Готика - один з найбільш видатних стилів архітектури, що викликає у будь-якого почуття ніяковості і трепету. Жахливо величні споруди захоплюють кожного, хто їх побачив.

Готична архітектура почала розвиватися в середні століття на основі романської архітектури. Для готичних споруд, якими в більшості є собори і храми, характерні величезні арки з загостреним верхом, прикраса фасаду різними різьбленими деталями, високі вежі, вузькі колони і, звичайно ж, прекрасні вітражі.

Найзнаменитіші пам'ятки готичної архітектури

Собор Святого Стефана у Відні вважається одним з найбільш монументальних будівель. Будівництво собору розпочалося на початку XII століття, але пожежа 1258 року зруйнував собор практично вщент. Тільки в 1511 році Собор Святого Стефана був закінчений завдяки старанням Антона Пільграма.

Собор в Лінкольні був перебудований з норманського собору. Будівництво собору зайняло біліше ста років, деякі частини собору до цих пір зберегли риси спочатку будівлі. Після землетрусу 1185 собор був перебудований.

Собор в Кельні було закладено в 1248 році. Собор будувався неймовірно повільно, а в 1450 році його будівництво і зовсім було зупинено. Лише в 1842 році було прийнято рішення про відновлення будівництва, яке було закінчено в 1880 році. Варто відзначити, що собор складно назвати абсолютно закінченим, його доробляють до сих пір. Багато в чому це пов'язано з незвичайною легендою. Архітектор Кельнського собору, усвідомивши, що він не в силах закінчити настільки монументальне будова, запросив на допомогу диявола. Диявол погодився допомогти архітектору, але коли собор буде закінчений і останній камінь встане на місце, настане кінець світу. Щоб уникнути створення іншої загрози, собор постійно переробляють.

Перший камінь був закладений в 1221 році, проте повністю завершити будівництво пам'ятника готичної архітектури вдалося лише в XIX столітті. Собор являє собою могутній корабель, увінчаний кам'яним мереживом.

Собор в Толедо є одним з найбільших в Європі. Побудований в 1226-1493 роках, собор став центром католицької віри в Іспанії. Багато в чому саме тому собор втратив деякі риси готичного стилю, але придбав безліч незвичайних елементів з інших архітектурних стилів.

Міланський собор вважається одним з найбільш значущих творів готичної архітектури. Перший камінь був закладений в 1386 році, будівництво собору було завершено в XIX столітті. Цікаво, що собор був зведений з найціннішого кандолійского мармуру, а не зі звичного червоної цегли.

Собор Паризької Богоматері вважається одним з найбільш знаменитих пам'ятників готичної архітектури, оспіваний самим Гюго. Будівництво собору розпочалося в 1163 році і закінчилося в середині XIV століття. У соборі зберігається одна з найбільших реліквій християнства - терновий вінець Ісуса Христа. Собор будувався на гроші короля, єпископів, простих громадян і навіть повій, які обіцяли, що їх дар залишиться в таємниці.

Реймский собор можна сміливо назвати вершиною французької готичної архітектурою. Прекрасно збережений собор гордо демонструє відвідувачам первісне оздоблення та чудові вітражі.

Будівництво готичного собору почалося в 1344 році і завершилося в XX столітті. Перший храм на місці собору був побудований ще в 925 році, маленька церква була присвячена святому Віту.

бидермайер

стиль бидермайер (Biedermeier) - перший стиль середнього класу, виник в Австрії в період між Віденським Конгресом (1815 р), перекреслити карту Європи, і революцією 1848 року. Відень стає містом в Європі законодавцем в області моди і мистецтва. Стиль Бидермайер висловлює спосіб життя типового бюргера - сентиментальність, охайність, функціональність побуту і протестантська помірність у зовнішніх проявах. Biedermeier - ім'я типового австро-німецького обивателя, вигаданого літературного персонажа з віршів поета Ейхродта (Biedermaiers Liederlust - «розважальні пісеньки Славного Мейєра») (нім. Biedеrmеiеr - гра слів: «Славний (добрий, чесний) Майер» від Biedеmiann і Mеiеr). Бидермайер - стиль процвітаючого буржуа, перш за все німецького і австрійського. Йому властиві безпеку, інтимність, комфорт і помірність.

ренесанс

Ренесанс або відродження класичних форм в мистецтві і літературі стали результатом свідомого інтелектуального пориву, що почався в Італії ще в XIV столітті. Але тільки в XV столітті цей порив переріс в справжнє масове течія - стиль, вплив якого відчувався повсюдно. В основі культури Відродження лежить філософія гуманізму, яка стверджує красу і гідність людини, силу його розуму і волі, його невичерпні творчі можливості. Відродження інтересу до античної

спадщини і повернення до античних форм в мистецтві - ордерним формам в архітектурі, реалістичній манері в живописі з освоєнням лінійної і світловий перспективи, круглої реалістичної скульптури і скульптурному рельєфу, заснованим на вивченні пропорцій людського тіла і пластичної анатомії. Антична спадщина по-новому було зрозуміле, перш за все, в Італії, де руїни давньоримських пам'ятників буквально валялися під ногами.

готика

Основним стимулом формування мистецтва Готики стало унікальне поєднання християнського світогляду, традицій античної культури, перш за все архітектури Риму, латинської писемності, книжкової мініатюри, романо-кельтських художніх ремесел. Розвитку нового стилю сприяло стрімке зростання європейських міст і торгівлі. Осередком духовного життя став міський собор. Парадоксальною особливістю готичного стилю, досконалі форми якого демонструють ірраціоналізм, дематеріалізацію і найвищу, містичну експресію, є те, що приводом (але не причиною) його виникнення послужили технічні досягнення - раціональне вдосконалення будівельної конструкції.

