Основи архітектурної композиції

Основи архітектурної композиції

архітектура (Лат. Architectura, від грецького коріння αρχι і τεκτονική - будівельник, будівництво, архітектура, будівельне мистецтво), мистецтво проектувати і будувати будинки та інші споруди, що створюють матеріально організоване середовище, необхідну людям для їхнього життя і діяльності, відповідно до призначення, сучасними технічними можливостями і естетичних поглядів суспільства. Між архітектурою, живописом і скульптурою є істотна різниця: архітектура користується майже виключно геометричними формами і тільки в орнаментиці вдається до органічним формам; живопис ж і скульптура зображують переважно тваринні та рослинні форми і лише в аксесуарах звертаються до форм архітектурним, тобто геометричним. За своєю підпорядкованості відомим математичним законам в області пропорцій архітектура найближче підходить до музики, яка підпорядковується також математичним законам в області звукових співвідношень; в цьому сенсі архітектуру дуже вдало називають "кам'яною" або "застиглою & quot музикою. Кожний художній твір містить в собі два основних елементи - абстрактну ідею і речовий її уявлення, тобто іншими словами сутність і форму. Поєднання цих елементів в одне згодне ціле являє мета мистецтва ; і якщо ця мета досягнута, то твір безумовно може бути названо витонченим. Отже, будь-яке витончене архітектурний твір має своїм зовнішнім поданням цілком виявляти внутрішній зміст і призначення будівлі. В силу цього закону не можна, наприклад, церкви надати зовнішній вигляд театру або одноповерхового всередині будівлі надати двоповерховий фасад.


Як вид мистецтва архітектура входить у сферу духовної культури, естетично формує оточення людини, виражає суспільні ідеї в художніх образах. Історичний розвиток суспільства визначає функції і типи споруджень (будинки з організованим внутрішнім простором, спорудження, що формують відкриті простори, Ансамблі споруд та інша нерухомість), технічні конструктивні системи, художній лад архітектурних споруд. В архітектурі, декоративно-прикладному мистецтві, дизайні, - тих видах пластичних мистецтв, де неможливо виділити предмет зображення, - жанрова класифікація заміщається типологічними поділами, заснованими на функціях твори (в архітектурі виділяються типи палацу, храму, житлового будинку і т.д., в свою чергу поділені на безліч підтипів). Архітектурна організація простору населених пунктів, створення міст, приміських котеджних селищ, планування архітектури малих форм, регулювання систем розселення виділилися в особливу область - містобудування.

В архітектурі взаємозалежні функціональні, технічні, естетичні начала (користь, міцність, краса). Призначення, функції архітектурного спорудження визначають його план і об'ємно-просторову структуру, будівельна техніка - можливість, економічну доцільність і конкретні засоби його створення, будівельна кераміка - матеріали та вироби з кераміки, які застосовуються в будівництві. За призначенням керамічні матеріали й вироби поділяють на такі види: стінові вироби, покрівельні вироби, елементи перекриттів; вироби для облицювання фасадів, вироби для внутрішнього облицювання стін, наповнювачі для легких бетонів, теплоізоляційні вироби, санітарно-технічні вироби, плитка для підлоги, дорожня цегла.

До стінових виробів відносяться цегла, пустотілі камені і панелі з них. Покрівельні вироби - черепиця. Елементи перекриттів; вироби для облицювання фасадів - це лицьову цеглу, малогабаритні та інші плитки, набірні панно, архітектурно-художні деталі. Вироби для внутрішнього облицювання стін - глазуровані плитки і фасонні деталі до них (карнизи, куточки, фігурні вікна, пояски). Заповнювачі для легких бетонів - керамзит, аглопорит. Теплоізоляційні вироби - чарункова кераміка, перлітокераміка і ін. Образно-естетичне начало архітектури пов'язане з її соціальною функцією і виявляється у формуванні об'ємно-просторової і конструктивної структури спорудження. виразні засоби архітектури - композиція, тектоніка, масштаб, пропорції, ритм, пластика обсягів, фактура і колір матеріалів, синтез мистецтв і ін. У другій половині 20 століття соціальні та науково-технічні зрушення викликали появу нових функцій, конструктивних систем, художніх засобів архітектури, індустріальних методів будівництва.
ремонт побутових кондиціонерів

