Знайомство дітей із картинами відомих художників. Ознайомлення дошкільнят з портретним живописом

09.06.2021

Хід заняття:

Вихователь: Хлопці, давайте встанемо в коло друзів і привітаємось один з одним.

Зібралися всі діти в коло,

Я твій друг і ти мій друг.

Разом за руки візьмемося

І один одному посміхнемося!

Добрий день.

Вихователь: Я дуже рада вас бачити.

Хлопці, ми з вами живемо у чудовій, гарній країні. Як вона називається? (Росія.)

А хто робить нашу країну красивою, могутньою, відомою? (Люди.)

У всіх містах та селах країни трудяться люди. Від їхньої праці людей різних професій залежить, чи буде наша країна сильною, красивою та багатою.

Ми з вами знаємо багато професій, давайте їх згадаємо . (Демонструються слайди, а діти називають професії людей.)

А сьогодні я познайомлю вас ще з однією професією, яка приносить всім нам задоволення, вчить бачити красу, створює настрій, допомагає дізнатися про історію країни та світу.

Відгадайте, про яку професію йтиметься:

У нього є олівець, різнокольорова гуаш,

Акварель, палітра, кисть і паперу щільний лист,

А ще мольберт-треніжник,

Бо він… (художник).

Вихователь: Молодці! Що ви знаєте про працю художника?

Що має любити та вміти художник? (Добре малювати, він займається образотворчим мистецтвом.)

Що він творить? (Картини.)

Що може зображати митець на своїх картинах? (Природу, людину, її риси обличчя, настрій, тварин, героїв казок.)

Які матеріали потрібні художнику для роботи? (Фарби, пензлі, пастель, олівці, сангіна, вугілля, палітра, папір, полотна, мольберти.)

Щоб побачити навколо себе цікаве, незвичайне, яким має бути художник? (Наглядовим, уважним, працьовитим, мати гарну пам'ять.)

Вихователь: Стати справжнім художником дуже непросто. Для цього потрібно довго і наполегливо працювати, розвивати пам'ять, уяву, спостережливість, вивчати творчість великих художників. А ще у художника має бути талант.

Вихователь: зараз я запрошую вас до музею живопису. У музеї люди завжди спокійні та уважні, вміють слухати співрозмовника.

Коли увійдемо до музею мистецтва,

Відкриємо таємницю краси.

Злилося в ньому все: і думка, і почуття,

Талант, художник, диво, ти.

Проходьте, будь ласка, до першої картини.

Що ви бачите на картині? (Відповіді дітей.)

А як це назвати одним словом? (Природа.)

Якщо картині зображена природа, то такий жанр живопису називається пейзаж, а художник, який малює пейзажі – називається пейзажист. Давайте повторимо - пейзажист.

Хлопці, як ви вважаєте, яка погода зображена на пейзажі?

А який настрій викликає дощова погода?

Чому добре, що дощ? (Змивається пил, рослини отримують вологу і не гинуть, річки наповнюються водою, землю насичується вологою для того, щоб все добре росло.)

Чому погано, коли йде дощ? (Не можна гуляти, можна застудитися, можливо повінь.)

Вихователь: ви зазначили, що митець має бути спостережливим. Давайте пограємось і дізнаємося, які ви спостережливі.

Гра з картками «Якого кольору ліс?»

Що у лісі буває червоного кольору? Листя восени, мухомор, сонечко, ягоди).

Жовтого (листя, кульбаби, сонце).

Коричневий (гриби, листя, кора, жолуді).

Помаранчеве листя, лисиця, білка, гриби).

Вихователь: Розумниці! Я запрошую вас пройти до наступної картини. Що зображено на цій картині? Якщо картині зображені неживі предмети: квіти, фрукти, овочі, посуд – це натюрморт. Щоб краще запам'ятати, що художник зображує, коли створює натюрморт, ми пограємось у гру «Назви слово». Я назву узагальнююче слово, а ви те, що до нього відноситься.

Гра «Назви слово» (з м'ячем)

Вихователь: Здорово. А зараз ми переходимо до наступної картини. Можливо хтось знає, якого жанру належить ця картина. Правильно це портрет. Якщо пейзажист малює пейзажі, як називається художник, який малює портрет? Портретист. Він малює обличчя людини або на весь, передає риси обличчя, її характер, настрій. Художники-портретисти дуже уважні та дуже добре розуміють та відчувають людей.

Як ви вважаєте, у людей завжди однаковий настрій?

Я пропоную вам зібрати картинки та сказати, який настрій у вашого героя.

Гра «Збери клоуна»

Вихователь: Я прошу вас підійти до наступних експонатів. Тут книжки (закриті). А як ви вважаєте, художники беруть участь у створенні книг? Як? Правильно, вони малюють картинки до творів, чи правильніше сказати – ілюстрації. І художник, який оформляє книги, називається художник – ілюстратор. Це ілюстрації відомого ілюстратора казок Євгена Рачова, я знаю, що ви знайомились із його творчістю. Кого малював? Тварин. А тварини в нього якісь? Вони в одязі, схожі на людину.

Ми зараз з вами перетворюватимемося на тварин. Один з вас відвернеться, а потім вгадає, яку тварину ми зобразимо.

Психоетюд «Вгадай, хто ми?»(Звучить пісня із мультфільму «Пластилінова ворона.)

Вихователь: Я прошу вас підійти до наступної картини. Що ви на ній зображено? Море. Ви, мабуть, усі були на морі. Згадайте, яким був пляж?

Якщо він був із піску, значить він який? (Піщаний).

А якщо він був покритий галькою? Значить він якийсь... гальковий.

А вода в морі якась? (синя, тепла, солона і т.д.).

Якщо воду з річки ми називаємо річковою, то з моря – морською.

Дно моря – як скажемо інакше? -морське дно.

Камені на березі моря які? - Морські.

А берег моря – морський берег.

Розумнички.

Вихователь: Я теж була на морі та привезла каміння. (Показати.) Це якесь каміння? Правильно. Морські. І я запрошую вас до нашої творчої лабораторії, в якій познайомимося з працею художника-дизайнера. Художник-дизайнер прикрашає квартири, парки, одяг, оздоблює клумби. Чому дизайнер художник, тому що він спочатку малює те, що хоче створити, потім підбирає необхідний матеріал, а лише потім приступає до оформлення. Ось зараз кожен із вас прикрасить свій камінь, а потім ми всі разом оформимо клумбу. Я приготувала наклейки, якими ви прикрасите своє каміння. Будь ласка, підходьте до своїх робочих місць та фантазуйте, створюйте свій твір. (Звучить музика на тлі шуму моря.)

А тепер давайте оформимо свою альпійську гірку – так називають клумбу, яку оформляють камінням.

Ось як чудово все вийшло.

З якою професією ми сьогодні познайомились?

Давайте ще раз скажемо:

Художник, що малює пейзаж - це пейзажист, портрет - портретист, ілюстрації до книг - ілюстратор.

А якими ми були ми? - дизайнерами.

Яким має бути художник?

Багато великих російських художників знає весь світ, вони своєю працею прославили Росію.

Ви сьогодні усі молодці. Давайте поплескаємо один одному.

Наша екскурсія до музею закінчилася. Я хочу подарувати кожному з вас за однією репродукцією картини великих російських художників. Вдома ви попросите батьків, щоб вони розповіли вам про автора картини, а ви потім розкажіть своїм товаришам про картину та її автора. А всі разом ми створимо у групі альбом репродукцій.

Завдання:

Освітні:

Познайомити дітей з професією художника, дати дітям уявлення про художника-пейзажиста, портретиста, мареніста, дизайнера;

Закріпити знання про професії;

Вчити складати візерунок на камені;

Вдосконалити розмовну мову,

Вчити узгоджувати слова в роді, числі і відмінку;

Закріпити навички словотвору;

Вправляти в умінні називати слова за узагальнюючим словом.

Розвиваючі :

Розвивати довільну увагу;

Розвивати мислення, увагу, пам'ять, уяву, творчу фантазію;

Формувати вміння усвідомлено виконувати трудові та ігрові дії;

Розвивати емоційну сферу дітей.

Виховні:

Виховувати повагу до людей різних професій;

Формувати почуття гордості за успіхи співвітчизників, свою країну;

Виховувати майбутніх громадян Росії, які прагнуть не тільки любити свою Батьківщину, а й робити посильний внесок у спільну справу на благо своєї країни;

Виховувати етичні норми поведінки у громадських місцях, правила етикету;

Формувати дружні почуття, уміння радіти успіху інших.

Обладнання:

Репродукції картин І.Левітана «Золота осінь», І.Хруцького «Квіти та плоди», І.Глазунова «Ваня. Портрет сина», І. Айвазовського «Чорне море». Ілюстрація Є.Рачова до казки «Маша та ведмідь», книги казок з ілюстраціями Є.Рачова.

Картки червоного, коричневого, жовтого, оранжевого кольору, магніти, прищіпки, наклейки для дитячої творчості, указка, бейджики, морське каміння;

Гра "Клоун емоції";

5 мольбертів;

Репродукції російських художників для подарунків для дітей у форматі А-4;

Макет клумби;

Музичний центр;

Презентація "Всі професії важливі, всі професії потрібні";

Ноутбук;

Мультимедійне встановлення;

Аудіозаписи із серії «малюк та природа» «Шум моря» та пісня з мультфільму «Пластилінова ворона».

Аналіз заняття.

Тема обрана відповідно до перспективного плану вихователів цієї групи з розділу «Формування цілісної картини світу». У листопаді вихователі знайомлять дошкільнят із залізничним транспортом та професією художника. Я обрала «Ознайомлення із професією художника».

Перед собою ставила такі завдання: (зачитати)

ОсвітніЗавдання вирішувала, перш за все, з опорою на наявні у дітей знання. через розмову про знайомі професії, нову професію художника, розгляд ілюстрацій.

Мова вдосконалювала протягом всього заняття.

Вміння називати слова з узагальнення у грі «Назви слово з узагальнення».

Узгодження слів закріпила в іграх «Підбери слово» - (вода яка?), - Словоутворення у грі «Скажи інакше» (камені морські, дно морське, берег морський, вода морська, берег піщаний).

Діти були активними, емоційними, продемонстрували вже наявні знання.

Сказати, що вдалося, що ні.

Розвиваючі завданнянаважувалися в іграх

– «Що в лісі такого кольору» – спостережливість, пам'ять, увага.

Емоційна сфера розвивалася при розгляді картин, грі «Дізнайся тварина», «Назви емоцію».

Здатність робити прості умовиводи через гру «Чим добре, ніж погано».

Вміння працювати і складати колективну роботу при оформленні каміння та загальної клумби.