мавританський стиль

Мавританський стиль - (від лат. Mauritania - давньоримська назва області в Північно-Західній Африці від mauri, грец. Mauros - темний) - неостиль в європейському мистецтві другої половини XIX ст. На відміну від

мистецтва маврів (чорношкірих людей, арабів і берберів, так їх називали в середньовіччі) термін «мавританський стиль», щоб уникнути плутанини, слід відносити до епохи Історизму і неостилей XIX в. Поява мавританського стилю (правильніше - неомавританському пов'язано з рухом національного романтизму, що охопила країни Європи в період після наполеонівських воєн, а його коріння можна знайти в захопленні екзотикою Єгипту періоду наполеонівського ампіру. Архітектурні об'єкти: Прибутковий будинок князя А.Мурузі; Паласиу-ді-Пена , м Синтра, Португалія; Особняк А. А. Морозова на вул. Воздвиженці в Москві. 1894-1898. Архітектор В.А. Мазирін.

Стародавня Греція

Загальний огляд архітектури і мистецтва Стародавній Греції. Періоди розвитку давньогрецького мистецтва. Стилі давньогрецької архітектури. Доричний ордер. Ионический ордер. Коринфський ордер. архітектурні

ансамблі Стародавньої Греції. Типи Давньогрецьких храмів. Афінський Акрополь. Парфенон. Портик Каріатид. Ерехтейон. Храм Посейдона в Пестуме. Храм Зевса в Олімпії. Вплив давньогрецької архітектури на архітектуру Малої Азії. Гробниця Мавсола. Скульптура Стародавньої Греції - Мирон, Фідій, Поліклет. Стильове єдність архітектурної та предметного середовища Стародавньої Греції. Вплив демократії і міфологічного сприйняття світу на архітектуру Давньої Греції.

Древній Рим

Загальний огляд архітектури стародавнього Риму. Будівлі, споруди та архітектурні ансамблі Стародавнього Риму. Композиція характерного римського міського ансамблю. Форум Романум. Форум Траяна. Колона Траяна. арка

Тита. Арка Костянтина. Римські акведуки. Акведук Марція в Римі. Міст Траяна в алькантри. Акведук в місті Німі. Імператорський палац на Палатине. Вілла Адріана в Тибуре. Римські театри. Театр Марцелла в Римі. Римський Коллосей (Колізей) - найбільший амфітеатр. Римські терми. Терми Каракалли. Терми Діоклетіана. Пантеон в Римі. Давньоримські базиліки. Тринефна базиліка Костянтина.

другий ампір

Другий ампір - Один з неостилей, що склався у Франції після другого рококо. Покровителями нового художнього стилю були сам імператор і імператриця Євгенія, які хотіли якомога швидше забути друга рококо періоду Реставрації Бурбонів і вдихнути життя в урочисте і помпезне мистецтво Першої Імперії свого великого попередника Наполеона Бонапарта. Художнім символом Другої Імперії стало величезний будинок Великий Опери ( Grand Opera) В Парижі, зведена за проектом Ш. Гарньє в 1860-1875 рр.

ампір

ампір - (франц. Empire - імперія від лат. Imperium - командування,

влада) - історичний художній стиль, вперше склався у Франції на початку XIX ст., в період Першої Імперії Наполеона Бонапарта. Хронологічні рамки оригінального французького «Стилю Імперії» вузькі, вони обмежені, з одного боку, кінцем правління Директорії (1799; стиль Директорії) або роком коронації Наполеона (1804), а з іншого - початком реставрації Бурбонів (1814-1815). Проте, в настільки короткий історичний період французький Неокласицизм, що виріс на природному інтересі до античності і посилений ідеями Просвітництва, цивільними ідеалами початку революції, встиг переродитися в холодний, помпезний, пихатий, штучно насаджуваний імператорською владою стиль. Його основні елементи, почерпнуті з античного мистецтва, вже містилися в Класицизмі «стилю Людовика XVI» і були кристалізувати, в «стилі Директорії».

Вікторіанський стиль

Вікторіанський стиль - (англ. «Victorian style») - умовна назва тривалого періоду в історії мистецтва Англії другої половини XIX ст., Пов'язаного з роками правління королеви Вікторії (1819-1901) і принца-консорт (англ, consort - чоловік) Альберта (1819 1861). Вікторія стала королевою в 1837 р Це рідкісне за тривалістю і стійкості правління охопило понад півстоліття і виявилося для Англії "містком" в двадцяте сторіччя. Воно характеризувалося «балансуванням між традиціями і реформами» в економіці і політиці, що відбилося на розвитку мистецтва. Англійці називають цей період коротко: «victorianism» і вважають, що в естетиці він означав торжество прагматизму і матеріалізму, що, втім, взагалі характерно для «англійського стилю».

колоніальний стиль

колоніальний стиль - (від лат. Colonus - колон, давньоримський поселенець, орендар землі, житель провінції). Колонат - прикріплення до землі поселенців провінції - складався в давньоримської імперії в III ст. В історії мистецтва терміном «колоніальна архітектура» стали називати результат будівельної діяльності франків на землях Візантії після захоплення хрестоносцями Константинополя в 1204 р Колоністи створили своєрідну архітектуру, в загальних, рисах повторює західноєвропейську романську і готичну, але в спрощеному і огрубленном вигляді. Іншим прикладом «колоніального стилю» є мистецтво католицьких країн Латинської Америки XVII-XIX ст. - Аргентини, Чилі, Перу, Уругваю, Бразилії. Привнесений в ці землі іспанськими і португальськими завойовниками і місіонерами стиль Барокко з характерними для Іспанії елементами мавританського мистецтва, стилів ісабелліно і платереск поступово асимілювався і під впливом місцевих етнічних традиції прийняв фантастичні форми.

Ар Деко

Ар Деко. Art Deco - скорочення від назви виставки «L" Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Indu-striels Modernes »-« Міжнародна виставка сучасних декоративних і промислових мистецтв », що відбулася в 1925 р в Парижі). Художній стиль оформлення інтер'єру, виробів декоративного і прикладного мистецтва, ювелірних прикрас, моделювання одягу, а також дизайну промислової продукції і прикладної графіки.

