup de terrible et moche, mais, selon Nekrasov, il ne devrait pas obscurcir la principale chose: le rôle créatif d'un travailleur simple. Le narrateur Après que les terribles peintures de la main-d'œuvre de Sousaneight offrent WAN pour examiner de près les constructeurs du chemin de fer et apprendre l'homme à respecter. Le poète dit que ce travail n'est pas du tout plaisir, il est difficile, un homme exhorté, mais ce travail est digne de respect, comme il est nécessaire. La prise de conscience de la force créatrice du travail donne à la foi Nekrasov à l'avenir. * Konstantin Apolloovich Savitsky (1845 - 1905) est un participant actif dans le "Partenariat d'expositions d'art mobile". Ses peintures sont une protestation brillante contre la guerre ("sur la guerre", 1880), Dope religieux ("Icônes de rencontre", 1878), exploitation d'une personne simple ("travaux de réparation sur le chemin de fer", 1874). Né à Taganrog dans la famille d'un médecin militaire. Il a étudié à l'Académie des arts Saint-Pétersbourg, où il était l'un des meilleurs disciples. En 1871, pour l'excellente exécution de la peinture sur la parcelle biblique "Caïn et Abel", il a reçu une médaille d'or. Le style créatif de l'artiste a été formé sous l'influence de l'amitié avec i.e.repinin, I.n. Kramsky, M. Mo. Ankokolsky, avec qui Savitsky est devenu proche de l'Académie des arts, des idées de grossissement. En 1874, l'artiste a introduit le tableau "Travaux de réparation sur le chemin de fer" sur l'exposition mobile III, qui a fait le nom de l'auteur largement connu. L'une des œuvres les plus importantes de l'artiste reflète tout le phénomène de sa vie moderne, où les gens ordinaires deviennent les personnages principaux. La composition multifigure maîtrise parfaitement transmet parfaitement la caractéristique de l'artiste des travaux tardifs de l'artiste "Choral Devis", le rythme et les tensions des paysans les plus difficiles travaillant dans les champs de la construction du chemin de fer. Le plan s'adapte aux peintures, construites sur l'unité tonale des peintures gris-gris gris, jaune, bleues et brunes. P.M.Trevyakov l'a acquise pour sa galerie, le jeune artiste a pu aller en France, où Savitsky a étudié l'expérience des peintres français, a travaillé sur le problème de la plénilière («Sea en Normandie (pêcheur en difficulté)», 1875; "Voyageurs En susnu, "1876). De retour en Russie, dans les années suivantes, l'artiste a créé plusieurs peintures multiples "icônes de réunion" et "sur la guerre", qui étaient sa réponse aux événements liés aux événements en 1877 guerre russo-turque. Le thème principal Ces weretes sont devenus le destin de la paysannerie, apparemment en relation avec ces œuvres de Savitsky, s'appellent plus tard "Nekrasov dans la peinture". Depuis plus de 20 ans, il a donné des activités pédagogiques, travaillant dans des collections artistiques de Saint-Pétersbourg, de Moscou, de Penza. En 1897, il a reçu le rang de peinture académique. Savitsky est décédé à Penza le 31 janvier 1905.

3.2.I. Glazunov. Illustration du poème de N. Nekrasov "Railway". 1970.

L'artiste est obligé de comprendre et d'exprimer, tout d'abord son temps avec son arrangement de pouvoir, avec sa compréhension du bien et du mal, avec sa compréhension de l'harmonie de la paix et de la nomination de l'art. Chaque œuvre, portant la vérité sur une personne, sur l'obscurité et la lumière de sa quête spirituelle, est un exploit qui nécessite du courage civil de l'artiste.

EST. Glazunov

Glazunov ilya sergeevich. (Né le 10 juin 1930). Recteur de l'Académie russe de la peinture et de l'architecture, membre valide de l'Académie des arts russes, professeur, artiste populaire de l'URSS, membre honoraire des Académies royales d'arts Madrid et Barcelone, Cavalier "Médaille d'or Picasso" Awards de l'UNESCO pour leur contribution à culture mondiale , Gagnant du prix Javaharlala Nehru, gagnant du Prix de l'État de la Fédération de Russie. Ilya Glazunov est un artiste autour du nom de qui est que pendant plusieurs décennies, il n'y a pas de différends. L'incrément du public est accompagné d'une critique aiguë, malgré tout, l'intérêt pour le travail de cette personne exceptionnelle ne s'affaiblit pas. "L'artiste m'a fait de moi Leningrad", dit-il, "avec ses rancunes de maisons minces, sa place du palais, sa Neva, sa Neva, ses ponts, ses ... Hermitage - Indiffusant comme si des bougies, reflétées dans le parquet, des percées sombres de peintures en dorure cadres ... combien je me souviens de vous-même - attiré. La première impression de la vie consciente est un morceau de ciel bleu avec une mousse noire blanche éblouissante, la route, s'enfonçant dans le champ des marguerites et une forêt mystérieuse. De ce flash, comme si quelqu'un me comprenait, disant: "Live!" "Il est possible d'être fier de la gloire de ses ancêtres, mais il ne faut pas le respecter - il y a une indifférence honteuse" - Ces paroles d'Alexander Sergeevich Pushkin deviennent la devise de GLAZUNOV pour travailler sur le cycle "Histoire du Russie". "L'histoire de la Russie est audacieuse et la guerre, les incendies, les monticules et les exécutions, les victoires et les réalisations", déclare l'artiste. - Il y avait des moments d'humiliation, mais ont versé une heure et la Russie rentait de la cendres encore plus, plus forte et plus étonnante. L'histoire de la Russie est la flamme rouge de la révolution et de la foi à l'avenir. Mais il n'y a pas d'avenir sans le passé. Je crois en l'avenir de l'humanité, je pense que cela porte un nouvel art spirituel, égal au sommet du passé et, peut-être, plus élevé ... »depuis plus de 20 ans, il a consacré l'artiste avec" l'histoire de la Russie "Cycle et le poursuit. "Oleg avec Igor", "Prince Igor", "Deux prince", "Russe Ikar", "Kanun", "Kanun" (Dmitry Donskoy et Sergius Radonezhsky à la veille de la bataille de Kulikovsky), "Andrei Rublev", "Beauté russe", "Mysteries du XXe siècle", "Éternelle Russie" et de nombreuses autres toiles contiennent le sort difficile et héroïque de la Russie ancienne. Une étape importante de la créativité de l'artiste est une illustration des œuvres littéraires. Si le cycle "City" est comparé aux versets lyriques, le cycle des illustrations écrivez-le, la Russie apparaît dans toute sa polyvalence sociale, multipliée. Illustrations pour les œuvres de Melnikov-Pechersk, Nikitin, Nekrasov, Leskova, Ostrovsky, Lermontov, Blok, Kupper ... de la lecture de l'écrivain entier, de ses livres de Glazunov cherche à recréer l'image visible de la mère patrie - comme il a cristallisé l'âme de l'écrivain. Et ce qui est à la suite de GLAZUNOV, pas toujours "illustration" dans le sens littéral du mot: il s'agit d'un ajout pittoresque au texte de l'écrivain et d'un travail indépendant. Le cycle de telles œuvres est une encyclopédie pittoresque particulière de la vie russe des moments antérieurs. Le nom de l'artiste GLAZUNOV est parfois associé au nom F.M. Dostoisevsky; Le cycle des illustrations, fabriqués à ses œuvres, sous une forme visible transmet les images de pensée d'un écrivain. Dostoevsky a enseigné GLAZUNOV "Rechercher un homme à l'homme", dans la réalité quotidienne, ressentez le grand mouvement de l'époque avec sa lutte acharnée du bien et de son mal, "où le champ de bataille est un cœur d'une personne."

4.MIMI Illustration J'ai aussi voulu écrire mes illustrations au poème de N.Nekrasov "chemin de fer". Tout d'abord, j'ai vraiment aimé ce travail, alors je l'ai complètement appris complètement par cœur et raconté la leçon de littérature, pour laquelle je suis "excellent" dans un magazine en classe. Deuxièmement, j'étudie dans une école d'art et je suis devenu intéressant pour moi de m'essayer comme un illustrateur. Troisièmement, bien sûr, j'ai été soutenu dans mon impulsion et mon professeur de littérature et de mes parents.