(Лат. Sculptura, від sculpo - вирізаю, висікали), ліпка, пластика, вид образотворчого мистецтва, твори якого мають об'ємну, тривимірну форму і виконуються із твердих або пластичних матеріалів. Скульптура, ліплення, пластика, - в широкому значенні слова, мистецтво створювати з глини, воску, каменю, металу, дерева, кістки і ін. Матеріалів зображення людини, тварин та інших предметів природи в відчутних, тілесних їх формах. Скульптура зображує головним чином людину, рідше тварин, її основні жанри - портрет, історичні, побутові, символічні, алегоричні зображення, анималистический і міфологічний жанр. Художньо-виразні засоби скульптури - побудова об'ємної форми, пластичне моделювання (ліпка), розробка силуету, фактури, в деяких випадках також кольору.

Розрізняються кругла скульптура (статуя, група, статуетка, бюст), розглянута з різних сторін, і рельєф (вид скульптури, в якому зображення є опуклим або поглибленим по відношенню до площини фону, основні види - барельєф і горельєф). Монументальна скульптура (пам'ятники, монументи) пов'язана з архітектурним середовищем, вирізняється значущістю ідей, високим ступенем узагальнення, великими розмірами; монументально-декоративна скульптура включає всі види оздоблення архітектурних споруд (атланти, каріатиди, фризи, паркова, фонтанна й фронтонна скульптура); станкова скульптура має розміри, близькі до натури чи менші, і конкретний поглиблене зміст.

Щодо матеріалу і способу виконання зображення, скульптура, в широкому значенні слова, розпадається на кілька галузей: ліплення, або моделювання - мистецтво працювати з м'яким речовиною, які віск і глина; ливарна справа, або торевтика - мистецтво робити мистецький з розплавленого металу; гліптика, або скульптура в тісному сенсі - мистецтво вирубувати зображення з каменю, металу, дерева і взагалі твердих речовин; до жанрів скульптури можна, понад те, зарахувати гравюру, різьблення на твердих і дорогоцінне каміння і виготовлення штампів для монет і медалей (Медальєрне мистецтво). Матеріали скульптури - метал, камінь, глина, дерево, гіпс і ін. Методи їх обробки - ліплення, висікання, лиття, кування, карбування та ін.