конструктивізм

конструктивізм - радянський авангардистський метод (стиль, напрямок) в образотворчому мистецтві, архітектурі, фотографії та декоративно-прикладному мистецтві, що отримав розвиток в 1920 - поч. 1930-х років.

Характеризується суворістю, геометризмом, лаконічністю форм і монолітністю зовнішнього вигляду. У 1924 році була створена офіційна творча організація конструктивістів - ОСА, представники якої розробили так званий функціональний метод проектування, заснований на науковому аналізі особливостей функціонування будівель, споруд, містобудівних комплексів. Характерні пам'ятники конструктивізму - фабрики-кухні, Палаци праці, робочі клуби, будинки-комуни зазначеного часу.

рококо

рококо часто вважають пізньою стадією бароко. Але як по використовуваних

зовнішнім формам, так і за своїм внутрішнім настроєм, цей стиль дуже відрізняється від галасливого і грандіозного бароко. Рококо часто дорікають в бездумності і легковажності, але за цими зовнішніми враженнями ховаються вища витонченість, блискучий художній смак і досконалість форми. Рококо - перший безордерного стиль, грайливий і витончений, що вважається несерйозним і легковажним, що став, проте дуже популярним і зробив величезний вплив на розвиток всіх видів мистецтва, особливо декоративного. Це перший в історії архітектури і дизайну приміщень «затишний і безтурботний стиль».

постіндустріалізм

Термін «постмодернізм» в сучасному розумінні означає новий напрям, який в дійсності є частиною продовжує свій розвиток модернізму. По суті, майже всю сучасну архітектуру можна віднести до постмодерністської.

Русский ретроспективізму

ретроспективізму - напрямок в архітектурі першої половини 20 століття, пов'язане з відродженням стилів і духу архітектури минулих епох.

У різних країнах виникали різні школи, звернені до різних архітектурних періодів, в зв'язку з цим точного тлумачення терміна «ретроспективізму» не існує. Наприклад, в Росії ретроспективізму має на увазі як неокласицизм, так і неорусский стиль. В Америці приблизно в той же період спостерігався розквіт американського ренесансу, а також відродження колоніального стилю.

У мистецтвознавстві прийнято говорити про ретроспектівізма стосовно російської архітектурі передреволюційних років. В цей час архітектура переживала новий етап осмислення російського класицизму, також копіювалися зразки бароко, Ренесансної архітектури. Такі будівлі частіше будувалися в Петербурзі (відомі архітектори - І. Жолтовський, І. Фомін).

Друга гілка ретроспектівізма пов'язана з відродженням інтересу до архітектури допетровських часів, при цьому простежувалося прагнення зберегти чистоту стилю без спотворень. Неоруський стиль представлений здебільшого в Москві (найбільші архітектори - В. Покровський, А. Щусєв).

Прорганічная архітектура

органічна архітектура - це архітектура, в якій ідеалом є

цілісність у філософському сенсі, де ціле так відноситься до частини, як

частина до цілого, і де природа матеріалів, природа призначення, природа

всього здійснюваного стає зрозумілою, виступає як необхідність.

На противагу функціоналізму, органічна архітектура бачить своє завдання в створенні будівель і споруд, які розкривають властивості природних матеріалів і органічно вписаних в навколишній ландшафт. Прихильник ідеї безперервності архітектурного простору, Райт пропонував підвести риску під традицією навмисного виділення будівлі і його складових частин з навколишнього світу, яка домінувала в західній архітектурної думки з часів Палладіо. На його думку, форма будівлі повинна кожен раз витікати з його специфічного призначення і тих унікальних умов середовища, в яких воно зводиться.

Бионическая архітектура. Біонічне Hi-tech

Біо-тек (Архітектурна біоніка) - сучасний напрямок архітектури, основними рисами якого є запозичення природних форм. Часто його протиставляють хай-теку. Всупереч думці більшості біо-тек не просто копіює природні форми, але намагається при проектуванні споруд брати в розрахунок функціональні і принципові особливості живих організмів - здатність до саморегуляції, фотосинтез, принцип гармонійного співіснування і т. Д. Бионическая архітектура передбачає створення будинків є природним продовженням природи , які не беруть з нею в конфлікт.

В архітектурно-будівельної біоніки велика увага приділяється новим будівельним технологіям. Так в області розробок ефективних і безвідходних будівельних технологій перспективним напрямком є \u200b\u200bстворення шаруватих конструкцій. Ідея запозичена у глибоководних молюсків. Їх міцні мушлі складаються з чергуються жорстких і м'яких платівок. Коли жорстка пластинка тріскається, то деформація поглинається м'яким шаром і тріщина не йде далі.

Хай-тек

Сучасний хай-тек це синтез архітектури і науки. У світі постійно

збільшується швидкості архітектура хай-тека по можливості прагне

висловити давню мрію людини - подолати час і простір.

Хоча в рамках хай-тека архітектор тісно співпрацює з інженером, цей напрямок, фактично лежить поза інженерної традиції як такої і має перш за все справа з експериментами в області технологічної образності. Однак на порозі нового тисячоліття архітектура хай-тека вирішує досить прагматичні завдання, пов'язані е проблемами об'єднання енергії і ресурсів, екологічної ситуації та сучасними функціональними та вимогами до архітектури. hi-tech - це не стільки форма, скільки зміст.