Діти грали із задоволенням, брали участь усі. (що не вдалося).

Виховні завдання намагалася вирішувати під час всього заняття, зокрема у розмові про те, що люди прославляють своєю успішною працею країну, що будь-яка праця гідна поваги, про те, як потрібно поводитись у громадських місцях, при розгляді результатів праці кожної та спільної справи.

Протягом усього заняття діти були захоплені, слухали одне одного, відповідали з великим бажанням, працювали з цікавістю.

На мій погляд, заняття вийшло насиченим, емоційним, а головне сподобалося дітям.

Подарунок дітям – репродукції передбачає зону найближчого розвитку та залучення батьків до спільної діяльностідітей та педагогів, оскільки нові вимоги до освітньої діяльності, реалізації Освітньої програми передбачають найактивнішу участь батьків у справі виховання та освіти дошкільнят.

Ознайомлення дітей із творчістю художників – ілюстраторів

З книжкою дитина знайомиться з молодшого до шкільного вікуі завдання дорослого полягає в тому, щоб викликати у дітей інтерес до неї, до малюнків, що містяться в ній, бажання уважно їх розглядати - «читати малюнки», дізнаватися знайомі образи, емоційно відгукуватися на них, відчуваючи радість і задоволення від зустрічі. При розгляді малюнка треба спонукати дітей слухати текст і співвідносити його з певним малюнком; звертати увагу дітей на деякі засоби виразності – форму, будову, позу, жест, фактуру поверхні (пухнастий, кудлатий тощо) колір, положення у просторі; наслідувати голоси, поза, рухи знайомих дітям тварин птахів.

Починати знайомство можна, показавши дітям «книжку з сюрпризом». Зазвичай ця книжка є твердою обкладинкою, при розкритті якої чекає елемент несподіванки: об'ємні іграшки, квіти, кошеня або щеня, метелик і т.д. Це викликає подив дитини, радість, і вона багато разів відкриває і закриває книжку, щоразу відчуваючи задоволення. (Наприклад, книжка «І кошеня, і щеня», вірші В.Берестова, художник та автор конструкції Л.Майорова). Дорослий привертає увагу дітей до знайомих їм образів, разом із дітьми розглядає їх, питаючи: «Які вони?» (пухнасті, веселі, маленькі і т.д.); якщо є підписи, читає їх. Перед відкриттям кожної сторінки дорослий каже: «Що ще цікавого намалював художник?». - Викликаючи у дітей очікування. Коли книжка розглянута, дорослий каже: «Ось якась цікава книжка! Сподобалася вона вам?».

У середній групі продовжується робота з розвитку у дітей інтересу до книжкової ілюстрації. Формується радість від спілкування з книгою, очікування зустрічі з нею, емоційний відгук на її зміст, настрій героїв, співпереживання ним, дбайливе ставлення до книги.

У цьому віці дітям треба пояснити, що основним засобом виразності у книжковій графіці є малюнок – просторова характеристика образу, передана через зображення зовнішності: форми, будови, пози, руху, жесту, міміки, що розкривають внутрішню сутність, характер героя, його емоційний стан за допомогою різноманітних виразних точок, ліній, штрихів. Діти знайомляться з кольором як засіб передачі емоційного стану героїв, настрою, сезонних та тимчасових змін у природі.

Увага дітей привертається і до побудови зображення на сторінці: де і як художник малює головного героя, як малюнок супроводжує текст, пояснюючи його. Діти знайомляться з роллю ілюстрацій до книги, з тим, хто їх створює; дізнаються про працю художника – ілюстратора. Вони висловлюють свої судження та оцінки, використовуючи емоційно-моральні та естетичні визначення. Ознайомлення дітей 4-5 років із творчістю художників-ілюстраторів має відбуватися за певною системою. Так, перше заняття можна присвятити ролі ілюстрації у дитячій книзі. Наступне заняття можна присвятити творчості одного з художників-ілюстраторів. На наступному занятті можна продовжити знайомити дітей з творчістю художника – ілюстратора, формуючи при цьому у дітей інтерес, емоційну чуйність та співпереживання художнім образам, бажання уважно розглядати ілюстрації, радіти та дивуватися цікавим та виразним малюнкам художника, сюжету картини. На цьому занятті дітям пропонується побути у ролі художника – ілюстратора. Після виконання роботи влаштовується виставка дитячих робіт з обговоренням, у кого вийшло, як у художника – ілюстратора. Протягом навчального рокудітей середнього віку можна ознайомити з творчістю 2-3 художників-ілюстраторів.

У старшому дошкільному віці (5-7 років) продовжується формування у дітей стійкого інтересу до творчості художників – графіків, уважно та дбайливого ставлення до книги, бажання постійно спілкуватися з нею. Увага дітей цього віку слід привернути до себе індивідуальну творчу манеру того чи іншого художника, особливості почерку. Діти можуть знати імена деяких ілюстраторів і ті твори, які вони оформляли. Сприятимемо тому, щоб у дітей розвивалися сюжетні композиції. Роботу в старшій групіможна почати зі знайомства дітей з графікою як видом образотворчого мистецтва. Після цього заняття можна провести серію практичних занять із формування в дітей віком знань і навичок використання засобів виразності малюнка, у своїй познайомити дітей із графічними образотворчими матеріалами, можливостями їх використання у своїй діяльності. Серія занять може бути присвячена ознайомленню дітей за участю кольору у книжковій графіці. Можна провести низку занять, метою яких буде ознайомлення дітей із творчою манерою художника. Тут нам допоможуть розмови порівняно творів, створених однією тему, але різними художниками - ілюстраторами. 2-3 заняття можуть бути присвячені знайомству дітей з художниками, що ілюструють казки (І.Я.Білібін, Н.М.Кочергін, В.Г.Сутєєв, В.В.Лебедєв, В.М.Конашевич, В.А.Мілашевський , Є. М. Рачов, Ю. А. Васнецов, Л. В. Володимирський та ін). Одне-два заняття можна присвятити знайомству дітей із творчістю ілюстраторів – анімалістів, які малюють тварин до розповідей, повістей (Є. і М. Чарушини, М. Мітурич, У. Курдов, Т. Капустіна, Я. Манухін, С. Купріянов, У. Горячова та ін).

Вибір ілюстрацій - важливий моменту підготовці до заняття. Про нерозривність тексту та ілюстрацію у дитячій книзі одностайно заявляють і письменники, і художники. К.Чуковський сформулював це так: «...наші вірші мають бути графічними, тобто в кожній строфі, а часом і в кожному двовірші має бути матеріал для художника, бо мисленню молодших дітей властива абсолютна образність... Вірші, які друкуються без малюнків , втрачають майже половину своєї ефективності».

Ціла плеяда художників присвятила свій талант мистецтву дитячої книги. Дітям буде корисно та цікаво побачити роботи гарних та різних ілюстраторів, різноманітність стилів, гру фарб, своєрідну привабливість чорно-білої графіки.

Підбираючи малюнки, слід пам'ятати, що вони не лише пояснюють текст, а й активізують фантазію, уяву, виховують естетичний смак.

Необхідно продумати, в який момент перегляду малюкам буде потрібна допомога педагога:

- зосередити увагу на деталях, на кольорі, особливостях зображення;

- поставити питання про зовнішньому вигляді, характері, настрої героя;

- приділити особливу увагу картинам природи (наприклад, поміркувати, якого кольору зима, і побачити не лише білі, а й блакитні, рожеві, фіолетові, а часом і чорні фарби);

- поєднати наочне та словесне зображення іграшки, звірятка, пейзажу.

На кожному наступному занятті ми повторюємо попереднє. Завдання повтору – закріпити матеріал, дати можливість дітям розповісти те, що їм запам'яталося, а педагогам – проаналізувати можливості та особливості сприйняття різних дітей.

Перша частина заняття – літературно-ігрова, друга (рівна за часом) – малювання. Той образ, який створили діти, слухаючи та розглядаючи книги, зображуючи літературних героїв, рухаючись та програючи ситуації, вони втілюють у малюнку.

Конкретне завдання другої частини кожного заняття, присвяченої малюванню, - візуалізація літературного образу, явища, персонажа, із якими діти познайомилися у першій половині заняття. Дитина має стати ілюстратором запропонованого їй літературного матеріалу.

Дитина набуває деяких навичок та вмінь, поступово вдосконалюючись у них. Ці навички допомагають йому реалізувати свої внутрішні відчуття та уявлення та отримувати від занять задоволення.

Основна форма роботи у другій частині заняття – малювання. Крім цього, діти ліплять, займаються аплікацією та орігамі. Як сюжетні об'єкти зображення виступають предмети, персонажі прочитаних книг, явища та стану природи, пори року, продиктовані літературною частиною.

Перед початком художньої частини заняття можна вимовити з дітьми кличку:

"Раз два три чотири п'ять -

Будемо казку малювати».

Тим самим ми налаштовуємо дітей на щось надзвичайне, якесь чаклунство, коли на чистому аркуші раптом виникає якесь зображення. Діти сідають за столи. Перед ними – альбомний аркуш, на якому вони малюватимуть, акварельні фарби, пензлик, баночка з водою та листок-палітра – все як у справжніх художників. Щоб сконцентрувати увагу дітей, педагог дзвонить у дзвіночок. Потім педагог робить короткий вступ, намагаючись зацікавити дітей, пробудити у яких емоційний резонанс. Діти охоче відгукуються питання педагога, направляють їх до роздумів з того, як намалювати той чи інший персонаж чи предмет. Запитаннями «На що це схоже? Якого кольору? В чому різниця? У чому схожість? Який настрій?" - педагог викликає живу реакцію дітей на предмет, що зображається. Наприклад, при зображенні курчати педагог запитує: «З чого народжується курча?» Відповідь: "З яйця". Яйце – це овал. Форма курчати схожа на овал. Малюємо кілька жовтих овальчиків. До овалів намалюємо дзьобики, ніжки. Вийшли курчата. Курча виросло - стало куркою. Курка – теж овал, тільки великий. Намалюємо дзьоб, ніжки, гребінець, хвостик. При показі педагог широко користується словом, називаючи кожен рух, обираючи доступні кожному віку прийоми, спираючись бажання дітей наслідувати дорослому.

Роль педагога – бути путівником. У міру своїх сил дитина повторює за педагогом його малюнок, часто доповнюючи його своїми деталями та змінюючи за своїм бажанням колір та композицію. Діти цілком вільні у своєму бажанні самостійно намалювати пропонований предмет чи персонаж. Педагог дає лише малюнок-схему, допомагаючи дитині у створенні власного образу, свого настрою. Це перша сходинка навчання. З боку дітей спостерігається швидше не наслідування, а співтворчість, оскільки часто вони своїми малюнками підказують педагогові найпростіший, узагальнений спосіб створення тієї чи іншої образу. Вже перших етапах виникає творча атмосфера радості від результатів роботи.