Illustration du premier "Bel automne! Forces fatiguées saines et tordues babrit

Sur la photo, j'ai décrit le bord de la forêt, rempli de feuilles lumineuses. Dans le bord, coule le courant. Avec un rayonnement lunaire, une glace mince, légèrement recouverte d'une petite rivière. Tout cela, je dessine une gouache, avec l'aide d'un rouleau et d'une éponge. C'était l'éponge que j'ai fait une éblouissante sur les arbres et le bord de la forêt, recouvert de feuilles.

Bel automne! En bonne santé, plus pauvre
L'air est fatigué du pouvoir de Bodriti;
Glace plus vite sur la rivière des étudiants
Comme si cela fait fondre le sucre de sucre;

Près de la forêt, comme dans un lit mou,
Vous pouvez dormir - paix et espace!
Les feuilles s'estompe encore n'a pas eu le temps
Le mensonge jaune et frais, comme un tapis.

Bel automne! Nuits glacières
Clair, jours calmes ...
Pas laide de la nature! Et kochi,
Et des marécages et des souches de mousse

Tout est bon sous la brillance lunaire,
Partout la naissance de Rus je reconnais ...
Je volai rapidement sur des rails en fonte,
Je pense que ma Duma ...

Illustration du deuxième "bon papa! Quoi dans le charme de Smart Vanya à garder? "

Dans cette image, j'ai écrit un coupé de train, dans lequel Vanya Sit, son père et N.a.nekrasov. Ceci est un scénario. Papasha-General est vêtu d'un manteau riche sur une doublure rouge et Vanyousa à Kucher Arménie et Nekrasov dans un simple manteau ordinaire. Et dans cette nuit lunaire, le narrateur demande la permission du général à dire à Vanyus de l'histoire de la création du chemin de fer, selon laquelle ils voyagent de Moscou à Saint-Pétersbourg, et en particulier sur ses constructeurs. Comme il était difficile, comment respecter leur travail. Je dessine cette photo avec une gouache, dans certains endroits en utilisant une brosse sèche.

Bon papa! Quoi dans le charme
Smart Vanya garde?
Vous me permettez quand Lunar Shine
La vérité est de lui montrer.

Ce travail, Vanya, était un tracas effrayant
Pas sur l'épaule une!
Il y a un roi dans le monde: ce roi est libre
associer
Titre de la faim.

Une illustration du troisième "que vous voyez, debout, épuisé par une fièvre, grand patient biélorusse"

Dans cette image, j'ai imaginé le patient de la Biélorussie. Pour mieux transmettre l'atmosphère sombre, effrayante et la maladie de la Biélorusse, j'ai utilisé les nuances de flou, ternes et sombres de Guashi. J'ai écrit la photo elle-même avec une brosse sèche. J'étais vraiment désolé pour ce Biélorussie, alors j'ai peint soigneusement, lentement.

La honte de voler, fermez le gant,
Vous n'êtes pas petit! .. rus avec les cheveux,
Vous voyez, ça vaut le coup, je peux être éclairé
Grand patient biélorusse:

Lèvres sanglantes, les paupières tombées,
Ulcères sur des mains maigres
Pour toujours dans le genou de l'eau
Jambes enflées; Cholodun dans les cheveux;

Yamoy la poitrine qui soigneusement
Du jour après jour, couru tout l'âge ...
Vous le regardez, Vanya, soigneusement:
Il est difficile d'obtenir mon pain!

N'a pas disperser sa bosse arrière
Il et maintenant d'autre: stupidement silencieux
Et lames rouillées mécaniquement
Merzloy Terre est martelant!

Illustration de la quatrième "écoute, ma chère: monnaie file de travaux"

Dans cette image, j'ai décrit comment les travaux des paysans se sont terminés, mais il s'est avéré qu'ils ont été trompés. Ils n'ont rien reçu pour un si grand travail: ni de l'argent, aucun prix, au contraire, devrait rester. Afin de transférer l'oppressif, et en même temps, la situation joyeuse (après tout, les travaux terminés), j'ai utilisé l'Okhru et le Black Gouache. La photo a écrit une brosse sèche.

Écoute, mes mignons: des pères de travaux
Cumbenage - La lignée allemande met.
Mort dans le sol enterré; malade
Caché dans des pirogues; Les travailleurs

Serré Gurboy au bureau rassemblé ...
Cercer fermement, ils sont:
Chaque entrepreneur aurait dû rester,
Acier dans un sou Journées de marche!

Tout le monde est entré dans le contremaître dans le livre -
Qu'il a pris un bain, si le patient repose:
"Peut-être qu'il y a ici Terecherich Lishka,
Oui, ici, regarde! .. "Waved à la main

Illustration du cinquième "Dans le Blue Kaftan, un Honorary Honorary Honorary Libaznik"

Dans cette image, j'ai écrit un épais labār qui est assis sur un cheval et loue des travailleurs. Et pour leur énorme travail, il leur donne un baril de vin, comme si, à mon avis, dans son Joof. Mais même ces paysans et travailleurs - tous les constructeurs du chemin de fer étaient heureux. J'ai peint cette photo avec gouache et rouleau.

Dans le caftan bleu - une vénérable Labaznik,
Épais, additif, rouge, comme le cuivre,
Entrepreneur de conduite en vacances,
Conduit votre travail à voir.

Les gens célèbres sont cassés par Chinno ...
Sueur otite
Et il dit, occupant la photo:
"D'accord ... Neshto ... Bien fait! .. bien fait! ..

Avec Dieu, maintenant à la maison, - Probravalya!
(Capuchons de Shadow - Si je dis!)
Vins ouvrier de tonneau présentant
Et - je donne des arriérés! .. "

Quelqu'un "Hourra" a crié. Ramassé
Plus fort, plus amical, plus longtemps ... Regardez:
Avec la chanson du corps foreman roulé ...
Ici et le paresseux ne pouvait pas résister!

Recttinctement le peuple des chevaux - et Kupchina
Avec un cri "Hourra!" Sur le chemin je me suis souvenu ...
Il semble difficile de faire une image express
Dessiner, général? ..

5. Commonwealth des arts. Conclusions.

En faisant ce projet, j'ai appris beaucoup de nouveaux et importants pour ma vie future: - sur la vie et le travail de Nikolai Alekseevich Nekrasov, le grand poète russe, sur la période importante de son travail, sur l'histoire de la création de la création poème "chemin de fer"; - À propos de la vie et du travail de Konstantin Apollonovich Savitsky, le Grand artiste russe, qui ne connaissait rien avant le projet, de l'histoire de la création de la peinture "Les travaux de réparation sur le chemin de fer. 1874 "; - À propos de la vie et du travail d'Ilya Sergeevich Glazunov, une célèbre artiste russe, mon contemporain, qui a écrit des illustrations intéressant les œuvres de N.A. Nekrasov; - Et enfin, je voulais devenir le plus illustratrice du poème "chemin de fer" et de tout voir dans la mienne, les yeux d'une fille de treize ans vivant au XXIe siècle. Je suis d'accord avec les mots de I.s. Lelzunova que "chaque travail artistique portant la vérité sur une personne, sur l'obscurité et la lumière de sa quête spirituelle, est un exploit qui nécessite du courage civil". Le sujet principal de sa poésie de Nekrasov a été fabriqué par le peuple, sa part amer, un destin de longue durée: "Je me suis consacré au peuple à la Liru." Nekrasov - un homme de son temps. Personne, outre lui, ne pouvait pas exprimer l'alarme majeure de l'époque - alarmante du destin de son pays, qui a été comprise comme le destin des millions de personnes. Quel que soit le côté de la vie, il a touché le poète, partout où il vit la souffrance humaine et les larmes, l'injustice et la cruauté envers les habitants, que la rue de la ville, l'hôpital pour le pauvre, le monticule ferroviaire ou une bande non compressée derrière le village.