Основи архітектурної композиції

Архітектурна композиція - це система створення проекту і самого об'єкта архітектури. При проектуванні і будівництві будівель, як відомо, архітекторам необхідно пов'язувати три сторони в єдиній гармонійної композиції: з одного боку - зручність і користь (функціональне завдання), з іншого - міцність і економічність (конструктивна задача), з третьої - красу форм (художньо естетична задача). Створення єдності архітектурної композиції з безлічі складових - головне завдання архітектури. Для вивчення закономірностей архітектурної композиції необхідно ознайомитися з властивостями архітектурно-просторових форм, які є об'єктивними. Основні властивості об'ємно-просторових форм (будівель і споруд) наступні: геометричний вид, положення в просторі, величина, маса. До додаткових властивостей можна віднести фактуру, світло і колір. 1. Геометричний вид визначається співвідношенням розмірів форми за трьома координатами простору (ширині, висоті, глибині). Якщо всі три виміри щодо рівні, форма має об'ємний характер (наприклад, куб або куля). Якщо один вимір набагато менше двох інших, форма має площинний характер. Якщо один вимір набагато більше двох інших, форма має лінійний характер. Крім цього вид форми визначається стереометричним характером обриси поверхні фігури. У зв'язку з цим композиційні елементи можна розділити на кілька груп. До першої групи належать форми, утворені паралельно-перпендикулярними площинами (куб, паралелепіпед). До другої відносяться форми, утворені площинами і мають Неперпендикулярність межі (піраміди, призми, багатогранники). Третя група включає всі тіла обертання і форми, утворені криволінійними поверхнями (куля, циліндр, конус і ін.). До четвертої групи належать різноманітні складні стереометричні фігури, які мають прямолінійні і криволінійні поверхні. В архітектурної композиції найчастіше використовується перша група фігур. 2. Положення форми в просторі по відношенню до глядача може бути горизонтальним, вертикальним, фронтальним, профільним, ближче, далі, вище, нижче глядача. 3. Величина архітектурної форми - це властивість її протяжності по висоті, ширині, глибині по відношенню до розмірів людини і в порівнянні з іншими суміжними формами. 4. Маса будівлі в зоровому сприйнятті залежить від візуальної оцінки кількості матеріалу архітектурної форми. У художньо-композиційному плані маса розглядається як масивність. Найбільшою масивністю мають кубічні і кулясті щільні форми і меншою - багатопустотні, плоскі і гладкі. 5. Фактура - це об'ємний характер поверхні архітектурної форми, який безпосередньо сприймається глядачем. При цьому, фактурою можна вважати характер поверхні різного масштабу - від шорсткості до ступеня розчленованості площини фасаду багатоповерхового будинку. 6. Светотень. Світло забезпечує можливість сприйняття глядачем обсягу, поверхні і простору. Найбільш виявляє обсяг і фактуру архітектурної форми напрямок світла під кутом 45 градусів до горизонту і до вертикальній площині. Роль освітлення (природного і штучного) дуже важлива в створенні художнього образу як екстер'єру, так і інтер'єру. Природне світло, проникаючи в інтер'єри в якості бокового або верхнього світла, створює радісний настрій, але в робочих і навчальних приміщеннях сліпить, в інтер'єрах храмів створює враження символічного божественного світіння. Штучне освітлення зовнішніх форм архітектури використовується на рівні вуличного, магістрального освітлення і підсвічування ряду історичних пам'яток. В інтер'єрі штучне освітлення зустрічається в якості різних освітлювальних приладів, які іноді набувають самостійного значення, беручи участь у вирішенні композиційної завдання. 7. Колір в архітектурних композиціях - це властивість поверхні відображати або випромінювати світло різного спектрального властивості. Його характеризують колірної тон (відтінки), насиченість (ступінь яскравості кольору), светлота (відображає здатність поверхні). В архітектурі колір пов'язаний з основною композиційною темою. Поєднуючи холодні і теплі кольори, насиченість і кількість кольору, можна ілюзорно розширити простір, створити відчуття простору або, навпаки, наблизити до глядача обсяги, що організують простір. Одним з важливих засобів архітектурної композиції є тектоніка. Погоджуючись з думкою відомого архітектора А.К.Бурова, будемо розглядати тектоніку як результат «пластично розробленої, художньо осмисленої конструкції». Тектоніка - це художнє вираження закономірностей будови, притаманних конструктивної системі будівлі. Тектоніка проявляється у взаємному розташуванні частин будівлі, його пропорціях, ритмічному ладі і т.