Метод, яким користується педагог, – це схвалення, похвала, лише позитивна оцінка. Головне - надихнути, помітити гідність у малюнку, ні в якому разі не порівнювати ні з ким, тільки із самим собою, зі своїми досягненнями, створити доброзичливу атмосферу, щоб дитина пішла із занять із почуттям задоволення від зробленої роботи. У процесі занять виробляється ряд поступово ускладнюються прийомів, і кожному занятті використовується накопичений раніше досвід, щоб дитина міг легко повторити у своїй роботі.

Кожна вікова група займається за програмою. Трирічні діти знайомляться з матеріалом, навчаються впізнавати фарби, розрізняти теплі та холодні кольори, опановують зображення ліній, штрихів, простих форм (пляма, коло, овал, прямокутники), навчаються робити нескладні малюнки за допомогою цих форм. Діти часто доповнюють свої малюнки словами, де ще раз програють зображені образи.

У групі чотирьох років діти вчаться змішувати фарби, набувають поняття про спектр, вчаться закривати фон, сприймати настрій кольору. Рухи руки стають навмиснішими. При розгляді предмета, що виконує роль натури, ми звертаємо увагу на розташування, колір та форму його частин, виділяємо загальні ознаки та характерні риси. Поступово розвивається здатність помічати, порівнювати, розрізняти предмети. У цьому педагог продовжує нагадувати, як правильно тримати пензель, як користуватися фарбою. У процесі роботи педагог намагається підійти до кожної дитини та індивідуально допомогти, коли виникає у чомусь утруднення. Після того, як малюнок закінчено, влаштовується виставка, на якій розглядаються всі роботи. Педагог в ігровій формі розмовляє з кожною дитиною, уважно розглядаючи її малюнок, знаходячи для кожного слова схвалення.

Знайомлячись із безліччю книг, проілюстрованих найкращими художниками, дитина починає ставитися до книги як до естетичного об'єкту. Ілюстрації у книзі - це найчастіше перші твори образотворчого мистецтва, з якими знайомляться малюки. Хороші ілюстрації формують смак, сприяють художньому розвитку, спонукають до творчості.

Лебедєв Володимир Васильович

(1871-1967)

Володимир Васильович Лебедєв - чудовий художник, який мав яскраву творчу індивідуальність, визнаний майстер дитячої ілюстрації, був засновником цілого напряму.

В. В. Лебедєв був живописцем та плакатистом, карикатуристом, майстром малюнка з натури. Така багатогранність таланту допомагала йому постійно перебувати у творчому пошуку, багато експериментувати у дитячій книзі. Стверджуючи своє розуміння мистецтва, він мав долати та заперечувати дуже багато. Те, що недавно здавалося новацією вже в наступній роботі відкидалося заради нових ідей. Художник виробляв цілісну систему ілюстрування книги, до якої входили: конструктивна організація аркуша та розвороту, зв'язок зображення з площиною аркуша, відчутність форми, акцентування кольором фактури речей, провідна роль ритму, що поєднує всі розвороти.

В. В. Лебедєв робив книгу з величезною повагою до дитини, домагався вміння говорити з нею серйозною мовою, щоб вона могла увійти в роботу художника, зрозуміти закономірності книжкової графіки. Особливо яскраві та динамічні ілюстрації Лебедєва до книг С. Маршака "Цирк", "Морозиво", "Казка про дурне мишеня", "Вусатий смугастий", "Різнокольорова книга", "Дванадцять місяців", "Багаж".

Книги, ілюстровані художником, відрізняються простотою та яскравістю образів, чудовим поєднанням образотворчих та шрифтових форм.
Список книг, ілюстрованих В. В. Лебедєвим:

Маршак С. Я. Дітям: Вірші, казки, загадки, англійські пісеньки / С. Маршак; Худож. В. Конашевич, В. Лебедєв, А. Пахомова, Є. Чарушин. .-Б.м: Планета дитинства, 2000.- 322, c: іл

Маршак С.Я. Вірші / С. Маршак. ; Худож. В. Лебедєв.-М.: АСТРІЛЬ, 2002.- 174, с. : іл.- (Хрестоматія школяра)

Сутєєв Володимир Григорович

(1903-1993)

Володимир Григорович Сутеєв – відомий художник та письменник, кінорежисер та сценарист. Починав він як художник-мультиплікатор. На студії "Союзмультфільм" В. Г. Сутеєв написав близько 40 сценаріїв для мультиплікаційного кіно, і майже всі вони були екранізовані ("Муха-цокотуха", "Чарівний магазин", "Кораблик", "Хто сказав мяу?", "Петя і Червона Шапочка” та ін.).
В. Г. Сутєєв ілюстрував книги К. Чуковського, С. Маршака, С. Міхалкова, А. Барто, Д. Родарі, а також власні твори.
У книжкову графіку В. Г. Сутеєв приніс кінематографічне розуміння стрункості та цілісності твору та пильний інтерес до характерів. Сутеєвські персонажі часто несподівані, бо несподівано й дотепне саме прочитання художником літературного тексту. Персонажі художника - частіше звірята, тому він уважно вдивляється в природу, тварин, спостерігаючи пластику їхнього руху та звички. В. Г. Сутеєв прагне висловити у малюнках те, що залишається за рядком тексту. Адже в казці немає докладних описів, характеристик, словесних портретів, та й герої її визначаються досить односкладово: добра фея, дурний король, хитра лисиця, і самостійно уявити собі казкового персонажа дитина ще може. Ось тут і починається активна роль художника-ілюстратора; дивіться, які звички, манери, хода, одяг, де ми живемо і чим ми займаємося.
Казки, які В. Г. Сутеєв написав сам, написані лаконічно. Та йому й не потрібне багатослівність: все, що не сказано, буде намальовано. Художник працює як мультиплікатор, що фіксує кожен рух персонажа, щоб вийшла цілісна, логічно ясна дія і яскравий образ, що запам'ятовується.
Мистецтво В. Г. Сутєєва звернено до найменших читачів-глядачів. Він їхній мудрий і добрий наставник, з ним легко і весело йти за казкою. Добросердечність і посмішка художника, класична ясність його малюнків цілеспрямовано, спокійно і просто ведуть читача до розуміння справедливості, людяності, моральної чистоти.

Список книг, ілюстрованих В. Г. Сутьєвим

Сутєєв В. Г. Казки / В. Сутєєв; [ред. О. Муравйова; худож.: У. Сутеєв, М. Кудрявцева, З. Ярина та інших.].-М.: Планета дитинства, 2000. - 61, з. : іл.

Прейс А. Про козеня, який умів рахувати до десяти: казки / А. Пройс, І. Кіпніс; худож. В. Сутеєв; [Пер. з норв., єврейського: Ю. П. Вронський, Ст А. Островський, Р. Л. Баумволь].-М.: Планета дитинства, 2001.-48, с. : кол. мул.

Пляцковський М. С.
Щоденник коника Кузі: казка: Книжка-іграшка з вирубкою/ Михайло Пляцковський; [Худож. В. Сутєєв].-[М.]: [Планета дитинства], - 48, с. : кол. мул.

Сутєєв, В. Г. Петя та Червона Шапочка: казка: книжка-іграшка з вирубкою / В. Сутєєв; [Худож. О. Савченко]. -[М.]: Планета дитинства, .-: іл.

Сутеєв В. Г. Три кошеня: [Казка] / Авт. і художній. В. Сутеєв.-[М.]: [Планета дитинства]. - : іл.

Сутєєв В. Г. Під грибом; Паличка-виручалочка та інші казки Володимира Сутєєва: за участю Клари Рум'яної/В. Г. Сутєєв; "МІСТ-В" ; худож. А. І. Чаузов.-[М.]: [МІСТ-В], .

Кошеня, яке забуло, як треба просити їсти: [вірші та казки]/ [колектив авт.: С. Мурадян, А. Прейс, І. Кіпніс]; Мал. В. Г. Сутєєва; [Пер. з арм., Норв., Єврейського: І. П. Токмакової, Ю. П. Вронського, Р. Баумволь; обл. Н. Логутова; ред. Н. Фавр].--[М.]: Планета дитинства, .

Сутєєв В. Г. 100 казок: казки, оповідання, казкові повісті та забавні картинки: до 100-річчя письменника та художника / В. Сутєєв; Мал. авт.-[М.]: Планета дитинства, .

Конашевич Володимир Михайлович

(1888-1963)

Володимир Михайлович Конашевич відомий як майстер станкової графіки та книжкової ілюстрації. Він ілюстрував книжки З. Я. Маршака, До. І. Чуковського, А. Л. Барто, казки Р. Х. Андерсена, А. З. Пушкіна та інших.
Природжений графік, він чудово володів мистецтвом тонкого та гострого, точного та виразного малюнка. Він любив декоративну яскравість і ошатність, зберігши назавжди здатність до життєрадісного відчуття світу.
В. М. Конашевич, який мав і тонкий образний чуття, і яскраву фантазію, і декоративний дар, зумів сплавити їх воєдино, вдягнути образ у специфічну, воістину заново створену декоративну форму, що відповідає саме дитячому сприйняттю. В. М. Конашевич грає шрифтом, орнаментом, декоративною деталлю. Цей ігровий початок визначає весь образний лад книги, оскільки ілюстрації не тільки підкоряються загальному декоративному ритму, а й будуються на тому ж веселому обіграванні ситуацій та предметів. Ілюстрації та оформлення у книгах В. М. Конашевича декоративні та образні одночасно.
Поєднання досить чіткої, але ніколи не сухої лінії з тоном було дуже близьким до художника. В. М. Конашевич вважав за краще малювати пером, пружною, каліграфічно точною та орнаментально ошатною у своїх вигинах лінією, зазвичай легко підцвічуючи свої малюнки. Ще одна особливість художника – це гармонійність поєднань, шляхетність кольорової гами, навіть за найбільшої інтенсивності звучання окремих кольорів та відтінків. В. М. Конашевич дуже любить яскраві, чисті, дзвінкі тони, з кожного він вміє отримати незліченну кількість відтінків, варіює їх, до кожного з відтінків підбирає безліч поєднань, тонких, приємних для ока, що роблять малюнки і всю сторінку гармонійними, радісними, оспівуючими. красу навколишнього світу.
Як ніхто інший цей художник уміє створити в малюнках ілюзію чаклунства. Які неправдоподібні гігантські хвилі, які фантастичні блискавки, які зловісні кудлаті хмари супроводжують у книжці англійських народних пісеньок "Пливе, пливе кораблик" (переклад С. Маршака) розповідь про те, як "три мудреці в одному тазі пустилися морем у грозу". Оформлення завжди життєрадісно, ошатно та святково.
В1922 році В. М. Конашевич ілюстрував "Казку про рибалку та рибку" А. С. Пушкіна. Ілюстрація на сторінку, найчастіше на розворот – ось основна форма малюнків художника. Він захотів побачити і уявити нам світ пушкінських казок в образах героїв, у великих сценах, які передають кульмінаційні події. "Казка про царя Салтана" - урочисто ошатна. Казковий кораблик, що рельєфно виступає на чорному тлі суперобкладинки, розмальований на кшталт теремка і ніби захоплює нас у книгу. Ілюстрації є ряд казкових композицій, які неквапливо змінюють одна одну.