романський стиль

Головні об'єкти архітектури і будівництва, яким архітектурна практика Європи зобов'язана романського стилю- фортеця феодала, монастирський комплекс, базиликальная церква і місто-фортеця. Об'єктом для наслідування стає архітектура Стародавнього Риму, але істотно змінена (через ортіфікаціонного призначення). Величезний вплив на формування нового стилю життя надав

прихід зі сходу тюркських, німецьких і північно-іранських племен (готи, гуни, алани). Всі ці племена вели виключно військовий спосіб життя за законами військової демократії, то створюючи тимчасові союзи між собою, то виступаючи в ролі федератов на стороні жителів Старої Європи (тобто залишків Римської Імперії). Фортецею став і будинок феодала, і християнський храм. Значну роль у виникненні, а особливо в поширенні романського мистецтва зіграли чернечі ордени, в великій кількості виникали в той час. Особливості архітектури романських храмів. Планувальне рішення монастирів. Розвиток романської архітектури. Характерні риси архітектури романського стилю. Романська арка і хрестовий звід. Будівельні особливості романської архітектури. Розвиток міських поселень.

модерн

Головним змістом періоду модерна стало прагнення до синтезу різних

джерел, методів, стилів, форм і прийомів. У порівнянні з попереднім періодом еклектики частіше застосовувався принцип формовичітанія, а не формоскладання, що забезпечує цілісність зовнішніх і внутрішніх, декоративних і конструктивних елементів композиції. Прагнення до такої цілісності і є головна якість мистецтва Модерну. Неорококо, Неоготика, Неокласицизм, «мавританський стиль», неорусский стиль або конструктивізм періоду Модерну відмінні від стилів під тотожними назвами інших історичних періодів. Термін «модерн» слід відрізняти від загального сенсу слова «сучасний» і від поняття «сучасне мистецтво», а також від модернізму. У період Модерну не було створено єдиного історичного художнього стилю, що володіє необхідною цілісністю формальних ознак. Тому під словом «модерн» слід розуміти перш за все конкретний історичний період, що включає різні течії, школи та стилі, пов'язані між собою спільними ідеологічними устремліннями. Словосполучення «стиль модерну» конкретніше і позначає окреме стилістичне протягом, в якому найбільш повно проявилися ідеї синтезу.

мінімалізм

мінімалізм - (від лат. Minimus -наіменьшій) термін модерністського і

постмодерністського мистецтва. Використовується в різних значеннях. Мінімалізм в архітектурі - напрям, що прагне до крайнього спрощення композиції і нехтування декором заради пошуку ідеальних пропорцій і колірних співвідношень в основних формах. Мінімалізм розвинувся в США в 1950-і роки як реакція на експресіонізм з його емоційним підходом. Акцентує безликість, примітивність форми (в основному геометричні фігури), ритмічне повторення її елементів. Найбільш повно висловився в роботах Карла Андре, який використовує модульні будівельні матеріали.

Псевдо-стиль

Псевдо-стиль виник в рамках загального підйому інтересу до національної архітектури, що панувала в Європі XIX ст., і являє собою інтерпретацію і стилізацію російського архітектурної спадщини. В даний час псевдорусский стиль часто помилково називають російською або давньоруської архітектурою, хоча він безпосередньо не успадковує російську архітектурну традицію. Представляючи собою майстерну стилізацію, псевдорусский стиль послідовно поєднувався з іншими, інтернаціональними стилями - від архітектурного романтизму першої половини XIX ст. до стилю модерн. Є одним з напрямків еклектичного архітектурного стилю історизм.

модернізм

Широкі простори для архітектури в стилі модернізму відкрилися в

внаслідок наслідків Другої Світової війни. Багато європейських міста були зруйновані. Намічався світ нової формації. З'явилася принципова можливість проектувати цілі квартали без особливої \u200b\u200bприв'язки до «старого» архітектурному ансамблю міст. Найбільші за площею забудови в стилі модернізму відбулися в містах з найбільшими руйнуваннями - Берлін і Гавр. На цих гігантських будівельних майданчиках працювали великі інтернаціональні колективи знаменитих архітекторів-модерністів - Ханс Шарун, Вальтер Гропіус, Ле Корбюзьє, Алвар Аалто, Оскар Німейєр, П'єр Луїджі Нерві, Марсель Брейер, Огюст Перре, Бернар Зерфюсс і багато інших. Вираз «Модернізм в архітектурі» вживається часто як синонім терміну «сучасна архітектура», але останній термін все-таки ширше. Модернізм в архітектурі охоплює творчість піонерів сучасної архітектури і їх послідовників в часовому проміжку з початку 20-х років і по 70-80 роки (в Європі), коли в архітектурі виникли нові тенденції.

експресіонізм

експресіонізм - чергова модифікація архітектури та інтер'єру, яка прийшла до нас з минулого. Цей стиль виражається в спотворенні традиційних форм. Таким чином, досягався максимальний емоційний ефект.

Батьківщиною експресіонізму в архітектурі вважається Німеччина і Нідерланди. Зародження цього стилю почалося ще в кінці Першої світової війни. Тоді експресіонізм відбивав важке економічне становище.

Експресіонізму в архітектурі властива яскрава емоційна виразність. Вона досягається в композиції за рахунок загостреності, навмисне спотворення традиційних форм в архітектурі. Найбільш яскравими представниками цієї течії вважається Е. Мендельсон, Г.Шарун, Г.Хёрінг.

Серед найбільш знакових будівель, побудованих в цьому стилі, можна назвати «Вежу Енштейна», церква Грундтвига і Чіліхаус.

Інтер'єр в стилі експресіонізму - це вже частина авангардизму, де відсутні певні рамки. Головне, щоб інтер'єр не був стандартним. Експресіонізм в інтер'єрі досягається за рахунок меблів химерних форм, великих скульптур, гострих ліній, яскравих фарб, суміщення матеріалів.

Експресіонізм в інтер'єрі - це емоційність і гротескність.