6. Références. 1. Files.school-Collection.edu.ru 2. http://www.glazunov.ru/ 3 Lebedev, A. De la bibliographie à propos de N. A. Nekrasov (liste de la littérature de base pour les enseignants au cours des 10 dernières années). - "Littérature à l'école", 2012, № 2, p. 79-80. 4. Chukovsky K.I. N. N. N.A. En kn. Nekrasova N.A. Poèmes pour les enfants avec 3-12 M., "Littérature pour enfants", 1972 5. Travaux du programme scolaire dans une brève déclaration de N. N.A. Du 206-207 M., Rodin et Compagnie, Publishing House AST, 1998 6. L.A. Rosanova. Sur le travail de N.A. Nekrasova - M., 1988 7. N.n. Skatov. "Je me suis consacré à la Liua au peuple" - M., 1985 8. N.I. Yakushin. Le sentier de Nekrasov - M., 1987 Examen du projet de recherche de l'étudiant de l'étudiant 7 "B" Gymnasium "Dmitrov" Mokhnacheva Mary Alexandrova. Le travail de Mochnacheva Mary est dédié au poème de N.A. Snekrasov, les œuvres de la peinture, écrites en lui et créant leurs propres illustrations à ce poème. La pertinence du sujet ne fait aucun doute, car ce travail est inclus dans le programme scolaire et l'enseignant peut utiliser le projet de voiture dans ses activités d'enseignement. Le monde moderne a une grande influence sur la jeune génération, le changement de valeurs et le projet de Masha a un effet bénéfique sur les pairs. L'auteur s'est fixé le but d'explorer le poème, de l'histoire de la création du chemin de fer Nikolaev et d'écrire ses propres illustrations. Masha a été prélevé de sérieux travail sur l'étude des images du poème, le fait, les problèmes, elle l'apprenait complètement, et non le passage comme d'autres, a rencontré le travail de Ka Savitsky et est Lelzunov, a écrit ses illustrations que le bureau de l'école de la littérature donnerait la mémoire. Dans son travail, Masha décrit l'étape de l'étude par étape et sur des exemples spécifiques montre la solution des tâches. Le projet examiné par des pairs est un travail sérieux et intéressant. Il est effectué par haut niveau, Contient un certain nombre de conclusions d'intérêt. Le matériau dans le travail est défini de manière cohérente et clairement. Les conclusions et la conclusion sont correctement prises. Je pense que le projet de recherche de Mokhnacheva Mary Alexandrovna peut être présenté à la Conférence scientifique régionale et pratique et mérite le chef du département des enseignants de la langue russe et de la littérature _hmelevskaya S.________________________________ / О.®. / «_7__» __aprel _____________ 2014

PB., Akvilon, 1922. 91, p. avec il.; 20.8x15.5 cm. - 1200 exemplaires, dont 60 copies. Nommé, 1140 copies. (1-1140) numéroté. Dans une couverture d'édition de couleurs illustrée. À l'arrière du titre, lisez: "Feuille de titre, illustration, screensavers et fin - autolithographie B.M. Kustodiv. " DANS bonne vidéo Big Ramp!

Pour publier ce livre à Akvilon, ils ont conçu par Nikolai Alekseevich Nekrasov. Le livre contient familier à tout le monde depuis l'enfance un poème: "VLAS", "Korobechniki", "oncle Yakov", "Beeles", "Général TopTygin", "Grand-père Mazay et Hars". Son inscription a été confiée à l'ami proche F.F. Notgafta Boris Mikhailovitch Kustodivich. Pour publication des versions papier utilisées. La couverture en carton souple est imprimée dans trois peintures de la technique de la zincographie: sur le fond du motif (des prises jaunes à cinq points entre les élévateurs blindâtres) Il y a un médaillon ovale, dans lequel un dessin de code à barres (un homme à la faux) , le nom du livre (avec le nom de l'auteur), le nom de l'artiste, le nom de l'éditeur, la place et l'année de publication. Dans le livre 30 des illustrations: 8 pages, 11 écrans d'écran et 11 terminaisons. Les feuilles de titre et les illustrations sont exécutées dans la technique de l'autolithographie monochrome.

Les illustrations ne sont pas placées sur des insertions séparées, mais sur la page avec le texte, pour laquelle il était nécessaire d'imprimer un livre en deux exécutions: la première fois - sur une machine d'impression élevée, la seconde sur une machine de lithographie; Dans le même temps, les pages sont restées propres. "Ici, de manière très subtile et tactique avec le texte associé à la compétence expressive de la technique et à l'exécution la plus typographique: livres avec illustrations, lithographiques et non collé ou inséré dans le texte, et imprimé sur la même page avec un ensemble, nous Je ne savais pas que maintenant, "- J'ai écrit A.A. Sidorov. Kustodiev s'est fixé à la tâche de ne pas réparer graphiquement le contenu de chaque poème et l'ajoutez émotionnellement. Dans des esquisses de paysage, des sauts mortes, de l'artiste de la Sienne domestique, évitant la stylisation accentuée, gérées à l'aide d'une ligne d'argent douce, de coups «scintillants», des ombres de tonalité gamma veloutée. Transférez la saveur nationale russe. Le livre a été reconnu comme chef-d'œuvre de l'art typographique. "" Six poèmes Nekrasov "- non seulement grande réussite "Akvonona", mais en général, l'un des merveilleux phénomènes de l'histoire du livre russe ", a déclaré Garlers, et Sidorov a appelé cette édition" Pure Gold Book Art, qui était la plus belle des victoires d'Akvonon et de notre fierté. "


En 1919, l'histoire de L.N. est apparue dans la "bibliothèque populaire" Tolstoï "bougie" avec des illustrations de la dépositaire, fabriquées devant la Révolution de la Société d'alphabétisation de Saint-Pétersbourg. Compte tenu de la réalisation de l'artiste devrait reconnaître le cycle d'illustrations au "orage" A.n.ostrovsky. Les favoris et bien connus de lui, le thème marchand Ponov a commencé à jouer dans les dessins de la misère. Avec le début d'une nouvelle politique économique (NEP), des éditeurs privés sont apparus dans le pays. L'un d'entre eux a été fondé en septembre 1921, Petrogradsky Akvilon, dirigé par l'historien d'art Fedor, Fedorovich Nothgustom (1886-1942). Cet éditeur a travaillé pour trois ans incomplètes et n'a publié que 22 livres qui augmentaient une petite circulation de 5001 500 exemplaires. C'était comme une antithèse de la note d'état, dont les éditions s'approchent des millions. "Akvilon" ne s'est consciemment pas concentré sur le lecteur de masse, mais sur les amoureux, sur les bibliophiles. Ses livres sont entrés pour toujours dans le fonds d'or des œuvres d'art russe. Parmi eux, par exemple, "Nuits blanches" F.M. Dostoevsky et "Pauvre Lisa" N.M. Karamzin avec des illustrations m.v. Dobuzhinsky, "poème" A.A. Feta décorée par v.m. Konachesvich ... dans le Commonwealth avec Akvilon, Boris Mikhailovitch Kustodiev a créé trois livres.

Le premier d'entre eux est la collection "six poèmes de Nekrasov" - est devenu chef-d'œuvre incontesté. Ce livre a été étonné de ce livre. Donc, dans la grande monographie de Victoria Efimovna Lebedeva, seuls quatre paragraphes lui sont dévoués. "Six poèmes de Nekrasov", conçus comme une édition bibliste, ont été publiés en mars 1922 et se sont limitées au 100e anniversaire de la naissance du poète. Au total, 1200 exemplaires ont été imprimés et 60 d'entre eux ont été nommés, indiquant le nom du futur propriétaire et 1140 - numéroté. Les nombres ordinaux ont été écrits à la main. L'auteur de ces chaînes appartient à la copie n ° 1019, achetée à la fois dans le magasin bucinistique, il est drôle de dire pour 5 roubles. En 1922, au moment des hyperinflants, le livre a été vendu à 3 millions de roubles. Les travaux du livre publié de la quinzième typographie d'état (précédemment typographie du partenariat de Golita et de Vilborg, et maintenant la maison d'impression nommée Ivan Fedorov) compliquait non seulement la numérotation manuelle des instances. Dans le processus de travail à B.M. KustoDiev met une nouvelle technique pour lui-même - la lithographie. Il a fait des dessins avec un crayon lithographique sur le soi-disant Cornappire, puis ils ont ensuite été traduits dans une pierre lithographique. Pour une entreprise d'impression, elle a créé certaines difficultés, car le texte des "poèmes" a été reproduit avec un ensemble typographique d'impression élevée. Étant donné que les éléments de décoration étaient principalement sur une voie avec un ensemble, les feuilles devaient être imprimées en quelques pistes - la première fois sur la machine d'impression élevée et la seconde sur la machine de lithographe, le manuel le plus probable.