Список книг, ілюстрованих В.М. Конашевичем:

Маршак С. Пливе, пливе кораблик : Англійські дитячі пісеньки/ Худож. Вл.Конашевич. .-М: Росмен, 1996.- 54 з
Чуковський К. І. Казки / Коренів Чуковський; Худож. Ю. Васнєцов, А. Каневський, В. Конашевич, В. Сутєєв. .-М: РОСМЕН, 2000.- 164, c: іл
Пушкін А. С. Казки / А. С. Пушкін. ; [Худож. В. М. Конашевич; Авт. післяслів.: К. Паустовський, Ю. Молок].-М.: Дитяча література, 1989.- 131, с. : кол. мул.
Чуковський К. І. Твори: 2 т. / К. І. Чуковський; [уклад. та заг. ред. Е. Ц. Чуковський].-М.: Правда, Б.г. ..- (Бібліотека "Вогник") Т. 1.: Казки; Від двох до п'яти; Живий як життя / художній. В. М. Конашевич. .- 1990.- 653, с., кол. мул. : іл., портр
Маршак С. Пожежа. - М. - П.: Веселка,1923.
Маршак С. Будинок, який збудував Джек. - Пб. - М.: Всесвітня література - ДІЗ, 1923.
Єршов П. Коник-горбунок. - М.- Пг.: Синій птах,1924.
Чуковський К. Муркіна книга. - Пб. - М.: Веселка, 1924.
Маршак С. Хома та Єрема. - Л.: ДІЗ, 1929.
Маршак С. Ось такий розсіяний. - Л.: ДІЗ, 1930.
Хармс Д. Гра. - Л.: ДІЗ, 1930.
Чуковський К. Лімпопо. - Л.: Детгіз, 1935.
Андерсен Г.-Х. Казки. - М.-Л. Дітивидав, 1936.
Олеша Ю. Три товстуни. М.- Л. Дітиздат, 1940.
Пушкін А. Казка про Золотого Півника. - М.-Л. Дітивидав, 1949.
Казки старого Сюня. Китайські казки у обробці З. Задунайської. - Л.: Дезгіз, 1957.
Дідусь Рох. Польські народні пісеньки у переказі Б. Заходера. - М.: Детгіз, 1958.
Даль В. Старий-річник. - М.: Детгіз, 1959.
Пушкін А. Казки. - М: Дит. літ., 1965.

Чарушин Євген Іванович

(1901-1965)

Відомий художник та письменник. Окрім своїх власних книг ("Дзиґа та інші", "Васька", "Про сороку") Є. І. Чарушин ілюстрував твори В.В. Біанкі, С. Я. Маршака, К. І. Чуковського, М. М. Пришвіна та ін.
В ілюстраціях Є. Чарушіна, художника-анімаліста, світ звірів розкритий у яскравих образах, з великою теплотою та гуманністю. У нього свої прийоми передачі форми, кольору та фактури. Його герої реалістичні і казкові одночасно. Він прагне лаконічними засобами висловити характер кожного звіра, передати радість спілкування з живим.
Е. І. Чарушин докладно і конкретно вивчив тварин, що, створюючи свої малюнки, міг не думати про точність передачі форми чи пропорції, отже це малося на увазі вже само собою. Такий підхід допомагав зосередитись на створенні образів. Кожна ілюстрація не схожа на іншу, у кожній свій власний емоційний образ – певний характер у певному стані.
Герої Є І. Чарушина добрі, привабливі. Вони легко входять у казковий світ. Художник любив зображати звіриних дитинчат – пухнастих, м'яких і ще зовсім безпорадних.
Е І Чарушин виробив свій метод ілюстрування – суто мальовничий. Він малює не контурно, а, можна сказати антиконтурно, надзвичайно майстерно, плямами та штрихами. Звір може бути зображений просто "кудлатою" плямою, але в цій плямі відчувається і настороженість пози, і характерність руху, і особливість фактури - пружність піднятої дибки довгої і жорсткої вовни разом з пухової м'якістю густого підшерстка.
До творчості художник підходив всерйоз, саме як до творчості, а не як до забави або просто часу до проведення (нехай навіть корисного). Головним він вважав створення образу, "а якщо немає образу, так і зображати нічого, і залишається інший процес роботи - начебто керівника, це шлях, що йде від механічних навичок" (Чарушін Є. І. Мій метод малювання з дітьми // Дошкільне виховання, №2, С. 22-25). Дитяча свідомість загалом переповнена образами, які зароджуються у ньому безперервно. Завдання керівника - підштовхнути ці образи, допомогти їм сфотографуватися на папері, і для цього зовсім не треба бути художником. Розділена з дитиною радість творчості, радість його знахідкам у малюванні, у створенні образу підтримує дитину в процесі роботи, дає їй упевненість у собі, вважав Є. І. Чарушин.

Список книг, ілюстрованих Є. І. Чарушін

Сладков Н. І. Медовий дощ: оповідання та казки / Микола Сладков; [Мал. та оформ. Е. І. Чарушіна]. - Л.: Дитяча література, 1984. - 286, с., арк. портр.: іл.: 0,85

Біанкі В. В. Чому я пишу про ліс: оповідання: біографічний фотонарис / Віталій Біанкі; [Худож.: Є. І. Чарушин, В. Курдов; оформ. Ю. Васильєва; фото. А. Король]; авт. передмов. Е. В. Біанкі. - М.: Дитяча література, 1984.-109, с. л. портр.: іл.

Чарушин Є. І. Тюпа, Томка та сорока / авт. і художній. Євген Чарушин.- [М.]: Книги "Шукача", .- 61, с.: іл., портр.- (Бібліотека школяра)

Біанкі В. В. Оповідання та казки / В. В. Біанки; худож. Е. І. Чарушин. - 7-е вид.-Л.: Дит. літ., 1981. - 255 с.: іл.

Чарушин Є. І. Моя перша зоологія / Є. І. Чарушин. - Л.: Художник РРФСР, 1984. - с.; 28 см

Чарушин Є. І. Про Микитку / Євген Чарушин; Мал. авт.-М.: Світ "Шукача", печ. 2005. -125, с., арк.: іл., портр.- (Шкільна бібліотека)

Сладков Н. І. Зібрання творів: в 3 т. / Н. І. Сладков; редкол.: Л. А. Аніщенко та [ін.], рис. та оформ. Е. І. Чарушіна. - Л.: Дитяча література.

Чарушин Є. І. Кіт Єпіфан та інші оповідання / Є. І. Чарушин; [Під ред. Є. А. Кондратьєва; За ред. Т. В. Лодяна; Авт. передмов. Б. Летов].-М.: Щоправда, 1991.- 206, з. : іл.

Образцов С. В. Маленькі розповіді про тварин / Сергій Образцов; Худож. Н. Є. Чарушин.-М.: Маля, 1980.- 70, с.: кол. мул.

Сладков Н. І. Лісові тайнички: Оповідання та казки / Микола Сладков; Худож. Н. Чарушин.-М.: Дитяча література, 2002. - 397, с.: Іл. - (Шкільна бібліотека)

Маршак С.Я. Дітям: Вірші, казки, загадки, англійські пісеньки/С. Маршак; Худож. В. Конашевич, В. Лебедєв, А. Пахомова, Є. Чарушин.-Б.м: Планета дитинства, 2000. - 322, c.: іл.

Барто П. Н. Нехай співають птахи: вірші: [для мол. шк. віку] / П. Н. Барто; Мал. Н. Чарушіна.-М.: Рад. Росія, 1985. - 143 с. : кол. мул.

Сладков Н. І. З півночі на південь/Н. Сладков; худож. Чарушин.-М.: Малюк, 1987.-132, з.: кол. мул.

Чарушин Є. І Микитко та його друзі/ Євген Чарушин.-М.: Світ "Шукача", 2005.- 125, с.: іл.- (Класика для дітей)

Снегірьов Г. Я. Маленьке чудовисько: оповідання та повісті / Геннадій Снєгірьов; [Худож. Н. Є. Чарушин].-М.: ОНІКС, 2000. - 316, с. : іл.- (Золота бібліотека) Утрим. повісті: Чембулак; Гриша; Пінагор та ін.

Біанкі В. В. Чому я пишу про ліс: Оповідання: Біографічний фотонарис / Віталій Біанкі; [Худож.: Є. І. Чарушин, В. Курдов; оформ. Ю. Васильєва; фото. А. Король]; авт. передмов. Е. В. Біанкі. - М.: Дитяча література, 1984.-109, с. л. портр.: іл.

Біанкі В. В. [Вибране]: [2 т.] / В. В. Біанки; [Мал. худож. Е. І. Чарушіна]. - М.: Гелікон.

Кузнєцова Н. І. Дитячі письменники: довідник для вчителів та батьків. Додаток до книг для читання серії "Вільний розум" Р.Н.Бунєєва та Є.В.Бунєєвої / Н.І. Кузнєцова, М.І. Мещерякова, І.М. Арзамасцева. – М.: БАЛЛАС, 1995. – 160 с.

Письменники нашого детства.100 назв: Біографічний словник у 3-х год / Російська державна дитяча бібліотека. - М: Ліберея, 1999. - 432 с.

Російські дитячі письменники ХХ століття: Біобібліографічний словник. - 2-ге вид., Випр. та дод. – М: Флінта, 1998. – 512 с.

Тубельська Г. Н. Дитячі письменники Росії: Сто назв: Бібліографічний довідник / Тубельська Галина Наумовна; [Ред. Л. Є. Коршунова]. - М: Шкільна бібліотека, Б.г. – (Професійна бібліотечка шкільного бібліотекаря) Ч. 2.: М – Я. – 2002. – 223, с.