неомодернізм

В кінці 70-х рр. інтерес до модернізму відроджується, а в 80-ті він знову

виходить на арену світової архітектури під ім'ям неомодернізму. Зберігаючи гідності модернізму, неомодернізм звільняється від ряду недоліків останнього. Твори неомодернізму не входять до традиційне для сучасного руху протистояння із середовищем, а продумано і органічно вписуються в контекст забудови. Зберігаючи прихильність до ортогональних форм, неомодернізм менш аскетичний по відношенню до кольору: це не завжди «біла архітектура», активно застосовуються і інші кольори спектра, хоча, наприклад, видатної майстер неомодернізму Річард Майер (Richard Meier) Зберігає відданість білому кольору, вважаючи, що « білий колір - ілюзорний символ безперервності розвитку ». Вирішальне значення для формування неомодернізму зіграло почалося в 70-і рр. проникнення на Захід інформації про архітектуру радянського авангарду 20-х рр., що призвело в 80-е до серйозного захоплення його образами та ідеями, іноді і до прямих запозичень.

структуралізм

Структуралізм в архітектурі - течія в модернізмі, яке прийшло на заміну інтернаціональному стилю в середині 20-го століття. Він витік з експресіонізму і органічної архітектури. Цей стиль поєднує в собі конструктивізм 20-х років і стиль hi-tech кінця 20-го століття.

Архітектура структуралізму креативно застосовує яскраві можливості ще не випробуваних, але ретельно проаналізованих різних конструкцій. Архітектори, при проектуванні будинків в стилі структуралізму, постійно використовують вже перевірені матеріали, наприклад, деревину.

Типовими ознаками структурного стилю стали нестандартна ідея, неповторність, романтизм минулих років, точність вигинів і ліній, а також застосування натуралістичних обрисів. Найбільш великими творцями, які працюють в напрямку структуралізму, вважаються архітектори, які створили ключові споруди в Фінляндії, Саарінен Еро і Ааалто Алвар з Фінляндії. Якщо розглядати приклади найбільш яскравих будівель в сфері структуралізму, то ця будівля оперного театру в Сіднеї, а також Олімпійський центр в столиці Японії - Токіо.

функціоналізм

функціоналізм - напрямок в архітектурі, характерне для XX століття. Виник в середині 1920-х років. Головною перевагою будівель, побудованих в стилі функціоналізму, вважається швидкість споруди. В СРСР його введення було продиктовано бажанням розселити сталінські комуналки (малосімейних гуртожитків).

«П'ять ознак функціоналізму»:

1. Використання лапідарних прямокутних форм.
2. Основний матеріал - монолітний і збірний залізобетон, скло, рідше - цегла. Використання великих нерасчленнних площин одного матеріалу. Звідси і переважна колірна гамма - сірий (колір неоштукатуреного бетону), жовтий (улюблений колір Ле Корбюзьє) і білий. Відсутність орнаментації.
3. «Плоскі, по можливості, експлуатовані покрівлі» - ідея Ле Корбюзьє.
4. Для промислових і, частково, житлових і громадських будівель характерно розташування вікон на фасаді у вигляді суцільних горизонтальних смуг - так зване «стрічкове скління», - ідея ле Корбюзьє .
5. Широке використання образу «будинку на ніжках» - ідеї Ле Корбюзьє, що складається в повному або частковому звільненні нижніх поверхів від стін і використанні простору під будівлею під громадські функції.

раціоналізм

раціоналізм - напрямок в архітектурі 20 століття, для якого характерні простота і строгість форм, відмова від декоративності, підкреслений інтерес до функціональності. Часом розквіту раціоналізму вважаються двадцяті - п'ятдесяті роки, проте окремі риси цього стилю проглядаються і у більш пізніх архітекторів. Наприклад, основні мотиви раціоналізму - використання прямих ліній, квадратів і прямокутників, гра з пропорціями і кольором - широко використовуються сучасними архітекторами по всьому світу.

Основний принцип раціоналізму - єдність архітектурного образу і його функціональної обумовленості. «Нова архітектура, справжня, повинна грунтуватися на логіці, на раціональному початку. Нові форми отримають естетичну цінність тільки в тій мірі, в якій вони доцільні », - писав у своєму маніфесті видатний італійський архітектор-раціоналіст Джузеппе Терраньі.

Крім того, представники раціоналізму з різних країн світу - від Італії та Нідерландів до СРСР - вважали, що сучасна архітектура повинна бути інструментом виховання і перебудови суспільства, створення «нової людини», вільного від спадщини минулого. Для впливу на психіку використовувалися ритмічні повторення простих геометричних форм, гра з кольором на великих площинах, здійснювалися пошуки виразності в області синтезу архітектури з іншими мистецтвами. Також в числі основних прийомів - асиметрія і ставка на такі чисто урбаністичні матеріали, як залізобетон, метал і скло.

Про дно з основних властивостей Божих - Його всюдисущі, тому молитися православному християнинові можна всюди, в будь-якому місці.

Але є місця виняткового присутності Божої, де Господь перебуває особливим, благодатним чином. Такі місця називаються храмами Божими або церквами.

Символіка храму пояснює віруючим сутність храму як початку майбутнього Царства Небесного, ставить перед ними образ цього Царства, користуючись видимими архітектурними формами і засобами живописної декорації для того, щоб зробити доступним нашим почуттям образ невидимого, небесного, божественного.

Архітектура не в змозі адекватно відтворити небесний прототип хоча б тому, що тільки деякі святі люди при земному житті були удостоєні бачення Небесного Царства, образ якого по їх поясненням не може бути виражений ніякими словами. Для більшості людей це таємниця, яка лише злегка прочинені в Святому Письмі і Церковному Переданні. Храм - є також образ Вселенської Церкви, її основних принципів і пристрої. У Символі віри Церква іменується "Єдиної, Святої, Соборної і Апостольської".

Деяким чином ці риси Церкви можуть бути відображені в храмовій архітектурі.

Храм є освячене будівля, в якому віруючі славословлять Бога, дякують Йому за отримані благодіяння і моляться Йому про свої потреби. Центральні, найчастіше найбільш величні храми, в яких збирається духовенство з інших найближчих церков з приводу загальних урочистих богослужінь, називаються соборними, або просто соборами.