Parlant de la technique de reproduire "six poèmes de Nekrasov", Alexey Alekseevich Sidorov dans le livre, résumant le développement de l'art graphique pour les cinq premières années post-révolutionnaires, a écrit: "Ici, très subtile et tactile Conformité avec le texte était Combiné à ... La compétence expressive de la technique et l'exécution la plus typographique: livres avec des illustrations, lithographies et non collées ou insérées dans du texte, mais nous ne savions tout simplement pas sur la même page avec un ensemble ... ". La complexité des performances d'impression a influencé le prix de la prostate du livre, qui est un ordre de grandeur dépassant les prix des autres éditions Akvonov. Les "poèmes" étaient enfermés dans une couverture de carton doux, imprimé en trois peintures. L'arrière-plan principal était un simple motif de prises de cinq points jaunes entourées de lignes ondulées bleuâtres. Sur la face supérieure, un médaillon ovale a été fourni dans lequel toutes les inscriptions nécessaires et un motif traiteur, représentant un paysan avec oblique, ont été reproduits sur la peinture noire. L'intrigue de l'image, telle qu'elle était, a suggéré au lecteur que les poèmes sont consacrés à la vie paysanne. C'était donc: dans la collection comprenait des poèmes "VLAS", "Korobeyniki", "oncle Yakov", "Bees", "Général TopTygin" et "Grand-père Mazay et Hars".

Le livre était composé de 4 ordinateurs portables de luxe, en forme de croix à la main. Elle ouvrit une bande avec la marque de publication «Akvonon» Work m.v. Dobuzhinsky. La prochaine était l'avanticule avec le carnet de noms de lettres majuscules reproduites. La troisième feuille avec un chiffre d'affaires vide est un titre dessiné à la main sur lequel nous voyons les paysans qui écoutent de près le garçon qui garde le livre dans ses mains et le lit. Dans le dessin inscrit un colorant ovale avec un portrait d'un écrivain. Le nom du livre a été reproduit délibérément écriture manuscrite et sur l'orthographe ancienne - avec "et un décadéral", mais le texte du livre lui-même a été recruté sur une nouvelle orthographe. La quatrième feuille est Shmuntitul avec placé dans son centre avec un nom de police typographique du premier poème. Les Slamtitioles avec un chiffre d'affaires non rempli ont été présentés à chacun des œuvres de l'auteur placées dans la collection. Pour un demi -tul - déjà dans la seconde à cause du cahier, il y avait une illustration aux yeux entiers avec la représentation des VLAS mascoller. Il est également impossible de considérer cette illustration, dont la backpage est également laissée en blanc, la frontispis est impossible, car dans d'autres poèmes, personne ne suit directement derrière le samuntitul des dessins tout-temps - ils sont placés dans le texte. Total huit illustrations, et ils sont inégalement distribués. Dans le premier poème "VLAS", qui n'occupent que quatre rayures incomplètes, leurs deux. La même chose dans le grand poème de 33 pages "Corobeboiki". Dans le "oncle Yakov", "Bees", "Général TopTygin" et "Mazay Grand-père" - un. L'artiste a décidé de ne pas se limiter au cadre formel et a fait tant de dessins à chaque poème que le classeur artistique lui suggéra. De plus, pour chacun des poèmes, petit, environ un tiers des bandes, illustration et illustrations et illustrations ont été réalisés. Dans "Korobechniki" leurs six - par le nombre de parties du poème. Dans leurs autolithographies B.M. KustoDiev est principalement admiré par le paysage russe rubis: ici et des champs sans fin avec plié de rupture mûrs et la jouissance de la moyenne forêt de la bande moyenne de la Russie, et les rivières des rivières inondent au printemps du printemps et les ruchèves misérables aux ondulations ... lithographies incroyablement tendre. Il semble que le crayon lithographique de l'artiste touche légèrement la pierre.

En outre F. F. NoTgraft supposé publier des lithographies d'album B.M. Kustodiev, M.v. Dobuzhinsky et G.S. Veresky, mais ce projet n'était pas rempli, car en décembre 1923, Akvilon a cessé d'exister, Kustodiv a dû chercher d'autres éditeurs. Il a donné beaucoup de force et de travail avec l'illustrant "County Lady Macbeth Mtsensky". N.S. Leskova. Souvent par lui dans les premières années post-révolutionnaires K.S. SOMOV a enregistré le 18 février 1923 dans son journal: "B.M. Je me montrais une illustration pour "Lady Macbeth Mtsensky County" et la reproduction avec ses types russes. Il était assez joyeux et joyeux, bien qu'il soit pire en général, il ne fait que 5 heures. Une journée peut s'asseoir sur la chaise. " Nolegante k.a. Somova E.S. Mikhailov a ensuite rappelé: «Oncle m'a pris à plusieurs reprises, visitant Boris Mikhailovitch Kustodivich. L'oncle aimait son art, surpris par le manque d'ennui et d'extrait de Boris Mikhailovitch, dépourvu d'opportunité de se déplacer autour d'une maladie grave. " Un endroit complètement spécial dans le travail de B.M. Kustodiev occupe un thème de Lénine. Il est possible de faire référence aux activités du chef du prolétariat mondial. Au cours des dernières années, nous avons appris beaucoup de nouvelles choses sur les affaires de cette personne, qui ont été dédiées ces dernières années. Mais, parlant, v.v. Mayakovsky, "Gulldye" de ses plans étonna des contemporains. Et ils les admirent complètement. La mort de Lénine en janvier 1924 était perçue comme une catastrophe irréparable. D'où le désir de Kustodiyev de dire sur le leader dirigé quelque chose. Il est clair que ce thème était totalement étranger à la chanteuse de la Russie marchande, mais il s'engage immédiatement à sa décision - il apparaît des illustrations pour les souvenirs de A. Ilinzhevsky "Une journée avec Lénine" (L.; M., 1925) et Pour les livres destinés aux jeunes lecteurs "Lénine et jeunes Lenins" (L.; M., 1925) et "Enfants sur Lénine" (M.; L., 1926). L'artiste avec le chef n'a jamais rencontré, mais il était un portrait de la grâce de Dieu capable de travailler non seulement de la nature, mais également de photographies. Lénine sur ses traits non seulement reconnaissables, mais on dirait certainement. Particulièrement bons dessins représentant la Voloda Ulyanov gymnasienne, qui est devenue une sorte de classique avec le temps. Dans d'innombrables images infiniment suicide de «Léniniens» ces dessins occupent une place spéciale et ne devraient pas les ignorer, comme certains auteurs de récents consacrés à BM Livres dépositaires. L'artiste n'a jamais écrit l'huile de portraits léninistes et ne l'efforce pas, puisqu'il ne voulait pas simuler. Prendre ou ne pas prendre une révolution? Une telle question semble ne pas se tenant pour Kustodibi. Mais quel est le même plus cher pour lui - souvenirs de la Russie gauche ou nouvelle, parfois une réalité cruelle? En discutant sur ce sujet, A.A. Sidorov a écrit à la fois: «Soins dans un vieil amour pour l'art soviétique est inacceptable. Dans les activités graphiques B.M. Kustodiev peut voir surmonter ces forces vrai vie . Bien sûr, il ne devint pas complètement un nouvel artiste soviétique. " Au-dessus, il a été noté que B.M. KustoDiev a rarement appliqué à l'illustration d'œuvres d'écrivains modernes - l'exception a été faite pour Maxim Gorky. L'écrivain et l'artiste connaissaient personnellement: en 1919, Alexey Maksimovich a visité le patient Kustodiev, et peu de temps après cela, l'artiste a envoyé la version gorky de sa célèbre "beauté" nue, accompagnant un cadeau de la note: «Vous êtes le premier Qui est si pénétrant et a clairement exprimé ce que je voulais le décrire et j'étais particulièrement précieux pour l'entendre personnellement de vous. " Alexey Maksimovich a conservé une note et se souvenait de son peu de temps avant la mort de l'artiste le 23 mars 1927 dans une lettre à son biographe I.A. Gruzdeva. Il n'est pas surprenant que lorsque la maison d'édition d'Etat a demandé à Kustodiyev d'émettre une série de livres Gorky, l'artiste a immédiatement accepté. Donc, en 19261927, "Chelkash", "Thomas Gordeyev", "Artamon Business" est apparu. Il semble particulièrement intéressant pour nous des couvertures de ces éditions avec des portraits des personnages principaux. L'artiste a commencé une rangée illustrative de la couverture, qui, en substance, était l'innovation. Jeunes et magnifiques Thomas Gordeev contrastent fortement avec une ancienne pente d'Artamonov et le dernier dessin dans la technique de Silhouette, pour Kustodiev, d'une manière générale, rare (précédemment, il utilisait une silhouette lorsqu'il illustrait Dubrovsky en 1919). Il faut dire que Maxim Gorky n'était pas pleinement satisfait des dessins de Kustodiev, il considérait qu'ils étaient trop "intelligents" et leur souhaitaient être "Belubee et Porchert". Aux mêmes ans, B.M. Kustodiv a engagé beaucoup de travail "artisanat". Il illustre les calendriers, rend les couvertures pour des magazines et même pour des livres de thèmes agricoles, qui produisaient une maison d'édition d'État. Parmi ses travaux, la décoration de livres "Baie-Jardin de Pasantin" (L., 1925), "Toolnik rustique" (L., 1926). Il est peu probable que vous puissiez reprocher à l'artiste de l'illisibilité, car le grand maître doit penser aux affaires de la quotidienne, gagner de l'argent. Surtout depuis que même dans ces œuvres, que dans les monographies dédiées aux monographies de Kustodiev, vous pouvez trouver beaucoup de choses intéressantes - la main du maître est toujours ressentie. Le 26 mai 1927, Boris Mikhailovich Kustodiev est décédé à l'âge de 59 ans. Et 2 juillet k.a. Somov, qui vivait en France, a écrit une soeur à Moscou: "Hier, j'ai appris la mort de Kustodiv. Ecris-moi des détails, si tu sais ... pauvre martyr! " Surmonter la souffrance et le déplacement physique, Boris Mikhailovitch Kustodivich, a réussi à créer des dizaines d'œuvres classiques de grevages de bookspring. Finir un article sur lui, nous trouverons des mots complètement différents que k.a. Somov, - "Le grand Quetor!"