д. Категорія тектоніки має історичний характер. Основними компонентами архітектурного середовища є простір, обсяг, який формує цей простір, і поверхня, що формує обсяг і простір. За ознакою просторового розташування форм, а також в залежності від характеру сприйняття їх глядачем виділяють три основних види об'ємно-просторової композиції: просторову, об'ємну і фронтальну. Просторова композиція характеризується домінуванням простору над елементами, що формують його. У подібних спорудах при сприйнятті оцінюється в першу чергу якість просторового рішення, а не елементи, які організовують цей простір. Об'ємні форми і поверхні, утворить цей простір можуть розвиватися по вертикальній, фронтальної або глибинної координатами (в останньому випадку композицію називають глибинно-просторової). Відчуття глибини посилюється, коли в композицію вводять елементи, членовані простір на ряд послідовних планів (наприклад, в романських або готичних храмах). При цьому сам простір сприймається при русі глядача в головному напрямку розвитку цього простору. Об'ємна композиція являє собою форму, рівномірно розвинену по трьох координатах. Вона сприймається з усіх боків, при русі глядача навколо неї. На сприйняття об'ємності форми впливають: вид її поверхні, положення і ракурс форм щодо глядача, характер членування її поверхні і маси. Якщо архітектурна споруда складається з декількох відокремлених обсягів, то можливі варіанти домінантного і бездомінантного підпорядкування цих обсягів. Фронтальна композиція характеризується розвитком по двох координатах, горизонтальної та вертикальної. Фронтальна композиція сприймається глядачем під час руху вздовж неї або у напрямку до них (наприклад, фасади будівель). За видами фронтальна композиція може бути різною: співвідношення довжини і висоти по фронту близько до рівності, або контрастно з переважанням горизонтальної або вертикальної координати. Вертикально спрямований фасад виглядає більш динамічним у порівнянні зі спокійним і врівноваженим горизонтальним фасадом. Фронтальна композиція може бути симетричною і асиметричною, в ній може домінувати один обсяг, підпорядковуючи собі інші елементи композиції, або основу композиції можуть скласти кілька обсягів, які перебувають в нюансних відносинах. Композиція всякого архітектурної споруди має риси і ознаки всіх трьох зазначених її видів при домінуванні того чи іншого. Але не можна забувати про те, що при визначенні виду композиції вирішальним стає місце розташування глядача і, відповідно, його сприйняття цієї споруди. Наприклад, будівля Александрінського театру в Санкт-Петербурзі сприймається з боку парку, а особливо з боку вулиці архітектура К. Россі, як приклад просторової композиції. Сама будівля театру домінує в цьому ансамблі, завдяки своєму місцю розташування, а також об'ємної композиції. У той же час об'ємна композиція, сприймається при русі навколо театру, на кожному з чотирьох фасадів являє приклад фронтальній композиції на основі симетрії. У рішенні інтер'єру театру ми також бачимо складну просторову композицію, що складається з декількох внутрішніх просторів, що підкоряються функціональної ідеї театрального будівлі з домінуванням простору залу для глядачів. В історії архітектури бувають випадки наступних перебудов будівель, які змінюють початкові композиційні задуми. Наприклад, будівля Смольного інституту в Санкт-Петербурзі було задумано як фронтальна композиція, з акцентом на головний фасад, що організує велику площу перед будівлею. Пізніше на площі був розбитий сад, який частково закрив фасад, а на початку 20-х років ХХ століття перед будівлею були споруджені пропилеи, які утворили разом з алеєю, що веде до пам'ятника Леніна і головного фасаду, глибинно-просторову композицію. Зовнішній вигляд будівлі (екстер'єр) багато в чому залежить від внутрішнього простору (інтер'єру) та містобудівних умов (ансамблю). Інтер'єр залежить від функціонального призначення будівлі, визначається особливостями його конструкцій. Існують різні схеми композиції інтер'єру: 1) зальних - всі основні функції будівлі зосереджені в одному приміщенні (храми, супермаркети); 2) центрическая - угруповання невеликих приміщень навколо головного, великого (театри, концертні зали); 3) анфіладне - приміщення примикають один до одного з дверними отворами, розташованими по одній осі (палаци, виставкові зали); 4) коридорна - приміщення розташовані з одного або двох сторін коридору (навчальні, адміністративні будівлі); 5) секційна - композиція складається з декількох ізольованих приміщень-секцій (секційні житлові будинки); 6) змішана - зальних, центрическая, анфіладне композиція утворюють єдиний, цілісний інтер'єр. Однією з важливих проблем у створенні художнього образу архітектури є співвідношення екстер'єру та інтер'єру, проблема архітектурної маси і простору. Вона має різні варіанти вирішення: відповідність, домінанта, контраст і ін. Однак у всіх випадках художнє рішення інтер'єру має сприяти розкриттю, виявленню задуманої в архітектурі ідеї. Ансамбль в архітектурі - це сукупність будівель і прилеглої середовища, наведена до єдності і отримала певний художній образ. Ансамбль не завжди виникає відразу, на основі єдиного задуму. Іноді він створюється протягом тривалого часу, різними архітекторами, в різних історичних стилях. Але він має художнім єдністю, цілісністю і гармонією. Ансамблі бувають міські, заміські і паркові. На думку Т.Л.Кільпе, просторова композиція ансамблів може бути декількох типів: глибинно-просторова перспектива, розкрита уздовж площі або вулиці; замкнутий простір, обмежений зеленню або забудовою; вільний простір без строгих кордонів; панорама, що розкривається з найвищих точок зору, на набережних і т.п., де має значення силует забудови. Один з головних прийомів побудови архітектурного ансамблю - це організація його композиційних домінант. Ними можуть бути будівлі, котрі виділяються своїми великими розмірами і виразним архітектурним виглядом, історичні монументи і пам'ятники, центри площ. При цьому важливим є вірно порівняти всі частини ансамблю і визначити чіткі співвідношення між вільною територією і будівлями.