За підпорядкованості та розташування храми діляться на:

ставропігійні - храми, що знаходяться в безпосередньому управлінні Святійшого Патріарха та Синоду.

кафедральні - є головними храмами для правлячих архієреїв тієї чи іншої єпархії.

парафіяльні - храми, в яких відбуваються богослужіння місцевих парафій (Приходом називається громада православних християн, що складається зі священнослужителів і мирян, об'єднаних при храмі).

цвинтарні - знаходяться або на території кладовищ, або в безпосередній близькості від них. Особливістю цвинтарних храмів є те, що тут постійно відбуваються заупокійні служби. Обов'язок місцевих священнослужителів - вчинення на вимогу родичів літій і панахид про тих, хто похований на кладовищі. Храмове будівля має свій, усталений віками, архітектурний вигляд зі своєю глибокою символікою.

Європейська класифікація архітектурних стилів.

Про АГАЛЬНІ архітектурні стилі:

Архітектура стародавнього світу
• Єгипет
• Месопотамія і ін.
антична архітектура
• Грецька
• Римська
середньовічна архітектура
• Візантійська
• романська
• готика
Архітектура Нового часу
• ренесанс
• Бароко і Рококо
• Класицизм і Ампір
• Еклектика або Історизм
• Модерн, він же Арт-нуво, Югендстиль, Сецессион і ін.
Архітектура Новітнього часу
• конструктивізм
• Арт деко
• Модернізм або Інтернаціональний стиль
• Хай тек
• постмодернізм
• Різноманітні сучасні стилі

Насправді, чистих стилів в архітектурі практично немає, всі вони існують одночасно, доповнюючи і збагачуючи один одного. Стилі не змінюються механічно один іншим, вони не втрачають актуальності, не виникають нізвідки і не зникають безслідно. У будь-якому архітектурному стилі є щось від попереднього і майбутнього стилю. Відносячи будинок до певного архітектурного стилю, ми повинні розуміти, що це умовна характеристика, так як кожен твір архітектури по-своєму унікальне й неповторне.

Для того щоб віднести будівлю до конкретного стилю, нам треба вибрати головний, на нашу думку, ознака. Ясно, що така класифікація завжди буде приблизною і неточною. Середньовічна російська архітектура в європейську класифікацію не вписується ні як. перейдемо до російської храмової архітектури.

Русь прийняла від Візантії склалася православну релігію, в якій вже були різноманітні типи храмів. Відсутність на Русі традиції кам'яного будівництва не дозволило взяти за основу складну столичну систему купольної візантійської базиліки. Зразком для російських храмів став чотирьох- і шестистовпний хрестово-купольний тип провінційного візантійського храму.

Нижче наведені приклади якоїсь класифікації російської храмової архітектури з прикладами.

Архітектура, її поняття та напрямки

архітектура (Лат. Architectura від грец. Αρχι - старший, головний і грец. Τέκτων - будівельник, тесляр) - мистецтво проектувати і будувати будинки й споруди (також їх комплекси). Архітектура неодмінно створює матеріально організоване середовище, необхідну людям для їхнього життя і діяльності, відповідно до сучасних технічних можливостей і естетичних поглядів суспільства.

Архітектурою також називають вигляд будівель і споруд, а також і самі будівлі і споруди збірно.

Архітектурні роботи часто сприймаються як культурні або політичні символи, як твори мистецтва. Історичні цивілізації характеризуються своїми архітектурними досягненнями. Архітектура дозволяє виконуватися життєвих функцій суспільства, в той же час направляє життєві процеси. Однак архітектура створюється відповідно до можливостей і потреб людей.

Предметом роботи з простором є і організація населеного місця в цілому. Це виділилося в окремий напрямок - містобудування, яке охоплює комплекс суспільно-економічних, будівельно-технічних, архітектурно-художніх, санітарно-гігієнічних проблем. З цієї ж причини важко дати правильну оцінку архітектурної споруди, не знаючи містобудування. Майже всі відомі містобудівники мали архітектурну освіту.

архітектура - це мистецтво, завданням якого є формування що оточує людину середовища, створення функціональних будівель відповідно до вимог, продиктованими поняттями естетики та краси. Архітектурні споруди повинні відповідати трьом основним вимогам: користь, міцність і краса. Художні образи, втілювані сучасними архітекторами, відіграють велику роль у духовному житті людини, а конструктивні, функціональні і естетичні якості творів архітектури тісно пов'язані між собою.

Кожному історичному періоду притаманні певні типи будівель, які визначалися використовуваними матеріалами і технологіями. Тому кожна епоха характеризується своїм власним стилем, На який крім матеріалів і технологій великий вплив надавали постійно змінювались поняття про красу і доцільність.

6. Основні напрямки архітектури. Якщо говорити про розвиток архітектури в наші дні, то багато архітекторів виділяють в ній два напрямки. По перше - це «еклектика» або традиційна архітектура. Цей напрямок характеризується постійним зверненням до різних історичним стилям при створенні архітектурних форм. другим напрямком розвитку архітектури вважають «сучасну архітектуру», яка в пошуках нових образів звертається до високих технологій (як будівельним, так і комп'ютерним), використовує новітні досягнення вчених і найсучасніші будматеріали.

В сучасній архітектурі можна спостерігати повну свободу думок та точок зору: сьогодні немає пріоритетних напрямків і стилів, а все концепції розвитку є рівноправними. В останні десятиліття ХХ століття і на початку нинішнього століття ми бачимо відмову від колишніх стилів і форм, а також невпинний пошук і застосування сучасних матеріалів, таких як залізо, скло, пластик, залізобетон. Сучасна архітектура використовує найрізноманітніші стилі: конструктивізм, постмодернізм, мінімалізм, кітч, «техно», «хай-тек» і т.д., а також їх комбінації, часом досить сміливі.