10 décembre 2004 à 16h30 Le ministère de la Culture et des Communications masse, le Musée All-Russe d'A.S. Pushkin, Mémorial Museum-Apartment N.A.nekrasov pour le 183e anniversaire de la naissance de N.A. Collecrasov pose une exposition des fonds du musée "Créativité. .Nekrasov dans les illustrations d'artistes des XIX-XX siècles. "

L'exposition du musée-Apartment N.a.nekrasova - La branche du Musée All-Russe d'A.S. Pushkin - parle de la vie et du travail de N.A. Snekrasov et ses contemporains à l'époque de poste. Dans cet appartement, où le poète a vécu les vingt dernières années, il y avait une révision des meilleurs magazines russes 2ème étage. XIX C.: "Contemporain", conçu et publié plus poussoir et "notes domestiques". Ici, il y avait toute la couleur de la littérature russe de cette époque: I.Turgenov, L. Tolstoï, A.OsosTrovsky, F.Dostoevsky, M. Saltykov-Shchedrin et Mn. Dr. Poètes et écrivains bien connus.

Le musée participe activement à la vie culturelle de Saint-Pétersbourg et dans ses salles d'exposition organise périodiquement des expositions temporaires d'artistes Saint-Pétersbourg, les deux maîtres de la peinture réaliste russe et moderne.

Cette exposition de la collection du musée présente une illustration des artistes des XIX-XX siècles aux œuvres de N.A.NEKRASOV.

Le développement de la gravure de reproduction sur l'arbre causé dans les 1830-1850. Vague d'illustration large en Russie. L'utilisation de cette technique a permis d'augmenter de manière significative la circulation des livres, des dépenses de publication de REDUZ, de créer un livre illustré à un lecteur plus accessible, et à partir de maintenant Car-Tinka, Caricature, la politique devient une affiliation indispensable de livres, de diverses collections, publications périodiques. C'était au cours de ces années que N.A. Nekrasov a été formée comme un poète et un éditeur. Être un pisate-lem d'une véritable école, l'un des premiers est venu à la pensée que le texte et la photo se complètent mutuellement. Un exemple de cette unité esthétique montre à l'exposition Nekrasovsky "illustré almanac".

Les cadres chronologiques présentés lors de l'exposition d'expositions sont les suivants: des premières illustrations à vie aux œuvres de N.Nekrasov - aux œuvres d'artistes de la fin du XXe siècle.

Dans la première salle, les œuvres d'A.I. Beledheva, N.v. Ivedif, P.P. BEMLOVA, ME BEM, N.DMiRiev-Orenburg, R.K. Zhukovsky, E.E. Bernardsky, M .p.kolodt.

Dans la deuxième salle, des artistes de la seconde moitié du XXe siècle, comme: N.I. Altman, D.A.Shmarinov, K.A. Klementeva, A.f. Pakhomov, V. Serov, B. A.Pertoclite, D. Borovsky. Certains produits d'artistes de Palen sont présentés sur le thème de l'exposition.

Travaux graphiques Maîtres de différents Écoles d'artLa base de l'exposition est différente de l'autre sur la technique d'exécution, de manière et de degré de datation. Ils devinèrent définitivement l'époque dans laquelle ils ont été créés. La période dure du début du XXe siècle. Il a été reflété dans les dessins de P.shmairov 1905. Les images de Tsachya D.n. Karkdovsky à l'histoire de "Vingt-cinq roubles" sont imprégnées d'ironie et d'humour doux. Les dessins D.I.MYROCHINA sont montrés à la fois dans l'original, et sur les pages publiées à Petrograd en 1919. "Première collection" des poèmes de N.nekrasov. Une série d'artistes aquarelles brillants de B.M. Kustodiyev, G. Savitsky, P.D. Bucukhkin a été mis en œuvre en 1921 à Pétrograd au 100e anniversaire de N.A. NEKRASOV. Étant fini des œuvres graphiques, ces dessins sont inséparables du texte Nekrasovsky traduits par des artistes dans la langue d'images visuelles.

Ces œuvres présentent de nombreux avantages, mais dans le musée littéraire en premier lieu, je souhaite mettre la capacité de l'artiste à lire le texte de Na Snecrasov, le désir de comprendre l'intention de l'auteur, la délicatesse et la sensibilité de l'artiste à la manière et le style poète.

L'ouverture d'une telle exposition et de la tenue d'un événement festif consacrée au prochain anniversaire de la naissance du poète est un événement notable de la vie de Saint-Pétersbourg. Nous attendons des invités dans les salles d'exposition du musée de N.Anekrasov sur la fonderie.

Le grand poète russe N.anekrasov nous est familier de l'orphelinat. Son travail a eu un impact sur le développement ultérieur de la poésie russe. Heir et Continuer des traditions A.S. Pushkin, M.yu.Lermontova, A.V. Koltsov, Nekrasov a déclaré à la souffrance et à l'espoir du peuple. Sa poésie était le phénomène le plus important de la vie publique russe, est entré pour toujours dans le trésor de la culture russe.

Le poète est né le 10 décembre 1821 à Nemirov - la ville de Kamenets - Province de Podolsk (Now Vinnitsa Région). Les années d'enfants Nekrasov sont passées dans le village de Greynev près de Yaroslavl - la succession de l'accouchement du Père-Attachity. Ici, sur la Volga, entourée de la magnifique nature russe, il a vu l'enfance les horreurs du serfdom, le travail subne des paysans et Burlakov. Le poète pour la vie entière retenue dans son âme l'amour de la nature russe et de la haine pour l'impuissance et l'oppression. En 1838, après avoir obtenu son diplôme de Yaroslavl Gymnasium, Nekrasov, selon la volonté du Père, était censé entrer dans l'école militaire - le régiment de noblesse. Cependant, le poète n'a pas obéi à son père et est devenu l'accomplissement de l'Université Saint-Pétersbourg, dont il a été privé de tout soutien matériel du Père. À propos de ces et prochaines années, plein de besoins de gravité et de privation, le poète a écrit plus tard:

... une fête de vie - Objectifs de la jeunesse

J'ai tué sous le poids du travail ...