архітектура

Архітектура - це будівельне мистецтво, вміння проектувати і створювати міста, житлові будинки, громадські та виробничі будівлі, площі і вулиці, сади і парки. У багатьох містах нашої країни ви зустрінете стародавні кремлі і церкви, палаци і особняки, сучасні будівлі театрів, бібліотек, палаців молоді, перед якими вам захочеться зупинитися і уважніше їх розглянути.

Так само ви стояли б в музеї перед цікавою картиною або скульптурою. Це тому, що будівлі та вулиці, площі і парки, кімнати і зали своєю красою теж можуть хвилювати уяву і почуття людини, як і інші твори мистецтва. Шедеври архітектури запам'ятовуються як символи народів і країн. Всьому світу відомі Кремль і Червона площа в Москві, Ейфелева вежа в Парижі, древній Акрополь в Афінах. Однак на відміну від інших мистецтв твори архітектури люди не тільки споглядають, а й постійно використовують. Архітектура оточує нас і утворює просторове середовище для життя і діяльності людей. Ось будинку, де ви живете; школи, технікуми, інститути, де вчіться; в театрах, цирках і кіно - развлекаетесь; в садах, парках і дворах - відпочиваєте. На заводах і в установах працюють ваші батьки; магазини, столові, вокзали, метро постійно заповнені відвідувачами. Важко навіть уявити, як можна обійтися без цих та багатьох інших споруд.

Різноманітність архітектури залежить не тільки від творчої фантазії зодчого (так називали архітектора на Русі), але і від умов будівництва: теплого або холодного клімату, рівнинній чи гірській місцевості, можливостей будівельної техніки, дерев'яних, кам'яних або металевих конструкцій, естетичних смаків жителів і багато чого іншого . У будівництві використовується праця людей багатьох професій - мулярів, конструкторів, вчених і художників. Всі вони працюють під керівництвом архітектора. (Архітектор по-грецьки означає "старший будівельник".) Людина цієї професії повинен володіти великими технічними і художніми знаннями. Милуючись готичним собором, Московським Кремлем або велотреком в Крилатському, ми захоплюємося не тільки своєрідною красою цих споруд, а й працею і умінням будівельників.