Першим напрямком сучасної архітектури можна назвати конструктивізм , Або як його частіше називають - функціоналізм . Прихильники цього напряму вважають, що естетична сторона споруди повинна повністю підкорятися функціональним призначенням. У зв'язку з цим заперечується значення краси і будь-яких досягнень колишніх епох. функціоналізм орієнтується не на внутрішній світ людини, його індивідуальність, а на усереднені біологічні та соціальні потреби. Тому архітектурні споруди цього напрямку відрізняються гранично простими формами, мінімальною обробкою поверхні, обмеженою колірною гамою. Правда до плюсів функціоналізму слід віднести невеликі матеріальні витрати на зведення будівель, що дозволило втілити принцип: більше житла за ті ж гроші. Більшу частину архітектурних рішень сучасних міст, з одноманітними сірими, невиразними коробками житлових будинків, можна віднести саме до напрямку функціоналізму.

«Архітектурний постмодернізм» також заперечує необхідність художнього еталону, але на противагу конструктивізму цей стиль намагається відродити такі принципи побудови композиції, як пропорційність, симетрія і перспектива. Постмодернізм керується принципами еклектики, поєднуючи в єдине ціле елементи найрізноманітніших стилів. При цьому різні стилі можуть проникати один в одного, створюючи оригінальні, що вражають уяву будівлі.

У деяких країнах, як наприклад, в Японії основним критерієм будівництва можна назвати «Поліфункціональність» . Архітектурні споруди цього напрямку виконують не тільки функцію даху, але і є незамінним елементом у забезпеченні життєдіяльності людини.

Яскравим прикладом такого будинку може служити «Медіатека» (архітектор Тойо Іто), в якій є повну гармонія між природною і штучною складової. Подібні бібліотеки і музеї дозволяють значно швидше отримувати нову інформацію і привертають до себе безліч відвідувачів.

Сьогодні в архітектурі і дизайні все більшого поширення набуває стиль "хай тек" (High-tech), що відрізняється застосуванням високих технологій та нетрадиційних для будівництва матеріалів. «Хай-тек» використовує багато скла і металу. Найчастіше архітектори включають в композицію будівлі різний інженерне обладнання (трубопроводи, шахти ліфтів, повітроводи і т.п.), що надає спорудам певний технократичний вигляд.

В останні десятиліття ми можемо спостерігати все більш широкий розвиток так званого «Біоморфного» напряму в сучасній архітектурі. Розвиток цього напрямку стало можливим виключно завдяки активному використанню в архітектурі новітніх комп'ютерних технологій. До цього напрямку можна віднести, наприклад, знаменитий музей Гоггенхайма, який знаходиться в Іспанії. Спроектував цей музей американець Ф.Гері, який вперше застосував в архітектурі сучасні комп'ютерні технології.

Зовні музей нагадує розкручується спіраль, хоча деякі стверджують, що він схожий на розпускається квітка. Доповнює цей ефект облицювання з листів титану. Усередині будівля являє собою лабіринт з вигнутими стінами, великими вікнами і великою кількістю хромованих аксесуарів.

Як бачимо в сучасній архітектурі уживається безліч різних стилів, напрямків і шкіл, які нічим не обмежують творчу уяву архітектора, надаючи широкі можливості для того щоб зробити наше життя яскравішим і виразнішим.

7.Структура будівель, їх об'ємно-планувальні та конструктивні елементи

Внутрішній об'єм будівлі складається з просторових осередків (приміщень) різного призначення, розташованих в певному порядку. Кожне таке приміщення (житлова кімната, кухня, сходова клітка і т.д.) відрізняється від іншої площею, формою, а іноді і висотою.

Об'ємно-планувальне рішення - це система розміщення приміщень в будівлі. Просторові осередки називають об'ємно-планувальними елементами. У житлових будинках такими елементами будуть: кімнати, кухні, сходові клітини та інші приміщення, утворені конструктивними елементами цієї будівлі (стінами, перекриттями та ін.).

поверхи - приміщення, розташовані між перекриттями.

Залежно від місця розташування поверхів розрізняють: надземні - при розташуванні підлоги вище рівня грунту (тротуару), підвальні - при заглибленні підлоги більш ніж наполовину висоти приміщення нижче рівня грунту; напівпідвальні (цокольні) - із заглибленням підлоги (нижче грунту) менш ніж на половину висоти приміщення; мансардні - з приміщеннями, розташованими всередині горища.

Таким чином, об'ємно-планувальні елементи поділяють внутрішній простір будівель на окремі поверхи і приміщення.

8.Об'ёмно-планувальною структурою будівлі називається система об'єднання головних і допоміжних приміщень обраних розмірів і форми в єдину цілісну композицію. За зовнішніми ознаками розташування і взаємозв'язку приміщень розрізняють кілька об'ємно-планувальних систем будівель.

анфіладне система передбачає безпосередній перехід з одного приміщення в інше через отвори в їх стінах. Ця система дозволяє створити будівлю дуже компактною і економічною структури в зв'язку з відсутністю або мінімальним обсягом комунікаційних приміщень. Всі основні приміщення в будівлі при поздовжньої системі є прохідними, тому вона може бути застосована лише в будівлях експозиційного характеру - музеях, картинних галереях, виставкових павільйонах і ін.

Система з горизонтальними комунікаційними приміщеннями передбачає зв'язок між основними приміщеннями через комунікаційні - коридори чи галереї. Це дозволяє головні приміщення проектувати непрохідними. Система планування з горизонтальними комунікаційними приміщеннями широко застосовується в проектуванні цивільних будівель різного призначення - гуртожитків, готелів, шкіл, лікарень, адміністративних будівель і т.п.

секційна система полягає в компонуванні будівлі з одного або декількох однохарактерную фрагментів (секцій) з повторюваними поверховими планами, причому приміщення всіх поверхів кожної секції пов'язані загальними вертикальними комунікаціями - сходами або сходами і ліфтами. Секційна система - основна в проектуванні квартирних житлових будинків середньої і великої поверховості.