Pour la première fois, Nekrasov commence à être imprimé en 1838. Il écrit des poèmes, des histoires, Waterville, des critiques. La première collection de poèmes "Dreams and Sounds" a été publiée en 1840. En 1842, il est devenu proche de VG Belinsky et de son cercle, qui déterminait le développement ultérieur de la créativité de Nekrasov. La mémoire de la grande critique - Démocrate Le poète a consacré beaucoup de lignes pleines d'admiration et de gratitude.

... vous nous apprends humainement,

Toujours ne se souvenait pas d'abord des gens,

Déjà pas le premier que vous avez parlé

Sur l'égalité, sur la fraternité, sur la liberté ...



À partir de ce moment, le thème de ses œuvres n'est pas les "paroles propres", mais la vie d'un peuple simple, une véritable image des côtés négatifs de la vie détruite, la Russie bureaucratique. Le poète écrit le poème "sur la route", "Oda moderne", "Lullaby", "Psovy Hunting", "Personne morale" et autres, ainsi qu'un certain nombre d'œuvres prosaïques et d'articles critiques. En 1847, Nekrasov, avec I.I. Panayev, acquiert le magazine "contemporain" et devient son éditeur permanent - l'éditeur. Dans le "contemporain" collaboré par N. G. Chernyshevsky, puis N. A. Dobrolyubov. En 1856, Nekrasov produit une collection de poèmes rencontrés avec enthousiasme par les personnes avancées de la Russie. Plusieurs poèmes de la collection imprimée dans le "contemporain" ont provoqué un fort mécontentement du gouvernement. Nekrasova a été annoncé que «la première sortie de ce type soumettra son magazine à la résiliation parfaite.

Dans la seconde moitié des années 50 - début des années 60, le poète crée des œuvres, dont le thème est la vie de la paysannerie opprimée. Au cours de cette période, "reflets du pad pad", "Eroimushka Song", "Sur la Volga", "Knight", "enfants paysans", "Corobéinistes", "Orina, mère de soldats", "," , Nez rouge "et d'autres.

En 1866, après la tentative de Karakozov, Alexandre II, le gouvernement a renforcé la répression de la police. "Contemporain" a été fermé. En 1968, Nekrasov, avec M. E. Saltykov-Shchedrian, devient à la tête de la revue "Notes publiques", qui sous leur direction est devenue une expérience expressive d'idées démocratiques avancées. Au cours de ces années, le thème de la créativité Nekrasov est devenu une lutte révolutionnaire contre le système autocratique. Ensuite, les poèmes "femmes russes" et "vivre bien en Russie" ont été écrites.

Le chemin de la vie N. A. Nekrasova s'est terminé en 1878. Les funérailles du poète qui ont atteint la reconnaissance populaire, était le caractère de la démonstration politique du peuple. Nekrasov - Le poète est vraiment populaire. Beaucoup de ses poèmes sont devenus des chansons, ses œuvres ont été inspirées par de nombreux artistes, compositeurs.


Auteur des illustrations proposées des œuvres de N. A. Nekrasov - Demementey Alekeeevich Shmarinov, artiste populaire de l'URSS, membre valide de l'Académie des arts, gagnant des prix d'État de l'URSS, l'un des principaux maîtres des beaux-arts soviétiques. Pendant de nombreuses années, l'artiste a créé des illustrations pour les œuvres des plus grands représentants des classiques russes et mondiaux.

D. A. SHMARINOV est né le 29 avril (12 mai) de 1907 à Kazan dans la famille d'agronomes. Il a étudié à Kiev (1919-1922) dans le studio N. A. Prahov et à Moscou à D. N. Kardovsky (1923-1928). Connu principalement comme illustrateur. Ses œuvres sont inhérentes à la précision réaliste de l'interprétation visuelle des œuvres littéraires, de la persuasion du transfert de situations dramatiques et des caractéristiques socio-psychologiques de ses héros. Au cours de la grande guerre patriotique, un certain nombre d'affiches politiques et d'une série de dessins de machines, imprégnés de pathétiques en colère et de récit de la souffrance et du courage du peuple soviétique dans la lutte contre l'ennemi. L'auteur du livre "Années de la vie et du travail" (1989)


"Troika" (1846)

Que tu regardes gourmandeusement la route

À part des routes drôles?

Savoir, alarme cardiaque marquée -

Votre visage entier a éclaté brusquement.

Et pourquoi courez-vous à la hâte

Pour la troïka rinçante dans le noir ... ...

Sur vous, dérangeant merveilleusement,

J'ai regardé autour de la passion Cornet.

Cela ne te regarde pas.

Je t'aime tous les cas:

Allay Ruban jouant

Dans tes cheveux, noir, comme la nuit;

À travers les joues rougis de votre noir

Pistolets légers poussés

De sous vos sourcils de votre demi-circulaire

Regarder un silence de Bobish.

Voir une Tchernobrova Dicarka,

Sort complet, allumant le sang,

Le vieil homme va faire des cadeaux

Au coeur d'un amour d'un jeune homme.


"Strips malchanceux" (1854)

Fin de l'automne. Gracchi a volé loin

La forêt a été exposée, les champs étaient vides,

Seule la bande comprimée seule ...

Sad Duma arrive.

Il semble chuchoter les oreilles les unes des autres:

"Nous nous sommes ennuyés pour écouter l'automne Blizzard,

Partir ennuyeux jusqu'à la terre

Les grains de graisse se baignent dans la poussière!

Nous que ni nuit ruine le village

Chaque oiseau vorace

Le lièvre est bouléré et la tempête nous bat ...

Où sont notre charreuse? Qu'est-ce qui attend d'autre? "



"Réflexions à l'entrée principale" (1858)

Depuis que j'ai vu ici les hommes sont venus ici,

Peuple russe rustique

Prié à l'église et devenait loin,

Balancer des têtes russes sur la poitrine;

Le portier est apparu. "Avancé", disons

Avec l'expression de l'espoir et de la farine.

Il regarda autour des invités: Nekrasivs dans la vue!

Visages et mains bronzés

Arménien maigre sur les épaules,

Sur le cottomke sur le dos de plié,

Traverser sur le cou et le sang sur les jambes,

Dans les Lapties maison

(Connaissez les crétins - que Dolgonko ils

De certaines provinces lointaines).



"Enfants paysans" (1861)

Wow, chaud! ... jusqu'à une demi-journée, les champignons ont été collectés.

Ici du renard est sorti - se rencontrer juste

Ruban bleu, enroulement, long,

Prairie de la rivière: sauté avec Gurboy,

Et la tête blonde sur la rivière déserte

Quels sont les champignons blancs sur le champ des forêts!

La rivière a été annoncée et rire et comment:

Ici, le combat n'est pas un combat, le jeu n'est pas un jeu ...

Et le soleil mouche sa chaleur de repas.

La maison, les gars! Temps de restauration.

Revenu. Tout le monde est plein de Lukokhko,

Et combien d'histoires! Attrapé oblique

Les hérissons attrapés ont été perdus un peu

Et vu le loup .. y, effrayant, quoi!

Moss est offert et la chèvre,

Les racines du lait lui ont donné le sien -

Ne pas boire! Retiré ....



"Bruit vert" (1862-1863)

Il y a un bruit vert,

Bruit vert, bruit de printemps!

Jouer au diverge

Soudain, le vent circule:

Balançoires olkhovy,

La poussière florale augmente

Comme un nuage, - tout vert:

Et l'air et l'eau!

Il y a un bruit vert,

Bruit vert, bruit de printemps!

"Enlever complètement la souffrance rustique" (1862-1863)

Creek est entendu chez les voisins,

Baba là-bas - des messagers désengagés, -

Nous avons besoin d'un enfant pour télécharger!

Qu'est-ce que tu es devenu sur lui dans un décours?

Chantez-lui une chanson sur la patience éternelle,

Chanter, mère patiente! ...