Ще в давнину завдання архітектури визначали трьома якостями - користю, міцністю, красою. Кожна будівля має бути корисним, відповідати своїм прямим призначенням. Це проявляється і в його зовнішньому вигляді, і в характері його внутрішніх приміщень. Житловий будинок, театр і навчальний заклад - три різних типи споруд. У кожного з них своє призначення, і кожна будівля має бути зручним: в одному випадку - для житла, в іншому - для показу вистав, в третьому - для навчання. Також важливо, щоб кожне з них було довговічним, міцним. Адже будівлі створюються не на один рік, а надовго. Але архітектура не стала б мистецтвом, якби ігнорувалося третя важлива вимога - краса.

Відоме прагнення людини до краси надихає творчу фантазію архітектора на пошук все нових незвичайних архітектурних форм, неповторності вигляду і яскравості художнього образу споруди. Ось ми і бачимо найрізноманітніші будівлі і серед древніх, і серед сучасних. Взяти хоча б багатоповерхові житлові будинки: один високий, як вежа, інший - у вигляді довгої прямої пластини, третій згинається по колу. У них однакове призначення та схожі конструкції, вони розраховані на один і той же клімат, стоять в одному місті, проте фантазія архітектора для кожного з них знайшла свою форму, своє колірне рішення. Так виникають споруди зі своїми індивідуальними рисами, за якими ми дізнаємося їх. І кожна будівля справляє своє враження: одне має урочистий, святковий вигляд, інше - строгий, третє - ліричний. Пам'ятники архітектури, що відносяться до різних епох і країн, відрізняються один від одного за зовнішнім виглядом або за стилем, як відрізнялися умови проживання і художні смаки людей тих часів. Подивіться на малюнки, і ви переконаєтеся в цьому самі.

Яскравий період в історії російського зодчества середина XVIII ст. Це час бурхливого будівництва палаців, великих храмів, час розквіту стилю бароко. Найбільшим архітектором, багато в чому визначив стиль споруд того часу, був В. В. Растреллі (1700-1771). Фасади його будівель, прикрашені білим, синім і позолотою, надзвичайно ошатні. Чудові багато прикрашені ліпленням анфілади залів, рідкісної краси дерев'яні мозаїчні підлоги. Кращі споруди В. В. Растреллі - Катерининський палац у Царському Селі (нині Пушкін), Зимовий палац і Смольний монастир у Санкт-Петербурзі, Великий палац в Петергофі. На острові Кижи в Онезьке озеро збереглися дерев'яні Преображенська (1714) церква, дзвіниця (1874) і Покровська церква (1764), побудовані без єдиного цвяха. Ейфелева вежа в Парижі. Її спроектував в середині 19-го ст. інженер Гюстав Ейфель. Оригінальність, сміливість конструкції і архітектурної форми зробили вежу знаменитої.

Архітектура - це будівельне мистецтво, вміння проектувати і створювати міста, житлові будинки, громадські та виробничі будівлі, площі і вулиці, сади і парки. У багатьох містах нашої країни ви зустрінете стародавні кремлі і церкви, палаци і особняки, сучасні будівлі театрів, бібліотек, палаців молоді, перед якими вам захочеться зупинитися і уважніше їх розглянути.

Так само ви стояли б в музеї перед цікавою картиною або скульптурою. Це тому, що будівлі та вулиці, площі і парки, кімнати і зали своєю красою теж можуть хвилювати уяву і почуття людини, як і інші твори мистецтва. Шедеври архітектури запам'ятовуються як символи народів і країн. Всьому світу відомі Кремль і Червона площа в Москві, Ейфелева вежа в Парижі, древній Акрополь в Афінах. Однак на відміну від інших мистецтв твори архітектури люди не тільки споглядають, а й постійно використовують. Архітектура оточує нас і утворює просторове середовище для життя і діяльності людей. Ось будинку, де ви живете; школи, технікуми, інститути, де вчіться; в театрах, цирках і кіно - развлекаетесь; в садах, парках і дворах - відпочиваєте. На заводах і в установах працюють ваші батьки; магазини, столові, вокзали, метро постійно заповнені відвідувачами. Важко навіть уявити, як можна обійтися без цих та багатьох інших споруд.