Дошкільникам про художників дитячої книги: з досвіду роботи: кн. для вихователя подітий. саду: [збірка] / сост.т. М. Доронова. - М: Просвітництво, 1991. - 124, с.: іл.

Про літературу для дітей: [збірка статей] / Будинок дитячої книги. - Л.: Дитяча література, Б.р. Вип. 3. – 1958. – 279, с.: іл.

Про літературу для дітей: [збірка статей] / Будинок дитячої книги. - Л.: Дитяча література, Б.р. Вип. 6. – 1961. – 180, с.

Курочкіна Н. А. Дітям про книжковий графік / Н. А. Курочкіна; худож. І. Н. Ржевцева. - СПб.: ДИТИНСТВО-ПРЕС, 2004. - 189с.: іл. - (Бібліотека програми "Дитинство")
Дитяча література: підручник: для студентів закладів середньої професійної освіти/[Є. Є. Зубарєва [та ін]]. – М.: Вища школа, 2004. – 550, с.
Корф Ольга Борисівна. Дітям про письменників: XX століття: від Про до Я: книга для вчителів, вихователів, батьків/О. Б. Корф. – К.: Стрілець, 2006. – 54, с.: Портр.
Зустрічі з письменниками: посібник для вчителя / [уклад. Н. Н. Світловська та ін.]. - М: Просвітництво, 1978. - 286, с.: іл. - (Дитяча книга у школі)
Тиханова В. Олександрівна. Образ живої природи: нариси про радянських скульпторів-анімалістів / В. А. Тиханова; за ред. О. Н. Портновий. – М.: Радянський художник, 1990. – 239 с. :іл. - (Мистецтво: проблеми, історія, практика)
Гравюри та літографії радянських художників / [уклад. В. Н. Докучаєва]. – М.: Радянський художник, 1975. – Л.: Іл., Портр.
Художники дитячої книги про себе та своє мистецтво: статті, оповідання, нотатки, виступи / сост. Володимир Глоцер. - М: Книга, 1987. - 305 с.: іл.
Кузнєцов, Ераст Давидович. Звірі та птахи Євгена Чарушіна / Е. Кузнєцов. – М.: Радянський художник, 1983. – 159 с.: Іл., Портр. - (Оповідання про художників)

Чарушин Є. І. 10 книжок для дітей: [збірка]/Є. Чарушин. - Л.: Художник РРФСР, 1989. - 9, с., Л.: Іл., Портр.

Рачов Євген Михайлович

(1906-1997)

Рачов Євген Михайлович – заслужений діяч мистецтв РРФСР, радянський художник-анімаліст, відомий своєю роботою в галузі книжкової графіки. Рачов народився 8 лютого 1906 року у місті Томську. Він рано втратив батька. Мати його була лікарем, а вітчим інженером-будівельником.
Дитинство своє він провів у селі у бабусі, під Томськом, у сибірському селі Юдіно. Це були краї, багаті на дичину, відомі мисливські угіддя. Женя дуже любив ліс і не раз бував у тайзі, цікавився життям звірів та птахів, спостерігав за ними, помічав їхні звички та малював побачене. Коли Євгенові йшов дванадцятий рік, у країні стався Жовтневий переворот, почалася Громадянська війна. У 1920 році, рятуючись від голоду, він був змушений поодинці, добиратися з Сибіру до Новоросійська, до матері. Ця подорож була важка: без їжі та грошей їхав він на даху товарного вагона. Ледь не став безпритульником. Йому допомогли солдати, які поверталися з фронту. Вони взяли втомленого і схудлого хлопця у свій вагон-теплушку, обігріли, нагодували і довезли до Новоросійська. У той важкий голодний час він навчався в морській профтехшколі, працював у порту вантажником і машиністом на лебідці, потім перейшов у паровозний політехнікум. Але дедалі більше приваблювало його мистецтво: писав вірші, малював.
1928 року він з відзнакою закінчив Кубанський художньо-педагогічний технікум у Краснодарі, потім недовго навчався у Київському. художньому інститутіі з 1930 року почав співпрацювати з різними дитячими видавництвами як художник-ілюстратор. Своєю спеціалізацією він обрав російські народні казки, російську прозу та байки. Ілюстрації Є. Рачова добрі та веселі, цікаві та повчальні, знайомі не одному поколінню читачів. Їхні головні герої – звірі. Але поводяться вони, думають, ходять і кажуть, як люди. Прийом олюднення звірів використовує Є. Рачов до створення яскравих і виразних образів. Для повноти їхніх характеристик вбирає своїх героїв у костюми. Саме в його виконанні одразу встають перед очима вовк, що завдячує рибі хвостом, лисиця верхи на вовку, хитрий кіт і невдалий ведмідь. Все в чепурних каптанах чи селянських залатаних зипунах: художник добре знав російський костюм та побут.
1936 року малюнки Рачова побачили в «Детгізі» і запросили до Москви. Молодий художник переїхав до столиці і почав активно працювати, але незабаром розпочалася Велика Вітчизняна війнаІ він пішов на фронт, йому доручили оформляти фронтову газету. Після війни Євген Михайлович продовжив роботу у «Детгізі», крім того, він співпрацював і з багатьма іншими видавництвами. А починаючи з 1960 року став головним художником у видавництві «Малюк» і залишався їм близько двадцяти років.
Роботі з книгами Рачев присвятив все своє творче життя, понад шістдесят років, і створив сотні прекрасних малюнків. При цьому митець завжди пам'ятав про свого маленького глядача та намагався, щоб його малюнки були зрозумілі дитині.
З ілюстраціями Рачова було видано безліч книг, серед яких: Пришвін М. М. «Коміра сонця» та «Золотий луг»; Дуров В. Л. «Мої звірі»; Мамин-Сибиряк Д. М. «Оленушкині казки»; Салтиков-Щедрін М. Є. «Сатиричні казки». У 1958–1959 роках спеціально для виставки « Радянська РосіяРачов підготував цілу серію малюнків до байок І. А. Крилова Він створив чудові малюнки до творів В. М. Гаршина, І. Я. Франка, Л. Н. Толстого, С. Михалкова, В. В. Біанки і, звичайно ж , до народних казок: українських, російських, білоруських, угорських, румунських, таджицьких, а також до казок народів Півночі

Список книг, ілюстрованих Є. М. Рачовим

Міхалков С. В. Коти та миші: байки / С. В. Міхалков; Мал. Е. М. Рачова.-М.: Радянська Росія, 1978. - 165, с.: іл.- (Майстра ілюстрації)
Пришвін М. М. Кладова сонця: Казка-биль та оповідання / М. М. Пришвін; [Худож. Є. Рачов; авт. передмов. В. Пришвіна; відп. ред. М. Є. Дубань].-М.: Дитяча література, 2001. – 168, с.: іл. (Шкільна бібліотека)
Терем-теремок: Російські народні казки/рис. Рачова. - М: Діт. літ., 1972. – 159 с., іл.

Як лисиця вчилася летіти: Російські народні казки / рис. Є. Рачова. - М: Малюк, 1974.

Ворон Кутха: Казки народів Півночі/рис. Є. Рачова. - М: Малюк, 1976.
Біанки В. Чий ніс кращий/рис. Є. Рачова.-М.: Дит. літ., 1981.
Дуров В. Мої звірі/рис. Є. Рачова. - М: Діт. літ., 1992.
Міхалков С. Зайчик-Зазнайка / рис. Е. Рачова .- М.: Діт. літ., 1988.
Пришвін М. Золотий луг/рис. Є. Рачова. - М.: Детгіз, 1963.
Пришвін М. Комора сонця / рис. Є. Рачова. - М: Дит. літ., 1979.
Жили-были: Казки російські народні / укл. Л. Грибова; худож. Е. Рачов.-М.: малюк, 1988.

Література про художника-ілюстратора

Тимофєєва І. Н. Що і як читати вашій дитині від року до десяти: Енциклопедія для батьків з керівництва дитячим читанням. – СПб.: Російська національна бібліотека, 2000. – 511, с.: іл.
Толстой В. Євгеній Михайлович Рачов. - М: Рад. художник, 1960. – 167 с., іл.
Володимирова Л.А. Творить радість: Розмова про Є.М. Рачеве для дітей 8-10 років / / Книжки, нотки та іграшки ... - 2005. - № 12. - С. 53-58. (Пензлі, фарби, полотно)

Короткова М. Художник-казкар Євгеній Михайлович Рачов (1906-1997)/ М. Короткова // Сімейне читання: популярний інформаційно-методичний журнал.-2008.- № 6.- С. 25-31.- (Мистики-ілюстратори).
До 100-річчя від дня народження Євгена Михайловича Рачова // Мурзилка. – 2006. – № 3. – С. 2-5.

Грибова Л. Євгеній Михайлович Рачов (1906-1997) // Мурзилка. – 2000. – № 1. – С.13-16.

Білібін Іван Якович

(1876-1942)

Ілюстратором російської казки був чудовий художник Іван Якович Білібін (1876–1942). Він виконав ілюстрації до російських народних казок "Царівна-жаба", "Пірка Фініста-Ясна Сокола", "Василиса Прекрасна", "Марія Морівна", "Сестриця Оленка і братик Іванко", "Біла качечка", до казок А. С. Пушкіна - "Казка про царя Салтана" (1904-1905), "Казка про золотого півника" (1906-1907), "Казка про рибалку та рибку" (1939) і багатьом іншим.
І. Я. Білібін розробив систему графічних прийомів, які дали змогу поєднувати ілюстрації та оформлення в одному стилі, підкоривши їх площині книжкової сторінки. Характерні рисибілібінського стилю: краса візерункового малюнка, вишукана декоративність колірних поєднань, тонке візуальне втілення світу, поєднання яскравої казковості з почуттям народного гумору та ін.
Художник прагнув ансамблевого рішення. Площину книжкової сторінки він підкреслював контурною лінією, відсутністю освітлення, колористичним єдністю, умовним розподілом простору на плани та об'єднанням різних точок зору композиції.
Однією із значних робіт Білібіна були ілюстрації до "Казки про царя Салтана" А. С. Пушкіна. Ця казка з її багатобарвними картинами давньоруського побуту дала багату їжу білібінської фантазії. З вражаючою майстерністю та великим знанням зображував художник старовинні костюми та начиння. Він відбив основні епізоди пушкінської казки. Однак між аркушами серії помітні різні джерела стилізації. Ілюстрація із зображенням Салтана, що заглядає у світлицю, відрізняється емоційністю та нагадує зимові пейзажі І. Я. Білібіна з натури. Сцени прийому гостей, бенкету дуже декоративні та насичені мотивами російського орнаменту. Аркуш з бочкою, що пливе по морю, нагадує знамениту "Хвилю" Хокусаї.
Процес виконання І. Я. Білібіним графічного малюнка нагадував працю гравера. Накидавши на папері ескіз, він уточнював композицію у всіх деталях на кальці, а потім перекладав на ватман. Після цього колонковим пензлем з обрізаним кінцем, уподібнюючи її різцю, проводив по малюнку олівцем чіткий дротяний контур тушшю. У зрілий період творчості Білібін відмовився від вживання пера, якого іноді вдавався в ранніх ілюстраціях. За бездоганну твердість лінії товариші жартівливо прозвали його "Іван - тверда рука".
В ілюстраціях І. Я. Білібіна 1900-1910 років композиція, як правило, розгортається паралельно площині листа. Великі постаті постають у великих застиглих позах. Умовний поділ простору на плани та поєднання різних точок зору в одній композиції дозволяють зберегти площинність. Цілком зникає освітлення, колір стає умовнішим, важливу роль набуває незафарбована поверхня паперу, ускладнюється спосіб позначення контурної лінії, складається строга система штрихів і крапок.
Подальший розвиток білібінського стилю полягає в тому, що в пізніших ілюстраціях художник від лубочних прийомів перейшов до принципів давньоруського живопису: кольори стають звучнішими і насиченішими, але межі між ними позначені тепер не чорним дротяним контуром, а тональним згущенням і тонкою кольоровою лінією. Фарби здаються сяючими, але зберігають локальність та площинність, а зображення часом нагадує перегородчасту емаль.