Larmes lee, chaud ici sur l'électrement,

Juste, dire sage.

Dans Zhban, cela, branché de chiffon sale,

Ils creusent - de toute façon!

Ici elle laisse leurs peurs

Apporte avec impatience les bords ... ..

Délicieux si, mignonnes, salles de larmes salées

Avec le kvass aigre en deux? ..



"Frost, nez rouge" (1863-1864)

Ni son son! Âme meurt

Pour le chagrin, pour la passion. Supporter

Et ressentir comment conquérir

Ses morts tranquillement.

Ni son son! Et vous voyez bleu

Sky Arch, oui soleil, oui forêt,

En givre d'argent-mate

Habillé des merveilles complètes

Injecter un mystère inconnu,

Profondément impassible ... mais ici

J'ai entendu un gouvernail impoli

Les sommets de la protéine vont.

Lom neige elle a chuté

Par Daria, sautant à travers le pin.

Et Daria se tenait et se tenait

Dans son rêve enchanté ...



"Railway" (1864)

La honte de voler, fermez le gant,

Tu n'es pas petite! ... Rus,

Vous voyez, ça vaut le coup, je peux être éclairé

Grand, patient biélorusse:

Lèvres sanglantes, les paupières tombées,

Les boutons de Torsch,

Pour toujours dans le genou de l'eau

Jambes enflées; Cholodun dans les cheveux;

Yamoy la poitrine qui soigneusement

Du jour après jour, couru tout l'âge ...

Vous le regardez, Vanya, soigneusement:

Il est difficile d'obtenir mon pain!

N'a pas disperser sa bosse arrière

Il maintenant et maintenant: stupidement humide

Et lames rouillées mécaniquement

Merzloy Terre est martelant!

Cette habitude de travailler noble

Nous ne serions pas altérés avec vous ...

Bénisse le travail du peuple

Et apprendre le paysan à respecter.


"Oncle Yakov" (1867)

"Arrêtez, plus vieux!" Occupateur Ombe

Les gars, et les filles et des dégénètes d'obscurité.

Tous imputés le lenteur, scapile

C'était une grosse bétail!

Rire pour la tristesse de quelqu'un:

Tient un cheval devant le nez de semis;

Presseau et vernis une pièce ...

Où souffrez-vous? Manger, garçon!

Désolé pour la fille orpheline FECUSHA:

Toujours mâcher, et vous frottis hirondelle ...

"En une poire! Sur une poire!

Acheter, remplacer! "



"Général TopTygin" (1867)

Rapidement roulé

Troika- et pas Divo:

Sur Uhab à chaque fois

La bête grognait de la rétification;

Seul le cercle de gémie se tenait:

"Nettoyer la route!

ToptyGin Général lui-même

Promenades sur Berloga! "

Va le contre-homme

Terriblement devient une plage

Comme un Sedoido shaggy

Rumaches sur Ugab.

Et les chevaux sont supprimés

N'a pas collé!

Doit quinze pour tous max

Pauvre fané!



Elle s'est réveillée - dormir en main!

Chu, entendu devant

"Hey, Kucher, attends"

Puis le parti qui coule va

L'habitude de la poitrine surprise.

L'argent de la princesse leur donne -

"Merci, bon moyen!"

Pour ses longues personnes à long terme

Jaries plus tard

Et ne pas arriver à elle la duma de son

N'oubliez pas de dormir!



"Qui vit bien en Russie" (1863-1877)

Dans quelle année - compte,

Dans lequel la terre devine,

Sur des piliers

Sept hommes ont accepté:

Sept tentés

Serré par province

Comté terepiOorev,

Paroisse vide

Des villages adjacents:

Patch, trous,

Razovova, Znobishhina,

Gorleov, Neelan

Faute

Ils ont sauvé - et le capot:

Qui vit s'amuser en Russie?

Roman a dit: propriétaire foncier

Demyan a déclaré: officiel,

Luka a dit: le cul.

Kupchina Tolstopusoma! -

Ils ont dit les frères Rubins,

Ivan et Metrodor.

Vieil homme cuit à la vapeur

Et bruni, dans le sol Lyubyuchi:

Widelian boyar

Le ministre Sovereign.

Et la province a dit: King ...



"Femmes russes" (1871-1872)

Elle s'est réveillée - dormir en main!

Chu, entendu devant

Bague triste - Sonnerie candalaise!

"Hey, Kucher, attends"

Famille et enfance Le futur poète est né à Vinnitsa de la province de Podolsk, le père de Nekrasov Le lieutenant Alexey Sergeevich Nekrasov. De l'enfance, le grand écrivain russe Nekrasov aimait la nature. Petit Nekrasov, qui a grandi sur la Volga dans le village de la province de Yaroslavl de Greynevo, a passé beaucoup de temps sur les rives de la rivière. Il aimait marcher sur le terrain, passer du temps dans la forêt, regarder le ciel pendant des heures. On peut appeler un vrai connaisseur de liberté. Après tout, à temps, de tels contacts étroits avec la nature, il ressentait la liberté. Rinnitsky Ozerdolskaya Province Relations de famille Nekrasova était difficile à appeler bien. Nekrasova avait un père d'un vrai despote. Il a cuit tous les membres de la famille. Particulièrement souffert de la tête de la famille la mère du grand écrivain russe. Elena Andreevna, Elena Andreevna, est décédée très tôt. Nekrasov a beaucoup aimé sa mère. La mort de son homme le plus proche de sa vie est devenue une tragédie pour lui qu'il montre dans beaucoup de ses œuvres. Maison Nekrasova N.a.


Étude et première expérience poétique. Nekrasov a commencé à écrire des poèmes de sept ans. Mais avant d'entrer dans le gymnase, il n'a écrit que dans le cas de l'affaire, ceux-ci étaient faibles, des tentatives naïves d'avoir plusieurs lignes. Maintenant, il a commencé à traiter la poésie plus au sérieux. Tout d'abord, Nekrasov a essayé d'écrire des satires sur leurs camarades, puis des poèmes lyriques. "Et surtout," a rappelé le poète ", ce n'est pas lu, alors j'imagine." Yaroslavl gymnase, dans lequel de 1832 il a étudié n.a.nekrasov


Le début de l'activité littéraire (la première collection de versets de Nekrasov) en 1840, Nekrasov produit une collection de versets avec Initiales N. N. Sous le titre "Dreams and Sounds". Au début des années 1840, Nekrasov devient un employé de «notes nationales», d'abord le département bibliographique. Belinsky s'est approché de lui, aimait lui et appréciait la dignité de son esprit. Il comprit toutefois que dans le domaine de la prose de Nekrasov, rien qu'un employé de magazine ordinaire ne sera pas libéré, mais a approuvé avec enthousiasme son poème "sur la route". Skoro Nekrasov a commencé à être publié avec diligence. Il a publié un certain nombre d'almanacov: "Articles au verset sans images" (1843), "Physiologie de Saint-Pétersbourg" (1845), "1er avril" (1846), "Collection de Petersburg" (1846).


Le poème "sur la route" comme prologue à l'illustration "Nekrasov haut" au poème N.A. Nekrasov "sur la route" peut aussi servir d'image de l'artiste A..o. Orlovsky "Kibitka Traveler", 1819 Illustration au poème.


Amour pour le peuple russe des paroles n.a. Nekrasova Créativité N. A. NEKRASOV rempli d'amour chaud au peuple russe. Dans le poème "elegy", le poète a écrit: "Je me suis consacré au Liru au peuple ..." a-t-il souffert, voyant le sort de la paysannerie. Il ne pouvait pas comprendre pourquoi le peuple talentueux et travailleur souffre humblement souffrant d'oppression et n'essaie pas de défendre leurs droits. "Réflexions à l'entrée principale" "Railway"


Le thème d'une partagent féminine à Lyrique N.a. NEKRASOV Mère Nikolai Nekrasov, contrairement à la volonté de ses parents, amour marié. Mais le mariage n'était pas heureux, la famille vivait pauvre, sur 13 enfants n'a survécu que 3. De plus, Alexander Andreevna, souffrait beaucoup de mariage. Elle était un homme de haute culture et son mari est un ignorant grossière et cruel. Il la batt souvent. Mais Nikolai Nekrasov lui-même l'aimait beaucoup. C'est elle qui a inculqué un poète amour pour la littérature et la langue russe. Beaucoup de ses poèmes sont indemnistriques par respect et de compassion pour elle: "patrie", "mère", "Bayushkha", "Knight pour une heure", etc. Donc, grâce à Alexandra Andreevna, l'image d'une femme russe et difficile La part des femmes a pris une place importante dans la créativité Nekrasov.