зальна система будується на підпорядкуванні відносно невеликого числа підсобних приміщень головному зального, яке визначає функціональне призначення будівлі в цілому. Найбільш поширена зальних система в проектуванні видовищних, спортивних та комерційних площ - спортивний зал, критий плавальний басейн, кінотеатр, критий ринок та ін. Зального систему застосовують для будівель з одним або декількома залами.

Атриумна система - з відкритим або критим двором, навколо якого розміщені основні приміщення, пов'язані з ним безпосередньо через відкриті (галереї) або закриті (бічні коридори) комунікаційні приміщення. Крім традиційного використання в південному житло вона широко застосовується в проектуванні малоповерхових будівель з великими залами - критих ринках, музеях, виставках, а також в будівлях шкіл, багатоповерхових готелів і адміністративних будівлях. Переваги системи при відкритих дворах - тісний зв'язок між необхідними за технологічною схемою відкритими і закритими просторами.

Змішана (комбінована) система, Що включає елементи різних систем, зустрічається переважно в багатофункціональних будинках.

Розробка об'ємно-планувального рішення здійснюється на основі схеми функціональних процесів, що відбуваються в будівлі, при цьому слід передбачати найбільш зручні зв'язку між приміщеннями і їх мінімальний обсяг.

Конструктивною структурою будівлі називають сукупність взаємопов'язаних конструктивних елементів - фундаментів, стін, перекриттів, даху та ін., що виконують в будівлі різні функції.

До конструктивних елементів будівель пред'являються такі вимоги:міцність і стійкість; функціональна доцільність; довговічність і вогнестійкість; архітектурна виразність; зручність експлуатації; технологічність; економічна доцільність.

9.Громадські будинки і їхні комплекси - це штучне середовище, в якому протікають один або кілька процесів суспільної життєдіяльності людей; це обмежене будівельними конструкціями простір, призначене для короткочасного або тривалого перебування в ньому людей і захисту їх від впливів природних факторів. Головним фактором, основою об'ємно-планувального рішення громадських будівель і споруд є функціональне призначення, т. Е. Та громадська діяльність людини, заради якої будується будинок. Будь-якому процесу як єдиного циклу властиві особливості, які залежать від його функціонально-технологічного характеру, кількості що беруть участь в ньому людей, необхідного благоустрою, устаткування, меблів та в цілому від організації внутрішнього простору.

При проектуванні великих громадських будівель, громадських і суспільно-торгових центрів, що характеризуються великою кількістю різноманітних внутрішніх просторів, доцільно проводити так зване функціональне зонування, т. Е. Розбивку на зони з однорідних груп приміщень, виходячи із спільності їх функціонального призначення і внутрішніх взаємозв'язків. Громадські будівлі призначені для тимчасового перебування людей в зв'язку із здійсненням в них різних і різноманітних функціональних процесів відпочинку, побуту і праці - навчання, спорт, розваги, видовища, харчування, медичне обслуговування, торгівля, управління і т. п. Відповідно до призначення громадські будівлі поділяють на різні види - навчальні, громадського харчування, видовищні, лікувальні та ін.

10.Основние функції громадських будівель:

1) створення умов для різноманітних видів спілкування та громадського обслуговування жителів міст і сіл;

2) забезпечення повсякденних, періодичних і епізодичних потреб життєдіяльності населення (дозвілля та відпочинок, особисте споживання товарів і послуг, духовні потреби).

функціональна структура громадських будівель складається з трьох основних частин: рекреаційно-оздоровчої, господарсько-побутової і виробничої. Приміщення будівлі має найбільш повно відповідати тим процесам, які в ньому здійснюються. Відповідність приміщення тієї чи іншої функції досягається тільки тоді, коли в ньому створюються оптимальні умови для людини, т. Е. Простір відповідає виконуваного в приміщенні функціонально-технологічного процесу. Сукупність усіх елементів і умов, що характеризують функціонально-технологічні процеси, визначає просторову організацію, розміри і форми будівель і споруд. Для кожного виду суспільних будівель характерний свій функціонально-технологічний процес, на основі якого пред'являються до проектування певні вимоги. Отже, функціонально-технологічний процес - це здійснення в часі і просторі головної функції будівлі, при якому вона поділяється на систему головних і підсобних функцій на всіх просторових рівнях будівлі (рис.1).

Рис.1. Архітектурне рішення будівлі і функціонально-технологічний процес (по В. М. Предтеченський)

Функціонально-технологічні процеси можуть бути загальними і специфічними. Загальні функціональні процеси - різні види обслуговуючої, трудової та побутової діяльності людей, що зустрічаються у всіх типах будівель. Специфічні функціональні процеси притаманні тільки одному певного роду діяльності людей (лікувально-оздоровча, навчально-виховна та ін.) У кожному громадському будинку є головний функціонально-технологічний процес і другорядні (підсобні) процеси. Функціональні процеси в універсальних громадських будівлях відрізняються послідовністю здійснення в залежності від цілей використання приміщень.

Кожному процесу властиві свої внутрішні особливості, що випливають з характеру дії, кількості учасників, необхідного обладнання та меблів. Все це впливає на визначення розмірів і просторової організації форми будівлі. Однією з важливих задач архітектурного проектування є приведення функціонально-технологічних процесів, що протікають в будівлі, в певну ясну систему. На початку необхідно проаналізувати функціонально-технологічні процеси і їх умови, встановити послідовність (черговість) цих процесів, визначити на цій основі взаємозв'язок між окремими приміщеннями або їх групами і потім композиційну схему будівлі в цілому. Функціональна схема дає інформацію про структуру функціональних зв'язків об'єкта і про послідовність відбуваються функціональних процесів, вона розкриває функціональний зміст архітектурного об'єкта.