Список книг, ілюстрованих Білібіним:

Перишко Фініста Ясна-Сокола: [для старшого дошкільного віку] / [Авт. вступ. ст. та переказ. Л. Жукова]; Мал. І. Я. Білібіна.-М.: Біле місто, печ. 2006.-- с. : кол. іл.; 26 см. - (Казки)
Сестриця Оленка та братик Іванко; Біла Качечка: [для старшого дошкільного віку] / Худож. І. Я. Білібін; [переказ авт. передисл. Л. Жукова].-М.: Біле місто, печ. 2006. - с. : кол. іл.; 26 см. (Казки)
Марія Морівна: [для старшого дошкільного віку] / Авт. вступ. ст. та переказу Л. Жукова]; малюнки І. Я. Білібіна.-М.: Біле місто, печ. 2006. - с. : кол. іл.; 26 см. (Казки)
Казки народів світу: 3 т. / Уклад. Н. Будур; [Худож. Д. Герасимова].-М.: ОЛМА-ПРЕС,
Т. 2: Казки Росії, України, Білорусії: [пер.] / [іл. І. Я. Білібіна; худож. ред. С. Астраханцев]. - 2001. - 798, с., арк. кол. мул. : іл.
Казкова енциклопедія: [довідник] / [Авт. колектив: Є. В. Дунаєва, Е. І. Іванова, Є. І. Ісаєва [та ін]; за ред. Н. В. Будур; [Худож.: І. Литкіна, І. Я. Білібін, Т. Вебер [та ін.] .-М.: ОЛМА-ПРЕС, 2005. - 606, с., Л. кол. мул. : іл.

Література про художника-ілюстратора
Семенов О. С. Іван Білібін: Розповідь про художника-казкаря/О. С. Семенов.- 3-тє вид.-М: Дитяча література, 1996.- 87 с. , іл.
Кузін В.С. Образотворче мистецтво у початковій школі. 1-2 класи: Підручник для загальноосвіт. навч. закладів. У 2-х частинах/В.С. Кузін, Е.І. Кубишкіна. – М: Дрофа, 1997. – 128 с: іл.
Модерн/[А. Флорковська]. - М: РОСМЕН, 2002. - 103 с.: іл. - (Історія мистецтва для дітей)
Богатирьова Н. Симфонія у кольорі // Читаємо разом, 2009. - № 4. - С. 38
Кошелєва В. Російська жар-птиця: від лубка до "Гранд-опера" // Юний художник, 2010. - № 12. - С. 28-32
Зархі С. Б. Казкові художники: літературно-художня композиція // Читаємо, вчимося, граємо, 2011. - № 4. - С. 41-56
Глибоківських М. В. Пан оформлювач // Читаємо, вчимося, граємо, 2011. - № 6. - С. 26-31
Осипова Л. Шум часу // Сім'я та школа, 2011.- №6.- С. 26-27
Сичов Б. П. Робота з ілюстраціями під час уроків літератури. V клас // Література у шкільництві: Науково-методичний журнал, 2003.- № 4.- З. 37-38
Колокольцев Є. М. Ілюстрації Білібіна до казок: V клас. До 130-річчя від дня народження художника // Уроки літератури: додаток до журналу "Література в школі": науково-методичний, культурно-освітній журнал, 2006. - № 7. - С. 3-9

Мавріна Тетяна Олексіївна

(1902-1996)

Тетяна Олексіївна Мавріна щедро виявила свій обдарування у різних творчих напрямках. Вона створила цикли замальовок, присвячені старовинним російським містам, ескізи декорацій та костюмів до театральних вистав, низку мультфільмів. Особливе місце у її творчості зайняло ілюстрування книг для дітей. Найбільш відоме оформлення казок А. С. Пушкіна: "Казка про мертву царівну і сім богатирів", "Руслан і Людмила", "Казки", а також збірки "За щучим велінням", "Російські казки", "За тридев'ять земель". Т. А. Мавріна виступала і як ілюстратор власних книг: "Казкові звірі", "Пряники дбають, коту в лапи не даються", "Казкова абетка".
Звернення до традицій народного мистецтва, до національних витоків казки допомогло Т. А. Мавриною розвинути почуття декоративності, стати співаком російської казки, у зримих пластичних образах поєднати фантастику з навколишнім життям.
Неповторний "мавринський стиль" заснований на принципах та формах творів народного мистецтва: силуетне рішення композиції, яскравий колорит, багатоярусне розгортання сюжету та ін.
Легкість, свобода і невимушеність малюнка, витонченість ліній, багатство колориту, тонкість колірних відносин, суворий відбір коштів, дитячість зображення, що здається, притаманні бризким веселістю і енергією ілюстраціям Т. А. Мавріної.
Колорит книг Т. А. Маврин тісно пов'язаний з виведеними століттями колірними формулами народного мистецтва. Колірний фон її листів щільно заселений плямами різної величини та форми, зображення не читається на цьому тлі, але виростає з нього. Колірна гармонія її книг звучить багатоголосою перекличкою подібних колірних мотивів ("Вибирай коня будь-якого") або будується за принципом сміливих колірних контрастів ("Казкові звірі"). Художниця сміливо узагальнює форму, прагне яскравого, мажорного звучання творів.
Однією з перших книг, яку ілюструвала Т. А. Мавріна, була "Казка про мертву царівну та сімох богатирів". Захоплення А. З. Пушкіним залишилося протягом усього життя. Витончені літери, заставки, прикраси, які природно поєднуються з сюжетними ілюстраціями, надають оформленню книги цілісності і стильової єдності, що відповідає поетичній цілісності казок А. С. Пушкіна.
Велике значення у творчості Т. А. Мавріної – ілюстратора казок має і уважне вивчення нею старовинної російської архітектури. Зображуючи ансамблі Сергієва-Посада, Переславля-Заліського, Москви, Ростова Великого та інших міст, художниця в кожному аркуші знаходить особливий колірний ключ, передає загальнонаціональні риси багатої, візерунчастої, строго гармонійної давньоруської архітектури.
Найважливіша особливість мистецтва Т. А. Мавріної - зв'язок поезії казки та пластичної краси різних видів народного декоративно-ужиткового мистецтва. У ошатній барвистості ілюстрацій можна побачити чарівність народної глиняної іграшки, російського лубка, побутової кераміки, пряників, кахлів, старовинних костюмів. Творчість Т. А. Мавриної допомагає розкрити невичерпне багатство народної естетики, відчути національну основу фольклору.

Список книжок, ілюстрованих Т.А. Мавриної:

Народні російські казки: Із зб. А. Н. Афанасьєва/ [Вступ. ст. В. П. Анікіна; Худож. Т. Мавріна].-М.: Художня література, 1989. - 319 с. : кол. мул.
Пушкін, Олександр Сергійович. / А. С. Пушкін. .-М.: Дит. літ., 1984. - 176 с. : кол. мул.
Старовинні російські пісні / Мал. Т. А. Мавріної, [уклад., вступ. ст. і прямуючи. Л. Шувалової]. .-М.: Дитяча література, 1959. - 191, с. : іл.- (Шкільна бібліотека)
Кіт Самсон. Склав А. Лебедєв. - М: вид. автора, 1926.
Паустовський К. Доля Шарля Лонсевіля. - М: Мол. гвардія, 1933.
Смирнов Н. Джек Восьмьоркін американець. - М: Мол. гвардія, 1933.
Паустовський К. Озерний фронт. - М.: Детгіз, 1934.
Чуковський К. Сонячна. - - М: Дітиздат, 1934.
Пушкін А. казка про мертву царівну і про сім богатирів. - М: Рад. Росія, 1962.
Мавріна Т. Казкові звірі. - М: Дит. літ., 1965.
Мавріна Т. Пряники дбають, коту в лапи не даються. - М: Малюк, 1966.
За тридев'ять земель. Рос. нар. казки. - М: Дит. літ., 1970.
Пушкін А. Лукомор'я. - М: Малюк, 1970.
Пушкін А. Казка про золотого півника. - М: Малюк, 1971.
Пушкін А. Казка про царя Салтана: - Л.: Художник РРФСР, 1971.
Пушкін А. Казки. - М.: Діт. літ. 1974.
Мавріна Т. Птахи на морі. По русявий. нар. пісням. - М: Дит. літ. 1976.
У деякому царстві. Рос. нар. казки. Малюнки, складання, підгот. Тексту Т. Мавріної. - М: Малюк, 1982.
Мавріна Т., Коваль Ю. Журавлі. - М: Дит. літ., 1983.