Nekrasov N. A. - "Mère" Elle était remplie de tristesse et signifie que trois ans bruyant et brusques autour de elle ont joué, sa bouche murmura pensément: "Malheureux! Pourquoi es-tu né? Vous serez chère, vous n'éviterez pas le destin!" Ne pas trop former le plaisir de leur fortune, ne pleure pas sur eux, martyr-mère! Mais dites-leur de la jeunesse tôt: il y a des moments, il y a des siècles entiers, dans lesquels il n'y a rien de bienvenue, plus belle - une couronne de sterne ... Illustration au poème "qui vit en Russie" illustration au poème "Calistrat"


Les poèmes dédiés aux enfants russes Le thème de l'enfance et des images d'enfants occupe une place spéciale et importante dans la poésie N.nekrasov. Il a été provoqué principalement par le fait que chez les enfants, le poète a vu l'avenir et avec eux espoi de la mise à jour à venir de sa patrie de longue durée de souffrance. Les poèmes des enfants du poète mettent ses propres observations sur la vie, les entreprises, les coutumes et la parole des personnes avec qui il communiquait constamment pendant sa chasse méchante. Le cycle des "poèmes dédiés aux enfants russes" Nekrasov avait l'intention d'être inclus dans le livre pour la lecture.


L'image de la nature russe à Lyrique N. Nekrasova Nikolai Alekeseevich Nekrasov est un poète vraiment populaire et un véritable homme russe, de tout son cœur et de toute l'âme aimant la Russie. Grand dans le travail de Nekrasov le thème de la nature russe. Le poème de Nekrasov, dans lequel nous parlons de la nature, est inhabituellement facile, optimiste. Pour Nekrasov, la nature d'un objet animé est qu'il inspire l'espoir dans le poète à l'avenir, inspire et soutient dans un moment difficile. Une illustration au poème "sur la Volga" peut être considérée comme la photo I. E. REPIN "BULLAKI sur la Volga"


"Contemporain" en 1846 N. A. Nekrasov, avec Ivan Panayev, loué le magazine "contemporain", fondé par une autre pullche. Le 1er janvier 1847, le premier livre du "contemporain" a été publié. Pour la première fois en Russie, un magazine est apparu avec un programme prononcé révolutionnaire - démocratique. Dans les premiers livres du "contemporain" ont été imprimés "qui est à blâmer", "Soroka-voleur" Herzen, "Histoire ordinaire" Goncharov, "Psovy Hunt" Nekrasov et d'autres travaux entrant dans le processus contre la construction.


Panayevsky Cycle in Love Lyrics N. Nekrasov Love Lyrics - à bien des égards, le journal de la Larrique de Nekrasov, dans lequel il a raconté les expériences cardiaques les plus intimes. Si nous nous tournons vers son travail, nous notons que presque toutes les confessions d'amour du poète ont été consacrées à son seul musée - Avdidier Yakovlevnvna Panayeva et sont connus sous le nom de "cycle Panayevsky".


Le poème "gelée, nez rouge" en 1863, il est apparu le plus soutenu de toutes les œuvres de Nekrasov - "Frost, nez rouge". C'est l'apothéose de la femme paysanne russe, dans laquelle l'auteur voit le type de disparition de "loupe Slaves". Il dessine les côtés vives de la nature paysanne, percé devant les peintures lumineuses du bonheur passé gelant dans la forêt - et tout C'est excellent écrit par des versets magnifiques. Le poète a décidé de représenter le destin et le caractère de la femme paysanne, sa patience et son endurance, l'amour du travail, la gentillesse et la poésie de son âme. Il "gelée, nez rouge" la dernière étape du poète sur le chemin de la création Toute une image de la population libérée de la présence et des évaluations de l'auteur.


Le poème de Nekrasov "qui habite bien en Russie". Année d'écriture: publication: travail sur le poème "Qui en Russie vivait bien" Necrasov a commencé au milieu des années 1860 et a continué jusqu'à ses derniers jours et n'a pas eu le temps de compléter il. Ce poème raconte le voyage de sept hommes dans toute la Russie afin de rechercher un homme heureux. Idée de raisonnement du poème sur le bonheur de l'homme dans monde moderne. Le thème du poème est l'image de la Russie étrangère depuis dix-quinze ans après l'annulation du servage. La couverture du poème "qui habite bien en Russie". (Publishing House "Littérature pour enfants")


"Comme dangereux de se livrer à des rêves ambitieux." "Comme il est dangereux de se livrer à des rêves ambitieux" - éloignés des versets, avec un mélange de prose, écrit par Dostoevsky, Nekrasov et Grigorovich et publié en 1846 dans les Almanènes illustrées humoristiques "Premier avril" N. A. Nekrasov. Après interdire la censure de Almanach "Zudskal" Nekrasov avec l'aide de Grigorovich et de Dostoevsky sous les pseudonymes: Printemps et Belopytatkin (Nekrasov), Zubolovka (Dostoevsky et Grigorovich créent de nouveaux almanachs "premier avril". Grigorovich appartient à 2, 4 et 5 Chapitres, Dostoevsky 3 et 6 chapitres, chapitre 8, selon GM Friedlander, a été écrit par Grigorovich. Le travail a été plus gravement critiqué par des journalistes conservateurs tels que Nestor Dollnik, Faddeya Bulgarine, etc., il y avait aussi des commentaires positifs de VG Belinsky et dans le magazine "Bulletin finlandais".


Les auteurs "comme dangereux de se livrer à des rêves ambitieux." N. A. NEKRASOV F. M. DOSTOEVSKY




22 Magazine "Notes domestiques" en 1868.


Nekrasov Zinaida Nikolaevna (Fkela Anisimovna Viktorova) Le 18 mai 1876, Nekrasov a écrit un poème qui a ouvert le cycle dédié à Zinaiide Nikolaevna. "T s toujours sur la vie, vous avez le droit, je vais rapidement au coucher du soleil de jours, je mourrai, ma renommée rentrera, ne divisez pas et ne pèse pas sur elle! Savoir, enfant; elle est longue, la lumière brillante est longue. ne brûle pas sur le nom Moem: j'ai empêché la lutte d'être par le poète, la chanson m'a empêché d'être un combattant. Qui servant les bons objectifs des siècles, la vie est pleinement à la lutte pour le frère d'une personne, seulement Il survivra ... "


Le 13 février 1877, Nekrasov a de nouveau tiré avec un message poétique à sa femme. "Déplacez des plumes, du papier, des livres! Un ami mignon! J'ai entendu une légende: tu es tombé des épaules de la verie du dévot et que le dévot des morts est tombé! Aidez-moi à travailler, Zina! Le travail m'a toujours vécu. Voici une autre belle Image - Écrivez jusqu'à ce que j'ai oublié! Oui, vous ne pliez pas un sournois! - Croyez-vous espoir, rire, chanter comment vous avez chanté au printemps, répétez mes amis, comme auparavant, chaque verset enregistré par vous. Dis que vous êtes satisfait Avec l'autre: dans la célébration des victoires submergées sur leur maladie douloureuse, j'ai oublié votre poète de mort! "
La mémoire du travail de N.a. Nekrasova après sa mort. Mémorial Museum-Apartment N.A. Nekrasov. Dans cette maison, N. A. Nekrasov vivait de 1857 à sa mort en 1877. Toutes ces années dans l'appartement du poète étaient le bureau de rédaction de deux magazines progressistes: "contemporain", conçu et publié par A. pushkin et "notes domestiques". Au cours des années, Nekrasov devient un véritable centre de la vie culturelle et littéraire de Saint-Pétersbourg. Cela permet à l'exposition du musée de dire non seulement la vie et le travail de Na Nekrasov, mais aussi du destin de la littérature russe et de ses plus Représentants frappants de l'époque après-baskin.

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