Різноманітність архітектури залежить не тільки від творчої фантазії зодчого (так називали архітектора на Русі), але і від умов будівництва: теплого або холодного клімату, рівнинній чи гірській місцевості, можливостей будівельної техніки, дерев'яних, кам'яних або металевих конструкцій, естетичних смаків жителів і багато чого іншого . У будівництві використовується праця людей багатьох професій - мулярів, конструкторів, вчених і художників. Всі вони працюють під керівництвом архітектора. (Архітектор по-грецьки означає "старший будівельник".) Людина цієї професії повинен володіти великими технічними і художніми знаннями. Милуючись готичним собором, Московським Кремлем або велотреком в Крилатському, ми захоплюємося не тільки своєрідною красою цих споруд, а й працею і умінням будівельників.

Ще в давнину завдання архітектури визначали трьома якостями - користю, міцністю, красою. Кожна будівля має бути корисним, відповідати своїм прямим призначенням. Це проявляється і в його зовнішньому вигляді, і в характері його внутрішніх приміщень. Житловий будинок, театр і навчальний заклад - три різних типи споруд. У кожного з них своє призначення, і кожна будівля має бути зручним: в одному випадку - для житла, в іншому - для показу вистав, в третьому - для навчання. Також важливо, щоб кожне з них було довговічним, міцним. Адже будівлі створюються не на один рік, а надовго. Але архітектура не стала б мистецтвом, якби ігнорувалося третя важлива вимога - краса.

Відоме прагнення людини до краси надихає творчу фантазію архітектора на пошук все нових незвичайних архітектурних форм, неповторності вигляду і яскравості художнього образу споруди. Ось ми і бачимо найрізноманітніші будівлі і серед древніх, і серед сучасних. Взяти хоча б багатоповерхові житлові будинки: один високий, як вежа, інший - у вигляді довгої прямої пластини, третій згинається по колу. У них однакове призначення та схожі конструкції, вони розраховані на один і той же клімат, стоять в одному місті, проте фантазія архітектора для кожного з них знайшла свою форму, своє колірне рішення. Так виникають споруди зі своїми індивідуальними рисами, за якими ми дізнаємося їх. І кожна будівля справляє своє враження: одне має урочистий, святковий вигляд, інше - строгий, третє - ліричний. Пам'ятники архітектури, що відносяться до різних епох і країн, відрізняються один від одного по зовнішнім виглядом або за стилем, як відрізнялися умови проживання і художні смаки людей тих часів. Подивіться на малюнки, і ви переконаєтеся в цьому самі.

Яскравий період в історії російського зодчества середина XVIII ст. Це час бурхливого будівництва палаців, великих храмів, час розквіту стилю бароко. Найбільшим архітектором, багато в чому визначив стиль споруд того часу, був В. В. Растреллі (1700-1771). Фасади його будівель, прикрашені білим, синім і позолотою, надзвичайно ошатні. Чудові багато прикрашені ліпленням анфілади залів, рідкісної краси дерев'яні мозаїчні підлоги. Кращі споруди В. В. Растреллі - Катерининський палац у Царському Селі (нині Пушкін), Зимовий палац і Смольний монастир у Санкт-Петербурзі, Великий палац в Петергофі. На острові Кижи в Онезьке озеро збереглися дерев'яні Преображенська (1714) церква, дзвіниця (1874) і Покровська церква (1764), побудовані без єдиного цвяха. Ейфелева вежа в Парижі. Її спроектував в середині 19-го ст. інженер Гюстав Ейфель. Оригінальність, сміливість конструкції і архітектурної форми зробили вежу знаменитої.

переглядів

Зберегти в Однокласники зберегти ВКонтакте