Васнєцов Юрій Олексійович

(1900-1973)

Юрій Олексійович Васнєцов ілюстрував та оформляв книги В. Біанки, С. Маршака, К. Чуковського, російські народні казки та ін.
Книги, оформлені Ю. А. Васнецовим, легко впізнаються. Ілюстрації у яких мають першорядне значення, текст підпорядковується їм. Ю. А. Васнєцов оформляє книгу в цілому, при цьому строга конструктивність і логічна завершеність всіх її елементів не сковують творчість і невичерпну фантазію майстра.
Книжки-картинки Ю. Васнєцова знайомлять дитину з життям через мистецтво (Л.Толстой "Три ведмеді", П. Єршов "Коник-горбунок", С. Маршак "Теремок" та ін.). Найкращі роботи художника - ілюстрації до збірок "Ладушки" та "Райдуга-дуга".
Ю. Васнецова по праву називають художником російської казки.
Однією з основних особливостей його художнього методу є нерозривний органічний зв'язок із народним мистецтвом. Причому Ю. Васнєцов переробляє принципи народної творчості, зближуючи їх із сучасним йому мистецтвом. Образи, створені ним, відзначені оптимізмом, життєстверджуючою силою, характерною для народного мистецтва.
Фантастичні, казкові пейзажі ґрунтуються на живих враженнях реальної російської природи. Птахи і звірі, що діють у казках, набувають у Ю. Васнєцова особливої виразності саме тому, що митець надає їм руху та звички, пильно помічені в реальній дійсності. Специфічна риса художнього методу Ю. Васнецова - рідкісна здатність творити хіба що від свого майбутнього глядача, вміння заново пережити дитячу захопленість казкою і пропустити крізь призму дитячого сприйняття традиції народної творчості.
Один із улюблених композиційних прийомів художника – повтор та перекличка мотивів. Разом про те кожна васнецовская книга є новий варіант образного, композиційного, колористичного рішення.
Емоційний лад малюнків Ю. Васнецова організується кольором, який грає особливу роль. Він втрачає декоративності, характерної народного мистецтва, воно водночас стає носієм напруженого поетичного почуття, вкладеного художником у тему казки.
Колір васнецовских ілюстрацій є для дитини як колірною азбукою. Колір персонажів визначений, простий, його легко назвати: вовк-сірий, гуси-білі, лисиця-руда і т. п. разом з тим Ю. Васнєцов дивовижно точно домагається пропорційності реального та фантастичного кольору, що сприяє правильному сприйняттю дитиною зображення. У книзі "Ладушки" художник сміливо та винахідливо використовує колір тла. Колір стає тут як би середовищем, у якому відбувається дія. Такий прийом мистецтвознавці умовно назвали "принципом чарівного ліхтаря". Радісно та святково висвітлюючи жовтим, червоним, синім чи рожевим "світлом" забавні сценки, художник привертає увагу глядача несподіванкою колірного фону сторінки, використовуючи близький дітям прийом швидкої зміни вражень. Але кожна кольорова пляма ілюстрації, "налаштована" відповідно до звучання колірного фону, живе і своїм власним життям, включаючись до спільної композиції.

Список книг, ілюстрованих Ю. Васнєцова:

Чуковський К. І. Казки / К. І. Чуковський. ; Мал. Ю. Васнєцова, А. Канівського, В. Конашевича, В. Сутєєва.-М.: Мистецтво, 1982.- 164, с. : кол. мул.
Васнєцов Ю. А. 10 книжок для дітей / Ю. Васнєцов. ; [Авт. передисл. Л. Токмаков; ред. В. І. Срібна; сост. Г. М. Васнєцова; оформ. Д. М. Плаксін].-Л.: Художник РРФСР, 1984.- 173, с. : іл., кол. мул.
Ладушки: вірші, пісеньки, потішки, казки / Худож. Ю. Васнєцов. .-М.: Самовар, печ. 2005.- 76, с. : кол. іл.; 23 см.- (Тридесяті казки)
Російські казки / Мал. Ю. А. Васнєцова. .- [Изд. 3-тє].-Л.: Дитяча література, 1980.- 84, с. : іл.:1,20 82.3(2Рос)-6Р15
Веселка: російські народні казки, пісеньки, потішки / [Мал. Ю. Васнєцова]. .-М.: Дитяча література, 1989. - 166, с. : кол. мул.
Біанки В. Карабаш. - М. - Л.: ГІЗ, 1929.
Біанка В. Болото. - Л.: Мовляв. Гвардія, 1931.
Єршов П. Коник-горбунок. - Л.: Дітивидав, 1935.
Толстой Л. Три ведмеді. - Л.: Дітивидав,1935.
Чуковський К. Крадене сонце. - М: Дітиздат, 1936.
Дитячі народні казки. - Л.: Дітивидав, 1936.
Маршак С. Теремок. - М: Дітиздат, 1941.
Англійська народна казка. - М.: Детгіз, 1945.
Біанки В. Лис та мишеня. - Л.: Діт. літ., 1964.
Комірки. Російські народні казки, пісеньки, потішки. - М: Дит. літ., 1964.
Веселка-дуга. Російські народні пісеньки, потішки, примовки. - М: Дит. літ., 1969.
Чики-чики-чілочки. Російські народні пісеньки та потішки. Зібрала та зр. Н. Колпакова. - Л.: Діт. літ., 1971.

Література про художника-ілюстратора

Мяеотс О. Набуття стилю: про індивідуальну творчу манеру художника-ілюстратора дитячої книги Ю. Васнецова / О. Мяеотс // Бібліотека в школі.- 2008.-№ 1.- С. 21.-(Острів скарбів)

Ціль:Ознайомити дітей із картинами російських художників.

Завдання:Продовжуватиме знайомити дітей з картинами російських художників: Васнєцова, Шишкіна, Левітана, Саврасова. Закріпити вміння відповідати на запитання щодо сюжету картини, складати описову розповідь. Формувати вміння правильно сприймати, відчувати настрій картини та передавати його у висловлюванні. Розвивати монологічну мову. Щеплювати любов до російського живопису, виховувати почуття співчуття, пізнавальні інтереси.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Заняття у старшій групі.

«Знайомство дітей із картинами російських художників, опис картин».

Ціль: Ознайомити дітей із картинами російських художників.

Завдання: Продовжуватиме знайомити дітей з картинами російських художників: Васнєцова, Шишкіна, Левітана, Саврасова. Закріпити вміння відповідати на запитання щодо сюжету картини, складати описову розповідь. Формувати вміння правильно сприймати, відчувати настрій картини та передавати його у висловлюванні. Розвивати монологічну мову. Щеплювати любов до російського живопису, виховувати почуття співчуття, пізнавальні інтереси.

Матеріали та обладнання:картини художників Васнєцова. Шишкіна, Левітана, Саврвсова; музичний супровід, аудіо касета, магнітофон, медальки.

Хід заняття:

Ведучий: Хлопці, ви знаєте, що у нашому місті є музей образотворчого мистецтва, де відбуваються виставки картин російських художників. Сьогодні у дитячому садку музей влаштовує невелику виставку своїх картин (Діти та ведучий заходять до музичної зали, сідають).

Ведучий: Ось наша виставка. Діти, підійдемо ближче, познайомимося з картинами російських художників. Нагадую вам, що розглядати картини треба у повній тиші. Говорити може лише екскурсовод. А екскурсоводом буду я (грає музика, діти підходять до картин).

Екскурсовод: Діти, подивіться, ось картина В. Васнєцова: «Три богатирі». На ній зображені три російські богатирі: Ілля Муромець, Добриня Микитович, Альоша Попович. У центрі на вороному коні Ілля Муромець. Усі вони хоробрі, сміливі захисники Батьківщини. Одягнені вони у залізні кольчуги, на головах – шоломи. Вони готові до бою, готові захищати свою Батьківщину (Підходять до картини Іван царевич на сірому вовку, дитина читає вірш).

Дитина: І почну у бабки

Казки я просити

І почнемо мені бабка

Казку казати:

Як Іван – царевич

Птах – жар спіймав,

Як йому наречену

Сірий вовк дістав...

І уві сні мені сняться

Чудові краї

І Іван – царевич –

Це ніби я.

Екскурсовод: Ця картина намальована В. Васнєцовим до «Казки про Івана царевича, жар – птаха і про сірого вовка» (Підходять до картини «Оленка»)

Екскурсовод: Вечір, гасне зоря, сутінки спускаються на молоді сосонки та на потемнілу воду. На картині – самотньо сидить Оленка. У її пониклій фігурі та сумному обличчі виражено горе та страждання. Темні, широко розплющені очі застилають сльози. Каштанове волосся сплутаними пасмами розсипалося по плечах. Їй сумно. Природа співзвучна з настроєм дівчинки. Рання осінь, природа в'яне. Пожовкле листя падає на дзеркальну поверхню води. Картина дуже поетична (Підходять до картин І. Левітана).

Екскурсовод: Це пейзажі Ісаака Левітана "Золота осінь". Золота осінь «Слобідка» – це маленьке село.

Ліс, як терем розписний

Ліловий, золотий, багряний,

Веселою, строкатою стіною

Стоїть над світлою галявиною.

Левітан любив малювати осінній краєвид. Пейзаж – це картина, який зображена природа (Підходять до картини «Весна. Березень»).

Дитина: Весна, весна. І все їй радісно.

Як у забуття, яким стоїш

І чуєш свіжий запах саду

І теплий запах талих дахів.

(Підходять до картини А. Саврасова «Грачу – прилетіли»)

Екскурсовод: Рання весна. Перед нами скромний сільський краєвид. На передньому плані, на снігу, що тане, біля ставка криві старі берези. На їхніх гілках розташувалися грачини гнізда.

Вирує тала вода,

Шумить і глухо, і протяжно.

Грачі пролітні стада

Кричать і весело та жадібно.

(Підходять до картин І. Шишкіна)

Екскурсовод: Це картини Івана Шишкіна. Він дуже любив російську природу.

Чарівною зимою

Зачарований ліс стоїть

І під сніговою бахромою,

Нерухомою, німою,

Чудовим життям він блищить.

Чудовий вид зимової природи. У лісі урочисто, світло та тихо. Повітря морозне і тонке. Небо світле (Підходять до картини «Ранок у сосновому лісі»).

Екскурсовод: Раннього ранку в частіше лісу граються три незграбні ведмежа. Поруч мама – ведмедиця. Зверніть увагу на ліс, напевно, до цього лісу ніколи не входить людина. Його називають дрімучим (Проходять до картини «Жито»).

Екскурсовод: Зріє жито над спекотною нивою,

І від ниви до ниви

Гонить вітер вибагливий

Золоті переливи.

(Діти сідають на стільчики. Входить Печкін ставить касету в магнітофон.)

Ведучий: Хлопці давайте розповімо Шаріку все про картину Васнєцова «Оленка». Усі відповіді ми запишемо на плівку, а Печкін доставить посилку. Відповідати треба голосно, не хором, а по одному треба піднімати руку, щоб Шарик усе зрозумів.

Запитання:

На тему якої казки намалював художник цю картину?
Про кого ця картина? (Про дівчинку Оленку. Їй погано і сумно.)
Що ви можете розповісти про Оленку? (На великому камені біля ставка самотньо сидить Оленка, обличчя її сумне, не веселе. У неї, напевно, якесь горе, бо вона плаче.)
Хто може доповнити розповідь? (Дівчинка сидить, обхопивши коліна руками. Одягнена вона бідно: на ній старий некрасивий сарафан, на ногах немає взуття. Вона напевно замерзла.)
Як ви вважаєте, чому вона плаче?
Яка пора року зображена на картині? (Рання осінь)
Як ви здогадалися, що зображено ранню осінь? (Є ще зелене листя на деревах, жовтого листя мало. Дівчинка одягнена легко, майже по-літньому.)
Що на картині оточує Оленку? (Навколо Оленочки стоять тонкі молоді берізки, маленькі осинки, листя на них жовті. Біля берега ростуть очерети.)
Яка у ставку вода? (Вода у ставку темна, дзеркальна. На ній плаває листя.)
Якими фарбами намальовано картину? (Темними, похмурими.)
Як ви вважаєте чому? (бо художник хотів передати настрій дівчинки, а в неї настрій – сумний.)
Що ви відчуваєте, коли дивитеся на картину? Як ставитеся до Оленки? (Відчуваю смуток, смуток. Хочеться допомогти Оленці, сісти поруч, обійняти, пошкодувати.)

(Печкін забирає посилку Шаріку)

Фіз. хвилинка «Танець маленьких каченят»

Гра «Розумник та розумниці» За правильну відповідь дитина отримує медаль.

Питання до гри:

Назвіть яких російських художників ви знаєте?
Покажіть картину Саврасова «Грачі прилетіли?
Покажіть картини Васнєцова?
Як звати богатирів на картині Васнєцова «Три богатирі»?
Що таке краєвид?
Яку пору року любив малювати Левітан?
На тему якої казки намальована картина «Оленка»?
Покажіть картину Шишкіна «Ранок у сосновому борі»?
До якої картини написано вірш «Чарівниця зима»?
Покажіть картини Левітана?
Що таке слобідка?
Чому називають осінь золотою?

Ведучий: Молодці ось ми на всі запитання та відповіли, все записали. Гадаю, Шарик буде задоволений.

(Печкін приносить посилку від Шарика – частування.)

Чомусь говорячи про ранній розвиток дитини, багато хто має на увазі тільки розумовий, а не творчий розвитокдітей. Але розвиток творчого аспекту особистості вашого чада лише послужить додатковим поштовхом до розвитку його інтелектуальних здібностей. Для цього потрібно з ранніх років прищеплювати дитині інтерес до мистецтва, зокрема до живопису, але не пізно розпочати це знайомство і у старшому віці. Дізнайтеся, які ми рекомендуємо взяти на ознайомлення картини для дітей різного віку.

Що показати дітям від 3 до 6 років

Навіть у 3 роки більшість сучасних дітей уже знають, що таке фотографії, тому їм не повинно бути складно провести аналогію з картинами. Просто поясніть дитині: коли раніше люди не могли користуватися фотоапаратами та камерами телефонів, їм доводилося малювати, щоб сфотографувати чийсь портрет, пейзаж, предмет чи сценку з життя. Це займало набагато більше часу, ніж клацання по кнопці фотоапарата, але результат був унікальним.

У такому віці картини для дітей не становлять художньої цінності, їх не особливо цікавить автор полотна, його біографія чи передісторія створення цієї картини. Тому поки що в ці «небри» можна не заглиблюватися, а просто привчати дитину до уважності, навчити розглядати картини та помічати деталі. Чим пізніше розпочнеться творчий розвиток дітей, тим складніше вашому чаду аналізуватиме мистецтво, будучи підлітком, а потім дорослим.

Які саме картини для дітей будуть найцікавішими та виграшнішими для першого знайомства з живописом? Тут можна згадати, на які речі діти звертають увагу в першу чергу, заходячи в магазин з іграшками - як правило, на все яскраве, велике, різнокольорове, а також реалістичне, як будиночок для барбі з меблями та посудом, або деталізована армія солдатиків. Такими ж мають бути і дитячі картини: барвисті краєвиди, натюрморти із великими предметами, великі гарні портрети.

У цьому віці відповідний живопис для дітей - це полотна Клода Моне, який працював у стилі імпресіонізму. Його картини наповнені яскравими фарбами, м'яким світлом та цікавими сюжетами, на яких дитина сама загострить увагу.

Наприклад, покажіть йому картину художника «Тераса в Сент-Адрес»:

Обов'язково обговоріть картину з малюком. Спочатку докладного відгуку ви від нього не почуєте, тому ставте навідні питання, наприклад: «Що зображено на картині?», «Чим зайняті люди?», «Що тобі найбільше сподобалося?», «Які кольори ти бачиш?» і т.п.

Чудові картини, що їх варто показати дітям, писав і російський художник Віктор Васнєцов. Ми рекомендуємо показати одне з найвідоміших його полотен, яке особливо може зацікавити дітей – «Богатирі»:

Буде чудово, якщо при перегляді картини ви зможете розповісти дітям якісь билини про цих трьох богатирів. А можливо, діти вже бачили мультфільм про цих героїв і зможуть самі переказати вам його сюжет. І звичайно, не обійтися без запитань по картині: «Де знаходяться богатирі?», «Чи бачать вони ворога чи просто оглядають місцевість?», «Чи станеться що-небудь далі?», і обов'язково вкажіть на деталі: зброя персонажів, їхні погляди і т.п.

Покажіть дитині та «Натюрморт із фруктами» Поля Гогена. Не всі картини цього художника підходять для дітей дошкільного віку, але цей натюрморт виглядає досить привабливо, велико і барвисто. Запитайте чадо: "Чи любиш ти їсти яблука?", "Якого вони кольору на картині?", "Яке з них ти з'їв би?".

Наприкінці перегляду картин для дітей, не забувайте ділитися з крихтами та своєю власною думкою щодо живопису.

Якщо ви хочете познайомити дитину з живописом вдома, показавши їй картини з Інтернету або друкованої енциклопедії, ви маєте можливість самостійно контролювати контент у процесі. Але якщо це буде, наприклад, відвідування музею чи художньої галереї, то радимо вам заздалегідь продумати маршрут, щоб не натрапити на класичні полотна із зображенням історичних сцен насильства, або картини з оголеною натурою, які дошкільняті ще бачити зарано.

Живопис для дітей віком від 7 до 9 років

Творчий розвиток дітей слід продовжувати і при вступі до школи. І хоча школярам молодшого віку, як і раніше, подобаються яскраві дитячі картини, де є за що зачепитися оку, але тепер їх набагато менше цікавлять статичні сюжети на кшталт натюрмортів та пейзажів. Діти все ще пізнають світ, але в ньому вже не все нове, от і дивитися на природу і розкладені на столі предмети стає не так цікаво.

Вони починають рідше дивитися мультики, і частіше цікавляться фільмами - тому найкраще для дітей від 7 років підійдуть полотна із зображенням різних дій, історичних сюжетів, або деталізовані портрети. Сюди можна внести картини для дітей із зображенням міфології, культури різних народівлюдей з давніх часів. До речі, творчий розвиток дітей-школярів передбачає, що вони вже повинні знати поняття «портрет», «натюрморт», «пейзаж» тощо, і знати хоча б імена художників полотен, що розглядаються.

Чи варто уникати в такому віці картин із закоханими парами, сценами війни тощо – вирішувати вам, просто будьте готові відповісти на будь-які розпитування з боку дитини та пояснити різницю між «добре» та «погано».

Цікавий живопис для дітей молодшого шкільного віку є в італійського майстра Джованні Баттіста Тьєполо, наприклад, «Шлюбна угода», «Меркурій та Еней», а особливо – «Бенкет Клеопатри»:

На картини зображено трапезу Клеопатри з наближеними - чи зможе дитина сказати те саме? Запитайте, що він бачить на картині, які деталі особливо запам'яталися. Можете розповісти йому історію цієї цариці - чи вона сподобається дитині, що скаже про полотно тепер?

Хороший варіант знайомства з живописом для дітей від семи років – відоме полотно Івана Шишкіна «У сосновому лісі»:

Діти, як головні любителі солодощів, можуть знати його по обгортках знаменитих ще з часів СРСР шоколадних цукерок «Ведмедик клишоногий». Добра вона тим, що поєднує в собі і пейзаж, і елементи анімалістичної сюжетності - дітям буде явно цікаво подивитися на симпатичних пухнастих ведмежат. Дізнайтесь у них: чим займаються ведмежата? Яке враження на них справляє ліс - молода галявина або густа хаща? Чому так здається? Придумайте свої запитання.

Що дивитися дітям від 10 років та старше

Починаючи з десяти років, дітям корисно знайомитися безпосередньо з біографіями художників, розвитком їх творчої діяльності. Самостійно школярі з такою інформацією знайомляться дуже неохоче, тому їм потрібен оповідач: тут або ви добре підготуєтеся, або знайдіть відповідне відео.

Крім того, не можна забувати, що тепер школярі вступають у пубертатний вік, тому коло їхніх інтересів суттєво змінюється та розширюється. Їх цікавлять емоції та переживання, кохання та дружба, гучні події, харизматичні люди, таємниці та загадки. Тому дитячі картини для ознайомлення слід підбирати з відповідними сюжетами.

Ґрунт для роздумів та цікавої бесіди дасть картина Василя Пукірєва «Нерівний шлюб», на якому зображено процес вінчання літнього нареченого та юної нареченої:

Не розкриваючи назви картини, дізнайтеся у дитини думки з приводу цієї роботи, чи помітить він зображений на полотні контраст? Розкажіть йому про те, якими бували шлюби в ті часи, вкажіть, як майстерно художник передав приреченість дівчини та різноманітні емоції оточуючих гостей.

Покажіть дітям картини Іллі Рєпіна: «Запорожці», «Бурлаки на Волзі», «Іван Грозний та його син Іван».

Цікавою для підлітка буде і другий варіант картини «Не чекали», на якій зображено, як додому зовсім несподівано повертається політичний засланець. Попросіть, щоб дитина описав, якими вона бачить емоції персонажів картини, які побачили чоловіка, що повернувся: радість, недовіра, потрясіння, здивування.

Зі старшими дітьми також можна обговорювати вже й способи передачі образотворчих засобів, які живописці використовують у роботі, порівнювати творчість різних художників і разом шукати цікаві фактипро створення тієї чи іншої полотна.

Ідеї про картини, які можна показати дітям та підліткам, можна почерпнути з цього відео про найвідоміші картини у світі:

Забирай собі, розкажи друзям!

Читайте також на нашому сайті:

показати ще

переглядів

Зберегти Однокласники Зберегти ВКонтакте